试论现代化的世界性与民族性

本文把现代化视为一个世界性因素和民族性因素交互作用的社会发展过程，分别就现代化的世界性和民族性的本质规定、表现特征、相互区别和联系，提出了一些初步看法。     

试论中国画的民族性与世界性

中国画的民族性与世界性在受到社会发展影响的同时,也推动了美术艺术的发展,为世界艺术史增添了重要一笔。首先介绍了中国画意境的独特性,然后分析了中国画的"民族情"与"世界性",最后就中国画如何保持"民族性"并走向世界做了一番探讨。只有坚持中国画正确的创新、发展方向,才能使中国画更加具有"世界性"。     

从圣索菲亚大教堂的历史变迁看文化的民族性和世界性

文化历来都是哲学和社会科学所关注的焦点问题之一,本文主要讨论文化的民族性和世界性方面的有关问题,并且选择以圣索菲亚大教堂为例,引出对相关问题的思考。     

简析中国画的"民族性"与"世界性"

中国画如何保持"民族性",走向世界,既是"民族"的,又是"世界"的.只有坚持中国画正确的创新、发展方向,才能使中国画更具有"世界性".     

再说文学的民族性与世界性

本文探讨了文学的民族性与世界性这个老问题在新的历史条件下所面临的困境 ,由于西方经济文化的强势地位在全球化趋势中愈益明显的霸权形象 ,根深蒂固的民族主义情绪对于“东方主义”思维范式的借用与倚重 ,国家经济的增强等几种因素的结合 ,使得这个问题的解决日益复杂。只有在实践尤其是关注当下现实的文学创作中才能解决理论的困窘。本文还指出了在当前文学创作中摇摆于这两极之间的一些迷误现象。     

再说文学的民族性与世界性

本文探讨了文学的民族性与世界性这个老问题在新的历史条件下所面临的困境,由于西方经济文化的强势地位在全球化趋势中愈益明显的霸权形象,根深蒂固的民族主义情绪对于"东方主义"思维范式的借用与倚重,国家经济的增强等几种因素的结合,使得这个问题的解决日益复杂.只有在实践尤其是关注当下现实的文学创作中才能解决理论的困窘.本文还指出了在当前文学创作中摇摆于这两极之间的一些迷误现象.     

我国钢琴作品的民族性审视与世界性传播

民族性钢琴作品是我国音乐文化和民族精神的载体,它直接反映着我国音乐艺术的文化内涵和文化价值,是推动我国民族文化走向世界的有效方式之一。当前,我国民族性钢琴作品创作中仍存在作品数量少、民族性缺失、"西化"印迹严重等问题。理性认识我国钢琴作品民族性与世界性的关系,提升钢琴作品的民族性内涵,拓展民族性钢琴作品的世界性传播途径是当前亟待解决的问题,也是发扬我国音乐艺术文化、传承民族精神,提高文化国际竞争力的关键举措。     

道德的民族性和世界性的关系

在国际交往日益频繁的时代背景下,道德既具有民族性,又具有世界性。道德的民族性和道德的世界性既针锋相对,又融会贯通。社会主义初级阶段的道德建设,就要把道德的民族性与道德的世界性结合起来,培养具有民族特色和时代精神的新道德,即中国特色社会主义道德体系。     

现代民间美术民族性世界性融合发展探究

民间美术是中国文化的母体艺术,是民族精神凝聚力和亲和力的载体,民间美术的民族性与世界性并不是一个新的问题,但其对于我们发展自己的民族性艺术有一定的指导意义。关于两者的界定也是相对的,两者相互交流、相互影响,应该是辩证统一的关系,从民间美术的民族性中挖掘艺术的世界性,也从艺术的世界性中寻求民间美术的民族性,最终形成民间美术的民族性与世界性相互促进、相互发展的关系。     

民族音乐文化特征与视唱练耳教学

人们日常生活中的音乐,是民族文化传承载体的重要组成部分。作为多种音乐表现要素的音调,体现出有着共同语境和文化渊源关系人群的音乐语汇特征。弘扬民族多元文化,构建视唱练耳课的教学目标,最重要的是文化传承,它能够培养学生体认民族文化的音调感。在选材和教学观念上,应突破欧洲大小调式的局限,深入挖掘我国少数民族民间音乐中丰富多样的调式资源。透过大量生动的视唱实例,以及听辨、听记等练习,从丰富的素材中提炼不同民族原生态民间音乐最具典型意义的特征音调,培养学生对这些特性音调敏锐的感知力和深刻的记忆力。     

