海涅与德国哲学——读《论德国宗教与哲学的历史》

国内对海涅的研究主要限于他的文学创作,尤其是他的诗歌创作,而忽视了他的哲学思想.本文通过对海涅的专论<论德国宗教与哲学的历史>和其他有关论文的诠释,简要地论述了他的哲学思想.海涅对黑格尔的分析评价富有启发性,打破了我们对黑格尔哲学的某些看法的传统思维定势.本文旨在引起学界对海涅哲学思想的关注.     

自由思想的颂歌——评海涅的《思想·勒格朗集》

海涅是继歌德之后享有世界声誉的德国作家。《思想·勒格朗集》是海涅青年时代的一部作品，他通过回忆自己童年在故乡杜塞尔多夫的所见所闻及对虚构的鼓手勒格朗的观察等手法，歌颂了１７８９年法国大革命以及拿破仑所代表的自由、平等的思想。作品以俏皮的开玩笑的形式和看似漫无边际的闲聊的创作手法将讽刺和批判的矛头直指普鲁士封建专制统治，充分显示了海涅的卓越的讽刺风格和散文大师的才华     

毛泽东的文艺观及诗词创作

毛泽东的文艺观是对马克思、列宁文艺思想的继承和发展。毛泽东认为文艺具有鲜明的功利性和阶级性，并为一定的政治和阶级服务；文艺与革命的关系，就是文艺与人民大众的关系。毛泽东是一位政治家诗人，他在诗词创作中深刻地反映了他的文艺观，并以此实践了其文艺为革命斗争服务的主张。无产阶级取得政权后，人民物质生活日益丰富，精神上的需要就多样化了，艺术上的需求也随之多样化，势必出现纯粹娱乐性的文艺作品，这些作品很难以政治标准来评价其高下优劣。因此，毛泽东的文艺观应该是一个开放的、不断发展的思想体系。     

夏目漱石后三部曲主人公心态浅析

正当自然主义文学风行日本文坛的时候,夏目漱石也步入了文坛,以其完全不同的文学主张和创作风格吸引了人们的注意力。他在《文艺的哲学基础》中主张文艺不可能没有理想,反自然主义文学“写真实”、“无解决”的主张。而他的创作,尤其是中长篇小说的创作,则是他的文学理想的实践。作为一个杰出作家,夏目漱     

鲁迅与海涅

海涅生前有一大憾事,就是没有亲眼看见他的作品被译成中文,在他逝世前两年写的重要著作《自白》中,他写道:他羡慕他的伟大的同行约翰·沃尔夫冈·歌德,因为歌德在他的诗歌中告诉我们,他已经知道他的“绿蒂”和“维特”业已传到中国,而海涅则只能满足于以下的事实,那就是在海涅生前他的作品已经有了日文译本。海涅发出达番叹息之后六十年,他的作品才被译成中文。第一个翻译他的作品的中国人就是鲁迅。     

鲁迅文学批评的现实性特点

文学和社会永远有着母子般的血缘关系，文艺是社会生活的反映。因此，对文艺的阐释、评价，必须紧紧结合着它所产生的社会现实。评价作家作品、文学现象应立足于社会现实，这是鲁迅文学批评的基本主张。文学批评不仅应考察作品产生的时代背景，也应联系批评家所在社会的时代背景、社会发展趋势。鲁迅把他那支文学批评的笔立在现实社会和时代的高度上．对文学作品进行褒贬臧否、评价衡量。     

古丁文学意识中的爱国抗日思想

古丁是东北沦陷时期的一位爱国作家，他投身文学事业，并利用文学进行反满抗日活动，他在《明明》期刊的创办过程中，他的文艺主张和创作实践，均印证了他作为一位在日本帝国主义殖民统治下的有良知的中国人、中国作家的铮铮铁骨和赤诚之心。     

梁实秋文艺思想评述

梁实秋文艺思想的核心是人性。他认为文艺的本质就是对这人性的模仿，在文艺创作上强调节制、内倾、纪律。主张文艺批评首先是一种判断，其标准必须是常态的纯正的人性。梁实秋的文艺观在中国现代文学史上有其独特性     

