面料肌理再造设计探讨

面料肌理的再造可以使面料呈现出多层次、多纬度、多色彩、多风格的外观效果和特殊质感与造型,展现出独特的服装艺术风格,因此可以说面料再造在服装设计中占据着极其重要的位置。本文从面料的肌理再造工艺着手,通过对面料再造工艺的解读,旨在为服装设计研究提供参考。     

面料肌理再造设计探讨

面料肌理的再造可以使面料呈现出多层次、多纬度、多色彩、多风格的外观效果和特殊质感与造型,展现出独特的服装艺术风格,因此可以说面料再造在服装设计中占据着极其重要的位置.本文从面料的肌理再造工艺着手,通过对面料再造工艺的解读,旨在为服装设计研究提供参考.     

试论服装设计中传统美术色彩的运用

社会进步和经济发展推动广大消费者的购买力,人民群众日益提高的物质生活水平以及日益丰富的精神文化层次对服装设计有了更新更高的要求。为使服装企业在日益激烈的市场竞争中占据一席之地,保有核心竞争力,设计人员应该注重对服装设计进行优化创新。优秀高质、具备极强吸引力的服装设计作品及成品应该做到与时俱进、设计风格灵活多变,以别具特色的设计理念和设计方式吸引群众目光。传统美术色彩是中华民族优秀传统文化的重要组成成分,具有极其丰富的美术价值和艺术价值,将其融入应用到服装设计过程中,能够切实有效提高服装的艺术气息和文化氛围,提升服装设计的美观性和创造性,激发服装设计人员的创新思维,优化其设计思路,为服装设计提供多元丰富的视觉元素。传统美术色彩的合理应用,不仅对服装设计有着积极促进作用,也能够传播弘扬优秀传统文化。基于此,本文以服装设计为基本出发点,围绕传统美术色彩的应用展开如下探究。     

唐代服饰面料研究

服装面料设计就是对服装的面料进行二次加工与设计,创造过程中采用传统和现代的装饰手法,通过重组、再造来提升对面料的再一次创新设计,设计出具有强烈的视觉冲击力的服装.在时代不断的进步与科技的发展过程中,人们的审美也不断在变化、不断在进步,对服装的款式面料也有了更高的要求,所以在现代许多权威性服装大赛和高级成衣的创意设计中,面料已经成为最主要的表现手法之一.唐代服饰面料在千年的历史洗礼中始终发挥着自己的光芒.在自然文化传承过程中,人们去粗取精,传承了中华民族特有的艺术精髓和智慧,具有独特服饰文化意义的文化元素也逐渐被应用到了服饰设计的各个环节,具有积极的研究意义.     

探究现代服装设计中的中性风格

随着人们日常生活水平的提升,人们对于服装的审美要求也越来越高,品味越来越丰富。这就应强化现代服装设计的力度,努力提升设计时尚的空间分层,确保现代服装设计能够满足人们多方面的心理需求与应用。现代服装设计的中性风格通过设计师对消费心理的敏锐捕捉与表达,凸显了服装独特的个性,使得这种品类的服装受到人们追捧。本文首先介绍了现代服装中性风格设计的现实意义和中性风格的重要体现,之后阐述不同类型服装的中性风格设计,以此提高中性风格在现代服装设计中的具体表现。     

探究现代服装设计中的中性风格

随着人们日常生活水平的提升,人们对于服装的审美要求也越来越高,品味越来越丰富。这就应强化现代服装设计的力度,努力提升设计时尚的空间分层,确保现代服装设计能够满足人们多方面的心理需求与应用。现代服装设计的中性风格通过设计师对消费心理的敏锐捕捉与表达,凸显了服装独特的个性,使得这种品类的服装受到人们追捧。本文首先介绍了现代服装中性风格设计的现实意义和中性风格的重要体现,之后阐述不同类型服装的中性风格设计,以此提高中性风格在现代服装设计中的具体表现。     

基于后现代主义思潮下的服装设计探讨

服装是现代人生活必需品,随着时代的发展,人们对服装所提出的要求也不同,这就要求服装设计师引入新思想,为人们设计与众不同的服装。近年来,后现代主义思想逐渐兴起,如果将后现代主义思想融入到服装设计中,一定可以打破传统服装模式,所体现的设计风格也会给人带来耳目一新之感。但我国后现代主义服装设计中还存在一些问题。因此,本文将从后现代主义基本情况入手,结合我国后现代主义服装设计中存在的问题与将这种思潮融入到我国服装设计中的意义,分析与研究在后现代主义思潮下服装设计中应坚持的原则,以便为服装设计奠定基础。     

