关于琵琶教学的探讨

琵琶是我国传统的民族乐器,琵琶演奏艺术深受国内外学者的喜爱。为了更好地发展琵琶艺术,应加强琵琶教学的学术研究,下面就琵琶教学的有关问题谈谈自己的看法。 一、琵琶的启蒙教学 琵琶的演奏技巧比较复杂,因此,学习琵琶是较难的,但只要掌握其规律还是可以入门的。琵琶右手的演奏技巧是由弹、挑的技法发展而来的。因此初学琵琶者应首先练习弹和挑技法。大多数初     

论琵琶的产生及其发展

琵琶,在古代是所有弹弦乐器的总称。到秦代,专指一种音箱类鼓,两面蒙皮,直项的弹弦乐器,俗称“秦琵琶”,又名“秦汉子”。其初为圆形音箱,后来发展出梨形音箱。到汉代,又出现一种纯木质结构的圆形大音箱,也是直项的弹弦乐器,较“秦琵琶”大很多,俗称“汉琵琶”,又名“阮咸”。到晋代,由西域(中亚新疆一带)经甘肃又传入一种曲项的,用拨子横弹的琵琶。到唐代,集上述琵琶之大成,发展出曲项的、梨形音箱的、用手竖弹的琵琶,即今日琵琶之雏形。在演奏上也进入鼎盛时期,成为乐舞的主要伴奏及领奏乐器。到二十世纪,经过杨荫浏及刘德海等诸位前辈的创新改造,琵琶的发展出现了极其光明的前景。     

浅谈表演在琵琶演奏中的作用

琵琶作为一门演奏艺术表现在教学方面，其传统偏重于“奏”而忽视表演，故此琵琶演奏中的“表演”作用没有得到强调。因为各门类艺术形式既有其独特个性，又有共性，所以在教学过程中，表演应该在琵琶演奏中突出出来，触类旁通，通过其它表演艺术形式来加以体现和说明：琵琶演奏艺术与话剧影视表演有很多相似之处，每一首琵琶曲都演绎一个故事，引进增设话剧影视表演的内容，可使琵琵的表演性与弹奏做到合谐统一，做到琵琶弦上“说”相思，而不是“弹”相思。     

浅谈琵琶轮指教学

琵琶──古老的中国乐器之瑰宝。其有丰富的艺术表现力和强烈的艺术感染力，演奏技巧复杂多样，仅右手常用指法就不下三四十种。它们大致可归纳为：弹挑、轮指、摇指三大系列，其中，轮指系列可谓琵琶最为独特的演奏技巧，也是琵琶演奏中极为重要的表现手段，它的好坏直接影响演奏质量和效果，关系到琵琶学习的成效，因而在教学中，轮指的教学与训练，是一个非常重要的课题。琵琶虽是一门技艺性、实践性很强的学科，教授各种演奏技能技巧时，当以实践为主，但决不能因此而忽视理论知识的研究与掌握，否则教学质量无法提高，不能尽快培养出适…     

论琵琶的摭分

琶是中国一种古老而优秀的传统民族乐器，至今已有2000多年的历史。它的声音铿锵美妙．富有金石之声，演奏指法丰富多彩，是表现力极强的一种乐器，深受演奏家的喜爱。随着琵琶乐器的改革和乐曲的不断创新，使琵琶的演奏技法更加丰富。本文阐述了摭分在乐曲中的运用及摭分的发展。     

对琵琶艺术现状的思考与展望

本文从琵琶乐器的形制、教学、音乐作品的演奏与欣赏三个方面论述了琵琶艺术的现状,提出对于琵琶艺术发展的展望。     

琵琶训练中的"轮指"技法论略

“轮指”是琵琶最为独特而又极富表现力的演奏技法之一 ,它的好坏直接关系到琵琶演奏的成败。因此应对琵琶“轮指”的演奏方法、训练步骤、学习方法以及学习的思维方式等进行理论上的探讨和总结 ,力求为琵琶学习者提供理性指导。     

浅谈少儿琵琶入门兴趣的培养

琵琶是我国历史悠久的民族乐器,在我国民族器乐发展史上,琵琶具有重要的地位和影响,琵琶入门学习演奏技法的重点在于右手的指法,右手演奏时如何放松,用力更是其难点。由于＂琵琶上手难＂以及琴童低龄化的特点,少儿入门学习存在不少困难,通过了解不同年龄段的儿童的心理特点,结合以审美为核心的教学目标,师生互动,运用多媒体教学等手段,...     

南音琵琶演奏艺术的萌芽期与形成期

琵琶在秦汉至唐代，为多种弹拨乐器的总称，它包括圆形音箱、梨形音箱、曲项、直项等多种形制。有关“琵琶”二字的文字记载．最早见于东汉时期的典籍。琵琶在不同时期不同乐种及剧种中的运用决定了它的演奏艺术的不同与变化．但它们都叫琵琶。至于为什么有“南音琵琶”之称呢？那是因为它除了在南音中运用及为了和目前的北琶区分开来才特称的．在南音演奏艺术中．也照常称之为“琵琶”。曲项琵琶、五弦琵琶、竖箜篌、铜钹、贝、义嘴笛以及某些形制的鼓则是北朝前后由西域传入的乐器。由于民族的迁移．国内各民族的音乐文化以及中外音乐文化都得到了广泛的交流，石窟中的伎乐人和伎乐天提供形象的材料。此时期的音乐，上承秦汉传统音乐．又融合了国内各民族和外来音乐。而获得新的发展。     

论马头琴演奏中扬琴即兴伴奏的常用音型

扬琴是我国民族器乐音乐中应用最广泛的弹拔乐器,它除了可以独奏、重奏、合奏以外,还有更重要的一种演奏形式为伴奏.马头琴是蒙古族传统弓拉弦鸣乐器,随着马头琴艺术的发展,扬琴以它丰富的演奏技巧和较强的表现力,无疑成为其常用的伴奏乐器.作者根据自己的一些教学与实践经验对马头琴演奏中扬琴即兴伴奏的常用音型作了具体的分析与研究.     

