王安石“使北诗”考

翻开王安石《临川文集》,几十首描述出使契丹的诗篇赫然在目。这些诗不仅数量多,而且质量高;不仅表现了“诗语唯其所向”的艺术风格,而且表现了敏锐而深沉的政治眼光。王安石本人是很重视这组诗的。他特意为这组诗写了一篇《伴送北朝人使诗序》,     

唐以后诗歌衰落之原因漫议

我们中华民族素有爱好诗歌的传统,历代优秀诗篇如繁星丽天,光照日月。正如郭沫若同志所说,我们伟大的祖国是一个诗的国度,应该称为中华诗国。周代有“诗三百”,战国有“楚辞”,汉魏有“乐府”“建安风骨”,唐代更是中国古代诗歌大普及大提高的黄金时代,不但诗体大备,而且各种风格流派如百花竞春,李白、杜甫、王维、白居易等名家辈出,高手如林。而降及两宋以后,诗歌逐渐衰落的趋势就十分明显了,不仅宋诗不如唐诗,元、明、清诗歌也不如宋诗,恰如某些人所说的“一代不如一代”了。为什么诗歌自宋代以后就开始走下坡路了呢?这究竟是什么原因呢?对此,有一种看法认为:“宋人多数不懂形象思维的诗风之所以形成,以及宋、元、明、清的诗之所     

孔子与《诗经》

孔子(公元前552年——前479年)名丘,字仲尼,春秋时代著名的思想家和教育家,在我国文化史上有着特殊的地位。他非常重视《诗》,(《诗经》最初并无“经”的称号,只称《诗》或《诗三百》)并为其保存和流传作出过贡献;他对《诗经》有许多重要的评论,这些评论在后世产生过很大的影响。由于孔子和《诗经》的这些关系,汉代人提出了“孔子删诗”说。几千年来,学者们在这个问题上聚讼纷纭,各持己见,至今尚莫衷一是。孔子是否删过《诗》?他对《诗经》的保存和流传作出过哪些贡献?他对《诗经》有哪些重要的评论?这些评论在后代有何影响?拙文想就这些问题略述浅见,以就教于专家和读者。     

议论诗建类说——兼谈“文学散化律”

一、议论诗的存在是文学史上的客观事实如果说,以抒情为主的诗,是抒情诗;以叙事为主的诗,是叙事诗;那么,以议论为主的诗,可不可以称它为议论诗呢?苏轼有一首《琴诗》:“若言琴上有琴声,放在匣中何不鸣?若言声在指头上,何不于君指上听?”清人纪昀说:“此随手写四句,本不是诗,而集者强收入集。”他还问:“千古诗集,有此体否?”陈迩冬先生反驳说:“这首诗实是好诗,也就是我所说的新诗。正因为‘千古诗集’中无‘此体’。它把‘无理’写出了哲理,有禅偈的机     

论卞之琳的主知诗

卞之琳于1930年秋冬之际开始写作新诗.最初的作品有新月派诗风的痕迹.也在1930年,他“读起了波特菜(尔),高蹈派诗人,魏尔伦、玛拉美以及其他象征派诗人”,而且又迅速“转移到瓦雷里和里尔克晚期作品.”还接触到艾略特、奥登等.这些诗歌与他的艺术个性、艺术追求如此合拍.迅速促使他形成不仅用心灵感知情思,而且用理智思辨情思的创作路向.同当时现代派诗崇尚潜隐抒情的风气一致,他不断写出主情风格的诗作,但越来越显露出后期象征派诗的知性色泽.到1935年12月出版《鱼目集》,他就向诗坛献出了一系列完全意义的主知诗,以后更一发而不可收.这是中国最早出现的现代派主知诗,在当时及以后乃至当今都产生了深广的影响,为卞之琳奠定了新诗史上的显目地位.卞之琳前期诗作的“现代性”也主要突现在这些主知诗中.     

凉山彝族民间诗歌的类型及特征

凉山彝族民间诗歌内容丰富,形式多样,在大众中有广泛的流传和影响。从类型来说,大致有“克智”、“史诗”、“哲理诗”、“抒情诗”四种。每一种诗歌都个性鲜明,富有特色,尤其长于叙事和抒情。这些民间诗歌不仅有较高的文学价值,而且为研究凉山社会、历史文化和凉山彝族思想意识等方面也提供了宝贵的参考资料。     

韩愈“以文为诗”辨

一宋代一些作家、评论家认为:以文为诗,是韩愈创作上的严重缺点;因此就批评他的诗“不工”、“非本色”、“押韵之文耳”、“终不是诗”等等;甚至说他“于诗本无解处”。此外,还怪他变了传统的诗格,坏了诗法。连非常佩服韩愈的苏轼都说:“诗之美者莫如韩退之,然诗格之变自退之始”。有人还把韩诗这种变格和批评宋诗散文化的倾向联系起来,以突出其影响之坏。对韩愈这些片面性的指责,不但成为一时口实,而且展转载入许多论诗专著,影响后世,直到现在。     

