原生态舞蹈诗画《香格里拉》(英文)

原生态舞蹈诗画《香格里拉》来自香格里拉的圣地——云南迪庆。演员都是当地的居民,所呈现的舞蹈都是他们最原汁原味的生活场景;服装也都是由当地居民自己制作;道具更是将劳动中的工具直接搬上了舞台。这些表现藏族、傈僳族、纳西族的舞蹈充满了原始的古朴气息。这种未经雕琢,自然呈现出来的质朴背后,是香格里拉人民的勃勃生机,是最自然和原生态的与生俱来的民族艺术。     

藏族弦子舞蹈解析

藏族民间自娱性舞蹈可分为"谐"和"卓"两大类。"谐"是藏族对歌舞的泛称,汉语称"弦子"。藏族舞蹈琳琅满目、种类繁多,藏族分布地区宽广,各地区风格鲜明具有浓郁的地域风情。弦子分"康谐"(康区歌舞)和"博谐"(西藏歌舞)两种,康区弦子豪放潇洒,优美大气;藏区弦子舞蹈,典雅轻快、高傲端庄。弦子舞蹈经过藏族人民千年的繁衍与传承,和藏族人民千年不变的娱乐精神的锤炼,成为了当今民间舞蹈艺术的一大亮点。弦子舞的主要伴奏乐器是牛角胡,琴声虽小,却能表达出丰富的语言情感,让人全身心投入到歌舞当中,他们载歌载舞,唱啊,跳啊通宵达旦。弦子的表演及其适应范围,如节日、喜庆、嫁娶、新屋建成,甚至几个好朋友相聚也要跳弦子以表欢乐之情。在歌舞中人们摆脱了日常生活中的繁忙与劳累,避开了那永无休止的盘剥和掠夺的困挠,把整个身心都投入艺术创造的活动中,人们沉浸在歌声和舞蹈中,让心灵自由淌样。     

第四讲 你身边的舞蹈

创作舞蹈的继承与发展 在创作舞蹈中，有很大一部分是对民间舞蹈继承与发展的新作，如：《鄂尔多斯舞》《哈库麦》《喜悦》等；还有一些是编导者根据对现实生活的观察，对生活动作的提炼与加工后创作出来的现代的民族舞蹈。这些舞蹈动作来源于生活又高于生活，是对生活动作的艺术化，     

大众舞蹈与舞蹈创作的融合研究

大众舞蹈是大众文化的一种具体形式,每个时代,大众舞蹈的风格及特点都是不同的,但是不管其以如何的形式存在,都会对社会文化发展、社会环境的营造产生积极的推动作用。艺术来源于生活,生活给予舞蹈创作以灵感,从根本上来说舞蹈的动作都是从生活当中提炼出来后经过艺术加工,然后在舞台上进行表演的。本研究主要是对大众舞蹈和舞蹈创造二者的融合进行了分析,首先对促进大众舞蹈和舞蹈创作融合的原因进行了分析,然后分析了大众舞蹈对舞蹈创作的影响,最后论述了二者的融合趋势。     

新疆民族舞蹈的精灵

年纪轻轻干大事 岳露头上顶着一连串的光环:2005年,15岁的她作为新疆艺术学院舞蹈专业的汉族毕业生,最先考入新疆艺术剧院歌舞团,半年后脱颖而出成为第一个进入歌舞团正式演出阵容的新人;2009年,19岁的她以作品《在梦里我看见》获得全疆舞蹈大赛独舞特等奖;2012年,22岁的她表演哈萨克族舞蹈《黑走马》,一炮走红,荣获"第四届全国少数民族文艺汇演"最佳演员奖;2014年,24岁的她成为新疆"万个故事献祖国"活动的第一批代表,到北大演讲并现场表演,引起轰动.     

