民族舞蹈创编中的舞蹈语言特点

严格来说，民族舞蹈创编有程式性、规范性，亦有其艺术构思与独特语言特征。以本民族地语言元素融入舞蹈作品，从而塑造本民族舞蹈作品形态，是民族舞蹈编创的发展必然。故，为将多常见于舞蹈教材的民族舞蹈语言，切实应用于具体的民族舞蹈编创，笔者在本文以闽南族舞蹈为例，详细分析其舞蹈语言创作特点，提取科学合理的民族舞蹈编创“舞素”，为民族舞蹈编创提供参考，促使民族舞蹈编创可持续发展，对中华民族优秀传统文化实效弘扬传承。     

回眸中国少数民族舞蹈艺术教育

起源与创建 中国少数民族舞蹈艺术教育，最早可以追溯到20世纪40年代戴爱莲先生在重庆地区从事的舞蹈艺术教育活动。在周恩来同志和邓颖超同志的关心鼓励之下，归国华侨戴爱莲先生励志报效祖国发展中华各民族舞蹈艺术。1941年她深入广西大瑶山地区采风，创编了第一部少数民族舞蹈作品《瑶人之根》，从此开始了少数民族舞蹈艺术创作与表演工作，同时，她还致力于少数民族舞蹈教育工作，     

首届全国少数民族优秀舞蹈作品展演掠影

8月8日至12日,由国家民委、文化部和内蒙古自治区政府主办的首届全国少数民族优秀舞蹈作品展演在呼和浩特市举行。63部作品、千余名各民族舞蹈演员参加了此次盛会,舞蹈题材内容涉及30多个少数民族。这是近十年来国内少数民族优秀舞蹈作品的一次集中展示,各族舞蹈艺术家在这个舞台上光芒四射,尽情地展示着自己的艺术才华。这次展演,也为培养少数民族舞蹈编创人才、     

积淀与薄发,传承与革新——民族舞蹈传承的回顾与反思

中国民族舞蹈发展70年之际,正值中央民族大学舞蹈学院建院30年。回顾历史,对民族舞蹈的传承有保护,如田野调查民族舞蹈的"根";有继承,如民族舞蹈高等教育,涵盖本硕博;有发扬,如民族舞蹈作品和舞剧以及民族舞蹈学科的理论建构等。反思当下,民族舞蹈传承仍存在一些问题、传授、保护、继承,推广以及革新中的原生形态民族舞蹈形态变异与民族舞蹈文化融合等问题。     

浅析当代凉山彝族舞蹈的继承与创新关系

凉山彝族舞蹈源远流长、丰富多彩,是我国少数民族民间舞中的一枝奇葩.在以往全国各大舞蹈赛事中,凉山彝族舞蹈作品屡获佳绩便是一个客观说明.研究彝族舞蹈的继承、创新与发展,不但对彝族舞蹈自身大有裨益,对于其他少数民族舞蹈文化而言也是一个具有现实意义的话题.     

中国传统民族舞蹈元素在舞蹈创编中的运用研究

本文从传统民族舞蹈元素概述入手,着重分析了中国传统民族舞蹈元素在舞蹈创编中的运用价值和运用方式,并探索了中国传统民族舞蹈元素在舞蹈创编中的运用策略,以促进中国传统民族舞蹈元素与现代舞蹈的融合,推进舞蹈创编的创新发展.     

