绘画艺术与文学语境锻造--透视《德伯家的苔丝》的景物描写

将绘画艺术运用于小说创作 ,这一独特的文学手法的运用 ,体现着托马斯·哈代对现实主义美学原则的深刻理解。以《德伯家的苔丝》的景物描写中对绘画手段的运用为例 ,阐述绘画艺术在小说创作中的运用所产生的艺术效果以及对作品主题的影响 ,进而探索文学作品中绘画艺术的运用对文学语境锻造的作用和影响     

小说意境场面的景物描写

蕴含深浓的意境是中国现当代小说的重要特征,描写景物是创造意境的必要手段,本文对意境场面中景物描写的艺术手法进行了较为深入地探讨。     

风景这边独好——学习毛主席诗词中对于自然景物的描写

伟大领袖毛主席留给我们的光辉诗篇,不仅能给人以深刻的革命思想教育,而且能给人以巨大的激动人心的艺术感染,达到了革命的政治内容和完美的艺术形式的高度完美的结合。在这个闪烁着灿烂光辉的艺术宝库中,自然景物的描写是其中的一个重要的组成部分。毛主席运用形象思维的方法,继承和发展了我国古典诗歌中景物描写的优秀传统,把祖国的山河美景鎔铸于笔端,在诗歌创作领域里,开创了完全崭新的风格,从而使读者在有限的字里行间领略到“风景这边独好”的无限风光,在精神上得到巨大的美的情思和美的享受。今天,我们认真学习毛主席诗词中有关自然景物描写的艺术手法,对于加深理解马克思列宁主义的文艺思想,提高诗歌欣赏水平和创作水平,进一步激发热爱祖国的思想感情,有着极其重要的意义。     

试论现代游记语篇的描写功能及其实现

描写功能是现代游记语篇传达景物和观察对象形象信息的功能。描写功能的实现,主要借助四个方面:1.空间顺序,描写功能的语篇结构框架;2.描写者的形象思维能力;3.铺陈排比的描写手法;4.具有描写功能的形容词、副词和动词的运用。     

山水:艺术的冲动发源之一——朱自清散文创作的生态审美观

朱自清的文学创作当以其散文成就最大,而又以写景最为突出。他以自然为出发点,调动各种语言表现手段,融绘画艺术于景物描写之中,使景物描写与内心情感融为一体,把读者带入了如中国山水画一般丰满、自由、宽泛的意境中,使他的作品呈现出气韵与静谧、惬意与新奇、率真与谐和,达到自然和谐与人性自由相统一,蕴含了巨大的生态审美空间。     

试论屠格涅夫的景物描写

景物描写的真实性,对景物描写与性格刻划关系的恰当处理,高超的语言能力和艺术技巧,使屠格涅夫的景物描写独具魅力,成为其文学创作的重要手段和作品内容的重要组成部分。探讨屠格涅夫景物描写的艺术经验,是屠格涅夫研究中的重要课题之一。     

从南北宗理论看陈少梅的绘画哲学

在中国绘画的审美观念中,中国画所描写的景物不是普通意义下的景物,它具有深刻而丰富的哲学思想和审美内涵。从中国绘画发展的萌芽时期来看,中国画学与中国哲学的思想就融为一体。16世纪的明代后期,画家董其昌依据禅宗分“南北宗”的理论,提出了著名的绘画分“南北宗”的观点,把中国哲学与中国画学的关系推向了新的高峰。而其崇尚南宗贬低北宗的绘画观,更成为“海内翕然从之”的艺术标准。直至20世纪初的近代社会,经过学者们的反思和实践,北宗绘画的真正风格特色才被人们所认可,天津近代画家陈少梅更成为北宗绘画艺术复兴的旗帜性人物,被称之为中国近代最伟大的北宗山水画家之一。     

浅谈屠格涅夫《猎人笔记》的景物描写

19世纪俄国作家屠格涅夫作品中的景物描写历来受到文艺评论家的好评。本文从三个方面入手 ,探讨了屠氏作品中景物描写的艺术手法及其特点。     

鲁迅散文的描写艺术

没有具体描写,就无所谓形象;缺乏形象性的作品,总是枯燥乏味,难以动人的。在鲁迅的散文中,不仅人物被描写得栩栩如生,景物生动如画,有些本来是十分抽象的东西,由于他的描写艺术高明,也活泼泼地呈现到了读者的眼前。一在人物描写中,心理描写虽是比较困难的,但还是能够把它生动地表现出来的。鲁迅的办法很多,他有时借描写人物的举止、神情来展示其心理状态,有时从描写人物的感觉入手,将其所思所想巧妙地显露出来;有时干脆直接抒写人物的思想活动;有时落笔于人物的某种     

试论景物描写的审美功能

文学作品的创作离不开景物描写,景物描写固然是人物活动的空间环境,但它又有着深化主题、烘托人物、渲染气氛、推动情节、反景衬情等多重审美功能.深入挖掘和认识这些艺术功能,是提高艺术鉴赏力和学习创作的重要途径.     

