论路易斯·卡罗尔《爱丽丝仙境漫游》中的戏仿

路易斯·卡罗尔著名小说《爱丽丝仙境漫游》至少包含4首模仿经典诗歌的戏仿诗歌。戏仿诗歌展现了其内嵌或隐身于其他文本的特点。这一特点与戏仿反对说教的娱乐性结合，共同行使了戏仿潜在的挽救性功能，使人们永远铭记可能落入湮没无闻状态的诗人及作品。戏仿作品以喜闻乐见的方式，与严肃文学相互作用，不失为读者熟悉、研读严肃文学的一个捷径。     

戏仿:一种特殊的讽刺体裁

戏仿的最主要功能之一就是讽刺,故而历史上其常被当作一种讽刺体裁来使用。不同于一般意义上的讽刺体裁,戏仿多通过借用或模仿源文本及其文体形式作为中介来实现一种间接的讽刺意图。在具体的作品实践中,戏仿的讽刺锋芒或指向源文本,或指向社会现实,或同时指向这两者。讽刺功能的存在,赋予戏仿以一种社会关怀和批判现实的人世品格,对于戏仿的文艺批评功能和社会批判功能的发挥具有积极的意义。     

“玻璃山”中的戏仿

在“玻璃山”中，巴塞尔姆运用戏仿的手法生动地传达了他对语言和社会人生的深刻思索和深切关注。通过戏仿传统的小说形式，巴塞尔姆实现了他对语言进行的实验和革新；通过戏仿童话故事玻璃山，巴塞尔姆打破了人们对童话故事的美好幻想；通过戏仿当代美国社会生活的方方面面，巴塞尔姆揭示了美国梦的虚幻、现代社会扭曲的人际关系和严重的社会和生态问题。     

论戏仿的挪用策略

挪用是戏仿运作的典型策略之一。在当代文艺创作和文化生产领域中,运用挪用作为戏仿作品的主要策略的例子十分普遍。它通过源文本和新语境之间的冲突和不协调形成一种反讽的张力,并利用截然不同的语境和理解结构造成源文本的"语义转换"。戏仿的挪用策略突出了文本的异质性和混杂性,打破了浪漫美学关于艺术作品的有机整体观念以及资产阶级的版权观念和私有财产观念;同时戏仿的挪用策略还常常是边缘群体或弱势群体抵制主流意识形态和话语霸权的有效手段。     

论伊丽莎白·乔莉小说的后现代戏仿

后现代主义戏仿在解构传统的同时保持了文化的连贯,伊莉莎白·乔莉将戏仿的这一特性运用在她的大多数作品里。她借助戏仿传统婚礼、童话原型、经典的女人形象以及男性眼中的女性美标准,来嘲讽并重宣正统男权社会的审美及伦理标准,颠覆但并不显偏颇,从而得以轻松地讲述女人的故事,避开了一般性的伦理解读和道德批评。     

谭恩美小说中民间故事的后现代主义解读

谭恩美的作品通过对中国民间故事的改写和重构,来对抗种族和性别的双重压力,以达到重塑华裔女性形象和对华裔身份重构之目的。而改写与重构又借助于互文与戏仿两种手段得以实现,这使其作品打上了后现代主义的烙印。     

“以诗论诗”——戏仿的自反性质考察

在20世纪的西方文学艺术创作中,自反是一种突出的倾向和趋势,而戏仿所具有的自反性质使其成为一种颇为流行和有效的文艺批评的特殊形式.戏仿的自反性质是对其文艺批评和反思功能的概括,它创造了一种“元语言”,这种元语言使得戏仿者把自己对前文本、文学艺术传统、成规的看法、解释和评论作为作品的主题来展示.从文学艺术发展的历史来看,戏仿的自反功能在推动文学艺术进化和革新的过程中起到了极其关键的作用.同时,从形而上的角度来看,戏仿具有解构一切虚构的话语体系和宏大叙事的功能.     

试论《白雪公主后传》中的戏仿颠覆

著名美国后现代主义文学家唐纳德.巴塞尔姆的代表作《白雪公主后传》,让读者自然联想到家喻户晓的格林童话《白雪公主与七个小矮人》。然而巴塞尔姆这部小说无论从人物塑造、故事情节还是主题上,都彻底颠覆了人们熟知的格林童话故事。文中大量的后现代写作技巧尤其是戏仿的运用,对格林童话故事进行了挑战、否定与颠覆,使之成为后现代主义作品的经典之作。研究《白雪公主后传》中的戏仿手法,可以窥见后现代主义小说中独特的颠覆魅力。     

戏仿与互文:网络短片艺术原理研究

网络短片作为一种喜剧式的声画艺术作品,在艺术原理上,它以戏仿为其独特的创作手法,以互文为文本意义的生成方法,并在戏仿与互文的结合中使作品的意义得到超越,从而获得幽默、搞笑等的喜剧式艺术效果.     