广西少数民族舞蹈教学改革问题探析

广西少数民族舞蹈是中国民族和民间舞蹈艺术的重要内容,对丰富民族舞蹈教学内容、传承少数民族舞蹈文化等具有重要价值。广西少数民族舞蹈教学改革面临着教学理念落后、舞蹈教学内容落后、舞蹈教学方法不当等问题,因此,应当从音乐选择、舞蹈立意、舞蹈服饰等方面推动舞蹈教学内容改革,以加强舞蹈基础训练、领悟舞蹈文化内涵等推动教学方法改革。     

回族舞蹈语言的传承与创新

在对回族舞蹈语言的挖掘与提炼、整理与改编的基础上,对回族舞蹈语言的表现形式与内涵、以及与其他民族舞蹈兼容并蓄的关系进行了阐述,提出回族舞蹈语言的发展重在探索、重在创新,舞蹈是由情而生,舞蹈要倾情而做。从回族舞蹈发展进程中显示这样一个道理：深厚的历史文化积淀、良好的生态环境固然重要,但造就一批有传承能力和创新能力的舞蹈人才则更加重要。     

高校东北民族舞蹈教学中存在的问题及改进措施研究

舞蹈是东北人民日常生活、休闲娱乐中不可取少的重要内容.近年来,东北民族舞蹈发展迅速,受到众多大学生的喜爱与认可.但是,就目前我国高校东北民族舞蹈教学活动而言,依然存在一些亟待解决的问题.为此,本文以当前我国高校东北民族舞蹈教学中存在的问题为出发点,深入浅出地分析了这些问题的改进措施,希望给广大高校科学、合理地组织、实施东北民族舞蹈教学提供一些指导.     

小议民族舞蹈在高校舞蹈教学中的运用探索

由于民族舞蹈具有独特的视觉美感和文化魅力,历来是艺术界比较重视和关注的研究对象.而舞蹈的教育核心是文化和精神的传承,因此将民族舞蹈和高校教学进行结合,还需要艺术教育工作者不停地探索和研究.在高校舞蹈教学中,教师可以通过课堂教学和文化实践相结合的方法实现课堂教学,进而达到最终的教学目的.     

传承舞蹈文化,师范类舞蹈专业学生的成长发展

我国的民族民间舞蹈是我们民族传统文化艺术的富贵财宝,传承民族舞蹈文化,对师范类舞蹈专业学生综合素质的成长发展有着重要意义,它能提升学生的美学修养、丰富学生的情感世界、增长学生的舞蹈技能,对学生综合素质的发展具有重要的作用.因此,在师范类舞蹈专业教学中,应加强对民族民间舞蹈的传承和学习,以促进学生素质的全面成长和发展.     

舞蹈教育在民族舞蹈传承中的作用探析

众所周知,我国是一个地大物博、民族众多的国家,每一个民族都经历了较长的发展历程,形成了具有自己民族特色的民族文化。随着社会的发展和时代的进步,很多民族为了追求和国际接轨对自己民族文化的发展不太重视,使得很多优秀的民族文化发展空间越来越小,甚至是丢失殆尽,成为历史的印记。民族舞蹈是各族人民智慧的结晶,集中体现了各族的民族文化。民族舞蹈不仅仅是人们表达心情和感情的一种方式,更是对国家优秀文化的一种传承,对国家的发展起着重要的作用。要想实现民族舞蹈的传承,舞蹈教育是一种有效方法。     

柯尔克孜族舞蹈的文化生态传承与发展

古代柯尔克孜人的文化生态是指柯尔克孜民族及其游牧先民们更多的是依赖对生活的模仿,包括再现狩猎、游牧、采集、劳动、战争、婚嫁等生活场景与自然环境中创造了自己独有的文化生态和舞蹈艺术,柯尔克孜族舞蹈既有民族文化的多样性又有地域文化的独特性,柯尔克孜族舞蹈体现了柯尔克孜民族的民俗文化、风情习俗、思想观念和审美心理,本文主要在柯尔克孜族舞蹈文化与生态环境、柯尔克孜族舞蹈文化的多样性与传播、柯尔克孜族舞蹈的传承与发展等方面做了探讨.     

