如同飞着：内省·思悟·寻索——略论陈染的个人化写作姿态

在当代女性文学写作阵营中,陈染卓尔不群,她主张的个人化写作曾引起批评界的众声喧哗。她的女性文本常常以个人独特的生存体验折射女性集体的生存体验,女性意识比较纯粹。陈染尊崇越是个人的越是全人类的,在创作中她始终保持着内省的姿势,将思悟作为一个个人自身的价值,寻索着人类精神的家园,从而力求抵达“如同飞着”的文学境界。     

“个人化写作观”再思考

文艺理论界对极端“个人化”写作不断提出过批评。遗憾的是,文学创作总是拘囿于“人人化”套子不能有大的突破。为此,笔者也想就这一问题继续谈些看法。现在,谁都同意在文学事业中绝对必须保证有个人创造和个人爱好的广阔天地,但在实际上,人们会由此引出不同的观点:或者强调作家在整个创作过程中的主体地位,并认为作家只有始终不渝地深入他所处的时代,他才有可能创造出具有独特精神个体性的、无愧于时代和人民的艺术精品;或者也讲作家的主体性,崇尚自我表现,但把作家自我当成封闭自足的主体,回避自我与社会的广泛联系,回避在这种联系中作家…     

孤独的陌生人--试论陈染小说《私人生活》的个人化

<私人生活>使陈染成为一名以个人化写作为标志的女性作家.<私人生活>着重书写女性的精神之旅,体现了陈染的超性别意识,此外西方的文学、哲学对陈染有着深刻的影响.这些因素是陈染小说个人化的主要原因.     

从启蒙到世俗的文学转型——兼论“个人化写作”的文化意义

中国20世纪80年代到90年代的文学演进,经历了从启蒙到世俗的文学转型。"80年代文学"的个人话语指向人性、欲望、生命、尊严、价值等审美要素,对于苦难的审美观照具有启蒙的批判价值,同时具有修正启蒙话语的审美功能。世俗在"90年代文学"的表现更为突出,出现远离公共话语的消费化、"非历史化"和个人化的"个人化写作"。进入90年代,作家更关注文学的个人、自由和自己,文学的内容更多地包含个人体验、个人记忆、个人生活和个人价值。"非历史化""非社会化""价值悬空"等倾向让文学远离公共生活和公共话语,审美解构成为另外一种形式的文化建构。要警惕"个人主义"发展到"自我本质化"的倾向,这是考量个人与社会、文学与市场、"80年代"与"90年代"等关联问题的重要内容。     

女性"个人化写作"的解读与反思

将1990年代以来的女性"个人化写作"现象进行解读和反思,多方面阐述了"个人化写作"产生的渊源,分析了"个人化写作"所具有的开拓意义与价值,以及其局限性,同时指出了"个人化写作"的提升方向,即一种高扬女性主义的历史感的、清晰的写作.     

个人化写作与“另类”小说的困惑

“另类”的流行成了一种不容忽视的文化现象 ,诸如“另类女人”、“另类形象”、“另类姿态”、“另类科学”等等 ,不一而足。追本穷源的话 ,这些盖源于“另类”小说。所谓另类小说 ,特指一批 70年代出生的女作家创作的小说 ,这一新群体被不同媒介称为“另类”、“七十年代以后”、“文学新人类”、“新新人类”、“个人化写作”等。随着社会经济文化观念的嬗变 ,文艺观念与文学发展态势也迅捷变化 ,个人的情感体验 ,个体的心理意识在文艺创作实践中的重要作用越来越被凸现出来。在个体智慧被社会普遍认可的文化大背景下 ,一些 70年代出生的…     

“个人化写作”的困境与宏大叙事重构

20世纪90年代以来,个人化写作曾作为一种对宏大叙事反拨的写作姿态和方式,风起云涌,如今却从喧嚣走向沉寂,面临着危机与困境;而宏大叙事在屡遭病诟中,也并没有解体。通过对个人化写作陷入困境的原因分析和宏大叙事的重新审视,认为,个人化写作与宏大叙事并非截然对立,在多元并存的文学时代,二者的完美结合,应该是一种理想的写作境界。     