陈天乐琵琶教学体系探微

我国著名的琵琶演奏家、音乐教育家、贵州琵琶专业教育的一代宗师陈天乐教授，从1937年18岁创办“大成乐社”开始执教至1993年的56个春秋，孜孜不倦，辛勤耕耘，为我国的琵琶演奏和教育事业的发展奉献了毕生精力，作出了重大贡献。研究先生的琵琶教学体系，对其教育思想的形成和发展、教学原则及方法、教材创编与选用等进行多层次、多方位的探索，将有益于琵琶教育事业的发展。　　一、教育思想　　先生在不断的学习与探索以及长期的社会实践中形成和发展起来的思想体系，有以下几个主要观点：1、立足民族，融会中西，兼收并蓄先生出生于音…     

论琵琶作品中的秦腔音乐风格

琵琶作为我国民族乐器代表之一,被称为"弹拨乐器之王",其复杂多变的演奏技巧使琵琶具有丰富的音乐表现力。在三秦大地,艺术家们将具有西北地域特色的秦腔音乐与琵琶融合在一起,创作了很多具有秦腔音乐风格特色的琵琶作品。在这些作品中,秦腔曲牌、苦音与欢音、节奏板式等元素的运用极大地丰富了琵琶的风格性演奏技法以及当代琵琶音乐创作的多样性。     

浅谈钢琴即兴伴奏

钢琴即兴伴奏涉及演奏技能与即兴伴奏理论,对和声、视唱、伴奏音型有很高要求,并要对作品的结构与风格有深刻的理解,因此其规律要在演奏实践中逐渐掌握.     

扬琴在说唱音乐伴奏中的运用

扬琴在说唱音乐伴奏中的运用王义茹扬琴用于说唱音乐的伴奏，历史悠久，曲种繁多。如四川扬琴、云南扬琴、北京琴书、山东琴书、内蒙二人台等，都以扬琴为主要伴奏乐器，有的则以扬琴为曲种命名。扬琴用于说唱音乐伴奏，其演奏技巧及伴奏手法的运用，除与一般歌曲、器乐曲...     

浅析琵琶演奏中的音乐感觉和艺术表现

琵琶演奏的最高境界是形神兼备,演奏者的表现力关键在于传神,而良好的音乐感觉对于琵琶艺术“神”的表现至关重要。本文拟从乐句与呼吸、气息运用与神韵、节奏与节拍、调式和调性、音乐曲调的幅度和力度、乐曲审美风格及相关技法演奏六个要素阐述如何对音乐感觉的培养与把握,以求琵琶演奏艺术的最高境界表现。     

浅谈建国后琵琶的改进与发展

琵琶 ,是我国流行很广的弹拨乐器。初名批把。东汉刘熙《释名·释乐器》中指出 :“批把本出胡中 ,马上所鼓也 ,推手前曰批 ,引手却曰把 ,象其鼓时 ,因此为名也。”即以弹奏方法而得名。在漫长的发展过程中 ,经过历代琵琶艺人的不断探索和改革 ,积累了高超的演奏技艺和丰富的曲目。尤其建国以后 ,琵琶无论在乐器制作、演奏技巧和演奏风格等方面都有了更大的变化和发展 ,它以一种全新的姿态展现在世人面前。在琵琶制作上 ,经过不断实践与改进 ,对琵琶覆手的用料改用竹料 (过去用象牙、牛角、木料等 ) ,同时对覆手的大小、高低、位置及面板 ,箱…     

浅议琵琶弹挑技法及训练

在琵琶的三大类演奏技法中,弹、挑是最常用的二种技法,其他演奏技法均是从其演化或组合而成的。分析研究琵琶的弹、挑技法及其训练方法,是十分重要的。     

浅谈浦东派传人林石诚琵琶演奏艺术

流派的传承与研究 ,是一个重要的学术问题 ,研究流派、继承流派是巩固和发展、创新的一个重要手段。本文系统地研究和介绍了一代琵琶宗师、浦东派琵琶传人林石诚的演奏艺术和风格     

琵琶乐曲《龙船》作品分析

《龙船》是清代浦东派琵琶演奏家陈子敬以端午节赛龙舟这一风俗为背景 ,根据流行于浙江奉化地区三大吹打名曲创作而成 ,其中展示了琵琶模仿锣鼓演奏时的丰富音色和复杂的演奏技巧。     

彝族音乐素材在琵琶乐曲中的运用探析（上）——以《彝族舞曲》为例

运用地方、民族素材的琵琶作品在浩瀚如海的琵琶乐曲库中独树一帜.这些用少数民族音乐语言创作的琵琶乐曲,丰富了中国琵琶音乐的艺术天地,拓宽了琵琶音乐作品的创作视野,是中国琵琶音乐民族化、民族多样性的生动写照.主要以琵琶曲《彝族舞曲》为个案,从创作背景、素材来源、结构与旋律发展手法、节奏节拍以及演奏技法等方面进行对比、分析、归纳,试图描述、总结出运用彝族音乐素材创作的琵琶乐曲的基本特征.