历史在这里复活、新生──评金学智《中国书法美学》中的“中国书法美学思想史概观”

洋洋90余万言、内容丰赌的《中国书法美学》，是金学智教授继《中国园林美学》之后推出的又一部力作。该书共分五编：一、中国书法艺术的多质性；二、比较：书法在艺术群族的关系网络中；三、书艺风格美与鉴赏品怦；四、中国书法美学思想史概观（下文简称“概况”）；五、印章文化的系统构成。正如一些评论所指出，该书在书学、美学、艺术理论、哲学乃至篆刻学、印章文化学及其相结合等方面均有新的突破，新的建树。但是，一些评论却对该书第四编缺少足够的重视。因此，本文拟对该编作一专题评述。金先生在《中国书法美学·自序》中，援引了…     

齐白石篆刻、写意花鸟画分期及两者创作风格的相互渗透

齐白石的篆刻艺术与写意花鸟画创作风格之间存在着内在的联系,篆刻艺术的金石气对其写意花鸟画的形式美起到了重要的作用。其一,篆刻在其写意花鸟画的章法中是不可或缺的形式美元素之一,画、印相结合使中国写意画的经典形式更趋完美;其二,齐白石篆刻的刀法、章法与其花鸟画笔法、图式构成之间具有一种内在的趋同化与规律性。纵向考察齐白石的篆刻、花鸟画作品,在艺术风格上,是由平正冲和渐渐走向险绝跌宕,由墨守成法到无法之法。     

略论印章边款的审美价值和学术价值

印章边款艺术，兼有书法、国画、镌刻、文辞之美，与碑碣、石刻、画像砖、画像石有异曲同工之妙。文辞的文学性，文字的书法美，图画的造型美，独特的章法结构和变化莫测的刀法美以及拓片的好坏是构成边款艺术的主要审美要素。金石美和工艺美是边款形式美的集中体现。印章边款所蕴藏的大量关于印人、印史、印论及艺术主张的宝贵资料，亦具有极高的史学价值和理论价值。     

紫砂印章自君始——记宗良纲的紫砂制印艺术

科学家在研究探索之余,常以艺术消遣。南京农业大学副教授宗良纲就是其中一位。 和许多篆刻家一样,宗良纲也从汉印起步,从古代及现代篆刻作品中吸取营养、学习借鉴,并进而思索推敲,开拓创新,形成了自己的风格。后来他又把宜兴紫砂陶艺术用于篆刻,创造了与紫砂壶媲美的紫砂印章。其法以紫砂泥坯制为仿汉铜纽印,印面刻汉篆,然后经高温烧制而成。这是融中国篆刻艺术于紫砂工艺于一体的创造。 宗良纲今年37岁,当年学土壤农化,本科毕业后读硕士研究生,之     

秦汉瓦当文字的美学特征

瓦当艺术是一种集雕塑、绘画、书法、工艺美术于一体的造型艺术。瓦当文是瓦当艺术的一个特殊品种,它以篆书为主书体,字体变化多端,以造型美、结构美、绘画美等展示其美学特征。     

印章的流变及其文化意蕴

印章文化在我国源远流长，从殷周时期发展到现代有迹可考的历史已经三千多年，一直在我国人民的社会生活中扮演着重要的角色。《文献通考》是这样描述印章的重要性的：“无玺书，则九重之号不能达之于四海；无印章，则有司之文移不能行之于所属。”印章的缘起是源于社会生活的需要，是以信物的身份出现的。但因其所依托的载体是汉文字，又主要依托于汉字中的篆字，使其极富于汉字造字原则的各种意义。所以印章艺术一如中国书法艺术，在其方寸之间，一样包含着“于天地山川得方圆流峙之常，于日月星辰得经纬昭回之度，于云霞草木得霏布滋蔓之容，于衣冠人物得揖让周旋之体，于须眉口鼻得喜怒惨舒之分，于虫鱼鸟兽得屈伸飞动之理，于骨角齿牙得摆拉咀嚼之势……”的”天人合一”的中国式哲学理念。即是说，如同书法一样，通过印章艺术的演变发展历史，我们可以据之而寻绎出一个历史发展的缩影。其艺术、文化的意义从一开始就已经隐然地存在着。在那个艺术的创造尚不是自觉的古代社会，印章艺术展示了一种随意的、自由的、朴质的所谓“无意于佳而佳“的天然之美。可以说，印章艺术作为一种将图案或中国文字，透过印材表现有情、有意及有趣的方寸空间艺术，经历了数千年的文化积淀与历史变迁。至今仍然为人民大众所喜闻乐见。     

印章谜

印章谜又名篆文谜,它是运用灯谜的巧借、象形、离合、会意、别解等手法创造。印章谜既可欣赏领略篆刻艺术,又得猜谜的乐趣。以下四个印章谜各打一中药名,请读者朋友猜一猜。谜底在本期找。     

厚古不薄今——评说当代寿山石雕的艺术和投资价值

在今年春拍期间，中国艺术品拍卖市场行情并不乐观，不过，在市场一片惨淡中，有两个板块值得我们关注，一为印章篆刻，在各地的拍卖市场上异军突起，西泠八家、吴昌硕、齐白石、陈巨来等大家作品的行情逆势上扬。创造历年来篆刻收藏市场的新高；一为寿山石雕，位于原产地的福建东南拍卖在这一板块中可谓一支独秀，高达9成的成交率彰显了区域市场...     

