论线条在中国画中的特殊功用

线条作为东西方绘画艺术中的一种古老的造型手段,在中国画中不仅承担着造型的功用,同时还有画面的艺术处理、物象的意态神情与画家的主观感受、线条本身的艺术效果等诸多方面的特殊功用。线条在中国画中得到最淋漓尽致的表现,用线造型也是中国画的一个显著特点。中国画对线条的功用研究得十分深入精到,取得了举世瞩目的成就,使得中国画在世界艺术之林占有独特的重要地位。     

中国画中“线”的审美特征和文化意蕴

中国传统绘画有着鲜明的民族属性和悠久的历史渊源,线条作为自己独特的艺术语言,构筑着延续了几千年历史的中国绘画艺术。在历代绘画形式和各种画风的衍变过程中,始终以笔墨线条作为主要造型手段,线的作用已远远超出了塑造形象的要求,成为画家表达思想、意念、情感的手段。中国画线条具有情趣性、书法性、时代性、节奏与韵律美等特征,这些都赋予了它独特的审美价值和内在属性。中国画的线有着深厚的文化意蕴和独立的价值取向,承载着中国人独特的审美意识和艺术哲学。     

中国画线条表现的艺术探究

线条不仅是中国画中最简练的艺术元素，最基本的语言艺术，也是中国画的灵魂。线条作为画家表达物象、抒发情感的重要手法，在长期艺术实践中形成了别具一格的艺术特征，同时也引发了对中国画线条表现的艺术研究。如①近现代画家对中国画线条的探索，使书法的生命力融于绘画中。②骨法之美：即以书入画，以线造形。③线条表现性。注重用线条的个性特征表现传递情感。④线条表现需要注意的问题：现代绘画者骨法的缺失；“以线造形”的西化；忽视线条抒情的作用；固守传统缺乏创新。     

中国画之语言

世界上任何门类的艺术都有其特定的表现方法和造型程式。显而易见,运用以线条为主要表现手段的笔墨法造型是中国画的突出特点。线条虽不是中国画的专利,但它在中国画中却有着独特的地位,它的意义非同凡响。中国的文字和绘画以线条构成不是偶然的,是与中国艺术家对线条的情有独钟和独特感受分不开的。中国画家认为以点作画易于零散、琐碎,以面作画则易于模糊和平板,而用线最能灵活迅速地捕捉住世间一切物的形象。线可以充分发挥毛笔、水墨及宣纸的特性,具有非常丰富的笔墨变化趣味,形成高度艺术性的美感。线可以说是中国画的灵魂,线条从造型、传神、达意到抒情,是画家心弦的拨动。艺术家通过线条来传达千变万化、丰富美妙的乐音和心声。     

线语言在油画造型中不能忽视

线条,的确是而且一直是中国画的最重要的表现语言。但是,如果认为线条仅仅是中国画的专利,油画原本与线无缘,那就未免失之偏颇。诚然,以意象造型为其特征,有着浓郁东方情趣和文人意识的中国画,其主要造型手段是线,锥形毛笔的长期运用又强化了中国绘画线条的形式美感,即使脱离特定的具体内容,中国绘画以及中国书法的线条的形式本身也具有很高的相对独立的美学价值。中国画用线讲究勾勒,注重节奏,强调自然。所谓“曹衣出水、吴带当风”,所谓“如屋漏痕,似折钗股”,中国艺术家在中国绘画长期演化过程中创造了极为丰富的线绘画语言和技巧,甚至达到了炉火纯育的程度。可以说,没有线,也就没有中国绘画艺术。然而,应该看到西方绘画亦始于线条,而且直到今天,线仍然是油画表现语言的不可替代的重要组成部     

浅析中国画的线条艺术

中国画的线条艺术是构成中国绘画最重要的一种艺术语言,是中国画的造型之骨。我们要通过研究线的艺术,使得我们对线条艺术有一个更深刻的理解;也使得我们能更深理解中国绘画。本文通过三部分论述,首先从中国画线条艺术的起源和含义的论述,让我们对线条艺术有个系统地了解。第二部分通过实践、参考资料、绘画分析和对比,从中体会和感受线条的特征、用法、表现形式、线条艺术的美感。最后从中国画的写意造型入手,对线进一步的阐述。     