民间音乐的保护与传承——以湖北省宜昌市为例

保护与传承作为非物质文化遗产组成部分的民间音乐,既是政府有效履行联合国教科文组织保护非物质文化遗产公约的义务,也是贯彻实施《中华人民共和国非物质文化遗产法》的责任。民间音乐的保护与传承不是简单的把民间音乐记录在文本和影像资料当中,而是要镌刻进更多代人的心灵深处。作为非物质文化遗产重要组成部分的民间音乐要得以有效保护与传...     

苏轼与民间音乐

苏轼自幼热爱音乐,一生与文学艺术结下不解之缘,尤其是把诗歌创作与民间音乐活动紧密地联系起来,给自己的作品注入新鲜血液,使其获得更强的生命力.     

论民族传统音乐在学校音乐教育中的重要性

中国的民族传统音乐代表着中华民族特有的气质、神韵及审美习惯。通过学校音乐教育 ,引导青少年学生继承、宏扬民族传统音乐文化 ,对于维护本国家民族文化的独特性具有重要意义。     

“原生态民间音乐”的再认识

“原生态”一词在当前民间音乐研究中使用率颇高,成了一个约定俗成的概念,但“原生态民间音乐”的界定,只能看做是一种相对的概念,是一种理想化的观念。当前,认识和理解“原生态民间音乐”在民族音乐学研究中,不容回避,且具有现实意义。     

论民族音乐文化的和谐发展

和谐发展的民族音乐文化即是在人类一体前提下兼顾人类性、民族性、个体性多样发展的音乐文化。中国当代民族音乐文化思潮与实践表明,对其和谐发展进行辩证系统的思考是必要的。这是涉及中国民族音乐文化将在21世纪“世界历史性”时代怎样多重、多样一体和谐发展的一个重要问题,它既有理论价值又有实践意义。     

民间音乐非物质文化遗产在国民教育中的传承

非物质文化遗产既是民族国家重要的传统文化载体,也是体现人民智慧和民族自信心的根源。作为其中一个重要分支——传统民间音乐,其生存现状和传承前景令人担忧,在号召传统文化走向世界的今天,只有更好地了解认识本土的传统文化,才能从容屹立于世界之林。将传统民间音乐纳入国民教育体系中,是实现其传承的行之有效的重要手段。     

传统民族民间音乐的向度思考

传统民族民间音乐是一种势,是音乐所具有的一种势,一种向度。民族民间音乐是一个民族的理性思维和感性意识的外化现象,其最终目标就是:传承—思变—传承。民族民间音乐传承与思变是共同成长着的两个最基本的向度,其二者的向度虽然最终是指向传承这一事件,根据其不同的方法会有其不同的结果。应该运用对其向度的分析,使传承有规划性得以系统的实践,以此基础作为切入点和媒介物来构建传统民族民间音乐的传承模式,进而激发更多的人对传统民族民间音乐的兴趣,使其积极主动地参与,且欣然接受,最终保证传统音乐传承的持续性。     

论塔塔尔族民间音乐的纯正性及相关问题

该文通过对塔塔尔民族民间音乐的调研,以文化表象为切入点,发掘了该民族民间音乐的规律———纯正性这一相对显著特征,并期望有关方面和音乐界的有识之士,对这个民族的音乐文化进行深入研究,共同找到发展该民族音乐的办法和对策,使该民族的音乐文化事业稳固进步与繁荣昌盛。     

海南黎族民间音乐研究方法论初探

关于海南黎族民间音乐方面的研究,目前尚缺具有较高学术水准和科研价值的研究成果,尤其缺乏具有理性思辨色彩和独特创见的新兴课题,这已成为海南民族音乐学事业发展的瓶颈。笔者拟在海南黎族民间音乐研究现状的基础上,构建具有宏观的、思辨性的方法论,对所涉及音乐事象所要采用的基本观点和思维准则等方面进行探讨,以形成多维视角下对海南黎族民间音乐进行分析和论证的方法论体系。