素质教育与艺术教育

一　艺术教育在素质教育中的作用(一 )对艺术的基本认识艺术是一种客观的社会存在。在我们美术专业的范畴内 ,一般情况下 ,我们所谓的艺术 ,主要是指造型艺术 ,它包括绘画、雕塑、书法篆刻 ,以及工艺美术和现代设计艺术等等内容。作为一种客观的社会存在 ,使得我们不得不面对它对我们的影响和它本身的社会意义。艺术是人类最高心智和情感的产物 ,它与科学一起 ,成为人类文明发展的双翼。著名科学家李政道教授曾形象地将艺术与科学的关系比作一枚硬币的两面 ,他说 :“艺术与科学的关系是与智慧和情感的二元性密切关联的。伟大艺术的美学鉴赏…     

中国印

印章是一个人诚信、承诺的象征。中国人崇尚它。是因为它熔书法、篆刻为一炉，有其特有的审美价值和文化内涵。相传，印章最早出现在黄帝时代。汉朝以前，印章以铜铸为主，金玉次之，间有牙骨。可是无论铜、铁、牙骨还是各类翠玉．其材质都十分坚硬，非由专家和特制工具操作不可，文人墨客使用起来很是不便。     

文心治陶自成家——吴顺华紫砂陶艺欣赏

吴顺华 1952年出生,江苏宜兴人,毕业于齐白石艺术学院,中国工艺美术协会会员。中国收藏家仂会授予“中国紫砂艺术大师”。     

谈齐白石“衰年变法”

在中国艺术史上,齐白石是一位从传统走上革新的艺术大家,齐白石早年的画风较不成熟,也无自己的艺术风格与特点,他是一位大器晚成的艺术家,与同时期的黄宾虹一样,他的艺术也是＂晚乃善＂。所以,谈齐白石的艺术,就是谈他晚年独创的画风,可以说开宗立派、影响深远。     

翰墨香溢钝斧堂

李长贵是一位书法、绘画、篆刻均擅长的书画家,这位谦和质朴的全能型艺术才俊,给自己的工作室取名“钝斧堂”,自号“石字匠”。     

地方艺术史编撰的尝试——《湖南书法史》略评

当今中国堪称华夏文化发展史上的空前盛世.各种通史、断代史或或专论的中国艺术史志,摆满了大小图书馆的书架.不过相对而言,为地方或区域性的艺术写史还不多见,尤其是书法艺术类.     

市书法篆刻研究会成果累累

南通市书法篆刻研究会是我市一个既富有凝聚力又具有影响力的书法研究团体。20年来，书法篆刻研究会在会长卢成瑞的率领下，深入开展书法篆刻研究活动，成果显著，出了一批理论成果，     

培训+经营+创作=创业成功

大学毕业不一定就是人才了,还需在实践中锤炼。书法、美术培训伴随他成长"要成为书法、美术人才,仅有文凭是不够的,还要有目标、有计划地参加书法、绘画、工艺美术等各种艺术培训。"这是杨健从自己成长的经历中感悟到的。金山农民画世家出身的杨健,从5岁起就对书法产生了浓厚的兴趣。当时看着姐姐拿着毛     

拾取人间简易文--蔡易庵先生和他的篆刻艺术

蔡易庵先生是近代以来扬州印坛的重要印人.其篆刻艺术以秦汉印为"源",对明清和近代印学流派印人印章作精当的吸收,形成个人的特色.其印章法上得秦汉布白之意,用刀得晚清印人刀法,而以"冲"、"涩"运之,并以碑版入印,形成了清穆醇和、淹雅简约的印风.这种烂漫之趣、生涩之美、自然之韵在现代印坛另辟一途,富于新的审美趣味,丰富了当代篆刻的创作.     

书法与音乐

书法和音乐是中国传统艺术中的两个重要的组成部分,两者都以追求美、自由和无限为目标,不仅在形式上,而且在实质有许多相通之处,但是,由于书法是一种空间艺术型态,而音乐是一种时间艺术型态,两者又有区别。这也正是造成它们在中国艺术史上的地位差异的原因所在。     

叶军印象:传统与现代的纠合

今年36岁的叶军是湖北美术学院副教授,书法专业研究生导师。用叶军自己的话来说,他现在是传统与现代的纠合体,处于矛盾的位置自己主攻的方向是绘画,可现在从事的是书法教学,而真正的兴趣却在篆刻。在美术界,叶军是一位综合性的人才,他的绘画、篆刻、书法已得到圈内人士认可。看过他的画的人都会说一句"这是个很有特色的画家。"他的绘画作品参加过中国第七届全国美展、中国第八届全国美展,湖北第九届美展,巴黎lssy国际双年展等,曾获中国第八届美展优秀作品奖、湖北第七届美展银奖,湖北第八届美展铜奖。去年年底,叶军在"La Biennale lssy"双年展后,又赴西班牙、意大利、罗马等地进     

樱花深处觅邬涛

1991年9月金秋，邹涛为了和已＊在日本东海地区的中京大学攻读硕士学位的娇妻团聚，来到了日本。从中国来到日本的艺术家，人数众多，蔚为大观，但真正获得成功，能执东瀛艺术之牛耳音，鲜有其人。邹涛是俯仰著5O00年文明的历史来到日本的，他把艺术大树的巨大根须仍然牢牢地扎在祖国的大地上。所以他身在东瀛，却时时西望中华。1992年他的作品继续在第五届中国书法篆刻作品中人选，并在第二届东京、北京书法联合展中展出。1994年他的作品又出展第三届中国篆刻艺术作品展、中国四川国际书法展。他在从事书画之馀，很用心於中日书法交流之事…