自然主义的先声——茅盾早期文艺主张再探

<正>几十年来的研究表明,茅盾做为我国现代文学的巨匠之一,在新文学运动史上所占的地位是重要的。对于他“五四”时期文艺主张的探讨,评论家们也以严谨的、科学的态度作了大量的考证,然而我觉得,仅仅把茅盾早期的文艺主张理解为现实主义(或曰“写实主义”)却有失精确或者说不当,这种似乎巳约定俗成的说法忽视了茅盾早期做为一位自然主义的倡导者对中国现代文学所做的贡献。笔者认为,他不仅是我国现代文学史上的一位现实主义的文学大师,而且还是我国现代文坛上自然主义的首倡者,他早期的文学主张也表明他是我国第一位自然主义的文艺理论家。(他的“自然主义时期,是指他自称的1920年开始“叩文学的门”到1925年5月发表《论无产阶级艺术》这一段时间)。 茅盾早期对自然主义写作方法及理论的宣扬和介绍,并不是他一时的心     

夏衍文艺思想浅探

夏衍是一位蜚声中国文坛,也饮誉于海外的著名作家。半个世纪以来,他在创作上运用多种文艺样式,写下了许多脍炙人口的作品;从夏衍的创作活动和文艺主张里,人们可以看到中国早期的无产阶级文艺运动,向国统区的抗战文艺运动,再向社会主义文艺运动发展演变的一个粗略轮廓。无疑,对夏衍的文艺思想作一个哪怕是肤浅的探索,对于今天的文艺工作者,仍是有启迪作用的。     

生活就是艺术——论徐志摩的诗化生活艺术观

徐志摩在创作初期就受到浪漫主义和唯美主义文学思潮的影响,形成了诗化生活的艺术观,它包含日常生活、自由、爱、美等因素。这种艺术观使其诗歌创作具有来源于现实生活高于现实生活的诗意美,是徐志摩对于新诗抒情美学领域的一种新的探索。     

龚自珍碑志文探微

以《龚自珍全集》收录的碑志文为研究对象,从中透视龚自珍碑志文的思想内容和艺术特色。龚自珍的碑志文主要是较为熟知的人所写,较少有＂谀墓＂的成分,其碑志文不仅在内容上表达了他对封建科举制度的深刻不满和壮志难酬的愤懑之情,而且反映了他对自己所处时代及社会的认真思考。他的碑志文具有很强的形象性、论辩性,在结构上比较注重开头的艺术,语言风格丰富多样。     

鲁迅对西方现代表现主义美术的理解和接受

鲁迅对于西方现代表现主义美术有着特别的留意和浓厚的兴趣,但学术界对于它们之间的关系并未引起足够充分的注意.鲁迅在创作他的极富表现主义个性的小说、散文、散文诗、杂文等之前,读过表现主义美术书籍并受其影响.鲁迅对表现主义美术的详细了解和接受,主要来源于他翻译的5部日本译文.在日常生活中,鲁迅对表现主义美术极其欣赏,但鲁迅喜欢表现主义美术有其选择性,鲁迅欣赏写实主义并未构成对表现主义美术的否定和消解.     

晁楣的艺术追求及理论思考

晁楣不仅是北大荒版画的开创者,也是中国承前启后的一代版画家中最杰出的代表。作为一位思考型画家,晁楣在创作之余尚执笔为文,出版有两部文集,在学理层面对艺术规律进行总结探究,对版画现状及存在问题审视思考,包括对北大荒版画几个时期、几代画家的艺术创作的深入分析,对于这一画派突破瓶颈、实现自我超越,均有启示作用与指导意义。     

不倦的艺匠——米开朗琪罗艺术作品思想研究

米开朗琪罗是文艺复兴时期雕塑艺术最高蜂的代表。他是非凡的雕塑大师,雕塑作品的风格形成和创作走向的线索,可以概括成为英雄气概磨难成壮心不已的烈士暮年。他是杰出的画家,善于表现丰富的运动,并达到戏剧性高潮。他的建筑设计的雄伟有力的艺术风格也显现出超人的才华。这位不倦的艺匠一生创作了无数杰作。     

