浅谈潮州古筝的演奏技法

中国古筝音乐艺术有着悠久的历史传统，古筝艺术流派纷呈，潮州筝是中国筝的一大流派。本文着重探讨潮州古筝的特色以及演奏技巧     

从《筝赋》看汉魏六朝的筝乐文化

筝及筝乐文化在中国具有悠久的历史,直至今日依然散发着耀眼的光彩.筝乐文化在汉魏六朝时期走向成熟、高雅、精致.当时众多文学家创作的<筝赋>不仅描述了筝乐文化的这一发展趋势,也以文学移情的作用,让后人领会到乐音铿锵的艺术之美.     

论潮汕筝和曲韵

潮汕筝是南北古筝流派的南派代表,曲具有独特的艺术魅力,它的调性、调式概念不同于其它民族调式和西洋调式。除了板数和骨干音的一致外,演奏者可以应用"造句"的方式,演奏潮汕筝曲。所以,必须了解潮乐诸调音乐特点,诸调弹奏风格,才能形成潮汕筝曲流畅华丽而旖旎迷人的曲调风韵。     

理论创新:中国共产党与社会主义

理论创新是社会主义发展的不竭的思想动力 ,是中国共产党领导取得革命和建设胜利的宝贵经验。2 0世纪 ,中国共产党在社会主义实现的条件、社会主义的本质、社会主义的运行机制等方面对社会主义作出了巨大的贡献。 2 1世纪中国的社会主义要应对新的挑战 ,创造新的辉煌 ,必须进行理论创新。 2 1世纪也为社会主义的理论创新、社会主义的新发展提供了新的条件和空间。 2 1世纪社会主义理论创新的途径就是深入研究国际国内形势的新变化 ,社会主义建设的新实际 ;理论创新的主要内容就是按照“三个代表”的要求 ,丰富和发展当代中国社会主义建设的指导思想———邓小平理论     

发达国家发展循环经济的实践及其启示

循环经济是针对持续的经济增长对资源和环境压力而提出的一种新的经济发展模式,也是一种新的技术经济模式。它遵循“资源———产品———再生资源”规律的一种自然和谐式经济发展模式。发达国家在循环经济理论和实践方面的探索均早于发展中国家,许多发达国家将建立循环型社会作为实现社会和经济协调发展的重要途径,对我国发展循环经济具有很强的借鉴意义。     

我国非公有制经济的政策演变及其作用

我国对非公有制经济的认识经历了从肯定———否定———重新肯定的曲折发展过程 ,对这一政策演变的考察将有助于我们进一步认识非公有制经济的地位和作用。分析非公有制经济在今天的作用 ,能够帮助我们在新的历史条件下、在新的实践中发展和完善非公有制经济的理论和政策 ,保证非公有制经济的持续健康发展 ,增强我国在国际上的经济竞争能力     

论文学批评对理论的建构机制

批评实践可以通过对文学创新的解释和对解释的创新两种方式 ,来修正、发展甚至建构理论。这种建构过程中存在一种机制 :解释———对抗———新的解释 ;研究这种建构机制对推动文学理论的发展 ,增强理论对现实文学现象的解释力量都有重要意义。     

理论创新:开拓当代马克思主义新境界

理论创新是马克思主义学说的本质特征 ,在实践创新基础上不断进行理论创新是马克思主义理论发展的基本规律。新的社会实践既向传统经典理论提出了挑战 ,也为马克思主义理论创新提供了历史机遇。实现马克思主义理论创新 ,一方面要培育和激发理论主体的创新意识、创新精神 ,另一方面要培育和建立良好的理论创新的实践环境、社会环境与学术环境。     

李渔的戏曲理论与创作中的观众学初探

李渔是一位戏曲理论家,又是一位剧本创作的实践家。他对戏曲艺术的特征———群众性、综合性和演出艺术有较为深刻的理解。李渔的戏曲理论超越前人,取得多方面、系统化成果的重要前提是他对观众的熟悉,重视对观众的研究。李渔的娱乐观众的戏曲创作与他对观众心理的研究也是分不开的。李渔的戏曲理论在观众的作用、观众的组成、观众的心理等方面体现了明确的观众意识和对观众学方面的许多见解,形成了自成体系的观众学,从而打破了我国戏剧理论研究传统视野的束缚,开拓了一个新的领域,使我国戏剧理论研究取得了突破性的进展。     

70年来社会主义理论在中国的发展创新概论

70年来,在社会主义建设和改革的过程中,我们党在经济、政治、文化、社会、人与自然关系及对外关系等方面提出了一系列新的思想观点,极大地发展创新了社会主义理论。70年社会主义理论在我国的发展创新集中体现在:创新发展了社会主义所有制理论、按劳分配理论,创造性地提出了社会主义市场经济理论、总体布局理论、发展战略理论;创新发展了时代理论、社会主义初级阶段理论、社会主义主要矛盾理论、执政党建设理论,提出了"四个全面"理论;提出了以人民为中心的发展思想;在关于人与自然关系方面,党提出了可持续发展战略理论、科学发展观、建设社会主义生态文明等思想;对有关中国与世界关系方面,首创了"和平共处五项原则"理论、建立国际经济政治新秩序理论、走和平发展道路理论、构建人类命运共同体理论。     

