诺曼·梅勒战争小说中的黑色幽默

作为二战后最具代表性的作家之一,诺曼·梅勒在其战争小说中使用黑色幽默反映个人意图与战争环境之间存在的矛盾和冲突,表现战争中生存的荒诞性和庸俗的反英雄人物,展示美国二战时期及战后社会“荒诞的幽默”.然而,悲观、虚无并不是诺曼·梅勒战争小说中黑色幽默想表现的主题,他通过黑色幽默表现的爱国主义情怀和人文主义关怀,成为战争和科技理性夹击下晦暗、荒诞精神世界的一抹亮光,使其战争小说带有积极色彩.     

美国文学滋养下余华先锋精神的救赎

余华的成长小说《兄弟》和福克纳的《喧哗与骚动》在成长主体与主题方面具有同质性。此外,余华和海勒有着许多精神上的同源联系和契合点,黑色幽默成为余华对抗外部世界的方式。《兄弟》在黑色幽默观照下于荒诞中体现出人的生存困境,这是余华后期创作的审美追求,从中可以见出先锋精神的救赎。     

唱响黑色主题——评《第二十二条军规》

作为黑色幽默文学的代表作品,《第二十二条军规》主题中对"黑"的揭露表现得相当充分。文中笔者通过对这种黑的本质的分析得出这样的答案:本篇小说中的"黑"并不在与战争之黑,而在与社会制度之"黑",是那些制度的统治者,是第二十二条军规的荒诞逻辑,将这种比战争本身还可怕的"黑"推向了极致,使小说中的"小人物"莫名其妙地成了这一制度的俘虏,而对这些小人物的代表人物尤索林的分析又让我们看到了一个活脱脱的、无力的个体在如此之黑的社会中所经历的肉体之痛、精神之苦。黑色幽默的作品让我们通过表层的滑稽可笑,去领会其后意味深长的主题思想,感受这种荒诞背后的残酷的现实。     

黑色幽默下的死亡阴影——解读《第二十二条军规》的死亡主题

通过对<第二十二条军规>的存在主义解读,阐释了小说死亡模式的荒诞性和死亡内涵的严肃性,从而揭示了这部最具有后现代特征的黑色幽默经典作品,在存在主义的影响下,其死亡主题也呈现了手法荒诞化和心理零散化的新特征.     

从“局外人”到“忏悔者”——略论加缪的荒诞与反抗

加缪一生的创作中渗透着荒诞与反抗的主题。其哲学思想以《西绪福斯神话》和《反抗者》为主要体现;小说《局外人》、《鼠疫》和《堕落》展示了加缪一生创作的思想发展线索,从其人物的经历和思想行动中,作者展示出人对世界荒诞性从觉醒到反抗的过程,也透露出了反抗后的悲哀和无奈。     

黑色幽默小说视阈中的战争书写--以《第二十二条军规》为中心

20世纪六七十年代的美国黑色幽默小说对战争题材情有独钟。基于作家特有的人生经验、现实感受、思想观念和美学倾向,他们对于战争的描绘与开掘别开生面。和现实主义小说对战争的表现不同,在黑色幽默小说的世界里,战争被赋予了更为荒诞的色彩和更接近存在本质的寓意。《第二十二条军规》作为其中的典范之作,从小说内容与形式的处理手法和主题立意的表达上,均凸现出这一流派独特的风格、观念。战争在该小说中通过作战部队里形形色色癫狂古怪的人物以及各种匪夷所思的离奇事件,呈现出遍布混乱与疯狂的奇异景象 而透过对掩盖在谎言与制度之下的恐怖与荒谬的揭示,战争的无理性与无意义昭然若揭。     

《第二十二条军规》中的“黑色幽默”

“黑色幽默”是一个十分重要的西方文学流派,对现当代世界文学有着深远影响。“黑色幽默”的作家重视描写人物生存世界的荒谬和环境对个人的压迫,以一种无可奈何地嘲讽态度反映环境和自我之间的互不协调,并夸张地加以放大、扭曲、畸变,让它们看起来更加荒诞、滑稽、可笑,同时又让人感到压抑和苦闷。约瑟夫·海勒的《第二十二条军规》是“黑色幽默”文学的典范之作,小说创造了一个名为“第二十二条军规”的逻辑困境,运用了荒诞夸张的表现手法和零感情的写作态度,反映了当时的美国社会,表现出一种无可奈何的绝望态度,充分展现了“黑色幽默”的艺术特征。     

《第二十二条军规》的双重解读

约瑟夫.海勒的《第二十二条军规》当属20世纪美国黑色幽默文学的精品和典范。从反映论看,它是权力法则的象征;从表现论看,它是演示现代荒诞意识绝妙的艺术载体。从反映论与表现论的不同角度进行双重解读,更能彰显出小说的精品价值和经典意义。     

变形人生荒诞体验--论卡夫卡小说的荒诞艺术

"荒诞"是二十世纪现代主义文学最重要的创作主题之一,也是卡夫卡小说最显著的特征.区别于其他荒诞文学的哲理表达,卡夫卡在小说创作中体现的荒诞感更多地与他的个人生活、心理状态联系在一起.在表现手法上,他采用"变形"手法来凸现陌生感和隔离感,用漫画手法来凸现世界的无生命状态和机械性.     

