关汉卿戏剧地位琐议

关汉卿是最有成就的元杂剧作家之一.对于他在戏剧史上的地位,历代评论家说法各异.而有异的原因主要在于评价的标准不同.作家的文学地位,取决于他自身创作的成就,取决于他所创作的作品的数量和质量,这是客观的标准.对于关汉卿的戏剧地位评价也是如此.     

关汉卿戏剧的审美理想

关汉卿是元代杂剧的鼻祖,也是中国古代戏曲的骄子。他的有目可考的剧作达六十余种,现在流传的凡十八种。对于关汉卿的研究,一九五八年纪念关汉卿戏剧创作七百周年,他的名字被列入世界文化名人行列的时候,曾经热闹过一番。当时好多名家都执笔撰文,以示纪念。夏     

论关汉卿戏剧结构的独创性

关汉卿在中国戏曲发展史上占有特殊的地位。历代不少评论家都认为他对中国戏曲有开拓性的贡献。八十年代出版的《中国戏曲通史》也高度评价道:“关汉卿不愧为北杂剧的奠基人。”但是他的这种地位和作用长期以来未被深入全面地阐述。大量的文章还仅仅局限于论述关剧先进的思想内容,出色的人物形象塑造和本色泼辣的语言造诣,(这些无疑是关氏的杰出成就)而在论及戏剧创作的核心问题—戏剧性时,则大多语焉不详。我认为,关汉卿作为北杂剧奠基人的一个重要标志,正是他在使北杂剧高度戏剧化方面的卓越建树。这集     

关汉卿与元剧创作

虽然关于元剧产生的时间,历来说法不一,或曰金代,或曰蒙古时期,或曰元代。但是,对于关汉卿在元剧创作中的地位和作用,大家却有着一致的看法。元人钟嗣成《录鬼簿》将关汉卿列于“前辈才人”五十六人之首。明人朱权《太和正音谱》称其“初为杂剧之始”。朱有燉《元宫词》也说:“初调音律是汉卿”。     

论关汉卿戏剧的结构艺术

关汉卿是我国十三世纪伟大的现实主义的戏剧艺术大师。他作为我国历史上一代文学——“元曲”的奠基人,开创了中国现实主义戏剧创作的先河。关汉卿的戏剧,所以能取得这样高超的艺术成就,除了作家具有深邃的洞察力和高度的概括力,能够广阔地反映当时社会生活面貌以外,和作家创作时提炼主题、熔裁题材、经营结构、运用语言等方面的高度技巧是分不开的。然而,王国维却认为:“元剧之最佳之处,不在其思想结构,而在其文章。”我觉得,这种意见未免失之偏颇。诚然,由于元杂剧有固定的格局,是会影响戏剧情节的发展和对人物形象的塑造的。但是,对于大手笔来说,他能驾驭这样格局,能在严格的限制中,对人物     

论关汉卿戏剧的魂梦情节

关汉卿戏剧一个引人注目的地方,是其常用鬼魂梦境来延续情节、敷衍场面。《窦娥冤》、《蝴蝶梦》等均是如此。关汉卿从大众的审美情趣和自己的美学理想出发握造出来的鬼魂形象与梦兆情节,与一般的宗教迷信不同,它们起到了对人间法制的微弱的监督作用。它们所反映出来的积极的战斗意义,也具有撼人心魄、发人深省的力量。     

戏剧《关汉卿》版本校评

约半个世纪前,田汉在创作戏剧《关汉卿》时,从最初付梓印刷到后来,曾经数易其稿,对场次、舞台提示、台词提示和台词都作了较大改动。本文主要对较初刊本与初版本、初版本与再版本,以窥其版本流变轨迹,以及这些改动对剧情和人物形象塑造产生的影响。     

论关汉卿戏剧中的三个女性形象

关汉卿杂剧所塑造的人物形象多为女性 ,而且有悲剧有喜剧。但是无论悲剧还是喜剧 ,在其中的女性人物身上都闪烁着斗争与反抗精神的光辉。无论是冤屈感天动地的窦娥 ,还是勇敢机智的赵盼儿 ,美丽聪慧的谭记儿 ,全都寄寓了底层人民的理想 ,同时也鼓舞了当时封建社会的底层人民反抗强暴 ,争取公理的斗志。     

胡也频戏剧创作简论

胡也频戏剧创作简论彭耀春长期以来，中国现代文学史对胡也频的诗与小说多有评介。其实，胡也频文学创作还有一个重要方面是戏剧。出生于戏剧世家的胡也频曾经一度热衷于戏剧创作并收获了丰硕的成果。胡也频不仅是“左联”五烈士中戏剧创作最为投入的作者，也是中国现代戏...     

汤显祖的戏剧创作

汤显祖是我国明代首屈一指的伟大戏剧家,他的戏剧创作《玉茗堂四梦》特别是其中的《牡丹亭》,在中国文学史上乃至世界文学史上都占有重要的地位,在当时及以后都产生了广泛而深刻的影响。一《四梦》中思想艺术造诣最高的要数《牡丹亭》,它是汤显祖的代表作,是作者在思想艺术上同时趋于成熟的作品。《牡丹亭》又名《牡丹亭还魂记》,也称《还魂梦》或《牡丹亭梦》,作于万历二十六年(1598),主要取材于前人笔记和话本小说。汤显祖在《牡丹亭题词》中说:     

反切臆说

反切就是用两个汉字拼读一个汉字字音的注音方法。属古汉语音韵学范畴。 反切萌芽于汉字起源。有了人类就有了语言,而音乐又与语言不可分割。文字是语言发展到一定阶段的产物,音乐则又是语言的另一种表达方式。汉字的生成与嬗变,无不笼罩着音韵光环。音韵化语言是汉语言最突出的特质。也可以说中华文化就是音韵文化     

田汉创作《关汉卿》的潜在动因之我见

田汉创作<关汉卿>的潜在意识乃是塑造文人的伟岸形象,为知识分子立言,寄托他对中国知识分子传统精神、人格情操、价值理念的肯定;也是出于人与人之间相互尊重、信任、至诚相待的真情缺失性体验.因为田汉有关汉卿的"敢写"精神,才会写出这样深受人民欢迎的作品.     

