海明威笔下的主人公形象的社会意义

文学是一定社会的反映,社会又为文学提供了历史背景。在美国短短的文学史上,以海明威为代表的“迷惘的一代”带给了人们不少的思维空间,尤其海明威笔下的那些主人公。他们能够让人们永远记住除了他们刻有作者本人的印迹这一因素,更重要的是他们的文学价值和社会意义。从海明威的主人公形象分析看出,他们性格各有不同,却始终有个共同特征:抗争、坚定。海明威笔下的人物不仅为他那个时代带来思考和原动力,更为人类的发展、社会的进步提供了精神力量。     

《日本现代文学的起源》之秘密：双层空间意识的确立

[提要]柄谷行人是在空间视野中研究日本现代文学的“起源”的。“起源”的空间性，首先表现为考察本身所体现的方法论意义的空间性。不同于文学研究中的历史主义、形式主义，方法论意义的空间性通过显现“起源”实事，体现为文学与其他现代性制度的互动中实存的同构、共谋关系；其次，现代文学“起源”的空间性表现为对“明治20年代的日本”这一特定时空下的空间感受结构的文学回应。作为“起源”的现代空间意识，完成了有关日本民族国家和“国民”主体性的想象性构建。柄谷行人确立了现代文学“起源”的空间性能见，又指示出其未见之终结，提示我们：空间感受结构（空间意识）变革之时，也正是文学的“固有的力量”发挥出来之时。     

海明威作品中的女性

长期以来,海明威本人的传奇经历和他作品中的众多“硬汉”形象一直为人们所称颂和回味。那么,与这些坚毅的男性并存在以战争、狩猎、暴力和死亡为背景的作品中的女性是一些什么样的人？她们与男主人公们之间究竟有什么联系？本文在较全面地研读了海明威的主要作品的基础上,对他作品中的女性进行了深入、细致的剖析,提出海明威作品中的女性可划分为两类：现实的女性和理想的女性。论证了两类不同的女性在“海明威的主人公”的心路历程中所扮演和担负的不同角色和作用     

论海明威的巴黎情缘

在海明威的作品中,大都有着海明威生活的深深印记。《流动的盛宴》记录了海明威在巴黎度过的青春年华,记录了他人生的多个开端,记录了他的奋发进取,记录了他的落魄与成功,其中充溢着海明威的巴黎情怀。《太阳照常升起》属于半自传体小说,作品的主题带有巴黎生活底色,主人公的原型是作者在巴黎“认识的人”,情节与作者的个人经历具有互文性,场景是作者生活过的巴黎场景。海明威的这两部作品或显或隐地反映了他与巴黎结下的情缘。研究海明威的作品,最好结合海明威的生活经历展开研究。     

海明威的最后一位悲剧英雄——桑提亚哥

桑提亚哥——海明威笔下最后一位英雄，除了集以往“海明威式的主人公”优点于一身以外·在性格刻划上更臻完美，在思想上也超越了“速惘的一代”。     

海明威《白象似的群山》人物对话的语用学解读

海明威小说具有经典的“冰山体”叙事风格。运用语用学的“合作原则”，对海明威短篇小说《白象似的群山》人物对话进行语用分析。从整个语篇考察男女主人公是如何发起话轮或转换话题的。依循双方在谈话过程中的态度和角色演变的四个阶段对其对话进行细致解读，逐步挖掘对话背后人物的内心活动和真实意图，从而揭示了男主人公已经沦为“迷惘”一代的代表，也预示着女主人公从此走上了坚强、独立的人生之道。     

回到空间本身——论海德格尔的空间观念

在《存在与时间》中,海德格尔认为,世界的空间须由此在的空间性来说明,而此在的空间性源出于此在的时间性,时间性被看作是本真操心的意义并为空间性奠基.在《存在与时间》之后,空间问题逐渐从侧重于对此在日常生存论层面的空间性研究过渡到对空间存在本身的研究,这种过渡使得空间与时间在作为领会存在意义的视域这一层面上"对等"了起来,海德格尔甚至直接将这种视域称之为"时间-空间".     

论海明威无法超越的情感体验

在海明威的众多作品中主人公与其父母、生长环境和地域文化有着潜在的联系。研究发现,海明威关注小说主人公及其个体发展过程,揭示了地域和文化因素对其创作的影响,同时也表现出海明威对父亲的过度认同和对母亲的过分对立的内心矛盾情愫。     

再谈海明威短篇小说中的“部落遗俗”

海明威短篇小说通过印第安人物形象描写,突出了主人公身上特有的无知、暴力、性别歧视等“部落遗俗”,揭示了亚当斯医生的维多利亚武情感、文化无知、情感压抑和清教主义态度。在海明威的短篇小说中我们可以看到他幼年所见到的印第安人生活。     

从布蕾特的母性看海明威作品中的女性形象

海明威大部分作品中的男性主人公身边都有一位女性，不很好地研究这些女性就很难完全理解他的男性主人公。评论界对海明威笔下的男性给予很高的赞誉，但对海明威作品中的女性却褒贬不一。国外一种通行的观点认为海明威对女性世界缺乏见解，他作品中的女性不是温柔顺从的情人就是淫妇一类的人物。本文试就对海明威具有代表性的长篇小说《太阳照样升起》中女主人公布蕾特·阿西雷的具体分析，认为这种把海明威作品中的女性形象笼统地分成两大相对立类型的评论观点过于偏面和简单化。《太阳照样升起》中的女主人公布蕾特·阿西雷一直被评论界视…     

