多重视域下的悲剧书写——《百年孤独》与《额尔古纳河右岸》共性探析

哥伦比亚作家加夫列尔·加西亚·马尔克斯的《百年孤独》与中国作家迟子建的《额尔古纳河右岸》在悲剧书写上有一定的共性。在女性视域下,《百年孤独》中的乌尔苏拉和《额尔古纳河右岸》中的“我”都是见证民族百年沧桑历史的百岁女性老人,且在故事中都起到了举足轻重的作用,都表现出了对本民族未来的担忧,希望用自己的力量为本民族做最后的坚守。在生态批评视域下,《百年孤独》和《额尔古纳河右岸》都涉及到了自然生态批评中人与自然的关系,以及社会生态批评中文明的传承与发展。作为原生态文明象征的印第安人和鄂温克人,都受到了现代文明的冲击,最终逐渐走向没落。在魔幻现实主义视域下,《百年孤独》与《额尔古纳河右岸》都将民族传统观念中的“万物有灵”思想行文于作品当中,亦真亦幻地再现了民族的原始文化。在民族视域下,《百年孤独》和《额尔古纳河右岸》透过民族的孤独与神话的消失映射出了民族的悲剧,指出了摆脱民族悲剧的出路——团结、包容。     

《额尔古纳河右岸》中的浪漫主义情怀

《额尔古纳河右岸》以诗意之笔描摹了鄂温克族人的百年沧桑和历史变迁,为我们展示了一幅幅自然景象的动人画卷,同时也展露了原始文明在现代文明的侵袭下遭受的尴尬和悲哀。《额尔古纳河右岸》通过对鄂温克族人的自然礼赞,展现了他们独特的生命哲学和原始信仰,以期建构现代话语遮蔽下的人类精神家园。     

生态批评视域下的《额尔古纳河右岸》

《额尔古纳河右岸》是迟子建献给世界的一部充满自然关怀和人文关怀的力作,与当下流行的生态批评不谋而合,本文从自然生态、社会生态和精神生态三个方面对《额尔古纳河右岸》进行解读,阐释其中丰蕴的生态思想。     

从生态语言学批评看迟子建的《额尔古纳河右岸》

论文从生态语言学批评角度对迟子建的《额尔古纳河右岸》进行系统考察，具体分析了该作品中旨在加强人与自然相互作用的“生态命名”、恢复人与自然连续性的“生态语法”、建立人与自然平等对话关系的“生态叙事”、促进生物多样性与语言多样性的濒危语言拯救的诸种表现和可能。生态语言学批评是生态语言学研究的两大基本范式之一，其批评对象主要集中在一般语言系统和非文学性话语文本，对《额尔古纳河右岸》进行生态语言学批评，既可拓展生态语言学批评的应用范围，也可拓展《额尔古纳河右岸》的批评路径，可以更好地理解这部作品的生态语言和生态精神。     

默默地执著于蛹破的辉煤——谈莫言小说《檀香刑》的自我超越

中国作家莫言是一位风格独特的作家 ,一般认为他的创作深受西方现代主义尤其是拉美魔幻现实主义的影响。《檀香刑》是莫言的一部新作 ,该作品是对作家早期作品风格的反拨与继承 ,作家早期的创作更多地受到外来文化的影响 ,而自《檀香刑》始 ,作家有意追求自我超越而表现出民族化的倾向。     

游牧文明的挽歌——《额尔古纳河右岸》的文学人类学解读

坚守本土立场的中国当代汉族作家迟子建的《额尔古纳河右岸》以独特的方式为游牧文明发言,展示出多元文明中鄂温克游牧世界独特的生态观与生命观,表达了对行将逝去的游牧文明的哀婉和对现代强势文明同化的焦虑,为游牧者的抉择提供了思考。     

《额尔古纳河右岸》中的文化印记

迟子建是当代中国具有广泛影响力的一位女性作家。《额尔古纳河右岸》作为迟子建的代表作品之一,讲述的是东北少数民族鄂温克人的百年沧桑。小说充满浓郁的地域文化以及鄂温克族的特有神秘文化。对于小说中的传统文化意蕴可以从三个方面来分析:一是鄂温克族带有神秘色彩的民俗文化;二是小说所表达出的仁爱的儒家思想;三是作者对传统文化在现代文明冲击下消逝的痛惜。     

荒原上的钟声——试论哈代的命运观念

托马斯·哈代(1840—1928)是十九世纪末英国批判现实主义作家。从《还乡》开始,哈代告别了诗意盎然的田园风光,开辟了另一个表现他所理解的人生的天地——爱敦荒原。虽然在改变风格后的创作中,有些人生悲剧不尽在作为实景的爱敦荒原上搬演,但哈代心中的荒原已经形成。这里石南丛生,一片荒凉沉寂,这里“和人一样,受了轻蔑而努力容     

论朱自清散文风格的形成

朱自清从《桨声灯影里的秦淮河》开手,致力于散文创作,一生写下了《踪迹》(诗文集)、《背影》、《欧游杂记》、《伦敦杂记》、《你我》、《杂文遗集》等作品,形成了他散文的“清新朴素、简洁自然的独特风格”.他的散文摒粉饰、去藻绘、写真情,“意在表现自己”;他的散文重构思,善传情,富诗意,委婉、细腻、精致.     

