论音乐审美的最高境界*

阐述了音乐艺术的特点,对音乐艺术的鉴赏与人们的审美境界有关,在对音乐审美最高境界作出界定的基础上,提出根据音乐艺术的特点和规律,加强音乐艺术实践,提高音乐艺术的修养,提升音乐审美能力,以追求音乐审美最高境界的途径.     

佛山市妇女艺术素质的培养与提升

群众性音乐艺术活动对佛山市妇女艺术素质培养和提升有着积极的作用。目前,佛山市群众音乐艺术虽然取得了长足的发展,但仍然存在一些问题,如缺乏科学定位、系统的政策支持及健全的公共文化服务体系的支撑。因此,相关部门应从以下几个方面着手有效促进妇女艺术素质的提升：实现资源共享打造本地音乐艺术活动精品;组织妇女专项音乐艺术活动;建立完善的群众音乐艺术创新扶持体系;积极举办群众音乐艺术活动,全方位开展对外群众音乐艺术交流与合作。     

论音乐审美教育的特性

音乐常被称为音响的艺术、时间的艺术、表现的艺术和情感的艺术。音乐艺术的特性与审美教育目标相结合赋予了音乐审美教育的情感性、形象性、体验性、愉悦性、创造性等特点。     

浅谈素质教育中的音乐艺术审美教育

本文是通过音乐艺术审美教育,阐述了音乐艺术教育在素质教育及思想品德教育中的作用。通过举例、统计等手段,就如何加强音乐艺术审美教育,把基础专业教育及思想品德教育如何与音乐艺术教育有机的结合起来,推行全面的素质教育     

音乐精神与诗歌意象——再论唐代赏乐诗的创作

我国的音乐艺术历史悠久,并与古典诗歌的发展密切相关。诗歌与音乐可以互为创作的题材和内容。唐代是中国古代诗歌、音乐、绘画、舞蹈等艺术的鼎盛时期,产生了众多的赏乐诗创作诗人和优秀赏乐诗作品。音乐是听觉的艺术,而诗歌是语言的艺术。唐代赏乐诗的创作即着重于把握音乐的内在精神,通过通感的移情作用把音乐内容表现为连续意象的叠加,使得作用于笔端的文学语言与音乐的颐情功能达到了较为完美的统一。     

作为艺术的音乐具有的特征分析

音乐是一门古老的艺术,多少年来人们常以现实生活中相对稳定的艺术形式对音乐进行类比、理解。但这样的理解方式并不能真正深刻把握音乐的实质,也就不能更好地、更充分地发挥音乐对人类、对社会的积极作用。因此,尝试从音乐的艺术本质出发,分析作为艺术的音乐的一些特征,力求从本质上说明何为音乐,让人们更为清晰地感受音乐艺术无穷魅力所在。     

音乐艺术融入医学教育浅论:意义、困境与行动

音乐艺术作为人文教育的重要表达形式,对医学及医学教育都有着潜在的积极意义。然而,就音乐艺术融于医学教育的现状而言,目前的问题是:缺乏音乐艺术融入医学教育的观念,缺乏相应的课程体系,缺乏精通音乐艺术与医学的双师型教师,缺乏音乐艺术融入医学教育的环境。因此,建立音乐艺术与医学的联接观念,构建音乐艺术融入医学教育的特色课程,培养音乐艺术融入医学教育的双师型人才,以及创造音乐艺术融入医学教育的多元共享环境等,是音乐艺术融于医学教育的必要行动。     

浅谈彩色音乐

几千年来，音乐作为听觉艺术，运用人声和乐器的声音作为材料，将乐音有组织的构成艺术形象，来表达人的思想感情，反映社会生活和描绘大自然。人们通过听觉感观对音乐艺术进行审美实践，以达到美的陶冶和享受。音乐艺术和其它艺术一样，是伴随时代、伴随经济基础的变化发展而变化发展的。随着当今世界现代科学技术的极大发展，人们对音乐艺术也随之提出了新的要求。因此，音乐艺术的现代化已成为音乐艺术今后发展的必然方向。当今，国际音乐艺术在创作、理论、演唱、演奏、音乐教育、音乐工业、音乐经营、社会音乐文化的推广等方面，正在不…     

二十世纪的色彩音乐探析

随着各种艺术的蓬勃发展,科学技术日新月异,色彩音乐渐渐形成了音乐艺术的一个流派,近现代音乐大师们通过借助色彩的语言、结构和意蕴来释放艺术的想象、激发自身的情感,以全新的形象创造了丰富多彩的艺术视听新世界,实现了色彩独具的魅力,同时也为音乐向更多层次发展开拓了新的领域。     

音乐与绘画

本文简要叙述了音乐与绘画两种不同艺术之间的关系.主要包括绘画艺术中的线条、色彩、造型与音乐艺术中的旋律、音响色彩、音响造型的联系;音乐中的标题音乐、交响音画等音乐作品与绘画作品的联系;音乐表现画面和视觉形象的几种手段之间的联系等.     

