一种过渡的折衷状态──诗、赋、骈文、散文的相互消长

一种过渡的折衷状态──诗、赋、骈文、散文的相互消长张国风（中国人民大学中文系）林庚先生在谈到唐诗高潮标志的时候，曾经以他所特有的诗人而兼学者的双重敏感和睿智，发出如下一段精彩的议论：＂汉赋＂、＂唐诗＂各自代表着汉唐两代如此相似的统一盛世，而两者之间却...     

论骆宾王挣扎在功利情怀下的诗歌创作

普通将骆宾王归入＂四杰＂,或以＂王杨卢骆＂称。事实上,在初唐诗坛上,骆宾王是特别的,其诗作就颇能体现出其卓而不群的才情个性。通过＂以意逆志＂的方法,我们可以从其诗歌创作中体察到：诗人在建功立业的功利情怀主导下,纠缠于怀才与不遇、孤独与愁以及得失记忘之间的种种矛盾情结,进而探求诗人悲剧人生的症结所在。     

穿越花林的感伤--李商隐诗歌侧论

以李商隐之涉花诗为研究对象,指出它们包蕴着丰富的内涵,高度浓缩了诗人的思想意蕴和艺术特质。具体而言有三个方面：寄寓了诗人的身世之感,并以此为核心蕴涵了对时代环境、政治局面、人生境遇的种种悲慨;呈现了诗人倍受挫折的种种情感印迹;体现了诗作形象生成的主观化倾向、象征意蕴和感伤之美。     

昌耀：意象世界与文化内蕴

昌耀诗歌大多从青藏高原发掘意象来表现诗人深切的生命体验与哲理思索。诗人在灵魂居住与禁锢的高原文化中书写着对其中风物的吟咏与内心的挣扎;这位孤独跋涉的行者诗人内心充满苍凉与不屈。他的诗歌在生与死、爱与苦的纠缠中达到内在的和谐,在＂一花一世界＂的探询中完成了对宇宙万物本真的思索。     

试论晚唐郑谷《鹧鸪》诗何以得其盛名

晚唐诗人郑谷以《鹧鸪》诗得＂郑鹧鸪＂之美称,而后人对此诗却颇有微辞。现将此诗放在具体的时代背景中,从咏物诗发展的角度考察,认为此诗的部分诗句已符合禁体物的要求,体现了从体物向禁体物的过渡,同时诗人还运用了不代题字的技巧和工整的律诗形式,这三方面是诗人能够凭此诗在当时的诗坛上获得声名的重要原因。     

昌耀诗歌意象的整体考察

昌耀及其诗歌的存在,应属当代中国诗坛的一种特别的收获。他的诗歌在当代诗歌史上具有独特的诗学价值,他卓然的人格品质和精神境界体现了诗人之所以为诗人的存在价值和当代意义。他在物欲之＂冷焰＂的＂烘烤＂中,＂无语独坐＂于西部雪原,用诗歌感发着＂百年焦虑＂,同时不忘构筑一座可供身心憔悴的现代人休憩、静养的＂精神高原＂。     

双重语言暴力下诗性的敞开——阿库乌雾诗歌中话语功能的行使及现代意义

彝汉双语诗人阿库乌雾的生存个体话语诉说功能一＂出场＂,就不仅遭受着现代汉语强度削弱、挤压、排斥与整训,也正与现代汉语一起经受着全球化、规范化、工业化,标准化等权利＂发展＂语言的规训,是一种双重甚至多重＂语言暴力＂。面对这一尴尬处境,诗人通过诗性思维的出场来行使话语功能,在日益失语的处境中进行话语权追寻、把捉,从而实现民族性的超越,语言的超越。以极具代表性的＂第一母语＂的遭遇来昭示着汉语的命运发展,可以为当代汉语生存体系树立一个明确的参照坐标,起到警示性的作用,进而修复主体追逐物化利益中所丧失掉的诗性语言,为实现＂诗意地栖居＂提供可能。     

从《诗经》里醒来的美学刺猬——张蜀恒“诗歌评书”的声音诗学考察

在内蒙古汉语诗歌写作群体中,诗人张蜀恒绝对是个异类。张蜀恒对＂诗歌＋评书＂的立体诗歌范式进行了先锋实验,主张＂诗歌评书＂的表演技巧主要有嗓子活、面子活、身子活等。本文就张蜀恒＂诗歌评书＂所表现出的声音诗学,从三个方面进行阐述：一是诗人不自觉的回到诗歌最初的形式尝试,以及与《诗经》的诗学关联;二是以方言入诗的＂以暴制暴＂问题;三是诗人介入生活的努力,即加大诗歌表现的民生容量。从中我们都能感受到了张氏声音诗学的独特魅力。     

乱离时逐繁华事贫贱人看富贵花——论归庄、余怀"看花诗"中的遗民意识

归庄、余怀＂看花诗＂是＂遗民意识＂的反映;归庄通过逐花、看花的疏狂,忘记现实痛苦,实现眼前美好的生命体验,余怀＂看花诗＂则具有一种浓重的伤感和怀旧情绪,表现出诗人对旧朝繁华的赞美和对青春放浪生活的留恋;两者的共同之处,是诗人对自我生命价值的重视和对适意人生的追求,是晚明文化思潮在遗民身上的延续。     

约翰·邓恩《跳蚤》主题论析

发生在《跳蚤》中男女主人公之间的＂智斗＂呈现出一种互动的对话关系,而作为这场＂智斗＂的见证者——＂跳蚤＂——则体现和强化了诗人＂活在当下＂的时代情绪。倘若把诗歌中男女主人公的互动式＂对话＂同贯串全诗的跳蚤意象结合起来思考,则不难发现：《跳蚤》一诗实质上是诗人内心深处互不调和的两种道德观念激烈斗争的外化表现。毋庸置疑,诗人的这种灵魂双声性有着极其深刻的社会历史渊源。     

