客家谢姓入迁潮汕及“潮语化”

潮汕地区客家姓氏往往经由江西南部、福建西部南迁进入广东东部,以汀州(含宁化、上杭和永定)和嘉应(含梅县、大埔)为重要移居地,饶平横溪谢氏路径也不例外。饶平横溪谢姓先祖溯自宋元之交的谢枋得,经福建宁化、永定、漳州移入横溪。横溪谢姓先祖原先为客家人,在迁徙过程中逐渐潮语化。通过对客家谢姓的先祖追溯,发现客家人入迁潮汕的一般路径。发现进入潮汕的客家谢氏数量不少,而且往往经历潮语化过程,这是不以人的意志为转移的。     

论潮语歌曲中流行音乐元素的运用

潮语歌曲经过近20年的不断发展、创新,具有了较强的地方色彩并融合了一定的流行音乐元素,使其琅琅上口,通俗易唱,贴近生活,更具时代感和鉴赏性,达到雅俗共赏的审美宗旨,深受人们的喜爱和传唱。通过对潮语歌曲中流行音乐元素的运用进行举例分析,阐述传统地方音乐与流行音乐元素相互结合产生的音乐美感。     

网络英文潮语的语用价值分析

网络英文潮语是网络语言中极具代表性的形式。本文分析其构成规律及语用价值,旨在帮助人们更好地掌握和使用这一新的语言形式,顺畅的地进行网上交流;再者,也是为了取其精华去其糟粕,引导网络英文潮语规范、健康地发展。     

传承与创新：艾略特·卡特合唱艺术特色论析

艾略特·卡特不仅是著名器乐作曲家，而且是出色的合唱指挥和合唱音乐大师。不容忽略的史实是，1948年之前他的大部分作品是合唱音乐，在合唱音乐的创作中，他在传承的基础上不断创新，形成特色。本文通过探讨其代表性合唱作品的创作特色，展现卡特合唱音乐多样的44作手法和炫目的艺术风采。     

论合唱艺术的独特性与包容性

"人人合唱"从而使"音乐属于每一人",已是得到实践检验的行之有效的普及音乐的教育理论.合唱艺术能在音乐教育中有如此重要作用与影响力,是由其自身具有的独特性与包容性所决定的.所谓"独特性"是指合唱艺术在文化和音乐知识上的综合性;所谓"包容性"是指合唱艺术较之其它音乐艺术门类对参与者宽容的开放性.由于经济、历史等原因,我国目前音乐普及率还很低,推广合唱艺术是行之有效的方法之一.我们在解决现实问题的同时,还应以发展的眼光正确理解"人人合唱"的深层内涵.     

文艺复兴时期欧洲合唱艺术的形态及风格

欧洲艺复兴运动是人类社会发展史上的一个重要时期。它不仅在科学、思想、化上获得了巨大成功，在艺术上也造就了许多伟大的艺术家和众多的传世精品。这一时期音乐化发展中合唱艺术的形态及不同的作曲家在不同阶段的创作思想和创作风格都有鲜明的特色，尤其是极具代表性的14世纪法国合唱音乐作曲家马肖和16世纪意大利合唱音乐作典家帕莱斯特里纳，他们的创作理念和创作环境虽然不同，却都获得了极大的成功。     

我国钢琴作品的民族性审视与世界性传播

民族性钢琴作品是我国音乐文化和民族精神的载体,它直接反映着我国音乐艺术的文化内涵和文化价值,是推动我国民族文化走向世界的有效方式之一。当前,我国民族性钢琴作品创作中仍存在作品数量少、民族性缺失、"西化"印迹严重等问题。理性认识我国钢琴作品民族性与世界性的关系,提升钢琴作品的民族性内涵,拓展民族性钢琴作品的世界性传播途径是当前亟待解决的问题,也是发扬我国音乐艺术文化、传承民族精神,提高文化国际竞争力的关键举措。     

新时期中国合唱艺术的民族化发展瓶颈及出路

作为一个外来音乐品种,我国的合唱艺术在合唱创作和演出方面都取得巨大成就。进入新世纪,听众对合唱艺术提出了更高要求,而优秀的合唱作品以及高水准的演唱人才却相对匮乏,中国合唱艺术的民族化发展瓶颈开始愈加凸显。中国合唱艺术民族化过程中所面临的主要问题在于西方合唱的复调思维与我国声乐传统的线性思维、合唱艺术的音准要求与我国声乐传统的音腔理论之间的矛盾。解决上述问题不能只依靠折中的办法,而应当深入到更为根本的律制层面展开研究,将问题定量化、精确化,并以此为基础创作出具备时代感和民族性的作品来。     

从“莫高窟壁画”到《丝路花雨》——谈敦煌音乐文化传承与发展的新思路

从"莫高窟"的壁画形象中人们发现,"敦煌音乐"之所以能够在古时流传上千年,与其自身不断发展及融合有着密不可分的联系;舞剧《丝路花雨》的成功亦是基于传承与发展之上的。在多元文化发展的当今社会,作为我国音乐文化的瑰宝,如何将"敦煌音乐"文化弘扬及发展,是值得思考与探讨的课题。通过对莫高窟壁画中伎乐形象的描述,以及以《丝路花雨》为代表的现代"敦煌艺术"文化所编创的舞台作品的分析,剖析古代与现代"敦煌音乐"文化的特点,并提出将来"敦煌音乐"文化发展的思路,以期引发关于"敦煌音乐"文化乃至"敦煌艺术"文化传承与发展等问题的思考。     