赵氏孤儿与俄瑞斯忒斯弑亲动机比较

<正>戏剧于诸文学形式中便于尖锐地直指社会现实的矛盾与冲突，对私人情感的关注与描摹也往往以小见大，兴味无穷。《赵氏孤儿》是凝聚着古典悲剧艺术精华的故事，自元以来屡被创作、改变：元代南戏《赵氏孤儿报冤记》、明代徐元的传奇《八义记》、佚名《接缨记》、李盘的杂剧《赵宣孟》、清代《八义图》《赵氏孤儿》《搜孤救孤》等大都据此剧改编，近代的京剧和地方戏演出则更不胜枚举。     

晋北踢鼓秧歌探究

<正>踢鼓秧歌是晋蒙一带广为流传的一种民族舞蹈,历史久远、生动有趣、形式活泼。本文从艺术价值的视角,通过参考文献搜集和现场调研,从传说故事、演出方式、艺术特性等层面,剖析主要演员鼓子和拉花的表现特性和当今民间舞蹈的文化价值,在传统舞蹈艺术的适度承继和发展中,找寻民间舞蹈与当代舞蹈艺术文化的关系,发掘民间原生态舞蹈进行创作,健全山西民间舞蹈高等专业教育的发展和创新,重视中小学和社会对传统文化的继承和发扬。一、踢鼓秧歌的起源传说关于踢鼓秧歌的发源,大概有十种不一样的表述：一是居住在朔县贾庄乡的民俗艺术家高如海听前辈艺术     

浅述“动源”在藏族舞蹈教学中的重要性

藏族民间舞蹈是农牧文化与宗教文化融合而形成的舞蹈形式,藏族民间舞蹈中,颤、懈、绕摆都是常见的基本体态,这是本文提出的动作源头。如今,随着人们对宗教信仰的意识逐渐淡薄,人们的精神面貌和思想观念也在逐步改变。我们在教学、编创以及表演中,即使加入新鲜的元素和想法,藏族舞蹈的动律与风格是不能被扭曲的,因为它已经成为那个民族特定的审美特征,是他们民族舞蹈文化的根源,应该被永久保存下来。     

舞蹈啦啦操创编融入民族舞蹈的研究

本文以舞蹈啦啦操创编融入民族舞蹈,为舞蹈啦啦操形式多样化的发展、传承传统民族舞蹈提供新的思路为研究目的,采用文献资料法、逻辑分析法等研究方法,研究结果表明:民族舞蹈体现了民族特色、民间民俗特色,主要表现在汉族、蒙古族、维吾尔族、朝鲜族、傣族、藏族、苗族等。舞蹈啦啦操创编可根据主题融入民族舞蹈的动作元素、音乐元素、服装元素、技术元素、风格元素等,并且要合理融入,做到协调统一。     

论舞蹈艺术的审美特征

舞蹈作为一门大众化的艺术形式,主要是通过肢体语言和节奏音乐的变化来完成美的绽放。舞蹈审美是完成一部作品好坏判断的重要标准,在舞蹈艺术长期的发展过程中逐渐演变成一系列的审美特征。舞蹈艺术分为舞蹈创作和舞蹈表演两大环节。本文从舞蹈艺术的审美特征出发,分析舞蹈创作中的独创性和抒情性,挖掘审美特征对舞蹈艺术的重要性。舞蹈艺术需要紧紧抓住技艺性和综合性两点,从真正意义上实现舞蹈艺术的绝佳阐释。     

如何在舞蹈创作中运用舞蹈技术提高舞蹈艺术性

在现代社会中,人们对生活和艺术有了更多的认识和了解,对于艺术的要求也越来越高。舞蹈艺术是舞蹈创作的最终目标,很多时候人们对舞蹈的定位具有一定的局限性,认为舞蹈是一种表演,然而实际上并非如此,舞蹈技术会进一步提升舞蹈艺术的境界,无论是在动作技巧还是在时间安排上,都应该给予足够的关注。如果在舞蹈创作中没有充分认识到舞蹈技术的重要性,那么所创作出来的舞蹈必将枯燥乏味。本文针对舞蹈技术动作的内容进行简单的分析,并对舞蹈技术动作的数量以及舞蹈技术动作出现的时间等内容进行具体的阐述。     

基于艺术管理视角浅析舞蹈毕业晚会的运作管理——以《一舞门生》为例

<正>舞蹈毕业晚会不仅是检测与展示舞蹈演员素质能力的环节，更是检测艺术管理者统筹规划的重要环节。本文从《一舞门生》舞蹈毕业晚会视角观艺术管理者对毕业晚会主题及剧目选择的把控与考究，随着舞蹈毕业晚会在舞蹈界地位愈发重要，晚会的运作管理也愈加重要。一、舞蹈毕业晚会与艺术管理概述1、舞蹈毕业晚会概念     