“月”之诗韵禅境——论月意象的禅宗美学精神

“月”是中国古典诗歌的经典意象.禅宗兴起之后,禅学与诗学相互渗透而走向一体化,诗歌由于禅宗而多了一些哲理的情趣和禅悟的启迪,禅宗由于诗歌也多了一些情感的韵味和审美的情怀.月意象在诗禅文化的融合过程中,营造出了一种新的禅境与诗境.禅宗可以借月喻指禅宗的佛性、佛身和圆通之境,月意象在禅诗中可以借助佛理玄机的诗意表达增强诗的审美意蕴,禅宗思想的美学精神深化了咏月诗的情感内涵.月意象在诗境与禅境的相互交融中达到了物我同一的审美观照,为中国古典文化增添了新的神韵.     

佛教禅宗对王维山水诗的影响浅谈

王维常乐于禅,禅宗哲学的人生观、宇宙观和方法论内化成为王维的审美追求,外化则成就了他的诗歌创作,他深得禅家“不二法门”、“色空相即”三昧,故而其诗意象空灵、境界清幽,明秀的诗境中既有宁静的画面又有灵动的情韵,能于空静中传出动荡,平淡中透出幽深。受南宗禅“不立文字”的影响,王维做诗追求言外之旨以期达到对文字的超越,这使得其诗超旷空灵,如水中月、镜中花,羚羊挂角,无迹可寻,所谓“超以象外”、“得其环中”。     

元稹与禅宗论略

在中唐士人普遍尚佛的大环境下,元稹与禅宗也有着较密切的关系。他好游禅寺、广交禅僧、感悟禅理、寓禅于诗、以禅悟感发来观照社会与人生。特别是在调适贬谪心态与谪居情绪的过程中,在调整自己生命价值取向时,禅宗对他产生了明显的影响。     

以俗为雅：禅籍俗语言对宋诗的渗透与启示

宋诗人提倡的“以俗为雅”,一是指题材的世俗化,与禅宗多举日用事的宗教实践观有关;二是指语言的通俗化,俚词俗语人诗,其根源来自禅籍俗语言风格的启示。宋诗受禅籍俗语言的影响主要表现为采用禅宗语录中常见的俗语词汇,仿拟禅宗偈颂的语言风格,并由此而推崇摹仿王梵志和寒山类似偈颂的白话诗。禅籍俗语开拓了宋诗的语言材料,使诗歌产生谐谑的趣味和陌生化的效果。     

?济北诗话?对宋学之受容新论

国内学界一致认为虎关师炼?济北诗话?受宋代理学影响较深,其以“适理”、“雅正”论诗就是典型例证。但作为一个佛学修养高深的禅僧,虎关从深层上更倾向于以禅学论诗;其论诗须“自得”“醇全之趣”实质就是禅宗发明本心之回响。虎关“适理”论中含蕴理学与禅学两种思想影子,更接近于融汇禅学、心学于一体的严羽诗学。     

《诗式》与禅宗

南宗禅对心性理论的重视,为诗歌艺术的发展奠定了充分的哲学基础。两栖于丛林和诗坛的皎然由此入手,从禅心与诗心的类比出发,用禅境喻诗境,用禅法喻诗法。皎然开启的“以禅喻诗”的诗歌审美道路下启司空图、严羽,形成了中国诗歌美学中极具特色的另一路。     

于"垮掉派"诗歌见东方佛禅品质

20世纪50年代,美国＂垮掉派＂文学思潮体现出非常强烈的东方佛禅品质,＂垮掉派＂诗人正是这种品质的代表,其中以艾伦.金斯伯格、加里.史耐德和肯尼斯.雷克思罗斯最具代表性。这三位＂垮掉派＂文学的领军人物设法以＂不离文字＂的方式将佛禅＂不立文字＂的神秘经验写进诗歌,他们由此或寻求实时解脱,或表达生态思想,或追寻虚空顿悟,因而从不同侧面映渗了东方佛禅的精髓。     

宗白华的小诗与禅宗文化的关系

禅宗不仅深刻地影响了宗白华的人生观,而且对他的诗学观产生了重大影响。引禅入诗,是宗白华小诗的一个突出特点。在禅宗的思维方式和审美趣味的影响下,宗白华的小诗静谧幽深,超旷空灵,充满了微妙至深的禅意,在20世纪20年代的小诗运动中独树一帜;同时,诗禅结合,也使他为中国新诗的现代化做出了自己独特的贡献。     

禅境与诗境的合一——论从容诗中的禅韵

“现代女性心灵禅诗”的开创者从容善于将禅宗内蕴与人生思考汇而为一,徘徊于出世与入世之间,以禅与现代情绪、现代诗歌技巧糅合,创造出具有现代气息的“禅诗”,呈现出独特的禅气、禅思与禅趣.     

儒学的日本化与江户汉诗

香港回归祖国以来的10年,是"一国两制"从科学构想到生动现实的10年,也是香港经济从危机走向繁荣的10年。这10年,既值得我们纪念和庆祝,也值得我们研究和总结。2007年6月5日,教育部省属高校人文社会科学重点研究基地深圳大学中国经济特区研究中心举办了2007中国经济特区论坛暨纪念香港回归10周年学术研讨会,张浚生先生出席了本次学术研讨会。本期特刊登张浚生先生和深圳大学中国经济特区研究中心两位教授的文章,就有关问题进行探讨。