论大学音乐教育与专业教育的融合和拓展

综合性大学和理工科院校设立与艺术相关联的专业,反映了大学教育思想和理念的变化,有利于整个在校学生综合素质的全面提高,也对艺术专业学生借助大学系科综合性优势进行知识结构的调整和知识面的扩展有极大的好处.素质教育不是单纯地追求课程化和知识化,重要的是要创造良好的校园文化氛围、文化环境.综合性大学音乐教育应强化创新意识和审美意识的培养,加速人才培养模式的转型,拓展以培养学生创新精神和实践能力为核心的文化素质教育内涵.     

声乐艺术想像的深入分析

演唱者在演唱和表演的过程中,会出现感觉、思维、记忆、想像等一系列心理现象,其中想像直接关系着演唱者演唱水平,同时也是演唱者能力和才华的体现,它还能够帮助演唱者获得新的演唱技巧和高度的声乐技术,使演唱者的演唱水平得到不断突破和创新。另外,在声乐艺术创作中也离不开声乐艺术想像,它是决定声乐艺术作品成功与否的关键,对于我国演唱事业的发展也会起到一定的促进作用。     

综合性大学音乐教育公共平台建设构想

依据我国音乐教育现状,对传统音乐教育和国外音乐教育的分析、对比,针对综合性大学音乐教育公共平台的建设提出构想。公共教学平台是课堂教学的延续,是课堂教学的实验室,它利用多种手段巩固课堂教学的内容,是学生艺术实践的基地。     

艺术歌曲的魅力

通过具体的谱例分析 ,论述艺术歌曲在西洋声乐发展史上及声乐表演艺术中的重要价值。     

谈文化素养与声乐演唱的关系?

音乐艺术是随着人类诞生而产生的最古老的艺术之一,它拥有着巨大的魅力并以编织出优美的旋律,来抒发人们内心的情感,来歌唱生活,是人人都为之倾心的一门艺术。音乐的学习有很多方面,其中声乐的学习又是很多面性的。简单的来说,对于声乐作品的演唱水平的高低和自身的文化功底的深浅将起到巨大的作用。有人说声乐就是把文学作品变成音乐符号,而这中间,需要我们演唱者有足够的文化素养与音乐专业技能。只有有了这两样东西,我们在声乐演唱的时候,才会声情并茂,才会恰如其分的表达我们的情感。     

试论电视剧音乐的艺术构思和创作

在电视剧的创作和制作过程中,音乐的构思和创作是重要的环节.电视剧音乐具有其独特的艺术创作规律,只有经过精心的构思和创作才能体现出电视剧音乐的艺术内涵.     

理工科大学素质教育中的中国民族音乐教育

艺术素质教育在古往今来的教育中都承担着重要的角色。中国民族音乐作为集艺术性与民族性为一体的音乐艺术形式,在世界音乐艺术领域占有重要的地位。通过不同的艺术教育途径,发扬和传承中国民族音乐,让更多的理工科大学生了解和热爱中国民族音乐,提高自身音乐修养,最终达到专业与艺术的完美融合。     

情感表达——声乐艺术创造的核心

声乐艺术的情感表达,是声乐艺术创造的核心.声乐的艺术魅力与美感效应,取决于声乐的情感表现."诗情--曲情--声情"是声乐情感创造的承递关系.对于演唱者来说既要体验诗情,又要把握曲情;既要具有语感又要富有乐感.在以声传情的歌唱表现中,只有深入情感体验,即准确地把握基调;又细致地丰富基调,才能使形象丰满完整,主题深刻感人.     

柴科夫斯基交响曲《曼弗雷德》解读

柴科夫斯基作为俄罗斯伟大的作曲家,为人类留下了众多的艺术瑰宝。通过他的音乐,我们深刻地体会到柴科夫斯基努力不懈地寻找与提炼本民族的音乐乃至精神的精华,融入到他的作品中,并以此成为他为人类艺术所做出的最大贡献。在交响曲创作上,柴科夫斯基在旋律写作、标题音乐、配器方面都有了新的发展。《曼弗雷德》交响曲是柴科夫斯基非常重要的标题音乐作品,作品从曲式结构、配器手法、乐曲规模等方面都有了非常大的突破,从不同侧面反映了柴科夫斯基以及俄罗斯民族的悲剧性。     

浅谈如何理解歌词和把握乐律

歌唱是语言与音乐相融合的艺术 ,是表现思想感情的一种形式。作为优秀歌手 ,对歌词和乐律要有深刻了解。怎样将绚丽的语言艺术表现力充分发挥在声乐艺术之中 ,使声乐艺术具有更感人的艺术魅力 ,是每个音乐人应考虑的问题