浅谈中国画线的艺术

线在中国画中有独特的意义。把中国画与其它艺术科类相比较,可以看出,线是构成中国画的主要形式语言。在中国画中,线不仅仅是一种绘画的形式语言,还体现着中华民族和整个东方人的传统文化和审美心理。中国画用线造型的历史由来已久。中华民族五千年文明的源头──新石器时代仰韶文化的彩陶,就用线构成纹样,达到美化器物,装饰器物的作用。战国时期楚国的从物龙凤帛画）表现了一个细腰长裙,侧身向左,合掌祈祷的仕女,天上龙飞凤舞。整个画面以舒展、流畅的线条构成。在两千多年前,中国画用线造型的绘画艺术已初露端倪。晋代顾消之的…     

线条的魅力——谈工笔人物画中的线

线条这一艺术媒介和艺术形式关系着一般绘画作品的审美感受,对中国工笔人物绘画来说,这一艺术形式的应用更具有重大的意义.工笔人物画中的线条不仅是物象造型的手段,同时还起着传递美感和渲泄情感的作用.     

浅论中西方传统绘画中的线节奏*

在绘画艺术中,节奏是画家在对众多造型要素表现时,进行有序的、有变化的强弱处理的一种手段,其对于绘画艺术有着极其重要的作用.结合历史与图像论述对比了中西传统绘画中对于(造型)线节奏使用的异同.中国传统绘画是在“神似”的基础上对绘画中的节奏进行把握和运用,其更注重于线条自身的节奏和审美价值.而西方传统绘画是在“形似”的基础上对绘画中的节奏进行把握和运用,其更注重于线条节奏在造型功能中作用.     

现代语境中的素描与当代工笔人物画

素描作为一种重要的造型手段．被引入中国工笔人物画的造型阶段后．对工笔人物画的发展起到了巨大的拄动作用．从传统形态到当代形态的演进过程．打破了线条的局限．尤其在借助块面和明暗的作用等方面彰显灵活多样化特质。中国工笔人物画在线性素描训练中．已经不仅仅是原始粗犷单线。而是单线的叠加组合．带有韵律美、节奏感和写意味的组线和线群。代表中国画本体的工笔画．在画史上的地位日逐边缘化。在现代语境中，中西文化相互衍生、交融和共同发展．对中国绘画的价值趣味更从西洋画的表现方式，转向了从中国画中吸取中国文化的惜蕴．让能体现中国人生命味道的东西变得活跃起来．正从绘画性转向了中国特有的书法性表达。     

色彩写生教学浅谈

在绘画艺术中包括素描画和色彩画两部分，素描是色彩画的基础，同时又有它独立的艺术价值；而色彩画则需要综合地运用各种造型语言，特别是色彩的语言去描绘形象，它具有更强的创造性和感染力，也是学校美术教育的重要课程。要提高色彩的运用能力，就必须坚持写生。因为色彩写生是提高色彩表现能力最直接最有效的手段。下面就色彩写生过程中所遇到的问题及克服办法进行一些具体分析和探讨。一、色彩与构图的关系构图是指在画面之内对各种成分的安排。这些成分包括线条、明暗和色彩。在色彩写生中，只从线条角度安排画面的布局是不够的，构图…     

藏文书法艺术简介

藏文书法艺术有着悠久的历史和传统,是藏族人民智慧的结晶,它伴随着文字的产生和发展,经过历代藏文书法家的熔炼创新,形成了它特有的艺术形式,而这种艺术形式,“是以文字为创作前提的线条造型的艺术形式”。对于线条,中外艺术家们都很重视。     

摄影艺术造型语言的美学探讨

不论何种艺术，都有自己特有的语言。摄影艺术是靠光线、影调、线条和色调等构成自己的造型语言。摄影家正是借助这些语言来构筑摄影艺术的美。影调、线条、色彩和光线这些摄影艺术语言，其特殊的审美作用，首先表现于它们独自或共同赋予人们形式感、形式美感。摄影作品赋予我们的形式感，是十分丰富的，有空间感、立体感、质感、运动感、节奏感等等。我们从摄影艺术中，所获得的美感，是与这些形式感密切相关的。（１）空间感，亦称深远感，在中国传统画创作和绘画理论中占有很重要的地位。画家们所倡导的“画贵深远”，就是强调绘画要有深…     

