儒家父子·宗教父子——从《老人与海》看父子伦理

论文对恩瑞斯特、海明威作品<老人与海>中父子关系的象征意义做了深层的解读.揭示了父与子之间的传承关系是建立在父慈子孝的儒家伦理基础上的.同时,通过分析隐含的具有基督教义的宗教因素,再现了海明威心中一种矛盾情结的表达;他渴望父亲的怀抱同时又希望取而代之.     

评海明威作品中的女性意识

作为20世纪美国最杰出的作家,海明威创作了许多不朽的作品。在这些作品中,他既塑造了被称之“硬汉子”的男性人物,同时又刻画了令人难忘的女性人物。通过分析文学作品中的这些女性人物,不难发现海明威的女性意识。如同他作品中的男性人物一样,海明威笔下的女性人物有着复杂的个性特征,经常有着悲剧的命运,揭示出了海明威悲观的女性意识。     

解码冰山——海明威文体的认知语用阐释

本文以认知语言学和语用学等相关理论为基础，对海明威冰山风格下的语言机制进行了较为全面的分析，主张其风格是一个以转喻为核心的系统工程。在泛转喻一含义化的基础上，海明威发展出一系列符号陌生化、语境控制的技巧，在实现含义最大化的同时，又不流于荒诞，确保了文本的可读性。本研究为解析文学含蓄现象提供了一个较为成熟的科学视角，为读者阅读海明威作品提供了一个有效的阅读策略，同时，为研究海明威文体的系谱学提供一个有力的切入点。     

论《丧钟为谁而鸣》中父子困境的文学表述

《丧钟为谁而鸣》中的主人公罗伯特.乔丹是一个具有双重性格人物。通过研究发现借助于展示罗伯特.乔丹隐秘的追逐父亲的欲望以及他为实现这种欲望而采取的行动,作家海明威于文学幻想之中表述出一直压抑在自己无意识深层的父子困境。     

战争于海明威的意义

战争，于我们似乎是很遥远很陌生了。然而，研究海明威及其作品，使我们的目光不得不聚焦于这两个字眼。作为“迷惘的一代”文学的命名者和代表作家，海明威指出战争摧毁了人的幸福，记录下了这一代人的无奈、悲观和绝望；同时，海明威还用手中之笔，勾勒出了一幅波澜壮阔的同仇敌忾地抗击法西斯匪帮的历史画面，奏出了一支人类兄弟情谊的赞歌。不可否认，海明威的作品时至今日仍有着超时代的价值，可以说，海明威是20世纪描写战争最出色的作家之一。第一次世界大战是帝国主义制度的产物。帝国主义国家从领土上分割世界，掀起了瓜分殖民地和…     

海明威风格之成因

海明威塑造的硬汉子,有时具有懦弱的一面,这实际上正是现实生活中海明威自身的反映,一个有着双重人格的海明威;海明威成长经历使得他难以摆脱死亡的纠缠,以致于形成了独特的"死亡情结";特定的生活时代和个人生活环境让海明威的有了自己的女性观;文学传统及印象派画家的影响和记者生涯使得海明威追求简洁洗练,形象鲜明,思想深刻和情感丰富的表达,这就是众所周知的"冰山原理".本文就是从海明威的成长、经历和所处历史时代等方面入手,解读"海明威风格"形成的外在和内在的原因.     

"海明威风格"内涵及形成原因初探

美国文坛上,海明威永远都是一颗不容忽视的巨星。他那以“冰山原则”为核心的创作风格,以“硬汉式人物”为描写对象所反映的作品主题乃至狂傲、暴躁如雄狮般的海明威本人,半个多世纪以来一直深深地吸引着读者和批评家们,“海明威风格”,“海明威式英雄人物”已成了文学术语。本文旨在探究“海明威风格”的内涵及其形成过程。“海明威风格”,首先是指他的作品具有一种洗炼之美,开创了新闻体小说的先河。一部小说,当它的语言、性格塑造、情节设计令人感到洁净和精纯时,它就达到了洗炼之境。海明威的小说做到了这一点。在他的作品里,…     

论海明威小说的创新

本文以海明威的中篇小说《老人与海》和《白象似的群山》为依托,从海明威小说里的独特人物、小说的短小篇幅、深邃意境以及营造深邃意境所采用的表现手段等方面,分析了海明威小说的创新之处。     

海明威《太阳照样升起》的创作风格

探讨海明威第一本小说《太阳照样升起》的创作风格 ,对研究其整个创作风格的发展有一定的意义。在该小说中 ,海明威主要运用了场景手法、戏剧手法和嘲弄手法塑造人物的个性。场景是海明威重要的创作手法之一 ,场景是纲 ,人物个性和人物的人生观都围绕场景进行 ;戏剧手法是海明威最具影响的表现手法 ,人物对白栩栩如生 ,寥寥数语就能淋漓尽致地刻画出人物的内心世界 ;嘲弄手法贯穿海明威的小说 ,小说中的嘲弄是对人物命运的嘲弄 ,用浓缩了的笔墨来揭示人物痛苦的经历。     

死亡主题与硬汉人物:海明威的焦虑呈现与消解

死亡是海明威作品的重要主题,其硬汉人物形象则是置身于死亡环境中的人格面具。死亡书写实际上是海明威的焦虑呈现,硬汉人物则是他对自身焦虑的消解。通过书写死亡和塑造硬汉人物,海明威减轻了自身的内心伤痛,焦虑得到一定程度的缓解。     