应该全面地认识吴敬梓的思想转变

<正> 吴敬梓出身于官僚地主家庭,青年时代曾经热衷于科举功名,而晚年却写了尖锐批判科举制度、揭露封建社会腐朽黑暗的《儒林外史》。有的同志说:“吴敬梓晚年的思想和他早年的思想,从这些留存下来的二十三首诗看(指《金陵景物图诗》——引者注),可以说是没有什么变化或者变化不大”。①果真如此的话,那么,吴敬梓怎么会从热衷于科举功名而又对科举制度进行无情的批判呢?怎么会由信奉正统儒家思想而又能够对那个被封建史学家称誉的“太平盛世”进行深刻揭露呢?这不仅关系到对吴敬梓这样一位伟大作家的正确认识和评价,而且关系到作家的世界观和他的创作是否必须具备基本的一致性。这是对于我们整个文艺创作具有普遍意义的原则问题,有必要通过讨论,加以澄清。     

试论雪莱的文艺思想

雪莱不仅是一位大诗人,而且提出了一套较为完整的诗歌创作纲领。他主张诗要表现“永恒真实”,创造“美丽人生”;认为诗能给人智慧、劝人向善,鼓舞人们去探索、认识真理;强调想象和灵感在诗创作中的重要作用;提出诗人应具有强烈的时代精神和明达、善良、富于想象及善于向前人学习等特殊素质。他的文艺思想不仅在当时浪漫主义思潮中占有重要地位,在今天也有一定的现实意义。     

诗文音韵美说略

诗文都属于文学语言,文学语言究竟有没有音韵美?我们认为是有的。文学语言的音韵美,或称诗文声律,就是文学语言的音乐性。这不仅是汉文学语言的特点,而且是世界各种语言进入文学语言所共有的特点。现在有些人对文学语言的音乐性持否定的态度。最明显的是所谓“现代派”,他们把音韵说成是诗歌的“枷锁”。在文学领域中,诗的音乐性,较诸其它文学形式更突出,占有更重要的地位。因此,否定诗的语言的音乐性,也就等于否定了一切文学语言的音乐性。有些人承认诗需要讲求音韵美,散文(prose)(这里指广义的散文,与韵文verse相对而言)则没有什么音乐性可言。因而对于散文的语言美中包含的音乐美,就不去注意。在研     

关于《诗经·周颂》中《大武》诸诗的探讨--王国维《周大武乐章考》商榷

王国维在《周大武乐章考》一文中提出:1.除了《武》、《酌》、《桓》、《赉》,以外两篇,“自古无说”;2,《昊天有成命》、《般》为《大武》六篇中的两篇;3,《大武》诸诗“语义相承,不独为一诗”,诗的顺序是《昊天有成命》、《武》、《酌》、《桓》、《赉》、《般》。笔者对这些说法,根据史料,提出了商榷意见。认为,这不仅有关《诗经》诗篇的解释,而且实际涉及到如何认识古代礼乐形成的过程,如何认识礼乐和民间舞乐的关系?如何理解中国古代的祭祀制度?如何对待历史文献等问题,有必要进行深入地探讨。     

普密之争的由来及其实质

在十九世纪前期的斯拉夫文学中,有两位声名赫赫的大诗人,一位是俄国的普希金,另一位是波兰的密茨凯维支。他们在本国同为“文章首领”(鲁迅语),而且在欧洲同享盛名。早年,共同的道路和命运使他们结成了诚挚深厚的友谊,后来由于政治观点的严重分歧,双方进行过一场诗的论战。这场论战是怎样引起的?今天我们究竟应该怎样看待这场论战?本文试图就这些问题谈谈自己的一些粗浅看法。     

从《诗经》中政治讽谕诗看周代士人的忧患意识

《诗经》中的政治讽谕诗主要收录在《大雅》和《小雅》中，按照《毛诗序》的说法共有53首。这些诗歌主要产生在西周末年厉王、幽王时期，作者主要是当时的士人，包括“卿士”、“上士”、“中士”、“下士”。这些作者虽然爵位级别不同，与周王室的关系有远近之别，但因为他们绝大多数身为王臣，或多或少都与王室王事发生关系，有知识，有才华，头脑比较清醒，思想比较敏感，政治见识较之常人更深远，容易发现国家政治和社会生活中潜在的矛盾和危机，所以他们创作的这些作品，也就表现出特别强烈的忧患意识。《诗经》中政治讽谕诗所表现出的周代士人的忧患意识，虽有个人的忧生之嗟，但更多的则是对国计民生的忧虑，不仅比较集中地体现了作者身处乱世的危机感，而且也表现出作者对国家命运和民生疾苦的关切而升华的社会责任感和历史使命感，具有忧国忧民、力求突破现实和历史的局限，积极进取的思想品格和精神，它不仅对后世士人产生了重大的影响，而且也成为了我们中华民族优秀的民族文化传统和宝贵的精神财富。     