论唐教坊的历史渊源及属性

唐代教坊机构的设立,是乐分雅俗观念的产物,在很大程度上继承了汉魏以来俗乐管理职能,其与太乐系统并存,在隋代以＂设坊教乐＂而得名,入唐后逐渐以中官为使,归禁中管理,为皇家私属。     

《梁高僧传·经师论》解读——西域与中原佛教音乐关系之考析

南朝梁慧皎《高僧传》中有《经师论》,该论涉及了佛教音乐的功能、佛教音乐的代表人物及重大事件和中国佛教音乐起源等问题。《经师论》中有的内容在龟兹石窟壁画中有艺术造型相证。本文还对中国佛教音乐起源问题,做全新解读,对沿袭之说提出辨析。通过解读与考析,表明西域佛教音乐是中国佛教音乐的最主要源头。     

如何加强钢琴弹奏的表现力

论述了钢琴音乐表现的可能性 ,从分析理解作品、提高弹奏技巧、积极的感情投入、演奏者的艺术修养等四个方面的演奏风格入手 ,阐述了钢琴音乐中最动人的不是弹奏技巧 ,而是通过技巧表现出来的音乐     

论宋代教坊与民间演剧之关系

宋代教坊与民间演剧的关系主要表现为以下几个方面:第一,民间伎艺人承应内廷演出。宋代教坊凡遇大型节日庆典均要征集民间伎艺人入宫承应演出。第二,教坊伎艺人与民间伎艺人在民间节日期间以及内廷重大庆典时都有同台演出的机会。教坊伎艺人与民间伎艺人同台献艺,对教坊伎艺人来说,是一个极好的博采民间众长的时机。第三,民间伎艺人与教坊伎艺人的互动。这种互动主要表现为:教坊伎艺人因年老、战乱等原因流落至民间;而民间伎艺人因其伎艺精湛而被征入教坊,这都促进了民间与教坊伎艺的交流。另外,宋代教坊乐艺组织对民间的影响也很深远。     

“复”与“变”的互动──论陈子昂诗歌理论和创作的创新

唐代诗僧皎然认为陈子昂的诗歌“复多而变少”。如若其然，则子昂何以成为有唐一代诗风的开创者？若无新变，则不能代雄。陈子昂的诗歌理论推陈出新，提出“骨气端翔，音情顿挫，光英朗练，有金石声”这样富有新的时代特色的审美理想，并将唐代诗歌的审美品位标定在一个崭新的高度。唯其如此，才有嗣后盛唐诗歌创作“文质半取，风骚两块。言气骨则建安为传，论宫商则太康不逮”的特征。他的诗歌创作，无论是古体还是律体，无论是思想内容还是风格声律，都能在继承的基础上颇多创新。这可谓由“复”求“变”，“变”中有“复”。盛唐诗歌之所以能“变汉魏之古体为唐体，而能复其高雅；变六朝之绮丽为浑成，而能复其挺秀”，陈子昂功不可没。     

应用型人才培养模式探究

青岛滨海学院在其发展过程中进行了教学改革，在改革学分制的基础上创立了学绩制，同时主张以人为本，使学生学会“做人、做事、合作和创新”，公共技能和专业技能兼备，形成了独特的应用型人才培养模式。     

《孔雀东南飞》焦仲卿形象再论--兼及对明代中后期情欲思潮的影响

焦仲卿形象历来饱受争议。孝情之间,焦仲卿出于人伦之孝最初忍情就孝并非为孝弃情,其于两难间以死殉情既避免了不孝罪名,也由此说明,所谓懦弱表象的背后实蕴含着一颗坚韧果敢的心。表象误读证明焦仲卿人格真实,具有典型形象的性格特征。其爱情悲剧与明代中后期情欲思潮的崛起遥相呼应,具有重要的思想史意义。     

浅析高校公共课音乐教育的重要性

高校公共音乐教育是对大学生进行思想熏陶,提高人文情操的重要组成部分。随着时代的发展、社会的进步、经济的迅速腾飞、人民生活水平的稳步提高,人们开始注重精神层面的提升。音乐是一种供人欣赏、陶冶情操的艺术表现形式。在高校的公共课中,音乐教育是公共教育的重要组成部分,它的设立主要是为了提高非音乐专业学生的素养,这是人文教育和素质教育建设中很重要的一部分。但是因为很多高校的公共音乐教育存在着很大的问题,无论是内容的设置上,还是教学的方法上,都存在一定的弊端,使得公共音乐教育的设立变得可有可无。因此,只有制定高校对公共课的相关规定,完善公共音乐教育课的基础设施,不断注入新的元素,继承民族音乐,才能促进高校公共课音乐教育的顺利实施。     

中国传统音乐学科研究现状和前瞻

我国对传统音乐的研究已有百年之久,仅以21世纪初至今的十几年为界限,反观学界对传统音乐学科称谓的界定、学科内容的拓宽、学科发展的回顾与反思、学科新方法新理念的实践等诸多方面做出的研究,不仅是对学科现状的一个梳理,亦有利于学科未来发展的前瞻.     

邯郸优秀地方传统文化与高校音乐技能课相结合探析

邯郸是一个拥有深厚传统历史文化的古城,然而许多优秀的地方传统文化在新型社会形式的冲击下却面临失传的危机。以声乐技能课教学改革为例,以邯郸优秀的传统文化为内容与高校音乐教育相结合进行论述,希望从中探寻一条可行之路,既有利于地方优秀传统文化的发扬,又能够推动高校教学的深化改革。