跳起来吧! 在森林草原之间

从远古走到今天,鄂伦春族、鄂温克族、达斡尔族的舞蹈艺术一直在民族发展的进程中成长和完善。他们的民族舞蹈大多是狩猎题材的自娱自乐的舞蹈艺术形式,舞蹈语汇以模仿动物、鸟类、狩猎和采集活动为主,比如鄂伦春民族的《黑熊搏斗舞》、鄂温克民族的《罕日切舞》、达斡尔族的《鲁日格勒》等等。这些民族舞蹈艺术具有一定的摹拟性特征,采用拟声、状形、达意、传情的手段和方法去抒发舞者的感情,质朴无华、简洁自然,是对游猎生活的最直接展示。     

论原生态民族舞蹈的艺术化及其保护

普通民众的社会生活是一切舞蹈艺术的源泉,原生态民族舞蹈的生成和发展离不开自然环境和社会因素.贴近时代脉搏,不断向艺术化舞蹈迈进是支撑原生态民族舞蹈发展的动力所在.原生态的民族舞蹈向艺术化的舞蹈演变是大势所趋,而艺术化舞蹈的形成是以原生态舞蹈为基础的.本文就原生态民族舞蹈到艺术化舞蹈的演变以及对它们的保护对策展开论述.     

舞蹈田野工作实证解惑

舞蹈田野工作是舞蹈学研究的主要方法,是获取学术研究资料、专业实践素材最基本的途径.了解和研究舞蹈田野工作的发展历程,探究舞蹈田野工作中存在的主要矛盾,寻找解决矛盾的方法,对于研究者从事舞蹈田野工作是不可避免的问题.各矛盾间的合理调和,有助于保障舞蹈田野调查工作的质量,更能促进民族民间舞学科的蓬勃发展.     

裕固族服饰与舞蹈的艺术交融

中国少数民族能歌善舞的传统源远流长,少数民族服饰与舞蹈更是存在着一种古老的、独特的联系.不同民族的舞蹈需要靠不同的舞蹈服饰衬托才能更好地呈现其舞蹈的风格,舞蹈作品才得以升华、更趋完美.可以说,民族舞蹈与民族舞蹈服饰之间的关系是密不可分、相互交融的.本文通过对裕固族服饰与舞蹈相互作用的分析,进一步探讨其舞蹈服饰与舞蹈的艺术交融.     

黑龙江流域诸民族的原始宗教信仰与舞蹈

以黑龙江流域诸民族的传统宗教信仰为视角,从中探寻宗教和民族舞蹈的内在关系,并以满族、赫哲族和鄂伦春族为例说明宗教和舞蹈相互依赖、共生共荣的关系.随着社会的发展,原始宗教意识在舞蹈中逐渐弱化,但它的影响并未终止,而是深深地沉积于当代舞蹈艺术中,并对舞蹈艺术的发展产生巨大的影响.     

民族舞蹈融入幼儿园课程的价值与路径分析

从传承中华优秀传统文化的视角来看，民族舞蹈不只是表层的舞蹈动作的传承，深层次上还凝练传递着各民族优秀传统文化。民族舞蹈融入幼儿园课程具有促进幼儿身心全面发展、继承中华优秀传统文化、构建幼儿园园本课程等多元价值。针对民族舞蹈与幼儿园课程的融合提出以下几条实施路径：基于教师引导的主题活动、基于纲要划分的领域活动、基于儿童兴趣的区角活动、基于生活的过渡环节活动、联合家庭与社区展开活动。     

新疆非物质文化遗产的奇葩:各民族传统舞蹈

新疆地处"丝绸之路"枢纽地段,是古代东西方文明荟萃、撞击、交融之地.从古至今,生活在这块广袤大地上的各民族人民以其聪明才智创造出了无比珍贵的非物质文化遗产,为中华传统艺术及世界文化增添了不可取代的异彩.本文通过对新疆各民族传统舞蹈的论述,阐明传统舞蹈是非物质文化遗产中不可缺少的重要内容,同时也强调了抢救与保护非物质文化遗产是一项任重而道远的文化工程,以期引起更多的人对抢救、保护、研究传统舞蹈的关注.