戏仿:再回首抑或创新的无奈

文章对戏仿作共时和历时的考查,分析戏仿在各个文学史阶段的意义,特别阐释了后现代文学艺术对戏仿青睐的原因。进一步分析了两类戏仿及其历史指涉性,指出戏仿是文学历史规律的体现,是文学危机和枯竭时文人对文学的一个回应,既是再会首,也是创新中的无奈。     

“戏精牡丹”短视频的三重复合形态及其亚文化属性

近年来,戏仿类短视频越来越成为青年亚文化群体表达权利诉求的舆论场。由于戏仿类短视频以互联网为媒介,以掌握着新媒体技术的青年网民为受众,使得它在体现文化内涵时具有与以往的亚文化载体不同的特点,即意见表达的三重复合形态——作为青年亚文化意见表达的工具、商品以及文本。“戏精牡丹”系列是戏仿类短视频的代表性作品,集中体现了意见表达的三重复合形态。首先,通过戏仿类短视频的工具形态记录青年亚文化群体的文化环境。其次,通过戏仿类短视频的商品形态建立青年亚文化群体的自我认知,维持群体认同。再次,通过戏仿类短视频的文本形态表达抵抗话语。戏仿类短视频是青年亚文化群体借助新媒体技术,以戏仿的方式达到与主流话语的换位思考,提示了从“抵抗”到最终“和解”的可能途径,体现了“亚文化”在短视频时代的新特征。     

20世纪90年代以来文学戏仿现象研究述评

戏仿（Parody）属于西方文论的范畴,在西方文学批评史上历代相传、不断演化,逐渐披上了现代主义、后现代主义的色彩。它随着中西文化交流渠道进入中国,自20世纪90年代起,戏仿作为一种文艺理论范畴和文学批评视角逐渐为文学家或批评家广泛接受并加以运用和研究。本文就戏仿研究中出现的多种观点或结论进行梳理,以期有助于戏仿研究的进一步发展。     

影响的焦虑 滑稽的外衣——纽约派诗人肯尼斯·科克评介

纽约诗派是二战后美国诗坛的重要流派,作为代表人物,肯尼斯·科克曾长期不被主流评论界所看好。科克往往被认为是个喜剧诗人,诗风荒诞、大胆,然而,在艾略特和新批评一统天下的时代背景下,其作品却极富创新精神,"影响的焦虑"在科克的诗中得到了最直接的体现;其先锋艺术创作最常采用的文学样式是"戏仿"。戏仿在后现代语境下的重要性越来越得以呈现,这正验证了科克超前的艺术创造力。     

荒诞的叙事,无言的讽刺——论《白噪音》的后现代戏仿艺术

唐·德里罗的《白噪音》被认为是美国后现代派的经典小说。然而,评论界对这部作品的后现代主义艺术特色却鲜有论及。《白噪音》中的后现代戏仿艺术是该著作的一大亮点。通过对消费社会、灾难片和侦探小说的戏仿,德里罗以戏谑的语言嘲讽各种社会现实,暗示了当今美国社会存在的种种问题。     

《引路人孙行者》对经典人物的元小说戏仿

汤亭亭的代表作《引路人孙行者》奠定了她在美国后现代作家中的地位。在这部作品中,作家运用后现代元小说的叙事技巧来对小说中的一些经典人物进行戏仿,以此和读者一起思考华裔美国文学与西方经典之间的关系,重构美国华裔文学的历史。     

戏仿艺术——后现代广告的搞笑解码

广告创意的成功无疑是来自于独特的搞笑手段之一——戏仿,在学术研究上,戏仿成了后现代广告搞笑解码的一个新的分支。后现代广告中的戏仿营造出一种商品化的快乐,在满足受众的消费心理与审美需要的同时也极易陷入低俗化的恶性循环。如何在娱乐大众中提升广告人文品格是我们值得思考的问题。     

拼贴、戏仿与互文手法在汤亭亭作品中的应用

美国华裔女作家汤亭亭将后现代派的基本表现手法融入自己关于20世纪20年代至40年代的中国与中国人民的作品之中。其中,拼贴、戏仿与互文之运用独具特色,成为其文学创作的一个重要特点。     

后现代视野下的戏仿研究——兼谈琳达·哈琴的后现代戏仿观

戏仿是后现代文学中最常见的艺术手法,也是理解和评价整个后现代主义的关键。后现代戏仿跟传统戏仿有很大不同,它不是单纯的＂戏＂或＂仿＂,而是一种保持批判距离的重复;它不是现代主义戏仿那种单纯的文本自我指涉,而是在看似内向的形式下使文本再次面向世界;它也非詹姆逊所批评的对历史不负责任的拼贴游戏,而是在戏仿历史的同时,将历史观念本身问题化,进而形成更广泛的社会政治批判。     

20世纪戏仿叙事的“反向”逻辑

在中西方20世纪的文学创作中,戏仿叙事作品的兴盛是一个十分突出的现象.这类作品在依赖戏仿进行叙事的过程中通常都遵循一种独特的“反向”或“倒置”的逻辑,对源文本的叙述逻辑及创作意图进行颠倒式的处理,具体手法包括对源文本中“英雄”式主人公的反向塑造、对源文本角色间的权力等级关系的反向设置、对源文本情节叙述模式的反向“突转”.虽然20世纪戏仿叙事的“反向”逻辑是对源文本叙述逻辑的一种解构或否定,但它却不是对后者的纯粹消极的否定或破坏,而是一种带有双重性质的积极的否定.     

《第二十二条军规》的戏仿解读

戏仿手法的运用,使得《第二十二条军规》与以往的战争小说完全不同。通过塑造反英雄式的人物约塞连,以及对宗教话语的戏仿,海勒描画出现实生活中的荒诞,同时表达了对身处其中的个体命运的深切关注。与此同时,读者也可从强烈的反差中,重新审视战争、社会以及人性。