海明威的自然观初探--<老人与海>的生态批评

《老人与海》是海明威的代表作。几十年来,国内外专家学者全面、深入、细致地对这部小说进行了研究,研究焦点多集中在小说的硬汉形象、悲剧意识、虚无思想和艺术特色等方面。近年来,国外海明威研究已引入生态批评的视角,开始研究海明威与自然界的关系。在《老人与海》中,海明威对美丽的大自然进行了赞美,对人与自然的关系进行了思考,形成了回归自然、返朴归真的思想。他从关注自然的价值到关注自然本体,实现了从自然价值论到自然本体论的飞跃。     

现代叙事艺术与海明威

1954年,瑞典皇家科学院以“精通现代叙事艺术”为由,授予海明威诺贝尔文学奖,这是对海明威叙事艺术的最高评价。这里的“叙述”并不仅指一些国内外海明威研究者一致公认的叙述简洁、明快、干净、利落、画面感强且精擅对话等技巧,而且包涵从叙述文本中的现象特征,或说从叙述学的角度而言海明威短篇小说的一些叙述艺术。本文将糅合视角、时况、人称等几个方面来阐述海明威短篇小说的叙述特征。     

论海明威作品中的斯多葛哲学思想

在海明威的作品中,斯多葛哲学思想屡屡出现,成为其作品创作中始终如一的主题。海明威作品中斯多葛哲学思想是在古老的斯多葛哲学基础上发展起来的。它与传统的斯多葛哲学不完全相同,是传统的斯多葛哲学思想的发展与升华,是海明威式的斯多葛哲学。海明威通过作品中人物的塑造把这一思想折射给读者     

从创伤理论探究海明威《在异乡》中的反战情绪

海明威的作品《在异乡》揭示了战争的残酷和战争对人类的身体、心理以及人际关系造成的巨大创伤。战后的生活环境冷酷无情,人们彼此相互疏远。面对着绝望的生活环境,海明威塑造了坚守勇气与尊严的"准则英雄"形象。通过分析作品中人物在身体、精神、社会关系的创伤以及准则英雄的人物形象,试图从中探究海明威的反战情绪。     

海明威《在异乡》的叙事艺术和文体风格

作为“精通现代叙事艺术”的文体大师,海明威以杰出的艺术成就和独树一帜的文体风格著称于世。《在异乡》是海明威的著名短篇小说之一,充分体现了其简洁洗炼、内涵丰富的叙事艺术和语言特点,从叙述视角、叙事方式和叙述语言等角度分析海明威独特的现代叙事艺术、文体风格和富有感染力的艺术效果。     

从《老人与海》看海明威小说“硬汉”形象的塑造

海明威的小说《老人与海》的一个突出贡献就是塑造出临危不惧、不屈不挠与命运抗争的“硬汉子”形象,同时也向世人揭示了“一个人可以被毁灭,但是不能被打败”、只有精神上的胜利才是真正胜利的深刻哲理。海明威将现实生活的诗情画意与丰富深刻的人生哲理有机融合,从而创造出一个凸显人类尊严,在厄运的重压下依然昂然挺立、宁折不弯的硬汉典型。他象征着一种高度哲理化的人类精神,一种永恒的超越时空的存在。     

《白象似的群山》标题与主题之间的关系解读

<白象似的群山>是海明威的一篇重要的短篇小说,但是关于它的评论文章不是很多,而且没有一篇是从标题与主题之间的关系入手的.海明威是一个创作态度严谨的作家,他的小说题目多是经过深思熟虑.白象似的群山正是女孩内心压抑情感的外化, 同时当白象似的群山与远处的田野融为一体时, 它又代表着女孩的逃离情绪.     

海明威与"硬汉"形象

海明威的创作风格极富个性化 ,这种个性化集中的体现在他对理想形象的执着的追求上。海明威获得诺贝尔文学奖的评语是 :“勇气是海明威的主题 ,是使人敢于接受考验的支柱 ,勇气能使人坚强起来 ,去迎接那看起来是难以应付的现实 ,勇气令人敢于喝退大难临头的死神”。海明威笔下的理想形象就是所谓“硬汉” ,一个“生来并不是被打败的 ,你可以消灭他 ,可就是打不败他”① 的英雄。海明威毕生的创作有两大主题 ,一个是勇气 ,一个是死亡。不屈不挠地与命运斗争 ,当死亡临头时向着死亡直冲过去 ,誓与对手同归于尽。在海明威的作品中 ,几乎一致的…     

从小说《伊甸园》看海明威的双性视角

作为“以塑造男性角色、观照男性世界、思考男性本质而著称的男性作家”,海明威作品中的女性形象以及他对于女性的态度一直是评论界争论不休的焦点.本文以海明威的小说《伊甸园》为例,通过分析海明威所处的时代背景和他个人的生活经历,旨在阐释海明威不是一个对女性世界麻木不仁的作家,也不是一个所谓的男权崇拜者,他是一个具有双性视角的作家,并在解决两性冲突问题上做出了难能可贵的探索.     

海明威笔下之奇葩——读《乞力马扎罗之雪》

美国伟大的文学巨匠欧内斯特·海明威,以其现实主义的表现手法及简洁的叙事风格著称。然而,他也一反常用的现实主义手法,写出了一篇意识流小说——短篇小说《乞力马扎罗之雪》,虽然意识流小说海明威仅有此篇,但它的文学价值得到了普遍承认。迈尔科姆·考靳(Malcom Cowley)也认为,这是海明威最优秀的一个短篇。