根据西方音乐史学的理论定位分析西方音乐的特色

在中国音乐发展史上,西方音乐史学的理论定位一直对我国有深远的影响。在西方音乐艺术框架下,我国的音乐理论也在不断地完善,结合西方音乐的概念定位,向着特色化和民族性迈进以及转变。在这样的大背景下,西方音乐史的理论定位成为了我国音乐研究领域中的重要内容。而且,伴随着西方音乐史,西方历史、文化、社会变迁等也成为了重要的学习因素。本文从西方音乐史学的研究价值着手,对西方音乐精神和历史发展进行深入探讨,对于音乐流派、著名音乐家身处的时代、创作的环境加以梳理,从而深刻地了解西方音乐的艺术特色。     

根据西方音乐史学的理论定位分析西方音乐的特色

在中国音乐发展史上,西方音乐史学的理论定位一直对我国有深远的影响.在西方音乐艺术框架下,我国的音乐理论也在不断地完善,结合西方音乐的概念定位,向着特色化和民族性迈进以及转变.在这样的大背景下,西方音乐史的理论定位成为了我国音乐研究领域中的重要内容.而且,伴随着西方音乐史,西方历史、文化、社会变迁等也成为了重要的学习因素.本文从西方音乐史学的研究价值着手,对西方音乐精神和历史发展进行深入探讨,对于音乐流派、著名音乐家身处的时代、创作的环境加以梳理,从而深刻地了解西方音乐的艺术特色.     

勃拉姆斯《升f小调第二钢琴奏鸣》的音乐风格分析

勃拉姆斯是一位德国著名的浪漫主义时期作曲家，对西方音乐史的发展做出了巨大的贡献，勃拉姆斯与巴赫、贝多芬并称为3B组合，也是仅有的一位在浪漫主义时期正处于高峰期的反潮流作曲家，当古典主义将要被淹没在浪漫主义的潮流中时，勃拉姆斯始终坚持古典音乐的创作传统，在音乐风格创作中崭露头角。本文以勃拉姆斯其中的一首钢琴作品《升f小调第二钢琴奏鸣曲》为例，从而对勃拉姆斯的音乐风格进行研究和学习，以之多方位的了解该作品，分析在勃拉姆斯身上出现的古典主义音乐风格与浪漫主义音乐风格的同时呈现，对自身的演奏有所帮助。     

关于美声唱法演唱汉语歌曲咬字吐字问题研究

美声唱法源于西方,是西方音乐体系的重要组成部分,引入我国的音乐领域后,成为我国一项重要的音乐演唱形式,并且为我国培养出了大量高水准的音乐演唱艺术家,对推动我国音乐行业的发展发挥了重要的作用。但是,美声演唱在发展过程中,受本土化演唱影响较大,演唱人员普遍存在咬字吐字不清问题,影响着美声音乐的实际演唱效果,解决美声唱法中的咬字吐字问题对提高演唱者的歌唱水平,推动美声歌唱艺术的快速发展发挥了重要的作用。     

浅谈西方浪漫主义时期钢琴演奏技法的演进

西方浪漫主义艺术源于法国大革命,是那个时代倡导的自由平等的思想潮流催生的一个独立于时代的艺术类别。随着人们在那个时代的思潮追求,大批优秀艺术家通过艺术形式展示自由、平等、博爱,推动了人们思想和个性的解放,形成一个辉煌璀璨的时代,它的名字叫浪漫主义时期。浪漫主义时期,钢琴的演奏技法得以创新,引进,形成一个新的艺术类型。本文就钢琴演奏的发展史、西方浪漫主义的诞生、浪漫主义对钢琴演奏的影响、浪漫时期的钢琴演奏技法的演进四个部分进行简单回顾,谈一些粗浅看法。     

关于美声唱法演唱汉语歌曲咬字吐字问题研究

美声唱法源于西方,是西方音乐体系的重要组成部分,引入我国的音乐领域后,成为我国一项重要的音乐演唱形式,并且为我国培养出了大量高水准的音乐演唱艺术家,对推动我国音乐行业的发展发挥了重要的作用.但是,美声演唱在发展过程中,受本土化演唱影响较大,演唱人员普遍存在咬字吐字不清问题,影响着美声音乐的实际演唱效果,解决美声唱法中的咬字吐字问题对提高演唱者的歌唱水平,推动美声歌唱艺术的快速发展发挥了重要的作用.     

