如何在音乐教学中培养学生的实践能力

儿童对音乐有天生的好奇感,当前教学中提倡培养学生的创新意识和实践能力。教师在教学中要对学生进行启迪、诱导,尽量让学生在实践中去获得知识,发展他们眼、耳、脑、口、手、脚并用能力,从多种感官同时刺激以得到良好而深刻的印象。在英语教学中注意这些教学方式的运用,就能较快地将知识形成能力,从而提高学生演唱能力,演奏能力和音乐感受能力。教学中应采用多种教学手段,开展形式多样的课外音乐活动,培养学生的实践能力。     

普通高校器乐教学艺术研究

本文通过器乐教学的实践活动 ,探讨了器乐教学对培养学生的音乐感受力、节奏感、合作意识、创造性能力等方面的作用。实践证明 ,学生在器乐学习中 ,身心的综合素质得到了全面提高     

中国钢琴作品的发展历程、音乐特征及教学价值

历经一百余年的发展,中国钢琴作品从最初对西方作品的简单模仿逐步丰富多彩。在中国钢琴作品发展过程中,中国作曲家在作品创作中用欧洲的乐器传达中国音乐的特有韵味,呈现出中西方音乐元素融合、浓郁的民族特色、丰富的音乐形式、丰富的文化内涵、深刻的精神内涵等独特的音乐特征。中国钢琴作品独特的音乐特征在教学中彰显其培养学生的音乐素养和审美能力、提高学生的演奏技巧和表现能力、培养学生的创新思维能力、促进中西方文化交流与融合、增强音乐文化自觉意识等方面的重要的教学价值。     

对高师音乐教育现代化的思考

《义务音乐教育课程标准》的出台,使音乐基础教育发生了重大的、历史性的变革和突破性的发展。高师音乐教学应尽快实现从传统教学向现代化教学的转化,树立现代化的教学思想,具有超前意识、开放意识、审美意识、创新意识和育人意识;注重课程设置的科学性、综合性和基础性,探索现代教学的方法,引导学生自主学习、探索学习、合作学习,运用现代教育技术,为培养21世纪合格的基础音乐师资绽放高师音乐教育崭新的生命。     

中学音乐教育与美育

中学音乐教育是对学生进行美的教育的重要组成部分 ,通过音乐实践与音乐审美活动 ,能够唤起中学生的审美意识、审美情趣 ,进而培养他们在欣赏中感受美、理解美 ,在创作中发现美 ,表现美的审美能力     

对高师音乐教育现代化的思考

<义务音乐教育课程标准>的出台,使音乐基础教育发生了重大的、历史性的变革和突破性的发展.高师音乐教学应尽快实现从传统教学向现代化教学的转化,树立现代化的教学思想,具有超前意识、开放意识、审美意识、创新意识和育人意识;注重课程设置的科学性、综合性和基础性,探索现代教学的方法,引导学生自主学习、探索学习、合作学习,运用现代教育技术,为培养21世纪合格的基础音乐师资绽放高师音乐教育崭新的生命.     

音乐欣赏课是提高学生音乐审美能力的重要途径

当前,中小学课程综合改革正广泛深入地进行,其主要目的在于促进学生的全面发展。美育作为教育的重要内容,在人的全面发展中具有不可替代的作用。本文从研究音乐审美能力入手,着重探索了音乐能力的有关要素,重点就音乐欣赏课的教学工作做了一点尝试,以此说明音乐欣赏课是提高学生音乐审美能力的重要途径。     

在器乐教学中如何提高学生的音乐表现力

音乐不是单纯的物理现象的音响 ,而是有内容、有感情的音响 ,是通过演奏或演唱者将音乐的内容表达出来 ,感染欣赏者的过程。因此 ,在器乐课教学中 ,教师应把培养和提高学生的音乐表现能力作为首要任务来完成。提高学生的听觉能力、培养学生的音乐表现能力 ;把技术训练与艺术情感培养结合起来     

论对学生的音乐形象感悟能力的培养

高校音乐教学在培养学生专业技能的同时,更要侧重培养学生对音乐形象的感悟能力,本文论述了培养学生音乐形象感悟能力的途径.     

浅谈钢琴教学中学生音乐素质的培养

在钢琴教学中,教师既要重视学生基本功训练,还要注意对学生各方面音乐素质的培养,从而增强学生对音乐的理解能力和表现能力。本文从钢琴教学中学生听力、读谱能力、背奏能力及旋律、节奏、速度的培养等方面进行了论述,为钢琴教学中学生音乐素质的培养提供了具体办法和思路。     

在音乐的殿堂徜徉——论音乐欣赏教学中的创新意识

音乐欣赏教学是提高学生音乐素养,培养创造意识的有效途径,应充分挖掘和运用教学过程中主体和环境的因素,提高课堂教学效益。根据教育创新理念,对音乐教学做出新的尝试,形成结构合理、层次递进的教育格局,保证教育要素的完整性和连续性,从而营造出良好的学习氛围,增强学生对音乐的情感体验,培养和提高他们的创新意识。     