写景篇

模仿点描写景物的作文实际上是艺术地反映现实,用文字再现自己游历过的美景,也可以说是文学上的再创造。要把看到的景物写美、写活。仿写时必须做到以下几点:一是写前进行细致观察。既要观察景物的整体,又要观察景物的局部;既要观察景物的静态,也要观察景物的动态,还要善于     

论杜甫的秦州山水诗

杜甫的秦州山水诗 ,把国家的治乱和人民的苦难自然地融入山川景物的描写之中 ,赋予山川景物以鲜明的时代色彩 ,扩大了山水诗的社会内容。在刻画山水形象的时候 ,诗人凭借奇特的艺术想象 ,吸收了传统绘画中的“散点透视”手法和“破墨笔法” ,极力渲染山川景物奇崛险峻、突兀嶙峋的形象 ,寄托自己忧国忧民的思想感情 ,丰富了山水诗的表现手法 ,形成了冷峻峭拔的艺术风格 ,对盛唐以前的山水诗有了很大的革新与发展     

儿童文学作品中景物描写的翻译

文章着重探讨儿童文学作品中景物描写的翻译,旨在引起翻译工作者的重视,提高译文质量,更好地发挥景物描写对儿童认知的积极促进作用。笔者认为,儿童文学中的景物描写翻译应以目的论为指导,重视读者,不仅应在感情色彩、逻辑关系、词义方面达到准确,还应通过色彩、声音和修辞手段,使译文达到生动准确。     

论徐志摩景物诗的新诗美学

分析徐志摩诗歌景物描写的创新意识,论述徐志摩自然观的中西文化根源及其景物诗的现代诗美特征:表现强烈的自我存在,取景造境富于绘画感和音乐感,诗歌风格富于现代的灵动感。     

诗歌艺术中动静描写的辩证法

本文从艺术辩证法的角度探讨了诗歌艺术中动态静景描写的艺术手法，并将这种辩证手法归纳为景物描写中的化静为动、以动写静和以静写动三种，运用典型诗例揭示了以辩证手法描写动态或静景的美学意蕴。     

唐人绝句的空间描写

在各种诗歌体裁中 ,绝句对于表现空间最为擅长。唐人绝句常借助于空间描写来抒发情感 ,创造意境 ,使得诗情与画意相得益彰 ,取得了绘画所难以取得的艺术效果。这既和绝句诗人们成功地借鉴、运用诸如透视、水墨渲染等绘画艺术的技法有关 ,也和他们最大限度地利用、发挥诗歌语言的启示性有关。     

给文章添一份秀色

忘不了《驿路梨花》中飘荡着白色花瓣的梨树林;忘不了《社戏》中扑面而来的豆麦和水草的清香;也忘不了《从百草园到三味书屋》中泥墙根一带小动物们的浅唱低吟,是什么让这些作品产生了如此恒久的艺术魅力?是景物描写。确实,好的景物描写能给文章增添一份秀色,成为文章中一个耐读的"看点",可喜的是近年来中考作文中这样的"看点"越来越多,除了大家运用最多的渲染气氛、点染人物的心情之外,景物描写还有哪些妙用?下面以中考满分作文为例谈谈这个问题。     

汉英景物描写语段对比研究

本文对汉英景物描写语段进行对比研究,发现在及物系统中汉英说明性景物描写语段用存在过程和心理过程,联想性景物描写语段常用物质过程,但汉语常借景抒情,故乡用形容词、比喻、拟人、夸张等修辞手段;英语侧重客观描绘,所以多用名词、副词、动词和动词非谓语形式。由于中西哲学观的不同导致了汉英景物描写语段的差异。     

对象化·流动化·神灵化——论《楚辞》中景物描写的审美形态特征

《楚辞》中景物描写具有三个审美形态特征：一是自然山水对诗人心灵的舒泻与治疗,加深了诗人对自然景物的亲和,使景物描写初步呈现为对象化的特征;二是诗人在面对人生困境时,总是不断通过空间的转换来缓释心灵,又使景物描写呈现为流动化的特征;三是受楚地巫觋文化的影响,自然景物与诗人感伤的心境互渗映衬、缱绻缠绵,使景物描写呈现为神灵化的特点,从而使诗歌生成为一种独特的天地神人共舞的审美境界.《楚辞》的景物描写虽总体上仍服从于诗人主体的抒情言志,尚不具有独立的审美地位,但却有其独特的审美形态价值,显示了古人山水审美意识的端倪.     

景物描写:内心情感的延伸——浅析《苔丝》中景物描写对人物内心的烘托作用

本文试图分析英国杰出作家哈代在《苔丝》中所使用的艺术手法,通过景物描写来烘托和揭示主人公的心理活动,从而使景物描写成为主人公情感的外化和延伸,这一技巧使这个题材狭窄的故事产生回音效果。充分理解这一技巧对于深刻理解这部作品至关重要。