海明威《白象似的群山》主题的呈现方式

选取欧内斯特·海明威短篇小说《白象似的群山》中出现的九次显性数词“两”、两类隐性“两”和十次显性动词“看”作为冰山理论“八分之一”的新视角,审视其“八分之七”。“两”和“看”对小说男女主人公各阶段心理变化状态的串联、对海明威个人情感取向的揭示以及对小说两性关系和“二人世界”主题的暗含等作用, 使其成为小说主题呈现的新方式。     

被省略的到底是什么--再谈海明威的短篇小说《雨中的猫》

本文试图以海明威的"冰山原则"的创作理论来分析海明威的短篇小说<雨中的猫>,着重指出由于作者省略了女主人公的隐秘的内心世界,从而使女主人公的言行乍看之下显得有些怪异.但由于作者对所省略的东西心中有数,这样,就使读者强烈地感觉到作者所省略的东西,如此,女主人公的言行便显得合理,而这一人物形象也因此显得真实、丰满.     

“尼克”死亡情结之初体验——海明威短篇成长小说系列之《印第安营寨》

海明威早期的短篇小说《印第安营寨》（《在我们的时代里》1925）中,主人公尼克在与父亲一起出诊的过程中所体验的稚嫩的人生“历险”初步反映其对死亡的思索：生与死可以看成是一对兄弟,生死是一个圈,有生就有死,死中孕育着生。正是这一“死亡情结”之初体验贯穿了海明威文学创作的始终,蕴涵了其人生哲学：生活总是辨证统一的。生命与死亡可以比肩为邻,相互较量。     

情绪的空间性

情绪的理解和表达与身体的空间结构有很多对应的地方．这些空间结构包括“方向”“上下”和“深度”等,将身体纳入到认知研究范畴中的“具身”观念同样也论证了情绪具有空间性,情绪的空间性是通过身体表现出来的。     

论雕塑艺术的空间问题

雕塑艺术只有在打破对称的形式 ,摆脱“正面律”的平面观念之后 ,才能产生出最具空间性的圆雕。雕塑空间不同于物理空间 ,它诉诸知觉而且常与人体姿势同时呈现 ,具有“不可入”、“不兼容”、“个体性”等感性特征。雕塑空间关系到实体和虚空、人与自然的对立统一 ,体现了“人本主义”的精神。     

去往真实的和想象的空间的旅程——析爱德华·苏贾的“第三空间”理论

爱德华·苏贾的空间理论不仅提出了自己的“第三空间”理论和“作为他者化的第三化”批评策略,而且还结合空间女权主义批判、后殖民批判以及都市研究批判来验证自身理论的有效性。苏贾的理论始终强调融历史性、空间性、社会性三者为一体的“三元辩证”思维和跨学科的研究视野,表现出极大的开放性,对当代西方文学批评和文化研究都很有启示。     

回到空间本身——论海德格尔的空间观念

在《存在与时间》中，海德格尔认为，世界的空间须由此在的空间性来说明，而此在的空间性源出于此在的时间性。时间性被看作是本真操心的意义并为空间性奠基,似乎空间、空间性不如时间、时间性那么“源始”。但海德格尔却同时又向我们指出，说空间性基于时间性或时间性较空间性具有优先地位,仅在对此在时间性结构的准备性分析工作中暂先有意义,以后仍要将两者的关系明确“平等化”。在《存在与时间》之后,空间问题逐渐从侧重于对此在日常生存论层面的空间性研究过渡到对空间存在本身的研究,这种过渡自然使得空间与时间在作为领会存在意义的视域这一层面上“对等”起来, 在《时间与存在》中海德格尔甚至直接将这种视域称为“时间-空间”,认为只有在这种源始的时间-空间的敞开状态中,物与此在本身的存在、“本有”才能得以显现。     

浅论海明威的硬汉形象

海明威以洗练的文风和其作品中的硬汉形象著称。海明威笔下的硬汉独树一帜,在灵与肉,胜与败,强与弱,苦与乐,生与死等一系列问题上,硬汉自有自己的精辟的见解。《老人与海》中的主人公老汉桑提亚哥更是集中体现了海明威心中的硬汉形象,从而成为海明威作品中众多硬汉形象最突出而独特的代表。     

论海明威的艺术风格

海明威是 2 0世纪世界公认的优秀作家之一 ,他的艺术风格独树一帜。从其小说的主题思想、海明威式的主人公和写作手法等方面都充分显示出海明威艺术风格的独特性。     

移位空间里的负重“玫瑰”——论多丽丝·莱辛的小说《另外那个女人》

英国当代著名小说家多丽丝·莱辛在其短篇小说《另外那个女人》中采用特殊的空间移位叙事策略,描摹出女性在战争环境中的生存状况及其命运悲剧.其巧妙借用“地下室”、“顶层”等具体的地理空间的移位,隐喻人物心理轨迹的起伏变化,完成了对柔斯这一特别的女性形象的塑造.通过女主人公柔斯对地下室这一特殊地理空间的背离与回归,强化了女性的空间意识.小说中的空间隐含意义与女主人公心理之间拥有对应关系,而这种对应关系一直在推动小说主题的发展.