地方高师音乐专业学生舞蹈教学能力的培养

舞蹈艺术启蒙教育的优与劣,取决于高师音乐专业学生的舞蹈教学能力。地方高师音乐专业学生在舞蹈启蒙教育阶段中,成为最主要的参与者和主导者,对整个义务教育阶段的艺术启蒙教育产生着深远影响,所以,地方高师音乐专业学生舞蹈教学能力的培养非常重要。     

在声乐教学中提高学生的音乐审美能力

无论是在基础音乐教育还是在专业音乐教育中,培养学生的音乐审美能力都应该是教学中的重点。应以声乐教学为出发点,根据声乐审美教育的原则,挖掘声乐艺术中美的构成,并结合实际教学经验,努力探索培养和提高学生音乐审美能力的手段和方法。     

论音乐学习心理与音乐教学

在当前的中小学音乐教学中，学生喜欢音乐而不喜欢上音乐课是一个普遍存在的现象，音乐教师对学生的心理特征以及学生学习音乐的心理规律知之甚少是产生这一现象的重要原因之一。本文认为：在音乐教学中应促进学生的心理健康发展，并进一步从学生的心理特征、学生学习音乐的心理过程以及音乐教学中学生心理素质的培养等方面进行了详细的阐述。     

音乐教学与创新能力的培养

创新能力的培养是当前教学活动的中心内容,是各学科教学所要完成的教学任务,也是当前教育教学研究的重要内容。本文通过改革教学思想,注重启发引导;加强音乐学习的兴趣,激发创新意识;培养学生创新能力;发展学生个性,做到因材施教;重视音乐实践活动等方面对音乐教学中如何进行创新能力的培养进行论述,以期为广大研究者提供理论参考.     

大学音乐美育探讨

有效开展音乐美育教学工作可以较快提高学生的音乐艺术素养、审美与鉴赏能力。针对高等院校的教学环境以及学生特点 ,在音乐美育中 ,应以体现思想内涵为根本 ,使学生充分领悟作品的思想性、倾向性 ;以突出时代精神为主导 ,启发学生从作品的时代背景、人文精神、艺术风格等方面深化对音乐美育内涵的认识 ,提高鉴赏水平和自我精神境界 ;以强化学生主体参与意识为基础 ,从音乐与自然科学、社会科学之间的密切关系入手 ,注重个案分析。同时还要以杰出科学家精深的音乐造诣为范例 ,使学生充分认识到音乐美育在启迪人类思维 ,增强创新能力方面的巨大潜在作用 ;以改善校园文化环境 ,为学生创造更多接触音乐的机会为依托 ,让学生逐步远离低俗乐巴 ,步入高雅音乐殿堂     

新西兰研究生教育合作教学模式的特点及启示

作为创新人才的后备梯队研究生群体是否具备良好的团队精神和合作意识对于创新人才队伍的构建具有战略意义。新西兰高等学校在研究生教育中形成了独具特色的合作教学模式：目标明确,注重全面提升学生综合能力特别是合作能力;层次丰富,实现教学过程中的多向互动;形式多样,充分诱发学生的主体作用;组织周密,保证合作教学过程具有完备的程序;多向互动,促进教师整体素质的提升。因此,中国研究生培养应更新教学理念,通过实施合作教学模式达到研究生教育的目标;着眼学生现状,通过实施合作教学模式提升研究生整体素质特别是团队意识;强化教师素质,通过实施合作教学模式促进研究生教育载体的优化;注重综合调控,通过实施合作教学模式促进研究生教育管理水平的提升。     

播音与主持艺术教学中的音乐情感体验研究

音乐是由声音运动作用于人的听觉引起联想所获得的可以感知的形象。音乐的情感体验体现在对音乐表达形式的理解和认知中,这种对音乐表达形式的理解与认知在播音与主持艺术专业教学过程中有着重要的地位和作用,让学生的音乐感受由音乐快感阶段提高到音乐审美阶段,进而在有声语言创作上,由最初的感性阶段进入感性与理性相结合的高级阶段。播音与主持艺术教学不能与音乐绝缘,音乐情感体验对播音员、主持人创作能力的培养具有积极的推动作用。播音与主持是充满魅力的情感沟通艺术,其教学需要借助音乐通过音乐情感体验培养学生的感受力、想象力、表现力。     

审美教育视域下高校音乐鉴赏课教学设计探研

高校音乐鉴赏课作为审美教育的一种载体,能很好地提升学生的审美素质。高校音乐教师要在课堂中合理进行教学设计,激发学生的学习热情,使学生积极参与到音乐学习中来,有效培养学生的审美能力。基于此,本文以实际案例来阐述高校音乐鉴赏课中如何有效进行审美渗透的教学设计。     

合唱教学一得谈

合唱教学是学校音乐教学的重要内容。通过合唱训练激发学生学习合唱的兴趣,培养学生的节奏感和音高感;通过合唱训练培养学生科学的发声方法,以及各种歌唱的技能、技巧;通过合唱实践提高学生的合唱能力,加强学生集体观和群体意识,提高学生的综合素质。