蔷薇玫瑰形虽同 色泽香味自纷呈──《孔雀东南飞》、《梁山伯与祝英台》、《罗密欧与朱丽叶》、《阴谋与爱情》思想意义殊异说

蔷薇玫瑰形虽同色泽香味自纷呈《孔雀东南飞》、《梁山伯与祝英台》、《罗密欧与朱丽叶》、《阴谋与爱情》思想意义殊异说索绍武中国古代叙事长诗《孔雀东南飞》和传说故事《梁山伯与祝英台》、英国戏剧艺术大师莎士比亚的爱情悲剧《罗密欧与朱丽叶》、德国大诗人席勒的名...     

两部成功的《罗密欧与朱丽叶》影片——1968年和1996年版的《罗密欧与朱丽叶》影片欣赏

莎士比亚的爱情悲剧《罗密欧与朱丽叶》自问世以来,已经被搬上银幕十二次之多,其中在1968年和1996年拍摄的两部《罗密欧与朱丽叶》影片,获得了很大的成功,前者是在文学艺术上的成功,后者是在商业艺术上的成功。本文旨在探讨这两部影片的成功之处,希望对理解和欣赏该作品有点滴启示。     

《罗密欧与朱丽叶》体裁辨析

《罗密欧与朱丽叶》体裁辨析田惠刚莎士比亚在他的戏剧创作的第一时期中，写下了大量喜剧和以历史故事为题材的剧目（这些历史剧究竟应属于喜剧还是悲剧，抑或隶属于其他体裁、还有待进一步探讨），《罗密欧与朱丽叶》便是这一时期的重要作品。该剧大约写于１５９４－－１...     

盛开在天各一方的“春葩”——《西厢记》《罗密欧与朱丽叶》的人生透视和民族性差异

十九世纪英国诗人柯勒律治在评述莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》时说:这个戏名是悲剧,实际上剧情的发展却充满了“青春与春天的气息。它有着青春的种种愚蠢与美德,急躁与轻率,有着春天的种种芬芳、迷人,也有着春天的‘无常’”。①如果说《罗密欧与朱丽叶》里充满着“青春与春天的气息……”的话,那么出现在遥远的东方中国文坛上的古典名剧《西厢记》,也同样充满着“青春与春天的气息”,有着“青春的种种愚蠢与美德,急躁与急率”,自然也“有着春天的芬芳、迷人。”这是因为《西厢记》《罗密欧与朱丽叶》     

英语词义修辞格在《罗密欧与朱丽叶》中的多角度演绎研究

对莎士比亚巨著《罗密欧与朱丽叶》进行个案研究,着重探讨了积极修辞中词义修辞格在《罗密欧与朱丽叶》中的多角度演绎,以该剧中的经典对白为例,重点论述了其在比喻、拟人、矛盾修饰法、双关等手法上的修辞魅力。通过分析莎剧人物丰富的内心世界和独特的语言艺术特色,探讨莎士比亚如何用丰富生动的语言以及相关修辞手法恰到好处地表现人物的性格特征及心理活动,提高对文学作品的更深层次的领悟。     

中国语境:莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》阐释策略

透视《罗密欧与朱丽叶》在中国传播过程中的“中国阐释”的不同侧面,以此分析《罗密欧与朱丽叶》在中国的传播特点及批评者不同的阐释策略及主要倾向。认为在莎学研究中,中国批评者已经从最初的介绍,政治层面的解读发展为从人性、爱情与中国戏曲主题和艺术特点进行比较的多元化解读。     

裴奈罗珮和朱丽叶爱情之比较

从对《奥德赛》中的裴奈罗珮与《罗密欧与朱丽叶》中的朱丽叶两位女性的比较,我们可以看到西方女性从古希腊到文艺复兴爱情观念的变化以及她们所承担的文化内涵的变迁。     

进口洋尾巴为哪般

在我们目下,流行着文法上称之为“中国的X”现象。 ——民间故事《梁山伯与祝英台》被说成“中国的《罗密欧与朱丽叶》,传统京剧《赵氏孤儿》被看作“中国的《王子复仇记》”,电视剧《费家有女》给换成“中国的《基督山恩仇记》”的阴差阳错包装……煞是洋洋大观;     

在社会与命运中毁灭的美与爱--论莎士比亚戏剧《罗密欧与朱丽叶》

莎士比亚戏剧<罗密欧与朱丽叶>是世界文学史、戏剧史上的著名悲剧之一,作品表现了人文主义的爱情理想与封建思想的矛盾冲突.有人认为<罗密欧与朱丽叶>是社会悲剧,有人认为该剧是命运悲剧,这成为历来批评和争论的焦点.但只要将<罗密欧与朱丽叶>结合当时历史进行认真深入地分析,便可认识到,<罗密欧与朱丽叶>既是社会悲剧,又是命运悲剧.     