丹磨色美夸原质--楚绘画的艺术史意义

楚绘画是中国上古时期水平最高和最有时代特色的绘画之一.它涵盖了后世中国画人物、山水、花鸟分科的基本题材,基本上确立了中国画的工具材料和造型语言,并能以概括性较强的的形色语言表现对象的神韵;已初步形成了中国绘画散点透视的特点,对汉代绘画及后世中国绘画格局的形成意义至关重大.其造型、图式和色彩不仅具有形态学意义而被后世直接继承,更为重要的是,它所包含的艺术要素和艺术精神影响了整个艺术史的发展走向.     

中国画创作浅说

中国画创作浅说方凤富发展、创新，是历史、时代赋予中国画之必然。祖国上千年来的悠久传统绘画，从萌芽到雏形，从发展到完善，从艺术形式到艺术风格，为我们今天的继承学习和发展创造提供了宝贵的财富，提供了典型的借鉴，为现实创作奠定了艺术表现的基础。笔墨是中国画...     

谈传神论对中国画的消极影响

作为东方绘画代表的中国画,较之西洋画有自己独特的风格和优点。它以线为造型手段,以气韵生动为追求目的,既注重画家主观情感的抒发,又强调对象内部生命的表达,在写意传神方面远非西洋画可比。但西洋画大都结构严谨、造型准确,在具体形象的刻画上,中国画又望尘莫及。西洋画一直以稳健的步伐走着一条写实的路线,而中国画则一直以抽象的表现方法在达意传神上下功夫、轻视了解剖学、透视法,不注重形体     

论彝族毕摩绘画的艺术形式

毕摩绘画是彝族祭司毕摩用于图解宗教观念、祭祀、占卜、驱魔除患的原始宗教绘画艺术,它折射出了彝族古代社会生活和思想的面貌,蕴涵着大量彝族古代历史和文化的信息.它所隐含的传统哲学和宗教思想,一直以宗教艺术的方式深远地影响着彝族人民的生活.根据其用途毕摩绘画大致可以分为护法防卫类神图、祭祀神座图、驱鬼除患类木板画和占卜绘画四大类.为适应宗教内容的表达,毕摩绘画在造型、构图、线条和色彩运用等形式上形成了一些特点.毕摩绘画具有重要的宗教价值,也有一定的绘画艺术审美价值.     

浅谈装饰画与装饰性绘画艺术

随着我国科技、文化、经济领域的飞速发展，近几年来．有些美术家在艺术创作中，尤其在新壁画运动兴起之后．对新艺术形式的追求和对装饰技能手法的运用较为热衷．同时也波及着整个绘画领域。经过美术家的不断实践和探索，在掌握运用和发展装饰手法表现的规律上也日臻完美。但在研究探索新的艺术形式过程中，有些美术评论和文章，在绘画作品分类时把所有变形、换色、运用二维空间表现手法的绘画作品．单独列为“装饰画”。这是不够确切的，也是不利进一步认识研究装饰性的规律。装饰是艺术造型的一种手段，它不是一个单一的画种。在绘画中有…     

马蒂斯绘画中的东方色彩

马蒂斯主要从非洲艺术、日本版画、阿拉伯装饰图案及中国画为代表的东方艺术中汲取了营养 ,使其绘画论述形成了独特风格 ,极具东方色彩的形式美感、造型观念、表现特性等 ,从而提升了马蒂斯绘画艺术的深层内涵     

绘画的情节因素

现代艺术家把绘画中的线条、色彩、光影、轮廓、构图加以独特化、绝对化．也就是说，现代美学就是建立在纯粹的线之间和色之间的关系上．所以，绘画中的情节就不单单指的是事件的发展；它也包括绘画本身色、线的变化．当我把蒙德里安、塞尚和德拉克罗瓦、卡拉瓦乔的画放在一起时，我深深地被一种力量吸引着．前两者是现代艺术的大师，后两位则是古典主义和浪漫主义的代表人物．他们完全不同的艺术语言都被一种无形的线联系着．它是什么呢？我理解到，蒙德里安冷静的线构成和卡拉瓦乔的群体人物，不都是一种情节吗？这是两种不同的情节，一种…