“个人化写作”与新时期先锋诗歌批评

"个人化写作"是一个充满张力的命名,也是新时期先锋诗歌批评中不可忽略一个十分重要的关键词,通过对具体历史文化语境中的"个人化写作"策略的选择和演变流程的梳理,对"个人化写作"的欲望化书写的深刻批判、对"个人化写作"复杂性和差异性的细致剖析,更为深入地解读了新时期以来的先锋诗歌中"个人化写作"的丰富内涵和诗学意义,也由此进一步地探索了先锋诗歌创作与批评的有效途径。     

简析陈染小说中“母亲批判”的象征意义

90年代的文坛,女性私人化小说的出现曾引起广泛的关注。其中,陈染的小说无疑是最具代表。在陈染的小说里处处充满了桀骜不驯的叛逆精神和深度追求。母/女（子）关系从来都是人类最亲密、最圣洁的关系。然而在陈染的作品中父女、母女间的血缘联系褪去了伦理化、神圣化的伪饰,呈现出赤裸的人性原色。塑造与“慈母”背道而驰的母亲形象源于女儿自我认识产生的“母亲批判”意识,母亲批判是女性成长道路上自我认识的必由之路。通过解构传统的母亲形象,以达到扰乱父权制的象征秩序。     

20世纪90年代女性“个人化写作”悖论分析

陈染、林白等女作家们的“镜城突围”大胆张扬欲望书写,彰显出鲜明的固守边缘和反叛主流的性别立场,她们的“个人化写作”是20世纪90年代一道夺目而亮丽的风景,但是总体上来看,这种写作没能获得最大限度的认可与更深入的讨论,并最终陷入了写作的困顿。究其原因,这与其内部存在的多种悖论不无关联。本文将对“个人化写作”的三个主要悖论进行梳理并阐释：个人立场的固守与个人经验有限性之间的悖论;追求私人空间的独立性与私人空间不可能独立之间的悖论;以真实性为据和真实性不再可靠之间的悖论。     

王蒙“古典解读系列”的文学解读

王蒙的古典解读系列归根结底属于文学创作,具有独立的文学意义与价值。它开创了一种新的文体"拟研究体",这一新文体为更好的、自由的人生思考与表达提供了新的可能性与广阔的空间。通过对古典作品的解读,王蒙开始了"从杂色到更深刻的纯粹"的创作转变。幽默传统与独特风格,使王蒙的古典解读系列具有了更加坚实的文学基础与鲜明的个性特征。     

论当代写作个人化概念的意义建构与中国文学精神传统

随着文化公共话语系统的解体和知识分子角色的转变,文学创作中个人化的概念内涵业已发生明显嬗变.个人体验的偏执与私情欲望的泛起使不少作品在建构自我的道路上坠入泥沼.重新回溯中国传统文学的形上精神和人文情怀,可以为重构当下写作的个人化概念,澄清独立意志与反省认知、私人话语与公共精神的关系提供宝贵借鉴.     

人性的回归 ——浅析90年代“个人化写作”的深入与发展

〗90年代“个人化写作”引起了人们的广泛关注，其实文学关注人性的传统从“五四”一直延续到了现在，这种“个人化写作”可以看作是人性的一种回归并更加深入，在创作上也取得了长足的进步，主要表现在从“先锋派”到“新写实主义”、女性写作和新生代的都市时尚写作等方面。尽管其中有成就也有局限，但文学对人的探索将永无止境。     

蓝色舞者的孤独飞翔——陈染小说创作中的生命“残缺”意识

陈染凭借个体生命的体验,对人类精神与情感的"残缺"有着独特而深刻的认识,在她的小说中,充满了一个个因生命"残缺"而孤独、幽闭、叛逆的女性形象.这种生命"残缺"意识与女性意识、孤独意识紧密相连,她试图通过女性写作实现女性自我的确认,在孤独之中追寻灵魂的完整,探索人生的终极意义.虽然,她的小说因为性别的强调而突出了孤独,丧失了完整的生活空间,但是,从某种意义上说,对女性生命"残缺"的执著抒写,使她实现了对"残缺"的认同与自我的承担,实现了女性灵魂的飞翔.她笔下的"残缺"也因此化作一种苍凉、旷远、永恒的美.     