环卫大叔用流利英文为外籍游客指路

一段《北京扫街大叔甩一口麻溜英语》的视频，惊呆了众多网友。视频中，一位皮肤黝黑、满脸皱纹的环卫大叔，用流利的英语与提问者交流，不时蹦出“civilization”（文明）等词汇，并说他读过《哈姆雷特》、《罗密欧与朱丽叶》、《麦克自》等莎翁著作。     

从《梁祝》和《罗密欧与朱丽叶》看中西方悲剧心理

《梁祝》和《罗密欧与朱丽叶》都是描写贵族男女冲破世俗观念和封建礼教,并争取自由恋爱的催人泪下的浪漫悲剧,但折射出中西方在思想意识领域悲剧审美情趣的差异。本文就这两部剧作所展示的中西方悲剧心理作对比阐述。     

舞中情尽显不同文化特色——舞剧《一把酸枣》与《罗密欧与朱丽叶》之比较

《一把酸枣》、《罗密欧与朱丽叶》都属于舞剧,但是一个舞出了民族特色,一个舞出了人文精神。两部舞剧虽然都演绎了人间的爱情悲剧,但两部舞剧通过题材与情节、主人公的死因与结局和不同的表现形式充分地展现了不同的民族精神和地域特色。这两部艺术经典,对世人处理爱情与财富、亲情与权势的关系,有着深刻的启迪作用。     

哈萨克爱情叙事诗《阔孜阔尔帕什与巴彦苏鲁》与名著《罗密奥与朱丽叶》的比较研究

比较文学是比较不同国家，不同民族文学之间的差异与共同点的文学形式。本文论述了哈萨克族爱憎分明的叙事诗《阔孜阔尔怕什与巴彦苏鲁》与名著《罗密欧与珠丽叶》一文之间的共同之处。通过对比来进一步认识和分析这两部在相同的封建体制、不同的地理环境、不同的民族中诞生的作品。     

普罗科菲耶夫《罗密欧与朱丽叶》第二组曲的和声手法研究——调式思维与和声手法

调式思维作为和声手法的原动力之一,一直对其产生着潜在的影响。从调式混合的手法、主和弦的模糊法、大小调体系内的半音化、其他特种调式的渗入等四个方面对普罗科菲耶夫的《罗密欧与朱丽叶》第二组曲的调式思维与和声手法进行分析研究,有利于进一步理解普氏的作品内涵。     

《晚安 苔丝迪梦娜》中的单身机器

《晚安苔丝迪梦娜》中的女主人公康斯坦丝·莱德贝丽注疏甄别经典并考据原创作者的过程就是单身机器高速运转并对主体施加影响的过程。在一个欲望已被锁定的、以俄狄浦斯为伦理框架且以男根为能指暴君的封建社会里,康斯坦丝·莱德贝丽为拯救苔丝迪梦娜、罗密欧与朱丽叶所做的一切注定是要失败的,因为在象征秩序内,每位主体皆陷入能指连环而让位于主体间性。因此,废黜能指暴君,提倡非法西斯的生活方式,在当今以多样性为特征的后工业社会里就显得尤为重要。     

曹禺译剧《柔蜜欧与幽丽叶》高频“把”字句研究——一项语料库辅助的复合对比分析

莎翁名剧Romeo and Juliet的曹禺译本是兼具舞台演出和阅读双重功效的优秀译本。将此译本与其原创作品和该剧的梁实秋、朱生豪译本比照,发现该译本中“把”字句的使用频数在三个译本中最高,并远远高于汉语文学原创语料和曹禺本人同时期剧作。通过对剧作内容的深入考察可以发现译作中“把”字句的高频使用与剧中具体场景中的典型言语行为息息相关,是表现剧情发展的重要句式。“把”字句的语义基础和结构特征能很好地展现莎翁的铺陈华关、富含修辞、动作性强的语言特色。     

文本的联姻：马克·吐温与莎士比亚

模仿文本与被模仿文本之间呈现出互文或超文的关系,前者为文本间的共生关系,后者是文本间的派生关系,其具体运用便是超文性仿作、戏拟与滑稽反串。细读《赫克尔贝里·芬历险记》,可以发现其中存在多处对莎剧的超文性仿作与戏拟,其中包括对《罗密欧与朱丽叶》和《威尼斯商人》情节模式的超文性仿作以及对《理查三世》、《哈姆莱特》与《麦克白》经典片段的超文性戏拟。马克·吐温此举一方面是基于时代背景与读者需求的考虑,另外一方面则与其个人经历有关。     

《罗密欧与朱丽叶》——现代爱情悲剧的价值论释义

罗密欧与朱丽叶宁愿过一种短暂但充盈的生活,反映出他们拥有的是基督教的线性时间观。两人的爱情悲剧反映出女性还处于封建家长制的男权中心压制下,但同时也体现出文艺复兴时期的女性已经有了主动追求爱情的勇气和自我决断的能力。两人爱情虽然换来了两大家族的和解,但这恰恰是爱情的悲剧性所在,即爱情在本不该取胜的地方获得了胜利。