艺术感言

在我的印象中,煤矿的主色调是"黑"。空气中飘着煤尘,建筑物上落满煤灰,矿工在充满危险的巷道里挖煤……绝对不会把煤矿与宽敞、明亮的现代化厂房联系在一起。走了几个煤矿采风后,发觉自己的印象完全是来自杜撰的"想象"或是偏听偏信。在榆林的南梁煤矿,我看到的是花园式的厂区。到井下参观让我对现代煤矿有了进一步的了解。在采煤作业面,看到的是自动化的采煤机械,现代化程度之高,出乎我的意料。我们最关心的     

艺术感言

几乎全是大二以前的画,现在看来,画得太阴暗了,过了点。近期可能好点了,可是又没什么画。思绪在转换中,可是还没有在画中体现出来。临近毕业创作这一段,各种焦虑,不光是毕业创作方向上,还有以后的艺术道路,理想,人生追求,具体到生活中的方方面面,统统打上一个问号。     

观红色南街村感言

进入南街村,看到的不是村,而是一座生机盎然的现代化绿色小城市,这令我们十分惊讶。我们从南街村宾馆就能看见东方红广场：一座毛主席汉白玉雕像巍然屹立,由两名英姿飒爽的南街村民兵日夜守卫。雕像后依次耸立着马克思、恩格斯、列宁、斯大林四位伟人巨幅画像。     

谈文学创作中的艺术想象

本文首先论及艺术想象在文学创造中的心理功能，及其在创作中的地位。进而阐明艺术想象的本质就是形象思维；并从文学创作的艺术思维过程中，论述了艺术想象（形象思维）与抽象思维的内在联系。最后，本文深一层地把文学创作中的艺术想象即艺术的形象思维与一般的形象思维即一般的想象，作了区别。     

论艺术想象与宗教想象的差异

仅就想象的泛意理解而言,艺术和宗教都是对现实世界的一种想象的掌握,它们从不同的途径寻求着人类精神层面的慰藉和生命的超越。为了探寻艺术想象与宗教想象的差异,从比较研究的角度,知性地分析了艺术想象与宗教想象中心理体验方式、情感内驱动力、意志的合目的调节等的区别。     

“履新感言”之二：交出一份让南京人民满意的答卷

4月1日，市政府机构改革后，新上任的“一把手”，作为南京城的建设者，他们共同的目标肯定是“将始终坚持科学发展观，始终坚持执政为民，始终坚持依法行政，始终坚持团结奋进，始终坚持勤政廉政。鼓励老百姓创业，不断增加老百姓的收入，提升老百姓的幸福感、舒适感、安全感，让南京人民生活得更加富裕幸福安康”。而在各个岗位上的他们，面对履新，他们还有自己独特的心声，那就是通过此次机构改革的突破口，交出一份让南京人民满意的答卷。     

论前期创造社艺术主张之成因

前期创造社"为艺术而艺术"的主张是在与文学研究会的论争中作为一种策略被提出来的,创造社同人自己对此缺乏真诚的信仰,也没有真正践行这种艺术主张,一旦在文坛站稳脚跟,他们也就抛弃了这一主张,转而大力提倡"为人生的艺术"和"革命文学",从而造成了所谓"方向大转换"的假相。     

试论汉画像石的艺术想象

汉画像石艺术想象是汉代艺术家对大脑中所存储的记忆表象进行改造,创造出一个彼岸世界场景的心理过程。汉画像石墓的形制、随葬品的种类、画像的刻画及其在墓室中的配置,源于汉代特殊时期的生活逻辑。创作中倾注了汉代艺术家的丰富感情,对人们普遍认同的形象加以美化,对厌恶的形象加以丑化。神秘、质朴的艺术趣味性使汉画像具有了强烈的视觉震撼力和丰富的审美内涵。     

职场的说话艺术

职场上，我们每天和同事、领导之间难免有话要说。说什么，怎么说，什么话能说，什么话不能说，都有“讲究”。可以说，在职场上，“说话”也是一种艺术。很多时候，有些人吃亏就是因为没能管住自己的嘴巴。     

论文学创作活动中的艺术理性与艺术“非理性”

理性与非理性问题,是文艺理论和文艺实践中的一个重要问题。本文认为,理性与非理性作为人类主体的构成因素是客观存在的,在文艺活动中表现为艺术理性与艺术“非理性”。艺术理性是主体关于艺术的基本经验范式,艺术“非理性”则指那些在艺术创造中起积极推动作用的本能的、直觉的、潜意识的力量。二者在创作活动中,既有矛盾冲突,又相辅相成。总的说来,艺术理性对艺术“非理性”起规范引导作用;艺术“非理性”对艺术世界的诞生提供了主体生命的能量。二者都具有艺术性。     

