师范院校开设《音乐鉴赏课》之必要性探究

在师范院校学生中开设音乐鉴赏课，有利于提升大学生音乐欣赏能力、增强审美能力、提高综合素质，因此应重视音乐鉴赏课的开设，营造一种适合创造性思维的情绪，由艺术审美活动激活其潜在的创造灵性，达到音乐审美的高度。     

审美教育视域下高校音乐鉴赏课教学设计探研

高校音乐鉴赏课作为审美教育的一种载体,能很好地提升学生的审美素质。高校音乐教师要在课堂中合理进行教学设计,激发学生的学习热情,使学生积极参与到音乐学习中来,有效培养学生的审美能力。基于此,本文以实际案例来阐述高校音乐鉴赏课中如何有效进行审美渗透的教学设计。     

音乐与素质教育浅谈

音乐教学是学校艺术教育的一门重要课程.我们应充分利用音乐教育培养学生的审美能力、艺术修养、发展创造性思维,使音乐教学起到浇灌学生心灵的作用.     

浅谈学生创造性思维的培养

在音乐教学中培养学生的创造性思维,先要有一定的知识经验的积累,创设思维空间,引发学生 的创造性,在已有知识的基础上,积极引导学生的发散性思维活动,鼓励多角度思考,培养学生丰富的想象力。     

论大学生音乐鉴赏能力的培养

音乐鉴赏能促进心智发展和提高审美情趣,因而其在大学生当中所起的有益作用也越来越受到重视,许多高校已将音乐鉴赏课列入人文素质教育的基本课程。在概述大学生音乐鉴赏能力的实质内涵和阐述大学生音乐鉴赏力培养的重要性的基础上,结合教学实践提出了培养大学生音乐鉴赏能力的对策:以学生为主体,优选音乐教材;结合教学内容,优化教学手段;结合学生现状,实施分期教学。     

对高校音乐鉴赏教学中引入流行音乐元素的思考

想学生之所想,教学生之所需。目前,在高校音乐鉴赏中引入流行音乐元素是一种趋势,作为高校音乐教师应当紧跟时代潮流,努力把握流行音乐脉动。首先,在实际教学中积极引入流行音乐元素,在教学手段上采用情景式导入、对比、讨论、体验等。其次,重视学生的欣赏心理,使学生通过对作品的感知、想象和联想、以及对作品的深层次的理智分析,使学生能在流行音乐中汲取营养,提高对传统音乐和民族音乐的兴趣,能在音乐的鉴赏中提升审美能力和情趣,树立正确的审美观和健康的人生观。     

论音乐教育对培养学生创造性思维的作用

新的世纪需要培养学生的创新精神,新的社会形式更加需要高等院校提供具有创造性思维的应用型人才。创造性作为民族自立之本、人类最有活力的行为,对于整个社会的发展和科学进步,起到了关键的作用。公共音乐教育在活跃学生课余生活,提升校园文化品位方面,发挥着重要作用;在培养学生创造性思维方面,也有着其他课程所不能比拟的优势。因为创造性思维与音乐思维在思维的本质、思维的内涵以及思维的特征上都有着惊人的相似之处。发掘创造性思维与音乐思维的内联与外延,归结两者之间的潜在关系与互动作用,将有利于实现音乐教育的最终目标,并有效地开发和提高学生的创造性思维能力。     

论音乐鉴赏的模糊性——兼谈高校公共音乐鉴赏课程的教学

音乐鉴赏是人们对音乐作品进行艺术审美的一种特殊精神活动。本文从鉴赏的客体、鉴赏的过程和鉴赏的终极目标三个方面探讨了音乐鉴赏的模糊性特征。正是由于这种模糊性特征,它启示音乐教育工作者在高校公共音乐鉴赏课程的教学中,要鼓励学生以大胆和自由的气魄去欣赏音乐作品,不能一味强求某种明晰确定的概念,否则会把充满生命活力的鉴赏活动引入死胡同。     

音乐教育如何促进美育的有效实施

美育是对受教育者进行感知美、鉴赏美、创造美的能力的培养。音乐教育以音乐艺术为媒介,以审美为核心,是实施审美教育的重要途径。内容丰富、形式有效的音乐教育对培养学生的人文素养,提高学生的道德情操等具有现实意义。在音乐教育中促进审美教育的有效性,可通过"用审美理念构建音乐课的诗意内涵"、"提升音乐教师的综合审美能力"、"让美育得到更好的延展"等三种途径去实施。     

创造性思维及其培养研究

创造性思维是在一般思维的基础上发展起来的,它与思维的品质、个性心理、人格特性相联系。从创造性思维的基本涵义、特性和影响创造性思维活动的心理因素归纳分析入手,论述了创造性思维的基本品质、心理品质、人格特性和思维能力的培养方法,对培养学生的创造性思维、提高学校素质教育质量有一定的参考意义。     

