首页 | 本学科首页   官方微博 | 高级检索  
相似文献
 共查询到20条相似文献,搜索用时 31 毫秒
1.
在十九世纪初的很多人眼里,舒伯特只是个自由作曲家,没有头衔或职位,但他珍惜并且钻研以往的音乐风格并为之发扬创造。十九世纪二十年代,他越来越多地为听众创作宏大的戏剧音乐、宗教音乐、钢琴音乐、室内乐、管弦乐作品等。直到舒伯特生命的最后几年,他创作音乐已经不再只是为了伙伴高兴,或为了出版商的利益,或为了取悦公众,在发挥最好的时候,他基本上是为自己、为未来而创作。舒伯特的逝世日期只比贝多芬晚了二十个月,他比贝多芬小一辈,但却与贝多芬生活在同一时代。贝多芬是这一时期的核心人物,并占据了舒伯特的整个头脑。舒伯特生前、死后的名声,以及他作为歌曲、舞曲创作者与作为严肃大师的名声是不同的。在他的音乐中、他自身的崇拜者中我们能够捕捉到舒伯特也许并不平淡的一生的真实历史。  相似文献   

2.
在十九世纪初的很多人眼里,舒伯特只是个自由作曲家,没有头衔或职位,但他珍惜并且钻研以往的音乐风格并为之发扬创造.十九世纪二十年代,他越来越多地为听众创作宏大的戏剧音乐、宗教音乐、钢琴音乐、室内乐、管弦乐作品等.直到舒伯特生命的最后几年,他创作音乐已经不再只是为了伙伴高兴,或为了出版商的利益,或为了取悦公众,在发挥最好的时候,他基本上是为自己、为未来而创作.舒伯特的逝世日期只比贝多芬晚了二十个月,他比贝多芬小一辈,但却与贝多芬生活在同一时代.贝多芬是这一时期的核心人物,并占据了舒伯特的整个头脑.舒伯特生前、死后的名声,以及他作为歌曲、舞曲创作者与作为严肃大师的名声是不同的.在他的音乐中、他自身的崇拜者中我们能够捕捉到舒伯特也许并不平淡的一生的真实历史.  相似文献   

3.
斯克里亚宾是19世纪晚期20世纪早期俄国著名的作曲家和钢琴演奏家,他的钢琴曲创作几乎涵盖了所有钢琴曲体裁形式,而在他所有的作品中,最受他个人喜爱的钢琴曲体裁是钢琴前奏曲。他一生创作了85首钢琴前奏曲,创作于1888-1896年的《24首前奏曲》是他的代表作,这套作品结构精简,音乐形象完整且统一,表达了斯克里亚宾当时的精神感受和情感体验。本文将通过自己的研习、演奏心得,对《前奏曲》Op.11的曲式与调性展开分析,继而就相关难点解决、乐风体现等予以论述。  相似文献   

4.
本文以斯洛尼姆斯基的《钢琴组曲——俄罗斯民间童话》为研究对象,着重研究本作品的曲式结构、创作技法以及童话形象与音乐语言的结合在本作品中的体现,并对作曲家斯洛尼姆斯基生平及"童话"这一钢琴小品体裁进行简要概述。  相似文献   

5.
本文以斯洛尼姆斯基的《钢琴组曲——俄罗斯民间童话》为研究对象,着重研究本作品的曲式结构、创作技法以及童话形象与音乐语言的结合在本作品中的体现,并对作曲家斯洛尼姆斯基生平及"童话"这一钢琴小品体裁进行简要概述。  相似文献   

6.
印象主义代表作曲家德彪西所创作的钢琴作品,在创作手法和音乐风格上开拓出了新的领域。德彪西创作于巅峰时期的钢琴《前奏曲》是他钢琴作品中的精品之作。本文以德彪西钢琴《前奏曲》第一集第二首《帆》为例,探究作品的音乐语言特点。  相似文献   

7.
本文从舒曼和他的钢琴套曲《蝴蝶》出发,结合曲式结构分析了该部作品的演奏技巧。  相似文献   

8.
贝多芬作为维也纳乐派的重要代表人物,是古典主义时期一颗璀璨的明星。他的音乐创作题材广泛,留下了大量优秀的音乐作品。例如《第三交响曲(英雄)》《第五交响曲(命运)》《悲怆奏鸣曲》和《月光奏鸣曲》等。其中《悲怆奏鸣曲》是贝多芬早期钢琴奏鸣曲创作的巅峰。他突破了传统的曲式布局,使音乐具有非凡的气势和力量,具有革命性。本文以《悲怆奏鸣曲》作者的创作背景为起点去分析作品的曲式结构以及演奏技巧等,从而进一步理解作者想要传达的思想感情,能够更加准确地把握好音乐情绪来演奏这首作品。  相似文献   

9.
《残余的探戈》(XT)是著名作曲家、钢琴演奏家高平教授于2013年创作而成的钢琴独奏曲。XT可谓是一语双关,既是左手的演绎,也是作品中如同记忆残片般萧索情境的暗示。将视野聚焦于该作品的音乐结构之上,只因作曲家赋予作品传统奏鸣曲式三部性及起承转合的布局时,又与之相区别。  相似文献   