茅盾散文的诗体特征

在文学的天地里,散文和诗是最亲近的两种艺术之花,在欣赏和聆听它们独特的风姿和逸韵的同时,我们尚可体会到散文和诗的共同的色泽和芬芳。好的散文不仅有诗的意境,有诗的语言,而且还具有诗的感情。鲁迅先生的《野草》就具有这种诗样的艺术特征。苏联作家巴乌斯托夫斯基曾指出:“真正的散文是充满着诗意的,就像苹果饱含着果汁一样。”高尔基     

诗思维的语词元素

意象之于诗的重要,已经是不言而喻的事了。不过,意象是否就构成诗的全部呢?按照意象的传统含义来理解,意象总离不开“象”,而“象”起码要有可供感官把握的形貌特征。实际上,诗中的很多内容是无法成象的,诗的议论自不待说,当代诗人舒婷的那句“每逢风起,我总要感到/你枝头上独立无依的颤栗”,你说这“独立无依的颤栗”是什么象?可是,你是否因此就不对它们产生诗的感受呢?当然不。那“独立无依的颤栗”不顿时令人生出怜爱之情么?不承认诗的非意象因素是说不过去的。     

论实践活动的实用性

哲学家们可以纵谈实践,却很忌讳讲实用。其实,真正有意义的实践总是讲究实用的。“世有耕种而不谋收获者乎?世有荷网持钩而不计得鱼者乎?”三百多年前,颜元先生的这番诘问就道出了一个简单而又明白的道理:人们从事实践活动,为的是实用。 同样合乎情理的是:耕种不仅“谋收获”,而且谋求以最少的人力、物力力代价,换来最大的收获;捕鱼者不仅“计得鱼”,且计以最少的人力物力投入捕得最多的鱼。可见,实践活动中,人们讲求实用,不仅表现在目的和结果上,而且表现在与目的和结果相联系的其他实践要素上。     

也谈李商隐及其《无题》诗

李商隐是我国古代极其优秀的诗人.他不仅写有不少官怨、闺思方面的诗,同时也写有不少男女慕悦的艳诗.因为作者有难言之处,或不愿明言,其中有一部分就以“无题”标之.由于这些“无题”诗感情真挚,哀宛动人,诗律精切,造境幽深,不仅音调铿锵和鸣,令人一唱三叹,味之不尽,同时又和诗的色彩交织在一起,给人以音与色的交感,所以长期以来一直深得广大读者的喜欢.早在金元,元好问就在《论诗绝句》中说:“望帝春心托杜鹃,佳人锦瑟怨华年.诗家总爱酉昆好,只恨无人作郑笺.”我们甚至可以毫不夸大地说,李商隐最受人们喜欢的诗,就是他的《无题》诗.     

浅论英语教和学中的“真实性”

在EFL/ESL教学中 ,有些教师和学生在自觉和不自觉地追求语言的“真实性”。“真实性”如同“交流能力” (abilitytocommunicate)一样 ,是当今EFL/ESL 教学界中常见的术语之一。但是 ,“真实性”的含义是什么 ?它的含义是否对每个人都是相同的 ?而且 ,它是否是EFL/ESL教学中必不可少的因素 ?在教学中怎样去掌握 ?文章就这些问题进行了分析     

诗的艺术形象——《抒情诗简论》一章

艺术形象,是一切文学艺术反映现实生活的手段,也是抒情诗反映现实生活并借以抒发激情的手段.古代诗论中所说的景、物、事、形,指的就是诗的艺术形象,名异而实同.它是构成诗歌意境的“细胞”.然而什么是诗的艺术形象?过去有种种议论.有人说,诗的形象就是“意境”,这就把“细胞”当作整体了;有人说,诗的形象是诗人自己和他所刻画的人物,这就过窄了.诗的形象是自然、社会、和曲折反映现实的幻想的情、景、事、物,其中包括作为直接抒情主体     

石城与莫愁

在地名普查中,遇到了一些来自传说的地名。同一个地名,不仅湖北省有,别的省也有。如孝感县因孝子董永的故事得名,但江苏淮阴县也记载有董永的事绩;又如传说杜康是酿酒的发明者,其原籍是湖北宜城人,但河南汝阳县有杜康村,相传为杜康造酒处;唐代杜牧诗中有“牧童遥指杏花村”句,于是因诗而引出杏花村酒,杏花村在何处?一说在安徽,一说在山西,一说在湖北麻城;还有黄陂的“木兰山”,是由古诗《木兰辞》派生出来的,河南虞城县也有花木兰祠,据说也是花木兰的“故墟”,花木兰