音乐作品欣赏的美育作用

音乐作品欣赏可以培养学生的审美意识 ,提高学生的审美能力 ,塑造学生的美好心灵。音乐作品欣赏实现美育作用的途径和方法主要有 :把知识贯穿在鉴赏过程中 ,听、唱、想、说相结合等     

浅谈非艺术类专业音乐欣赏课教学

音乐欣赏(或鉴赏)课是普通高等院校非艺术类专业开设的公共艺术课程之一。音乐艺术以声音为材料诉之于听觉,从音响感知、情感体验到审美认识和判断,构成一个完整的欣赏心理结构。非艺术类专业欣赏课的重要内容为中西方声乐、器乐代表作品,同时也涉及中西方戏曲及歌剧欣赏。非艺术类专业欣赏课在全国还处在起始发展阶段,教材内容的选用、教师音乐综合素质的培养、课堂教学手段的多样以及非艺术专业学生音乐能力的积累等四个问题需要认真探索。     

强化声乐教学中审美教育的意义与方法

在音乐艺术领域,美的感受是存在的,在声乐教学中,审美意识的培养是声乐教学与审美间的纽带,审美教育对学生声乐艺术实践具有重要的意义与作用,学生通过审美教育树立正确的审美观念,在学习的过程中才能体会声乐作品中的内涵与寓意,提高声乐的学习效率。     

新时期普通高校音乐欣赏创新教学模式探究

音乐欣赏是普通高校艺术教育课程体系中最重要的一门常规性课程,但新时期普通高校音乐欣赏课程教学还存在很多的问题,目前还远远不能与它在素质教育背景下艺术教育课程体系中的重要地位相适应,其中较为突出的就是教学模式较为传统单一。因此,我们应该在以教师为主导、学生为主体的新的教育理念指导下,充分调动和发挥大学生在学习中的主动性、独立性和创造性,从而实施以提高教学质量和促进学生全面协调发展为目标的音乐欣赏创新教学模式。     

听觉艺术的美学表述

音乐与时间、音乐与表演、音乐与欣赏、音乐与戏剧、音乐与文学具有密切的关系 ,从这些方面可以看出音乐艺术的审美特质。作者认为 ,除了人们常常论及的一些特征之外 ,音乐艺术最突出的特征 ,应该是审美欣赏的重复性和重构性特征     

论音乐欣赏中的审美现象

音乐作品通过具有感知能力的欣赏者的知觉感知成为审美对象.在音乐欣赏过程中,能够领悟作者意图的创造性的欣赏,使音乐作品进入听众意识之中,重建活动就显得有意义.音乐作品有它的自在性,知觉主体在感受音乐作品时要积极介入,但不能随意.在音乐欣赏的活动中,知觉主体总是带着某种审美标准去评判审美对象,对于不符合自已的审美标准的音乐作品,可能会作出与音乐作品原意相左的理解.在不同时期的音乐审美过程中,音乐审美的偏离也时有存在.另外,审美心理定势对音乐欣赏活动也起着一定的作用.     

唐人绝句——提高高中学生阅读审美鉴赏能力的一把钥匙

文学艺术在青年学生的个性形成中起着重要的作用。唐人绝句以其优美的意境、丰富多样的创作技巧、声辞俱美的艺术形式对当代高中学生有着引领的作用。不仅能满足其更高层次的审美需要,对培养其阅读鉴赏能力也有着重要的意义。语文教学中应充分利用唐人绝句,营造良好的审美阅读环境,培养学生的创造性阅读能力。     

审美教育与大学生创新思维培养

审美教育处处蕴含着丰富的创新因子，可有效地促进大学生创新思维的培养，审美可以发展思维的敏锐性，审美可以发展思维的灵活性，审美可以发展思维的综合性，审美可以发展思维的批判性，审美可以发展思维的独创性。     

王国维艺术审美“隔”与“不隔”理论之意义——以音乐审美为例

王国维艺术审美学说中"隔"与"不隔"的观点,对中国传统音乐鉴赏有着重要的指导意义。语语皆在目前的"不隔",实则需要我们对音乐作品的文化生态语境进行具体解析。就我国经典民乐二胡独奏曲《二泉映月》的文化生态语境而言,无论是创作者的人生经历还是作品蕴含的精神内核,都是我们在进行传统音乐审美鉴赏时由"隔"到"不隔"所必须阐释的视角。     

谈钢琴演奏内在听觉的培养与发展

钢琴教学中应着重加强对学生内在听觉的培养和发展。其主要方法是：重视视唱练耳的基础训练,将听觉艺术与视觉艺术训练有机结合;培养学生形成自觉的听辩习惯;发展学生对钢琴演奏的想象力;汲取其他艺术门类丰富内涵,提高钢琴教学的质量。