10.
莫扎特是维也纳古典乐派的著名代表人物之一,他的钢琴奏鸣曲在欧洲乃至世界钢琴音乐艺术领域都享有盛名,是莫扎特生平创作中最为重要的音乐体裁之一。在他一生所创作的21首钢琴奏鸣曲中,kv.332号作品无疑占有着极为重要的地位,该作品也是莫扎特爱好者及钢琴学习者必修的曲目之一,是莫扎特奏鸣曲体裁中的重要组成部分。本文就围绕该曲目的曲式结构及演奏技法展开分析,透析蕴含在作品背后莫扎特丰富的精神世界。  相似文献   

11.
莫扎特是维也纳古典乐派的著名代表人物之一,他的钢琴奏鸣曲在欧洲乃至世界钢琴音乐艺术领域都享有盛名,是莫扎特生平创作中最为重要的音乐体裁之一.在他一生所创作的21首钢琴奏鸣曲中,kv.332号作品无疑占有着极为重要的地位,该作品也是莫扎特爱好者及钢琴学习者必修的曲目之一,是莫扎特奏鸣曲体裁中的重要组成部分.本文就围绕该曲目的曲式结构及演奏技法展开分析,透析蕴含在作品背后莫扎特丰富的精神世界.  相似文献   

12.
《花儿为什么这样红》是一部反特电影《冰山上的来客》的插曲,由作曲家雷振邦先生创作而成。后该作品由中央音乐学院作曲家代博改编成为二胡独奏曲版本。作曲家根据原歌曲将其改编成了器乐化的二胡作品,乐曲更加绚丽,富有激情。笔者以作品《花儿为什么这样红》为基点,分析作品的创作意图以及演奏技法,进一步剖析作品背后的人文精神内涵。  相似文献   

13.
钢琴作品《彩云追月》是由作曲家王建中根据管弦乐曲改编而成的,其旋律采用中国的五声音阶(宫、商、角、徵、羽)写成,简单、质朴、线条流畅,优美抒情。乐曲充分体现了民族特色,将旋律与钢琴的音色完美结合,形象地描绘了浩瀚夜空的迷人景色。本文介绍了乐曲的作者生平、创作背景、创作风格及其演奏分析。  相似文献   

14.
牟琳 《中国民族博览》2022,(22):158-162
《山东风俗组曲》是崔世光先生于20世纪70年代所作的具有民族特色的钢琴作品。作品以山东的民族民间音调为创作题材,运用了多种创作技法,并且结合西方音乐的创作特点,使整套组曲具有浓郁的民族风情的同时,又注入了新鲜的血液,给人以全新的面貌。本文旨在对《山东民俗组曲》的曲式与和声的创作技法以及钢琴演奏技法进行分析,从而更好地把握齐鲁风格的钢琴作品。  相似文献   

15.
中国钢琴作品是作曲家们探索运用西方的作曲技法融入中国民族民间元素而创作的钢琴作品,钢琴音乐中展现出丰富多彩的民族特征。本文以钢琴作品的教学与演奏为出发点,阐述了钢琴作品创作的发展历程及演奏的五个特点,即民族化的音乐结构、民族乐器的展现、装饰音的虚实奏法、彰显民族音乐与文化内涵、水墨画般的音乐意境等,旨在为钢琴教学与演奏提供一些借鉴。  相似文献   

16.
比才的管弦乐作品《小组曲》为钢琴四手联弹组曲《儿童游戏》的改编版本,此版本丰富的乐器搭配蕴含了作曲家更深层的创作思考。钢琴组曲在演奏中通过参考管弦乐版本,获得对音乐的理解、技术的处理、音色的渲染等更多的演奏启示。  相似文献   

17.
黄自是我国20世纪30年代重要的音乐教育家、作曲家,是我国早期音乐教育影响最大的奠基人。他创作的作品体裁广泛,其中包括交响乐、器乐曲、声乐曲、清唱剧等。在声乐作品中,以其艺术歌曲的创作成就尤为突出。其中抒情性艺术歌曲是较有代表性的一类作品。本人通过演唱黄自艺术歌曲《思乡》,将分别从音乐作品分析、演唱处理以及情感表达这几个方面来诠释这首歌曲的魅力。  相似文献   

18.
黄自是我国20世纪30年代重要的音乐教育家、作曲家,是我国早期音乐教育影响最大的奠基人.他创作的作品体裁广泛,其中包括交响乐、器乐曲、声乐曲、清唱剧等.在声乐作品中,以其艺术歌曲的创作成就尤为突出.其中抒情性艺术歌曲是较有代表性的一类作品.本人通过演唱黄自艺术歌曲《思乡》,将分别从音乐作品分析、演唱处理以及情感表达这几个方面来诠释这首歌曲的魅力.  相似文献   

19.
张帆 《中国民族博览》2022,(16):142-145
本文以储望华的“中国风味”钢琴曲为例,探讨了乐曲的标题内涵和音乐特征。文章认为,储望华的钢琴创作可分为起始期、发展期、融合期、多元期四个阶段;在标题内涵上,体现在地域性、模仿性、叙事性和抒情性四个方面;在音乐特征的论述上,从曲式结构、润腔技法、调式调性、织体形式四个角度进行了分析。  相似文献   

20.
韩宇 《中国民族博览》2022,(12):144-146+192
《c小调前奏曲》创作于1971年,是现代华裔作曲家黄安伦早期创作的钢琴作品之一。在曲中他借鉴西方传统技法又保持着中国民族风格的有调性创作,熔铸出民族之韵,奏响华夏大地。为更好地把握作品,本文将从创作背景、创作特色及演奏难点上进行分析。  相似文献   

设为首页 | 免责声明 | 关于勤云 | 加入收藏

Copyright©北京勤云科技发展有限公司  京ICP备09084417号