周克芹创作风格浅探

农民作家周光芹自从长篇小说《许茂和他的女儿们》《以下称(许茂》)获得成功后,又不断发表了《风为媒》、《勿忘草》、《落选》、《山月不知心里事》(以下称《心里事》)等受到好评的短篇.他的作品仿佛有一根无形的线,将山川风云、人物事件、感情思想串连了起来.其思想,其情调,其语言,都有一种特殊的印记,这就是说,他的创作已日臻成熟,他自己的风格已开始形成.虽然都是写农村生活,但他不同于周立波的从容舒缓,也有别于孙犁的诗意盎然.其现实主义方法,不断提出农村新问题有似赵树理,较多的直接抒发和哲理议论又如柳青.周光芹就是周克芹,他的作品有特殊的韵味和气息.本文即试图对周克芹的创作风格作一初步探讨.     

《额尔古纳河右岸》对民族生命意识的审美性阐释

迟子建的长篇小说《额尔古纳河右岸》从鄂温克族民族生命意识的发掘角度出发,将民族发展、人性演变与对民族未来命运的思考等因素有机地连接在一起,在描绘了鄂温克民族发展历史的同时,使得整部小说具有独特的审美品格,也产生了打动人心的艺术力量。     

“才、气、学、习”臆说——《文心雕龙·体性》篇札记

风格学是《文心雕龙》文学理论的重要部分.风格的含义包括两个方面,一是根据各类文体的作用与特点,规定相应的文风要求,即文体风格论;二是专指作家与作品的风貌格调,一般称之为创作风格论.《文心雕龙·体性》篇就是着重讨论作家个性与作品风格之关系的一篇专论.     

在表现与隐藏之间——论方方小说的创作风格

方方虽然是新写实小说作家之一,但是她的创作风格却有别于新写实小说作家的整体创作风格,有较大的独特性。本文试图从精神向度、创作方法和结构方式三方面分析方方小说的创作风格,即在表现与隐藏之间。     

真挚情感与艺术张力——品读散文集《因为经历，所以懂得》

散文集《因为经历,所以懂得》是作家余君才结合人生经历,以自我生命体验为核心,对亲情、友情、爱情以及人间大爱真情的书写,作品也抒发了作者对故乡的深情,其语言体现了文学语言的陌生化风格和艺术张力,作品情感真挚,表现出叙事和抒情相结合的诗性风格。从文章思想内容和作家艺术技巧两方面品读散文集,可以呈现作家创作的艺术规律和情思特征。     

沈从文小说《看虹录》新解

《看虹录》颠覆了传统女性的形象，写了一名“闺房新女性”。小说在将女性和动物相关联时，表现出了作家的潜在的创作心理。实际上，作家的文化心理和作品表达出的内蕴，造成了对小说新的认识。小说传达出了对于生命的理解，也透露出了浪漫的诗意和感伤的情绪。     

浅析《额尔古纳河右岸》中的萨满文化

《额尔古纳河右岸》描述了我国东北少数民族鄂温克人的生存现状及百年沧桑的历史。东北作家迟子建深受萨满文化影响,于作品中叙述鄂温克族苦难历史的同时展示了神秘而又丰富的萨满民俗世界。萨满跳神仪式、多神崇拜民俗、“万物有灵”及“灵魂不灭”等观念在文中得到了艺术渗透与升华,作品充满浓郁的萨满文化色彩。     

论周立波长篇小说创作风格的变化

周立波的《暴风骤雨》是一种阳刚风格的作品,而《山乡巨变》则体现出一种阴柔的风格。作家的两部长篇小说艺术风格为何截然不同? 单从作品的题材和描写的不同内容来解释是不够的,其更深刻的原因在于:写作的时代不同,作者所处的社会历史环境不同,自然写作时的心境也不同。其实,从周立波的个性和情趣来看,他更擅长于阴柔风格作品的创作。周立波在艺术创作上坚持不断地探索和追求,《山乡巨变》则是作家艺术风格成熟的表现。     

山风从《山峡中》来——试论艾芜早期小说的艺术风格

《南行记》是艾芜的第一个小说集子,《山峡中》是其中的名篇,它的艺术风格在作者前期短篇创作中很有代表性。风格即作家的创作个性,是作家的独特标志,它从文学作品的内容与形式、思想与艺术的统一中显现出来。     

《红楼梦》含蓄艺术风格浅析

《红楼梦》作为我国最优秀的一部古代小说,表现出多种艺术风格.本文从其艺术风格中选取含蓄这一方面来进行分析.首先分析《红楼梦》含蓄艺术风格形成的原因,着重从时代和作家的身世经历以及作者深受传统文化的哺育这两个方面入手,谈《红楼梦》含蓄风格形成的必然性.接着,本文阐述了《红楼梦》含蓄风格的具体表现.最后,本文指出了《红楼梦》含蓄风格所带来的艺术效果.     

现实的不同魔幻呈现——以马尔克斯的《百年孤独》与莫言的《生死疲劳》为例

Hallucinatory realism一词因出现在2012年诺贝尔文学奖获得者中国作家莫言的颁奖词中,用来界定他的写作风格.传入国内,该术语被译为“魔幻现实主义”,从而将莫言的创作风格归属于拉美魔幻现实主义,由此掀起“误译”的讨论.以此为出发点,依托莫言的《生死疲劳》和马尔克斯的《百年孤独》两部经典作品,来论述这两种风格中的魔与幻的不同呈现,以此确证莫言的创作风格是有别于拉美的魔幻现实主义的中国魔幻现实主义。