20世纪美洲音乐家“浪漫元素溢彩”——塞缪尔《钢琴奏鸣曲OP.26》研究

塞缪尔·巴伯是一位既尊重传统,又具有创新精神的作曲家。在如今多元化的音乐面前,巴伯选择的是一种畅达悠然的"中庸"音乐思维——现代手法与浪漫色彩的完美并存。巴伯研究对我们理解现代音乐作品尤其是20世纪下半叶的音乐作品具有重要的意义。本文是从浪漫主义色彩这个视角,置身于钢琴作品演奏及教育的背景,对巴伯的音乐作品《钢琴奏鸣曲op.26》的创作手法及风格特点进行分析与研究,兼本人对现代音乐作品与浪漫主义相结合的思考。     

浅议"南音"的音乐特性

"南音"在远古时代就已形成自己的音乐特性,经过长时间的不断发展、完善,到屈原、宋玉之时,以"楚辞"的出现为代表,成为以哀伤之音为主调,庄重肃穆,运用于祭祀、丧悼等抒发哀伤之情的场合,具有丰富多样的音乐结构形式的"楚声"."楚声"即"南音",是当时高度成熟的音乐作品,它不仅代表了南楚最高的音乐成就,而且充分反映出楚民族好勇轻死、不屈不挠、悲凉慷慨的民族精神,是楚民族精神最典型的表达形式,并且对后世,尤其是对汉代音乐产生了极为深远的影响.     

20世纪美洲音乐家"浪漫元素溢彩"——塞缪尔《钢琴奏鸣曲OP.26》研究

塞缪尔·巴伯是一位既尊重传统,又具有创新精神的作曲家.在如今多元化的音乐面前,巴伯选择的是一种畅达悠然的"中庸"音乐思维——现代手法与浪漫色彩的完美并存.巴伯研究对我们理解现代音乐作品尤其是20世纪下半叶的音乐作品具有重要的意义.本文是从浪漫主义色彩这个视角,置身于钢琴作品演奏及教育的背景,对巴伯的音乐作品《钢琴奏鸣曲op.26》的创作手法及风格特点进行分析与研究?.,兼本人对现代音乐作品与浪漫主义相结合的思考.     

《黑骏马》·《狼图腾》

有两本以蒙古民族为题材的书，极大地影响了30年来的中国文学。这就是《黑骏马》和《狼图腾》。 浪漫主义文学思潮在中国的发展，一直走着一条崎岖坎坷的道路。20世纪80年代后期，西方现代主义文学思潮席卷中国，浪漫主义和现实主义一起受到了严峻的挑战。这个时候，张承志出现了。     

对百年来二胡作品创作及教学的探讨

二胡成为一门音乐专业已有近百年时间.20世纪初,西方音乐教学体系全面传入中国,二胡作品创作受到西方音乐体系的教学与创作手法影响,形成了大型二胡题材,缺乏民族旋律性、母语音乐的二胡新作品.本文从梳理二胡作品入手,分析西方音乐体系教学对中国二胡创作带来的影响.笔者认为,二胡作品创作和教学应该以中国传统音乐、风格性音乐为基础...     

从普希金的浪漫情怀看俄罗斯文学

从“伊戈尔远征记”的辉煌以后,俄罗斯文学有了长达百年之久的消沉,长时间停滞不前。从此,俄罗斯的文学到了盲目模仿西方文学的时代。直到普希金及其思想的崛起,在30年代完成了俄罗斯文学的蜕变和独立。俄罗斯文学摆脱西方影响的标志就是普希金完成了俄罗斯现实主义文艺思想探索并创作出现实主义的代表作品文章。并在这儿之后,普希金在俄罗斯的文学史上带上了浪漫主义的标签,为俄罗斯走出了浪漫主义的文学道路。     