试论内蒙古当代合唱创作及其发展

本文以内蒙古广播电视艺术合唱团和蒙古族青年合唱团为例,来探析内蒙古当代合唱音乐的创作及其发展历程,并以蒙古族无伴奏合唱艺术为主要内容,分析其合唱作品的风格、内涵及其鲜明的民族特色。     

潮汕文化的“法治”文化塑造

潮汕传统文化与社会主义核心价值观,特别是"法治"共通与融合,直接决定着潮汕文化的正确走向。潮汕传统文化只有调适自我,在传承古典的同时超越传统,营造新的法治文化价值。     

大学生音乐素养提升的有效途径——合唱

合唱艺术代表着一个国家民众的文化艺术素质,体现了时代的精神面貌。合唱是人们喜闻乐见的一种音乐表现形式。当前,中国教育体制正在由应试教育向素质教育转变,其中,提高大学生音乐素质是素质教育工程的重要组成部分,而运用合唱艺术来提高大学生音乐素质是非常有效的方式。合理组织合唱教学和在校园文化活动中有效运用合唱艺术是提高大学生音乐素养的重要途径。     

论我国“原生态”音乐的传承与发展——兼评桑德诺瓦的《质疑“原生态”音乐》

随着原生态音乐生态的加速退化,我国传统原生态音乐形式也正逐渐加速衰落乃至消亡。正确认清我国原生态音乐的生存现状、存在问题及基本特征,主动积极地致力于保护、传承与发展民间传统文化艺术的多样化是理性且务实的。从原生态音乐多元化的保护与传承模式、艺术发展与进步、传承与发展的辩证关系以及原生态音乐的市场化等方面提出自己的看法和主张。     

羌族民歌分类再考

羌族民歌作为羌族人民的原生艺术形式属于中国音乐的范畴,是中国民歌的一个组成部分,它与民众生活中的旋律、歌词以及演唱者并存。民歌是民众的、口头传承的民俗音乐,通过民众的创作、演奏、欣赏等三个环节完成传播,具有持续不断地变化的特性。羌族民歌演唱于羌族人民的日常"劳动"、"仪式"、"游戏"场景里,反映其民俗事项。     

在普通高校开设“合唱艺术”课程的必要性

合唱艺术代表着一个国家民众的文化艺术素质,体现了时代的精神面貌,合唱是人们喜闻乐见的一种音乐表现形式。当前,中国教育体制正在由应试教育向素质教育转轨,其中,提高大学生音乐素质是素质教育工程的重要组成部分,而运用合唱艺术来提高大学生音乐素质是非常有效的方式。合理组织合唱教学和在校园文化活动中有效运用合唱艺术,是提高大学生...     

筝声筝情筝滋味——古筝艺术魅力浅谈

古筝是我国文化艺术传承的历史见证,也是传统艺术创新发展的成功范例。筝声筝情自有筝滋味,作为文化遗存的艺术表达样式,筝声之名可以通古达今,其本身就饱含着中国故事和历史情感的元素。在面对现代转型的当下,古筝艺术的魅力在于传播一直恪守着文化传承与音乐传统要素创新的发展方向。古筝这朵正在盛开的艺术奇葩,展现出现代筝家筝人注重艺术品位、创作艺术精品、谱写时代风貌的艺术情愫与浓郁情怀。     

齐风齐俗与区域民族民间音乐文化发展的关系研究

齐鲁文化是具有地域特色的中华文化形态,有着丰富历史内涵,对于音乐发展、文化传承起到了重要的促进作用。本文通过地域文化、艺术、文学、音乐等多方面的结合研究,分析齐鲁文化传承过程中与地域民族民间音乐发展的关系,提升文化与民族民间音乐之间的良性互动,探索新时期地域民族音乐创新与传承的有效路径,进一步推动地域民族民间音乐的发展与创新。     

论侗族大歌传统音乐文化的传承

侗族大歌作为民间歌曲中的一株艺术奇葩,在多声思维、多声形态、合唱技艺、文化内涵等方面都属举世罕见,尤其是其文化教育功能在培养人的智力因素和非智力因素方面具有鲜明特色。但随着时代的变迁,这一传统音乐文化的传承方式也不同程度地发生了危机。在侗族大歌变迁的脚步日趋加快的今天,我们必须要探寻出一条适合其发展的有效途径,使之成为中国乃至世界音乐文化遗产中的有机组成部分。     

论王志信新创民歌对我国民族声乐发展的影响

王志信借助人民大众家传户诵的传统艺术素材,吸取西方音乐艺术因素,运用现代作曲技巧,创作出大中型民族声乐作品,开辟了一条新的民族声乐创作之路。作曲家自觉传承中华民族的优秀文化传统,与时俱进地吸收人类文明的新鲜营养,丰富了民族声乐的内涵,拓展了民族声乐的表现形式,提高了民族声乐的演唱水平,对民族文化和民族精神的传承起到了积极地推动作用。     

试论潮乐的文化特色

艺术是它所属的文化的反映和代表。潮乐就其本质而言,也和其它艺术形式一样,深深根植于潮民、潮地的文化之中,从悠久灿烂、朴实深厚的民系文化中吸取营养,是潮汕地区特定文化的产物,它蕴含着潮汕历史、文化渊源及广大潮人所独具的文化心态,成为潮汕文化的重要载体。