论影视动画中的场景设计

近两年来,场景设计已成为影视动画中必不可少的组成部分,它影响整个影视动画中的角色与剧情,关乎动画的欣赏。但是由于目前我国影视动画才刚刚兴起,许多创作理论还不完善,难免在影视动画场景设计中出现一些误区,因此,这就要求我们不断地完善场景设计的流程,提高我国影视动画的创作水平。     

音乐在影视动画中的作用

对中外经典影视动画中的配乐进行分析,探究音乐在影视动画中的作用,挖掘音乐在动画作品中深化作品主题思想、塑造生动人物形象、抒发人物思想感情、连接故事情节、推动剧情发展、渲染环境气氛的魅力,为创作更多优秀经典的动画作品提供参考,进一步推动我国动画事业的健康发展。提出创作优秀经典影视动画作品,不仅要做到音乐听觉感受与画面视觉形象完美融合,发挥音乐对影片的影响力,而且要使影视动画作品具有鲜明的民族特色和时代精神。     

三维动画创作光效使用技巧及应用

三维动画是在计算机、软件技术基础上发展起来的在二度空间上表现物体三维空间的新技术。这一技术彻底改变了动画的表现手法，也改变了影视动画作品呈现方式。布光在三维软件中操作快捷、方便，能模拟出现实生活中所有真实的光线效果，并能根据创作意图渲染出梦幻般的色彩，这不但提高了动画作品在艺术上表现力，也大大提高了动画影片的质量，成为影视动画中不可缺少的重要元素之一。     

中国民间手工艺创作元素在定格动画设计中的体现与运用

定格动画是一种古老的动画形式,有着独特的制作方式。定格动画创作中,精美的动画角色设计、美轮美奂的场景制作吸收了大量的民间手工艺创作元素,无论是创作风格还是色彩运用,在定格动画中都有淋漓尽致的体现与运用。不同视觉活动下的艺术作品,体现相同的审美观念、科学观与意识形态,反映同种文化下的精神面貌。     

浅析主观色彩在动画场景设计中的运用

动画场景设计中的主观色彩运用，是动画场景色彩设计中理性筛选刻画对象的基本能力，是提高动画场景设计效果的重要手段，主观色彩的训练，是学习动画场景设计事半功倍的捷径。     

中国动画音乐的发展之路———基于美日动画音乐发展的分析

对美国和日本动画音乐发展历程进行研究,发现具有民族风格的动画音乐与精致唯美的画面完美融合是其影视动画迅速发展的一个关键因素。对我国传统动画音乐的辉煌成就和目前动画音乐发展过度模仿、缺乏民族特色的状况进行分析,提出了中国动画音乐民族化发展的具体策略和设想,主要体现在汲取民乐之精华、传统和现代相结合、多元化发展几方面,为新时期中国影视动画音乐创作提供一定的理论基础,从而促进中国动画事业的发展。     

影视动画中画面构图的形式美研究

基于画面构图的特点和形式美学规律,探究影视动画中画面构图的形式美。从设计制作动画画面构图的经验角度出发,运用画面构图的特点和美学规律为影视动画提升美学层次和艺术效果,进而推进情节的发展,达到为整部影片服务的效果。     

论虚拟古迹动画场景设计中美学知识的借鉴

虚拟古迹漫游动画场景设计同属艺术范畴,具有审美特性,在设计制作中需要有美学知识做支撑。美学学科产生已久,以儒道两家思想作为中国审美文化源泉的中国传统美学,在不同时代有其不同的特征,其“整体意识、生态意识、尚清意识、创新意识、多元论”的美学特征,一直影响着中国艺术创作。虚拟古迹漫游动画的场景设计一定要遵循古迹所处历史时期...     

高职影视动画专业学生职业能力的培养研究

影视动画专业成为《2010年大学生就业蓝皮书》中红牌之首,热门专业遇寒潮的重要原因之一是学生职业能力不能很好适应动画行业对人才的需求,提升高职影视动画专业学生职业能力迫在眉睫。高职动画专业学生职业能力可分为专业职业能力和一般职业能力,项目教学、引企入校、顶岗实践、校园动漫文化熏陶等是行之有效的培养途径和方法。     

关于“泛动画”及其产业意义的思考

动漫早就具备假定性、娱乐性、技术性、教育性、商业性和多样性。它在新世纪呈现出如下特点：利用数码技术营造奇观,设计可交互的大干世界,借助新媒体而广泛流传,应用遍及各个专业领域,通过服务实现双赢增值,在建构与解构中求发展。这些特点在影视动画、游戏动画、网络及手机动画、演示动画、广告及影视包装动画、实验动画等方面获得了相对鲜明的表现。因为动画的用途变得日益广泛的缘故,我们需要新范畴在分类学的意义上描述它所出现的变化,“泛动画”就是这样一个范畴。我们试图在举办厦门国际动漫节的过程中贯彻“泛动画”的理念,使动漫业的发展有更大的空间。