浅谈如何激发学生美术学习的兴趣

一、教会学生学会欣赏美术欣赏是对美术作品进行欣赏和分析的活动,要提高学生的审美能力,激发他们的学习兴趣,使他们更好地掌握造型艺术的基本原理和写生创作方法,都离不开美术作品的欣赏和分析。而每一件优秀的美术作品都是形式与内容的完美统一,是个性的体现,没有个性就没有艺术。     

论高中美术鉴赏教学的研究

美术鉴赏是运用自己的视觉感知、过去已经有的生活经验和文化知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美感受,并理解美术作品与美术现象的活动。欣赏一般局限于感知、想象、情感体验等感性认识方面。而鉴赏是运用视觉感知以及其他器官的综合作用、生活经验和文化知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象。即从感性认识上升到理性的一种比较深刻的认识。     

美术心理学在美术欣赏中的有效运用

美术作品历来是创作者和欣赏者之间的桥梁,正因为有美术作品的存在才使美术创作者得到自我价值的体现,也让美术欣赏者收获了一份美得感受。美术心理学是一门研究美术创作者和美术欣赏者的心理活动的学科。美术作品是创作者和欣赏者之间一种无声的交流,当然这也得益于美术心理学的强大作用。本文就以美术心理学在美术欣赏中的有效运用为研究课题,系统的进行阐述和研究。     

在美术作品鉴赏教学中提升大学生的审美素质

通过开展美术作品鉴赏的办法,可以有效提高美术教育专业大学生的审美素质,切实提高美术教学的质量.本文提出了针对美术专业大学生开展美术作品鉴赏教学的具体办法.     

论美术心理学在美术作品欣赏中的作用

美术欣赏的本质是对于美术作品的一种审美活动。即由于接触艺术作品而产生的感知、体验、理解、想象、再创造等综合心理活动,也是一种通过美术形象去认识客观世界的思维活动。运用美术心理学进行美术欣赏,可以使欣赏者掌握一些艺术审美的基础和理论,把握各种艺术作品的审美特征、作用和欣赏方法,提高美术欣赏水平。     

如何在美术教学中渗透德育教育

作为一名从事美术教学的教师,在教学的过程中,一方面传授给学生美学方面的知识,另外一面,注重在美术教学中渗透德育教育。具体方式是:在欣赏美术作品时潜移默化渗透德育教育;在讲授如何进行"绘画"的过程中,渗透德育教育。创造学生"竞技"美术作品的时机,对学生进行德育教育。     

论书信上的著作权、物权与隐私权

构成作品的书信上承载着物权、著作权与隐私权。根据《著作权法》,手写书信既可以是文字作品也可能构成美术作品。若将书信认定为文字作品,则收信人对原件仅享有物权;若将书信认定为美术作品,则原件所有人既享有物权也享有原件之展览权。对于书信中的隐私权（商业秘密权）原件所有人应当予以保护。     

欣赏·留白·个性——高中美术欣赏课的构建

欣赏难于艺术实践。不同的人对同一幅美术作品有着不同的欣赏角度和情感理解。那么在高中美术欣赏课中,我们教师如何引导学生正确的欣赏美术作品呢?教师可以指导学生通过对美术作品的欣赏与分析,理解作品的内涵及艺术家创作的情感;运用留白艺术,充分激活学生思维的积极性和主动性,为学生营造一片自由翱翔的天空;通过发展学生的个性,培养学生的综合能力,提升他们的艺术修养水平,进而促进学生在时间有限的课堂内获得最大化发展。     

论美术心理学在美术欣赏中的作用

美术心理学是研究美术创作过程以及美术欣赏过程中创作者或欣赏者心理活动规律的学科。它以人的心理活动为切入点来研究美术创作者或欣赏者在创作美术作品或欣赏美术作品的过程中产生的认知、情绪及意志等心理活动规律。而美术欣赏是以美术作品为中介,形成创作者与欣赏者之间的一种间接的、无声的对话。这种对话不需要欣赏者与创作者面对面就可以进行。但这种对话能不能顺利有效地完成,即欣赏者能不能在领会作品的形式美之外还能领悟隐含其中的内在心理因素,就要求欣赏者不仅要具有一定的美术史论与理论知识,还要求欣赏者能从美术心理学的角度去追寻创作者创作的心路历程。本文主要从美术家的创作心理、作品蕴含的社会心理因素以及欣赏者自身的心理感受等方面来谈美术心理学在美术欣赏中的作用。     