贝娄小说《院长的十二月》的荒诞主题

索尔·贝娄,诺贝尔文学奖获得者,被公认为战后美国最杰出的小说家,一向以描写男性犹太知识分子而闻名。《院长的十二月》是其在写作生涯中期创作的一部作品,此小说被很多批评家认为是一部失败之作。贝娄的这部作品尽管存在诸多争议,但仍有许多题材值得挖掘。比如作品的"荒诞"主题,就颇有研究价值。贝娄通过小说的"荒诞"主题,形象地揭露了当代美国社会文明与道德的虚幻和荒谬,同时也反映了作者本人自觉的反思精神和高尚的人文情怀。     

黑色幽默的喜剧性

黑色幽默的喜剧性不应是想当然的、而是一个需要论证的问题。这个问题需要以明确喜剧的内在规定性或边界为前提。美学意义上的喜剧,可以从是否以＂丑＂为直接的表现对象、是否以＂笑＂为首要追求的审美反应效果两方面来作为起码标准或底线,界定出其大致的美学范围。黑色幽默作品从艺术构成诸元素及其审美完成的各环节上均体现出与之相符的基本特征,例如人物的＂丑角化＂、情节的＂滑稽化＂、语言的＂诙谐化＂、修辞的＂反讽化＂、结构的＂戏拟化＂以及主题的＂荒诞化＂等等,因而理当被归入喜剧范畴。     

《第二十二条军规》中黑色幽默的语言表征探讨

文章旨在探讨约瑟夫·海勒最具代表性的小说<第二十二条军规>中运用黑色幽默手法来服务其荒诞的非理性主题的诸种语言表征.基于对文本中大量的黑色幽默语言的实例分析,分别从悖论、平行对仗、重复、比照和并置等修辞层面,揭示了作者运用黑色幽默深化小说的非理性主题的手段,并指出黑色幽默的语言特色正是其展示的非理性世界的超现实表征.     

论欧&#183;亨利的创作风格——以《警察与赞美诗》为例

《警察与赞美诗》是美国二十世纪著名短篇小说家欧·享利的代表性作品,是其总体创作风格的重要体现。在这部短篇小说中,作者以其幽默、讽刺的喜剧性创作手法揭示出丧失人性的荒诞社会给人民带来的精神痛苦这一悲剧性主题。     

“荒诞派”戏剧与"黑色幽默"小说比较研究

“荒诞派”戏剧与“黑色幽默”小说既有惊人的相似之处又有各自不同的特点.这两种几乎同时诞生的文学样式之间十分相似而又不尽相同的艺术特征反映了文学发展与社会演变之间的必然联系,也反映了现代主义作家对新的审美领域的成功开拓.     

品特：游走在现实主义与荒诞派之间——以《升降机》与《等待戈多》之比较为例

通过比较品特的《升降机》和贝克特的《等待戈多》,可以看出品特剧作的独特个性：游走在现实主义与荒诞派戏剧之间,创造了一种新的戏剧形态——荒诞现实主义戏剧。从主题看,品特不仅表达了荒诞派戏剧所揭示的社会现实的荒诞性,而且还概括了更丰富和更深刻的社会生活内容;从表现手法看,荒诞派戏剧是荒诞手法与荒诞主题的完美结合,具有形而上的哲理性,而品特的戏剧则是以现实主义手法传达社会人生体验中的荒诞感,具有＂可以认识的现实性＂。     

论新时期中国荒诞小说

20世纪80年代中国文学出现借鉴西方及拉美文学的荒诞小说,它们或借鉴荒诞手法表现其荒诞意识,或蕴有荒诞效果;主要表现形式有：准荒诞小说、荒诞效果小说、荒诞小说等。     

荒诞的幽默,变态的幽默,病态的幽默——评二十世纪中后期美国黑色幽默派小说

论述黑色幽默派代表作家通过作品对美国社会所表达的极度不满,和对现实社会既荒唐又丑恶的本质的揭露,认为黑色幽默派小说是最具时代特征的,它对现实生活的描写具有一定的艺术魅力,指出这是它之所以能够在美国文坛造成重大影响的原因之一。     

荒诞园里的一朵奇葩

海勒的《第二十二条军规》是黑色幽默作品的典型代表作。本文透过小说杂乱的描述,从第二十二条军规的内容、代表性人物的描写、荒诞不经的情节和逻辑悖论手法的应用等方面对小说进行分析,有助于更好地理解黑色幽默作品的写作手法及小说所揭露的社会现实。     

莎士比亚式的荒诞剧--读尤内斯库的《国王正在死去》

死亡和爱情一样属永恒的主题。尤内斯库视死亡为最可怕、最荒诞的事。《国王正在死去》以雄浑的风格、浓郁的诗意和苦涩的幽默,探讨了人在死亡面前的困惑感和荒诞感,体现了古典与现代的美妙结合,成为一部莎士比亚式的荒诞剧。