江西民族民间舞蹈文化的特色与成就

江西的民间舞蹈，是广大劳动人民创作于民间，长期流传于民间为人民群众喜闻乐见的艺术形式。各类民间舞蹈都反映出各自不同的风格和层次。它是民间风俗和人民思想感情最真挚最直率的表现，他们按照自己的生活愿望、理想和审美要求去创作他们所喜欢的舞蹈．以满足他们的精神生活。     

浅谈叙事性民族民间舞蹈的创作原则

民族民间舞蹈以自身独特的魅力,从远古先民耕作的土地上一路繁茂至今。近几年业内叙事舞蹈优秀舞蹈作品层出不穷,研究叙事性民族民间舞蹈不仅是对传统民族民间舞蹈的另一角度解读,也是对当代民族民间舞舞蹈创作的深入探讨。以往民族民间舞以自身浓郁的地域和民族风格以及高超的艺术技巧在舞蹈百花园中独树一帜,随着时代的发展,叙事舞蹈与传统民族民间舞蹈的结合日益成为舞蹈编创新趋势。本文从舞蹈内容、舞蹈形式、舞蹈主题三个方面入手探索叙事性民族民间舞蹈创作的原则。     

谈原生态舞蹈在中国民族民间舞原始素材保留中的作用

原生态舞蹈是没有被特殊雕琢,存在于民间原始的、散发着乡土气息的表演形态,是由普通民众在传统的民俗仪式和民俗活动中传承的民间舞蹈。原生态舞蹈的发掘、整理和加工推动了中国民族民间舞蹈的发展,在中国民族民间舞原始素材保留中具有重要作用。     

当前民族民间舞蹈创作发展的研究

民族民间舞蹈和其他的舞蹈形式相比具有极强的地域性,能够更好的反映出民族风貌。民族民间舞蹈按照生存现状来看可以分为非遗属性、自娱性、学院派和表演性四种,这四种类型的民族民间舞蹈在创作发展的过程当中都出现了一些问题,这些问题制约和影响着民族民间舞蹈未来的发展,而从创作发展的角度出发将是我国民族民间舞蹈未来的发展趋势和发展思路。     

如何有效提升群众舞蹈辅导质量

改革开放以来,我国国民经济取得了飞速发展,人民生活水平提高了,其物质和精神文化需求日益增长,很大程度上带动了文化的前进。群众文化是以舞蹈、音乐及美术为主的文化形式,自产生以来迅速遍及我国各个城市。舞蹈教育是一个群体基础比较强的群众艺术形式。舞蹈辅导教育在提高群众舞蹈质量中发挥着重要的作用,本文主要讲述了提升群众舞蹈辅导质量的办法。     

舞蹈中的情感世界

舞蹈不是单纯的娱乐,是一种意识形态的艺术,表现人复杂多变思想感情。舞蹈者只有将情感融入到每个动作中,才能创造出一个情感世界。舞蹈作品的生命源于人体内部的精神情感的创作机制,在连绵不断的起伏跌宕中呈现内容,呈现复杂的内心和情感冲突,表现人物性格和情感,塑造出不同的人物形象,创造出各具特色、生动鲜明的舞蹈意象,从而获得造型美、流动美、情感美的巨大欣赏价值。     

浅析藏族民间谚语的艺术特征

藏族民间谚语是群众语言的结晶,它反映了藏民的生活方式、历史背景以及民族文化,是民间口头创作和文化遗产中的珍贵宝藏。因此,藏族民间谚语是藏族文化建构中不可或缺的形式之一,也是对藏民族文化传承和发展起着积极推动的因素之一。在收集大量藏族民间谚语的基础上,本文主要论述了藏族民间谚语的艺术特征。     

关于舞蹈艺术创作中的音舞关系的思考

人类自衍生以来进行自我情感的表达方式就是多种多样的,其中包括语言、文字、音乐以及肢体等。其中,肢体的表达主要通过舞蹈形式来实现,舞蹈艺术是人类文明历史上的珍宝,通过舞蹈形式展现出来的人类情感更加厚重,也更加深化,而舞蹈创作中的情感表现模块该如何在舞蹈音乐中得以强化,这是舞蹈艺术创作研究的核心内容之一。