从普希金的浪漫情怀看俄罗斯文学

从"伊戈尔远征记"的辉煌以后,俄罗斯文学有了长达百年之久的消沉,长时间停滞不前。从此,俄罗斯的文学到了盲目模仿西方文学的时代。直到普希金及其思想的崛起,在30年代完成了俄罗斯文学的蜕变和独立。俄罗斯文学摆脱西方影响的标志就是普希金完成了俄罗斯现实主义文艺思想探索并创作出现实主义的代表作品文章。并在这儿之后,普希金在俄罗斯的文学史上带上了浪漫主义的标签,为俄罗斯走出了浪漫主义的文学道路。     

浅析贝多芬作品中技巧的运用及美学思想

贝多芬是音乐长河中的杰出代表人物,一生中创作出了许多优秀而伟大的钢琴奏鸣曲与交响曲,对西方音乐史的发展起到了助推作用,拥有着不可替代的地位.本文以贝多芬《悲怆奏鸣曲》与《命运交响曲》两首作品为例,对作品中的经典主题进行技巧的探讨,分析节奏、强弱的律动性,并对其艺术创作风格进行研究,发掘作品中融入的哲学思想,通过分析其艺...     

由萧友梅《关于国民音乐会的谈话》引发的思考

萧友梅先生在1923年发表的《关于国民音乐会的谈话》中,从国民音乐会的目的、国民音乐会的办法以及国民音乐会的功用三个方面探讨了国民音乐会的价值,并对照西方音乐会和当时的国民音乐会提出了改进的建议和方法。萧友梅先生的音乐思想对于当今音乐会的发展仍然有着重要的指导价值。     

由萧友梅《关于国民音乐会的谈话》引发的思考

萧友梅先生在1923年发表的《关于国民音乐会的谈话》中,从国民音乐会的目的、国民音乐会的办法以及国民音乐会的功用三个方面探讨了国民音乐会的价值,并对照西方音乐会和当时的国民音乐会提出了改进的建议和方法。萧友梅先生的音乐思想对于当今音乐会的发展仍然有着重要的指导价值。     

论西方音乐道德审美价值及个性化创作历程的启示

西方音乐史是高校音乐学生所必修的一门理论课程。而如何引导学生学以致用,则是这门课程教学创新与改革的关键所在。有鉴于此,本文将在援引、解读西方音乐发展史实的基础上,从西方音乐道德审美价值、个性化音乐创作与"分众化"音乐接受的角度切入,浅析西方音乐史教学对信息时代音乐创作与表演机制革新所发挥的宏观启示作用。     

浅谈音乐教学引导学生对民族文化的传承和创新精神

本文探讨了音乐教学在引导学生对民族文化的传承和创新精神方面的作用。首先,分析了民族文化传承的概念和重要性;其次,讨论了音乐教学中对民族文化的传承方式;最后,阐述了音乐教学中对民族文化的传承方式和创新精神引导措施。本文通过分析音乐教学对学生的影响,强调了音乐教育在培养学生对民族文化的传承和创新精神方面的重要性。     

论鲁本斯“艺术工厂”

鲁本斯是西方美术史上赫赫有名的美术大师,是17世纪弗兰德斯最杰出的画家,是欧洲巴洛克风格的代表人物,为欧洲近代绘画开辟道路的巨匠之一。当他成名后,别出心裁,开设了"艺术工厂"。这一举动引起了艺术界,乃至商业界的轰动,对后世有着极其深远的影响。文中论述了鲁本斯成功开设"艺术工厂",雇佣画家学徒,大批生产绘画作品的历史事实以及对当时及后世艺术界、商业界的影响。     

音乐人类学研究的方法论意义

音乐人类学在当代西方音乐思潮中占有非常重要的地位,并对西方音乐研究产生了重大影响.20世纪80年代以来,音乐人类学成为最引人注目的领域之一,人们对音乐人类学的研究方兴未艾.近年来,音乐人类学的观点与方法论的更新已是十分明显,不论是学科结构还是具体论述,都是新颖与鲜活的,音乐人类学的方法论探讨已成为一种不可忽视的趋势.本文从方法论的角度,对音乐人类学进行全面、深入的探讨与思考,同时对音乐人类学方法论的基本观念进行了评析,最后重点对音乐人类学方法论的可行性和局限性进行探讨.