唐英戏剧创作成就探析

唐英是雍、乾时期的戏剧家 ,在当时大多数文人沉浸于昆曲雅丽、繁复的审美趣味之时 ,他对昆曲进行了一系列改革 ,突破了以巩固政治统治为目的的教化剧 ,而在剧中强调真性情 ,一改逞显才情 ,娱乐遣兴的才子佳人模式 ,将笔触伸向广阔的社会生活描写大众的酸甜苦辣 ,谴责统治者的丑恶虚伪。这些改造创新为逐渐走向案头化而脱离舞台表演的昆曲注入了活力 ,这对今天探索古代戏曲的复兴和发展之路同样具有借鉴意义。     

明代湖南戏剧创作浅论

明代 ,湖南戏剧创作尚处于兴起阶段 ,出现了一位重要的南杂剧作家———许潮。他的杂剧合集《泰和记》大都取材于历史文人典故 ,借以抒情 ,寄托理想。其戏曲艺术的主要成就在于对元杂剧体制进行的全面革新 ,促成了明代杂剧创作的再度繁荣。他与另两位戏剧作家龙膺、李九标的创作共同促成了明代湖南戏剧创作局面的形成     

论洛佩·德·维加的戏剧创作

西班牙文艺复兴时期的文学创作年代被誉为文学的“黄金世纪”,其戏剧与诗歌、小说同样达到了辉煌的境界。戏剧家洛佩·德·维加是其中的代表者。维加创作了两千多部作品,其戏剧作品以历史和传统题材反映现实社会,充满巧妙的戏剧性情节,形成了个性化的创作风格,语言也具有鲜明的特色。维加的戏剧创作为成就西班牙文学＂黄金世纪＂起到了举足轻重的作用。     

论洛佩·德·维加的戏剧创作

西班牙文艺复兴时期的文学创作年代被誉为文学的"黄金世纪",其戏剧与诗歌、小说同样达到了辉煌的境界.戏剧家洛佩·德·维加是其中的代表者.维加创作了两千多部作品,其戏剧作品以历史和传统题材反映现实社会,充满巧妙的戏剧性情节,形成了个性化的创作风格,语言也具有鲜明的特色.维加的戏剧创作为成就西班牙文学"黄金世纪"起到了举足轻重的作用.     

戏剧戏曲绘画创作谈

2004年以来我一直立足于戏画的探索与研究,在对历史上的名家有了一定认识的基础上,创作了一批关于戏曲戏剧演出的艺术作品,探索出一些表现方法和表现技巧,创立了自己的语言方式。 中国戏画是绘画艺术与戏曲艺术共同繁衍出的艺术之花,是绘画艺术与舞台艺术的集合,它既有戏剧舞台的动态美,又有绘画的形式美。     

试论巴尔曼的戏剧创作

本文在广阔的戏剧文化和戏剧创作的背景下讨论了美国现代重要的社会风俗喜剧作家巴尔曼的创作历程。集中分析了巴尔曼的代表剧目《传记》、《夏日终结》的艺术成就和历史地位。指出徘徊于社会问题剧和商业娱乐剧之间的巴尔曼代表了三十年代一部分文人剧作家企图寻找贵族化、纯艺术创作道路的两难窘境：既见拒于百老汇戏剧掮客，又不容于严肃左倾的剧评家，甚至也无法征服普通观众。巴尔曼作品成为欧洲喜剧之风在美国的遗响。     

澳大利亚早期戏剧概况

澳大利亚原是大英帝国的囚犯放逐地。因此,在它最初的年月里,戏剧这种独为文明世界和上流社会欣赏的艺术是否应当存在,曾引起过广泛的争论。然而,尽管如此,澳大利亚戏剧还是发展起来了。囚犯为澳大利亚戏剧的产生和发展作出了很大的贞献,最初进行戏剧活动的几乎全是囚犯。1789年,也就是殖民地建立后的第二年,犯人在悉尼演出了澳大利业第一出戏——乔治·法夸尔的喜剧《招募官》,观众只有60人,总督非利普观看了演出。当时出     

试论丁耀亢的戏剧创作

丁耀亢目睹身历了易代之际国破家亡的惨痛,因此,其作品流露了较强的民族意识,反映了一位封建士子在历史剧变时期的复杂心态。丁氏剧作在内容上有两个突出的特点：一是浓厚的“遗民情结”,其具体表现为：控诉清兵的残暴,推崇民族气节,抒发故国故人之思;二是入世精神与出世情怀的矛盾交织,其具体表现为：知识分子心存用世的思想、独立的人格与由清兵野蛮屠杀所激起的民族意识三者间的交互作用。在艺术上,丁氏戏剧“远胜于《六十种曲》中之寻常作品”,在语言、结构、人物塑造等方面取得了较高的成就