基于后现代主义思潮下的服装设计探讨

服装是现代人生活必需品,随着时代的发展,人们对服装所提出的要求也不同,这就要求服装设计师引入新思想,为人们设计与众不同的服装.近年来,后现代主义思想逐渐兴起,如果将后现代主义思想融入到服装设计中,一定可以打破传统服装模式,所体现的设计风格也会给人带来耳目一新之感.但我国后现代主义服装设计中还存在一些问题.因此,本文将从后现代主义基本情况入手,结合我国后现代主义服装设计中存在的问题与将这种思潮融入到我国服装设计中的意义,分析与研究在后现代主义思潮下服装设计中应坚持的原则,以便为服装设计奠定基础.     

指上艺作——盘扣之美

盘扣在衣服上是我们最常见的一种装饰辅料,在服装设计中占有重要的地位,特别是在女装中更是作为很重要的一种装饰品而存在。盘扣一般用在衣服上是为了维系衣襟两边,主要在衣服上起着连接和装饰的作用,以前盘扣在服装设计中大部分用途是为了满足它的传统功能,也就是连接服装,充分发挥其实用功能。但是随着社会的发展和进步,盘扣的种类丰富多样,在服装设计方面已经不只是单单的起连接作用了。随着东西方文化的融合,在服装创意设计行业发展中,服装元素、设计风格、地域特色等都得到了长足的发展,特别是民族传统服饰元素也越来越多的融入了现代服装的设计中。旨在通过研究盘扣东方美学精神在现代服装设计中的应用来分析民族文化对服装设计的深刻影响。     

指上艺作——盘扣之美

盘扣在衣服上是我们最常见的一种装饰辅料,在服装设计中占有重要的地位,特别是在女装中更是作为很重要的一种装饰品而存在。盘扣一般用在衣服上是为了维系衣襟两边,主要在衣服上起着连接和装饰的作用,以前盘扣在服装设计中大部分用途是为了满足它的传统功能,也就是连接服装,充分发挥其实用功能。但是随着社会的发展和进步,盘扣的种类丰富多样,在服装设计方面已经不只是单单的起连接作用了。随着东西方文化的融合,在服装创意设计行业发展中,服装元素、设计风格、地域特色等都得到了长足的发展,特别是民族传统服饰元素也越来越多的融入了现代服装的设计中。旨在通过研究盘扣东方美学精神在现代服装设计中的应用来分析民族文化对服装设计的深刻影响。     

三维立体裁剪在服饰设计中的应用与研究

服装设计三要素:造型、色彩、材质。伴随着当代人们生活品质的不断提高,对服饰着装的要求也越发提高,不仅在审美、颜色、款式上提出要求,而且对服装设计造型的要求也越来越高。服装造型设计有两种方式:一种是平面裁剪,利用精确的数值使面料完美贴合人体,并且根据人体三维计算出数值,从而在不同的结构线上做处理,设计出不同的服装造型款式;另一种则是三维立体裁剪,利用面料直接在人台上做设计,表现形式更直接、灵活、实用,能直观地看到服饰设计效果,根据人体的不同部位做设计,处理手法例如两种不同的面料穿插、切割、剪切、重叠等。因此,设计师们做设计时不仅要充分结合三要素来完成每一件设计作品,而且还要结合不同的工艺处理手法来做设计,从而顺应市场需求。     

服装结构对服装设计工艺的影响探析

随着我国社会的进步和经济的快速发展,人们的生活水平得到了提高,在追求物质生活的过程中更加注重对精神世界的追求,特别是在服装选择上有了很大的变化。人们对服装的追求从传统的实用性和功能性,向时尚性和个性化等设计艺术因素转变,因此,服装的制作越来越受到人们的重视。本文第一部分分别叙述了服装结构和服装设计工艺,研究了二者之间的关系;第二部分探究了服装结构对于服装设计工艺产生的影响;最后分析了服装结构和服装设计工艺在融合的过程中存在的问题。为了促进二者的有效融合,提高服装的审美价值和实用价值,针对存在的问题提出了相关的解决措施。     

