学弹巴赫《创意曲集》需注意的若干问题

巴赫的《创意曲集》是每一位弹钢琴的人学复调音乐不可缺少的基础教材,也是大家通向巴赫的大作———《平均律钢琴曲集》的必经之路。学弹巴赫的《创意曲集》需注意以下几方面问题:《创意曲集》的版本问题;《创意曲集》的结构分析;《创意曲集》的演奏原则;《创意曲集》的练习方法与步骤。     

浅析巴赫《二部创意曲》中的复调性、断连性、歌唱性与弹奏要求

约翰·塞巴斯蒂安·巴赫是伟大的作曲家、复调大师。他的音乐作品充满音乐内部结构的美感。是复调性最高的。文章拟从巴赫音乐的复调性、断连性、歌唱性三个方面介绍《二部创意曲》的弹奏特点     

肖邦《降B小调钢琴奏鸣曲》之标题性

肖邦《降B小调钢琴奏鸣曲》具有很强的标题性,从乐曲形式到内容以及乐曲创作的时代背景都可以窥见这一特点。通过作曲技法、调式和声、曲式结构、主题形象等的分析,使读者了解肖邦此奏鸣曲的风格特征和情感基调,从而进一步阐述肖邦《降B小调钢琴奏鸣曲》标题性内容的深刻思想性。     

浅谈巴赫《平均律键盘曲集》版本的选择

音乐是神圣的、伟大的,在巴赫浩如烟海的作品中,钢琴作品《平均律键盘曲集》被推崇为复调音乐的百科全书,被喻为圣经的《旧约全书》,在音乐史上有举足轻重的地位。我们应拿出严谨的、负责任的态度对待巴赫《平均律键盘曲集》版本的选择问题。     

格里格钢琴《抒情小品》的曲式结构思维

格里格的10集66首钢琴《抒情小品》作为小型乐曲，采用了一部曲式、单二部曲式、单三部曲式、复二部曲式、复三部曲式、回旋曲式等，每首乐曲的结构都很清晰。而在主题发展上，主要采用了模进和重复的手法。尤其是重复手法的运用。就是这些普通的作曲手法，运用挪威民族音乐素材。配合探索性的和声技术，完成了乐曲栩栩如生的音乐形象的塑造。使其成为具有独特风格的钢琴文献。     

J·S巴赫六首《帕蒂塔》(BWV825-BWV830)的演奏与教学

《帕蒂塔》(partita)是J·S巴赫于莱比锡时期创作的键盘音乐作品,它以其庞大的结构,丰富的体裁,以及独特的音乐语言,在钢琴复调音乐教学中占有不容忽视的地位。我国现在各大音乐院校中采用的复调教材大多数为巴赫的《英国组曲》、《法国组曲》,而对《帕蒂塔》的运用并不广泛。国内对《帕缔塔》研究的论著也较为少见,因此,在对再现存资料研究的基础上,对《帕蒂塔》进行进一步的探讨和研究,具有重要意义。     

巴赫与宗教音乐

巴赫是德国著名的音乐家,我们熟悉他的《十二平均率》、他的合唱曲以及宗教曲《受难曲》等。巴赫的音乐并非全部涉及宗教,但我们必须带着宗教的情感去聆听他的音乐。因为他的音乐是音乐中的宗教———它确立了人们对这种艺术严肃性的信仰。     

对巴赫《平均律钢琴曲集》不同版本的比较研究

约翰·赛巴斯蒂安.巴赫是德国著名的作曲家之一,他的《平均律钢琴曲集》在西方音乐史上占有重要的地位,比较研究《平均律钢琴曲集》的乐谱版本和演奏版本对不同的演奏者提高演奏效果具有重要的意义。     

贝多芬第八钢琴奏鸣曲第一乐章的主体性艺术特征浅析

贝多芬第八钢琴奏呜曲（“悲怆”）第一乐章的主体性艺术特征主要体现在以下四方面：奋发向上且不乏活泼气息的主题构思；充满推动力的调式、调性设计；乐曲中扣人心弦的和声织体、效果音乐创作；独特新颖的音乐结构布局设计。贝多芬作为一个为自由而战的精神化身，他的每一个音符、每一个乐句都令人感受到伟大、雄浑和抗争的精神力量，并将人从美的境界带入崇高的境界。     

钢琴曲《陕北民歌主题变奏曲》教学随笔

我国著名钢琴家周广仁教授创作的钢琴曲《陕北民歌主题变奏曲》是中国钢琴作品中优秀的具代表性的作品之一，被选入"全国高师钢琴基础教程"，同时也是全国钢琴考级八级的指定曲目。著名钢琴家约·霍夫曼曾说过："只有极细致地研究一首乐曲，才能找到它正确的概念与处理的答案。特定作品所需要的特殊知识，唯有乐曲本身的内容才能提供这些知识。"《陕北民歌主题变奏曲》由主题及八个变奏组成，作品的核心是表现矛盾的冲突与斗争，也可以说是中国人民反压迫求解决斗争历史的一个缩写。全曲可分为三个大部分，带有三部曲式的特性。第一部分，苦…     

巴赫《平均律钢琴曲集》的不同版本的分析

乐谱版本对音乐作品的研究、演奏、教学有着相当重要的作用,不同的版本将会直接影响到作品演奏的风格和效果。可以从分析巴赫《平均律钢琴曲集》的不同版本产生的原因及特点来论证选择乐谱版本的重要性。     