论文学语言解读与文学意义的发生

文学作品意义的解读是文学理论研究中一直颇受关注的问题。本文在考察文学的有关方法理论的基础上指出 :文学作品意义的发生是一个经由个体阅读理解动态的组构过程 ,具体表现为语言经由群体经验意象向个体经验意象的互动转换。在当前个人化写作和阅读成为人们普遍的生活方式的文化背景下 ,必须探讨新途径 ,从整体类型意义分析的模式中走出来 ,关注这生动的解读组构过程及其生成的丰富多彩的意义世界 ,才能把握文学意义的真谛 ,既避免个体意义对群体意义的消解 ,又防止群体意义对个体意义的简单覆盖。     

文学意义在理解中发生变异的本体言说

理解的本体论性质意味着阐释主体的自我理解。文学意义是在自我理解的本体性言说的召唤中展 开,也是由审美主体自我个性的差异和自我认识方式的不同而在意义阐释中呈现某种变异。文学意义在理解主体 的自我确证中生成,由此使创作文本在不断对象化的意义建构过程中获得恒久的品质。     

并非萧条的九十年代诗歌——为个人化写作一辩

９０年代诗歌创作的最大功绩可以用王家新的一句诗来概括：“终于能按照自己的内心写作了。”即“个人化写作”的真正出现,诗人终于可以在坚持差异中写作。个人化写作的最大功劳是恢复了汉诗职能广泛的本来面目,也有了现代诗的精神,也有利于文体实验并带来文体的进展。它的最大弱点是太无序化,妨碍诗的艺术标准的适度规范即诗的语体、诗体在短时期的有效建立。９０年代个人化写作源于“为生存而写作”的口号。具体为：为安慰自己的生活而写作;为了发表获得名利而写作,初写诗者常常为了发表而有意研究某个诗刊迎合编辑择稿口味而写作,…     

论华文文学中的“回归”写作

华文文学中存在着寻根写作、乡愁书写、故国想象、探亲与旅游文学等有着相同母题和近似创作心理的"回归"写作现象。此类"回归"写作的表层显象是书写者的身份认同与原乡崇拜;内在成因是华人族群的"叶落归根"、"安土重迁"等儒家文化理念,以及文化人类学意义上的华人族群集体无意识;外部的推动力则是"五四"以来文化保守主义思潮的影响。此类"回归"写作,具有人性书写的多重面貌,表现出了复调叙事的独特况味,增强了华文文学创作的包容性与开放性。     

“新移民文学”中的另类写作

如果把那些以作者对事件的亲历性去感动人的“新移民文学”作品视为已有的“表达范式”的话 ,那么 ,对那些以其独具的言说形式逸出了我们已有的认知经验的作品 ,则可归入“另类写作”的范畴。它们的出现 ,对改变“新移民文学”的言说形式 ,提高整个“新移民文学”的艺术层次 ,无疑有着不容忽视的意义。     

陈应松神农架系列小说“示丑”的当下解读

陈应松神农架系列小说以其独特的视角,讲述了湖北神农架山区真实而严峻的状况,在诸多丑陋、怪诞、疯狂的具象背后,生存、生活的质感渐渐明晰。它直面当代社会严重失衡的现象,深刻揭露了困境中人们生物本性的恶性滋长。作者通过对丑恶事物的呈现,激起人们深刻的思考,唤起人们对美与善的渴望与追求。这种审美取向,有一种非常的表现魔力和审丑震撼力。