矢量图形软件CorelDRAW特色功能解析

CorelDRAW是一个图形绘制与图像处理软件,是基于矢量的绘图程序,绘图与图像编辑组合式软件,其增强的易用性、交互性和创造力可用来创作专业级美术作品。CorelDRAW具有以下几大特色功能。     

高中美术绘画创作教学的实践扩展研究

引导学生在广泛的文化情境中去欣赏美术作品,动手创作作品,提高学生自我动手,实践并学习的效率。     

李也（冠槿）个人荣誉

2005年书法作品获“长春市第二届书法美术大展”优秀作品奖 2008年书法作品入选“中、日、韩三国书法作品交流展览”（中国北京、日本仙台、韩国釜山） 2008年篆刻作品入选“长门山石刻碑林”并编《自山石刻作品集》 2009年书法作品获“吉林省硬笔书法家协会建会六十周年硬笔书法精品展”银奖 2009年美术作品入选“庆祝建国60周年暨吉林省美协成立50周年”吉林省美术作品展览“银奖”     

美术欣赏课程的探究式教学模式与素质培养结合的方法

美术欣赏的过程承载着人们对美术作品的品味、感悟、欣慰等的感受。它不仅仅是一种抒发感情,陶冶情操的课程,更多的是它可以促进其他各个学科的发展,在美术教学中通过探究式的学习可以加强学生的情感教育,从而提升其人文素养。     

谈著名画家常绍彦教授及其美术作品创作高峰研究

本文主要通过介绍著名画家常绍彦教授作为山东省重要美术家的代表人物之一,其创作的优秀美术作品,有着深厚的历史文化底蕴,追其根源,取决于美术家对艺术的文化修养,对生活环境的感官感受,以及对世界的观点看法。通过对其作品的笔墨语言、笔墨精神、笔墨趣味、点线面构成美,章法布局等多方面对其作品进行深入的研究与诠释,并通过对其创作的美术作品的研究所得到的艺术感悟进行说明与探讨,从而充分运用到中国水墨艺术传承现代学徒制研究之中。     

先做好人 再读好书 再写好字——中国艺术研究院美术研究所原副所长，博士生导师陈绶祥

先学做人 陈先生讲话，常让听者如沭春风或如坐针毡。前不久，在“同方杯”桂林市首届少年儿童优秀美术作品展览上，记者见到了他。     

寻常百姓的名画“收藏”

老年人爱收藏,有集邮的,有集火花、有收古钱币的,还有攒报纸的,我独爱美术作品,这些年收藏了不少画册。虽不是实物,但收藏之举并不逊于收藏家的一掷千金。     

浅谈高中美术鉴赏教学

美术鉴赏本质是让人们能够识别美,感受美。在高中时期开设美术鉴赏的目的是让学生形成审美观。教师在教学阶段最重要的是引导学生怎样去鉴赏,教授的是一种识别美的能力,让学生可以在美术作品中的线条、肌理、质材、色彩、构图、造型等方面有自己独到的感受,并将这种美融入到生活中,提升自己对作品的鉴别能力以及判断能力。     

浅谈美术鉴赏课对高职教育的重要性

美术鉴赏课程教学中,其主要的目的是运用感知、经验以及知识使学生逐渐提高对美术作品的欣赏能力,并通过联想及分析,使学生在美术鉴赏的过程中获得对美的感受。因此,在现阶段高校美术鉴赏课程构建的过程中,主语应该认识到美术鉴赏在高职教育中的重要意义,为教育事业的优化及发展奠定良好基础。     

民间美术的课堂教学初探

中国的民间美术作品极其丰富,它是中华传统文化的重要组成部分,具有独特的艺术风格和民族特点。民间美术是美术教育中最能体现民族情感、民族精神的部分,它突出地表现了广大劳动人民对真、善、美的追求,其积极健康的思想和境界,也越影响和规范着人们的道德和行为。对民间美术的认识与探究,有利于学生们深入了解民族文化的丰富内涵。     

新浪潮——中国的美术资本主义

多维新闻网刊载陈湘的同题文章说，进入2000年以来，世界市场上的中国当代美术作品收藏热潮猛然增温，原来能够卖个一两千甚至几百美元已足以令作者欣喜不已的画作，如今动辄被那些收藏家以几十万甚至100多万美元买走，令人瞠目结舌，