约翰·科里利亚诺室内乐创作早期二度音程结构力现象抉微——以《小提琴与钢琴奏鸣曲》和《露台音乐》为例

美国作曲家约翰·科里利亚诺以其独具个性的创作观念与技法在国际乐坛享有盛誉。在其创作早期的两部室内乐代表性作品《小提琴与钢琴奏鸣曲》和《露台舞曲》中,二度音程的结构中心与间接主导等技术现象对纷繁复杂的音乐形态产生融汇作用,形成音高思维的聚合特征、调式调性的编织特征和主题性写作中的音程结构特征,进而为科里利亚诺综合化的整体创作风貌奠定基础。     

巴赫和他的《d小调双小提琴协奏曲》

巴赫的音乐是构成欧洲音乐殿堂的一根重要支柱,对于整个巴洛克时期的音乐来说,巴赫的音乐成就是架在这座殿堂上的圆顶。巴赫谙熟他的时代的所有音乐形式,并对其中任何一种都能运用自如,达到了炉火纯青的地步。他的管弦乐作品逻辑性强,变幻多样,主题贴切感人,旋律丰富多姿。《d小调双小提琴协奏曲》是全球目前最受欢迎、知名度也最高的双小提琴曲目,其手法重在炫耀主奏乐器独特的演奏技巧和华丽的装饰音,深刻体现了巴洛克音乐那种富于装饰的风格。     

论中国传统乐曲钢琴改编作品的艺术特色

将中国传统乐曲改编为钢琴作品是钢琴音乐创作的重要形式之一,其中的一些曲目已经成为了中国钢琴作品的经其之作。这些改编作品在结构布局、多声思维、钢琴技巧与特色效果等方面呈现出不同于一般钢琴乐曲的艺术特征。     

生成语法理论与主宾语的识别

主语和宾语是谓词题元结构和句法操作结果的表征,识别主宾语必须从语义和句法两个层面展开.题元关系体现动词和主宾语的语义选择关系,宾语必须受动词题元管辖.功能词类的形态特征核查驱动一切句法操作:T的EPP特征,Tr的格特征必须得到核查,[Spec,TP]为句法层面的主语位置.现代英语中,时态句T的EPP特征强,主语必须显性出现.现代汉语中,T的EPP有强弱之分,允许主语以显性和隐形两种方式出现.     

从英汉句法特征对比看英语中介语错误

基于非英语专业基础阶段大学生英语写作中的典型错误语料的定性分析，讨论了现代汉语主题结构投射对基础阶段二语习得的影响，指出汉语主题突出结构及非移位特征是英语陈述句错误、疑问句错误和否定句错误的主要原因。强调英语学习阶段增强学生元语言意识，注意输入的质与量及了解英汉语言特征差异是十分必要的。     

宗教音乐的丰碑——浅析巴赫《b小调弥撒》曲

巴赫的创作是巴洛克时期音乐成就的巅峰,而《b小调弥撒》曲又是巴赫音乐创作的经典代表。这部巴赫最重要的声乐作品最集中地体现了这位伟大的作曲家无与伦比的作曲技巧和庄严崇高的艺术思想。该曲完美地实践了巴赫的＂音乐是赞颂上帝的和谐的声音＂这一创作宗旨,是那个时代德意志精神的表述,也是巴赫宗教信仰的一次完美体现。     

东西方音乐个案分析与审美文化的哲学反思

通过对中国宋朝文人郭沔的古琴音乐《潇湘水云》和德国巴洛克时期的伟大作曲家巴赫《创意曲》的具体分析 ,以及兼顾对这两类音乐整体创作特点的把握 ,探讨其同各自相关文化、哲学内涵之间的关系 ,以其从问题的根本点和直接关系中 ,阐明中西音乐最本质的差异和个性特征存在依据、存在条件及其根源。     

“传统”的延伸与创新——钢琴曲《二泉映月》的文化学思考

《二泉映月》是中国传统乐曲中最具代表性的作品之一,而储望华先生的钢琴改编曲《二泉映月》则为它成功地拓宽了传播与发展的空间,并以其多声性而在中国钢琴音乐文献中占据一重要地位。本文以这首改编曲为研究对象,探析改编曲在传统乐曲基础上进一步拓展表现,其中涉及到原作产生时代文化背景及音乐艺术创作的审美特征等内容,试以论述中西方音乐结合的成功之处,从而得到在新的历史时期弘扬中国传统音乐文化的重要启示。     

拉赫玛尼诺夫钢琴前奏曲创作与演奏的相互作用

拉赫玛尼诺夫对世纪之交的俄国音乐产生了巨大影响,对于世界钢琴艺术发展的贡献是继肖邦、李斯特、勃拉姆斯、舒曼之后最多作曲家之一。通过对拉赫的生平、创作特点与艺术风格和前奏曲实例简析等的分析认为,拉赫前奏曲的创作除保留、延续了巴赫、肖邦等的创作基础风格外,又发展和推动了前奏曲的创作特点和技巧。他的《24首钢琴前奏曲》是键盘史上教育法方面的重大贡献之一,是键盘训练方面、曲式及作曲技术方面的宝贵财富。而创作与键盘训练相植相容不可分割,由此研究探讨拉赫《24首钢琴前奏曲》的创作与演奏的相互作用是十分必要的。