孔子艺术哲学的悖论及和解

为研究孔子艺术哲学,通过对相关文献的梳理与考证,明确了孔子时代艺术形态的构成,对“必有可观”与“君子不为”之间的二律悖论分别进行了剖析。研究认为,孔子所论之艺,虽有大与小、一与多、本与末的区别,但从其“一以贯之”的兼通观立场看,艺之大小,全因执艺者能否通会天地人道而后定,道之大小的最后区分是守技而兼通,故“小艺”也能通“大道”;“小道”是古代艺术的同义词,其包括了古代艺术的不同门类,但孔子所观之道,不仅包括艺术,自然万物也被他纳入观德的对象,他强调道艺相辅,其“小道可观”被赋予了“游”的审美精神和“通”的人生境界,这就是孔子“必有可观”生存美学的精义所在;所谓“君子不为”,实则君子不专为、不一为、不偏为而已,其与道艺的大小本末和功用直接相关,其背后体现着治道者与为艺者的身份等级差别,艺之“不为”与“有为”的区别仅在于是偏工还是兼善;孔子将原本含有技术成分的“艺”提升到全新“道”的哲学层次,推衍为具有形而上色彩和普世价值的艺术理论,最终将这一表层矛盾的对立从义理和应用两方面加以会通和解。     

声乐艺术与吐字技术

声乐艺术作为语言与音乐结合的艺术形式 ,掌握符合声学规律的吐字技术是相当重要的 ,它需要歌唱者经过学习和磨炼 ,做到“字正腔圆”。     

试论审美想象的艺术功能

审美想象是艺术思维和艺术创造的主要心理方式。审美想象在文艺创作中具有聚合时空,融汇成艺术整体;集纳美的元素,创造典型形象;补续事实链条的缺环,构成丰满完美的艺术作品;将艺术生命对象化,创造生趣盎然的艺术世界;转换角色、深入对象,深化对社会人生的体认等五项主要功能。     

试论戏剧与影视艺术的跨界传播

研究当前国际上戏剧和影视作品发现,能够被艺术届认可的,其中都包含戏剧与影视的融合。戏剧与影视艺术的“跨界”传播,已经成为了当前戏剧、影视艺术发展的一种主流趋势。戏剧与影视艺术都属于跨越时间和空间的叙事艺术,同时也同属于社会艺术的范畴,因此二者的“跨界”具有可行性。戏剧与影视艺术的“跨界”传播,拓展了艺术传播的深度和广度,同时促进艺术的多元化发展。     

中国艺术范畴“韵”源考

"韵"是中国艺术特质的重要概念。"韵"概念的出现与魏晋玄学追求超逸高蹈的思致相关,但将"韵"概念与"神"、"气"、"律"等概念结合起来,成为表达艺术特殊审美境界的概念,则是在南北朝时期完成的,期间佛教般若思想的渗透起到了尤为重要的促动作用。     

"艺术体制"的批判性反思

关于审美现代性问题,当代美学和社会理论都进行了不同的理论回应。这些理论回应为我们解释现代主义和先锋派艺术提供了某种参照和可能。《作为一个美学问题的艺术“命名”》关注艺术在现代情境中是如何被命名的。《“艺术体制”的批判性反思》则从3种关于艺术体制理论的比较入手,着重分析德国美学家比格尔的体制理论。《先锋派的形式意义》探讨先锋派艺术的风格逐新和形式主义倾向。三篇文章都把现代艺术所提出的美学问题作为对象,集中讨论对这些问题作出回应的不同美学理论,从而达到审美现代性的反思。     

艺术对神话的审美化改造

神话是早期人类对世界进行精神把握的方式,处在人类文化起源的位置上。人类艺术从神话中汲取了许多有益的成分,同时又对神话元素进行了非常充分的审美化改造。当人类逐渐放弃了用神话来表达对世界的认识的时候,神话在人类艺术中继续以各种审美形态出现并因此得以在人类文化长河中保持着鲜活的生命力。正是在艺术当中,神话里被魔法化的想象摆脱了实用性从而获得了尽情施展的自由,而神话形象在转变为艺术形象的同时其浓重的神秘色彩被大大削弱,从而更加有血有肉。     

论人文主义的艺术品质

面对人文精神如今“遍地风流”的难堪局面,我们应重返历史现场,还原人文主义的本来面相.通过考察文艺复兴时期的人文思潮,可以发现“人文”与“艺术”是彼此相生的,人文主义也充分糅合了艺术的想象,这也正是人文主义最具本色的地方.人文主义与艺术品质的结合,不仅是人类观念史上的一大进步,同时也体现了艺术对“语文主义”的超越,最终它们共同指向了对生命神性化的尊重和向往.     

谈艺术创造的直觉

本文着重论述直觉在艺术创作和艺术想象过程中的作用 ,以便更好地利用直觉为艺术创造服务。