服装设计中传统美术色彩的运用思考

服装设计中,传统美术色彩属于非常重要的视觉中和设计元素,在对色彩进行搭配过程中如果对色彩进行正确的协调和搭配会使服装整体艺术魅力进一步得到更好发挥,要想吸引更多消费者的关注和重视就应该努力提高服装产品在市场中的占有率。基于此,本文从服装设计中传统美术色彩的运用思考这个角度作为出发点,对其展开深入分析和探讨。     

舞台服装设计中的民族元素及其应用趋势

近年来,民族元素应用在舞台服装的设计表演中的频率逐渐增多,民族元素在舞台服装设计中的表达也让大家耳目一新,而总结民族风格元素应用趋势能够为舞台服装设计带来更多的发现与创新。     

探究国内高端定制服装中的传统手工艺

对于我国的传统手工艺来说,其具有历史悠久、技法独特的特点。若将其融入到高端定制服装设计中,不仅能够将我国的传统文化内涵充分展现出来,而且能够丰富高端定制服饰的艺术性与多样性。并且随着高端定制服装的快速兴起,国内对于传统手工艺在高端定制服装中的的融入越发重视。基于此,本文对国内高端定制服装中的传统手工艺进行了有效探讨。     

传统文化与服装设计创新的整合

服装设计是一种具有特色的艺术类别,在发展传播中不断吸收中国传统文化的精华。我国传统文化在交流传播中成为服装设计师展示中国服装文化艺术的重要元素。但是现阶段我国服装设计师在应用传统文化因素进行艺术创作的时候往往会忽视传统文化,或者在对传统文化继承的过程中存在缺乏创新的问题。为了更好地促进我国服装设计发展,需要有关人员对如何更好地实现传统文化和服装设计进行整合进行策略分析。     

传统文化与服装设计创新的整合

服装设计是一种具有特色的艺术类别,在发展传播中不断吸收中国传统文化的净化.我国传统文化在交流传播中成为服装设计师展示中国服装文化艺术的重要元素.但是现阶段我国服装设计师在应用传统文化因素进行艺术创作的时候往往会忽视传统文化,或者在对传统文化继承的过程中存在缺乏创新的问题.为了更好地促进我国服装设计发展,需要有关人员对如何更好地实现传统文化和服装设计进行整合进行策略分析.     

民族服饰装饰工艺的创新初探

通过几千年的融合与发展,中国民族服饰的装饰制作工艺所达到的形制之美、纹样之美、工艺之美无不令人折服。传统的民族服装设计艺术对于现代民族服装在装饰工艺上的创新起到了举足轻重的作用,不仅给现代服装在设计上面提供了源源不断的创作灵感,而且也是现代社会中引领服装装饰工艺走向时尚前列的重要设计来源。要使我国的服装装饰工艺走在世界的前列,对传统的民族服饰装饰工艺必须进行不断的创新与再发掘。期待通过对民族服饰装饰工艺一系列的发掘与创新,能够给现代的时尚设计带来一些设计灵感,并由此对我国在服装设计领域带来值得借鉴的因素。     

基于定制服装的设计模式研究

随着社会经济的不断发展,服装定制企业越来越多,就目前来看,我国服装定制企业在设计规划上还有待进一步改善。对于服装定制而言,它有一定的特殊性,现有的服装设计理论对它来讲并不适合,所以在服装定制方面还有待进一步研究,以现代营销战略为基础,初步建立定制服装设计模式的框架。笔者针对定制服装业务类型及现有市场状况进行分析,然后提出相应的设计理论和设计模式,供读者参考,以便我国服装定制企业更好地发展。     

民族服饰装饰工艺的创新初探

通过几千年的融合与发展,中国民族服饰的装饰制作工艺所达到的形制之美、纹样之美、工艺之美无不令人折服.传统的民族服装设计艺术对于现代民族服装在装饰工艺上的创新起到了举足轻重的作用,不仅给现代服装在设计上面提供了源源不断的创作灵感,而且也是现代社会中引领服装装饰工艺走向时尚前列的重要设计来源.要使我国的服装装饰工艺走在世界的前列,对传统的民族服饰装饰工艺必须进行不断的创新与再发掘.期待通过对民族服饰装饰工艺一系列的发掘与创新,能够给现代的时尚设计带来一些设计灵感,并由此对我国在服装设计领域带来值得借鉴的因素.