戚继光文学成就评述

戚继光的文学成就主要见于诗文集《止止堂集》和两部兵书。成继光的诗歌是其戎马生涯的写照,内容宏富,风格多样,既有发扬蹈厉之作,亦有清婉调畅之歌,皆起放自如,少有约束,感情真挚,饶有风致,书写了他壮志报国的热血衷肠和保国安民的高尚人格,也抒发了遭谗遇毁、壮志难酬的痛苦,军旅篇什慷慨悲壮、尤见雄奇。其文因事抒思,涉及了当时的许多社会生活和社会状况;《纪效新书》、《练兵实纪》两部兵书均用口语写成,在古代兵书中绝无仅有,以其卓越的军事思想和实用价值为后世所重。     

岑家梧与中国艺术史学的现代转型

岑家梧是20世纪著名的人类学家、民俗学家、民族学家,被尊为中国人类学、民族学的一代宗师,但不为人所知的是他还曾经在艺术史论研究方面作出过相当突出的成就,是民国时期著名的艺术史家。他在20世纪30、40年代,受到国外艺术社会学观点的影响,曾经向国人介绍当时比较先进的艺术社会学思想,并且运用社会学的观点、方法和人类学、考古学、文献学等方面的资料,对图腾艺术、史前艺术和中国古代美术展开了独特研究,取得了相当的成就,是运用科学观点和方法对于艺术史展开研究的先行者,对中国艺术史学的现代转型作出了重要贡献。     

论闻一多文艺思想的嬗变

闻一多在其早期受西方济慈等人的影响 ,认为“以美为艺术之核心” ,主张“纯艺术的艺术”并“纳诗于艺术之轨” ,坚持“做”诗并倡导诗歌的“三美”。然而随着那“不是混着好玩”岁月的流逝并亲身体验“生活的严重”后 ,他转而重视诗的社会价值并彻底摒弃了“唯美主义”的价值取向而站在人民的立场上呼唤“时代的鼓手”。文艺观由“艺术为艺术”变为“艺术为人生” ,从誓做“艺术的忠臣”到成为“人民的忠臣” ,我们在其文艺思想的嬗变过程中 ,看到了社会存在对社会意识的决定作用。     

论威廉·布莱克《天真与经验之歌》与《神曲》的诗画融合

布莱克的诗画艺术演绎了一种率真质朴的风格,呈现出自然写真的诗意与画境,纯美的想象在其中发挥了独到作用。其画境中的色彩基调是再现诗意的视觉表征,色彩镜像由表及里地映射出诗歌的主题、思想、意境、隐喻及象征内涵。他的诗歌富有伦理教化作用,充满对善与恶的审度,追求心灵升华,表达他对世界大同的愿景。从《天真与经验之歌》到《神曲》,体现出返璞归真、爱憎分明、向往美好的创作主旨并成为布莱克创作思想的一条主线,前者由诗歌艺术趋向绘画艺术,后者由绘画艺术回归诗歌艺术。布莱克的创作之途可谓“诗心入画”,将视觉审美意象融会贯通,实现了诗歌艺术与绘画艺术的交融。     

李振钧题画诗考论

李振钧出身安徽太湖官宦世家,清代道光九年状元.他的诗集《味灯听叶庐诗草》中有59首题画诗.清代题画诗的繁荣,对书画的喜爱以及与画家的广泛交游促使他创作了大量的题画诗.他的题画诗反映了他看重性情、坦率放纵、追求个性自由、热爱艺术的特点,为我们提供了观照他的新角度.诗歌书画是他安顿自己痛苦心灵的处所,也是其解救自己的途径.他的人生经历反映了一个灵魂在现实的挤压和艺术的放纵里挣扎的心路历程.最终,他为了外在的功名放弃了自我,又不能适应官场的倾轧,45岁便抑郁而终.