我国民族音乐节奏探微

节奏是音乐的基本要素之一,它的各种形态对音乐作品的风格特征产生重要影响。文章通过对我国民族音乐节奏的探讨,分析了我国民族音乐中的节奏形态,阐述了节奏在音乐中的表现意义,透过音乐的节奏形态进一步认识我国民族音乐的审美特征。     

对我国篮球比赛节奏研究的综述

球队在篮球比赛中运用节奏变化来争取比赛的主动权。它是一个球队实力的反映,也是一个球队是否成熟的标志。以文献资料为主要研究方法,通过对当前关于篮球比赛节奏理论研究现状的分析和探讨,提出了一些当前研究中存在的主要问题,进行了相应的讨论和分析。     

舞蹈节奏与节奏感思考

节奏是舞蹈动作在力度、速度、幅度等方面的对比和变化,是构成舞蹈动作的基础。舞蹈节奏感是舞者对节奏作出的某种反映和感受能力,是凭借人的形体运动和动作组合体现出来的。舞蹈可以没有音乐陪伴,但却不能没有节奏,舞蹈动作的本质永远是有节奏的运动,舞蹈的神奇莫测和千变万化是由节奏创造出来的。节奏来源于生活,生活节奏要经过艺术化的转化方能成为舞蹈节奏。     

谈谈汉语的节奏旋律

语言的节奏旋律,常显现于诵读及口语交际中。人们往往运用语言抑扬顿挫、疾徐有致的节奏旋律,表达丰富的思想感情。汉语的节奏旋律形象,是"音"和"意"的结合体,"形"和"神"的统一体。调节语言的节奏,可以更好地传情达意,体现汉语节奏旋律的人文精神。     

汉语诗歌节奏的特点--兼与英语诗歌节奏的特点比较

与英语诗歌节奏比较,汉语诗歌节奏具有以顿歇为节奏点,节奏单元就是意义单元,节奏整齐均匀等特点。这些特点是由汉语音节的有关特性决定的。英语的音节具有不同的特性,因而英语诗歌节奏具有不同的特点。     

论中国通俗歌曲创作中的非正规节奏

通俗歌曲创作中节奏处理的重要课题就是能善于打破各种正常强弱变化的律动,使节奏不稳定,成为非正规节奏。对于我们比较熟悉的摇滚乐、爵士乐、摇摆乐、迪斯科风格的通俗歌曲,虽然它们的速度、节拍、节奏、音调处理各具特色,但它们的共同特点是:节奏设计得很不稳定,大量地运用了非正规节奏。     

英汉语言节奏及其翻译

概述了英汉两种语言在节奏上的异同。通过译例分析，论证了在翻译中如何恰当运用包括停顿、排比、重复、语序改变、标点符号等各种手段再现原文节奏特点，从而在译文中传达出原文的节奏美学价值。     

关于节奏学的研究

节奏在音乐三要素中有着特殊的地位和作用,然而节奏的研究滞后于旋律与和声。节奏学是音乐技术理论中的一个分支学科,有其自身的内涵和外延,主要分为基础理论研究和应用理论研究。     

节奏美随想

本文认为,节奏并非都是美的,所谓节奏美是指对象的时空节奏给予人的精神愉悦;节奏美或不关,是由人的生理平衡机制、心理愉快机制决定的;一部电视剧能不能给人以节奏美感,在于作品的整体节奏与观众的接受心理节奏之间是否建立了同形同构或异质同构的适应关系,体现这种适应关系的快节奏的审美力场是电视剧显著的艺术特征,电视剧的节奏同电影的节奏和小说的节奏有明显区别。     

论当代民族声乐的美学复归

声乐界有关"民族声乐"的讨论,近年来一直存在。对民族声乐阐释的不足,原因在于民族声乐的审美价值没有得到准确的界定,这会造成民族声乐艺术发展的停滞。"缘情"是民族声乐艺术最突出的特征,包括寻求符合不同民族审美习惯的情感方式,注重演唱主体的情感传递,情感原则中蕴涵伦理内涵等几个方面,作为语言美学、技术美学、原型美学的民族声乐,应该将传统因素与非传统因素结合起来,从而实现美学的复归。     

中国民俗文化特征论

中国民俗化固其地域经济与民族历史化构成的原因，形成了自成一体的化特征。其主要特征有：多元性与复合性，阶层性与地方性，神秘性与实用性，稳定性与变异性。这种民俗化特征在民间至今仍有不同程度的存在。     

“原生态民间音乐”的再认识

“原生态”一词在当前民间音乐研究中使用率颇高,成了一个约定俗成的概念,但“原生态民间音乐”的界定,只能看做是一种相对的概念,是一种理想化的观念。当前,认识和理解“原生态民间音乐”在民族音乐学研究中,不容回避,且具有现实意义。     

论民族传统音乐在学校音乐教育中的重要性

中国的民族传统音乐代表着中华民族特有的气质、神韵及审美习惯。通过学校音乐教育 ,引导青少年学生继承、宏扬民族传统音乐文化 ,对于维护本国家民族文化的独特性具有重要意义。     

论民族音乐文化的和谐发展

和谐发展的民族音乐文化即是在人类一体前提下兼顾人类性、民族性、个体性多样发展的音乐文化。中国当代民族音乐文化思潮与实践表明,对其和谐发展进行辩证系统的思考是必要的。这是涉及中国民族音乐文化将在21世纪“世界历史性”时代怎样多重、多样一体和谐发展的一个重要问题,它既有理论价值又有实践意义。     

民间音乐的保护与传承——以湖北省宜昌市为例

保护与传承作为非物质文化遗产组成部分的民间音乐,既是政府有效履行联合国教科文组织保护非物质文化遗产公约的义务,也是贯彻实施《中华人民共和国非物质文化遗产法》的责任。民间音乐的保护与传承不是简单的把民间音乐记录在文本和影像资料当中,而是要镌刻进更多代人的心灵深处。作为非物质文化遗产重要组成部分的民间音乐要得以有效保护与传...     

论塔塔尔族民间音乐的纯正性及相关问题

该文通过对塔塔尔民族民间音乐的调研,以文化表象为切入点,发掘了该民族民间音乐的规律———纯正性这一相对显著特征,并期望有关方面和音乐界的有识之士,对这个民族的音乐文化进行深入研究,共同找到发展该民族音乐的办法和对策,使该民族的音乐文化事业稳固进步与繁荣昌盛。     

音乐文化的民族性与世界性

对很多人来讲,民间、民族音乐是一个对应民族文化与原生文化环境,既亲近又遥远的精神世界;一个奇异、欢乐、充满天真而又迷人的人天合一、浪漫自由的与生活合一的精神时空;在其简易、不易、变易的历史长河中,实用与审美并存,显示出质朴天真、充满活力的精神特质,千百年来陪伴着各民族同胞在自然之苦的生态环境中挣扎、平衡、和谐、生发;承载着生活与精神的协调,表现着人们的文化心理、民族性格和审美理想;在生活中鼓舞着生存和创造的勇气与力量,也给人们带来圆满的笑声、意趣和希望。     

我国音乐教师教育存在的问题与思考

高师音乐教育的培养目标,是培养合格的音乐教师.然而今下的音乐教师教育存在许多问题,学校音乐师资不足的现状与某些音乐教育专业毕业生就业难的现象警示我们,不仅要注意音乐专业培养目标的共性,还要体现音乐教师教育的专业培养目标的个性.笔者从教育培养目标、教育模式、课程设置、评价机制、教学方法、扩招后的教育形式等方面对当代音乐教师教育存在的问题进行了剖析,并就问题的解决提出了一些思考.