艺术之美与日常之美

巴托的艺术中心论与我们当下的生活经验并不相符.艺术与日常生活都有美的存在,具有灿烂的感性与特殊的意义.艺术与日常生活根节交错,艺术来源于生活,又反过来升华人们对生活的理解.虽然艺术之美比日常之美更纯粹,更难于理解,但二者并无高低之别.在“日常生活审美化”时代,日常生活借鉴了越来越多的艺术元素,而艺术服务于日常生活的功能也日益增强,艺术与生活之间的等级藩篱被打破,这应当视为社会文明的进步.     

艺术中的组合之美

将同一艺术内容进行恰如其分的分割和组合,可以产生美感.所渭组合,不是不同因素的撮合、凑合,而是奇特的"化合",微妙的配合.内容陈旧的八股文,其布局形式未尝不可借鉴.诗歌之美,在于不同层面的适当组合,在于富有创造性的布局.     

中国艺术的自然之道与中和之美

道家和儒家是中国文化思想的两级,对中国艺术产生了重要影响。道家思想对中国艺术产生的影响体现为自然之道,即艺术师法自然,且分为顺应天的自然状态和顺应人的自然本性两种方式。儒家思想对中国艺术产生的影响体现为中和之美,以音乐为例,则可以分为以乐正心、以心和乐两种音乐美学思想。     

剪纸艺术之美的形式

剪纸艺术是历史、文化内涵最丰富的民间美术之一,是劳动人民为了满足自身精神生活的需要而创造的实用艺术。它不受功利思想和价值观念的制约,体现了人类艺术最基本的审美观念和精神品质,具有鲜明的艺术特色和生活情趣。剪纸艺术是创作者思想感情、审美心理的直接体现,是对美好生活的追求,是率真至美的艺术形式。论文主要从剪纸艺术的寓意之美、技艺特点、构图特征、造型艺术、色彩之美等角度对剪纸的形式美进行论述,体现剪纸艺术的独特魅力。     

王琴生谈梅派艺术之美

92岁的谭门传人、著名京剧表演艺术家、原江苏省京剧院副院长工琴生先生深情地追忆1946至1958年与梅兰芳大师同台献艺的12年。他谙熟梅派艺术之美，从美的化身、美的创造和美的戏德三个方面畅谈了鲜为人知的舞台轶事和精辟独到的艺术见解。     

道家艺术与中国现代文学的自然之美

道家艺术对自然无为的崇尚是沈从文边城世界的主题 ,道家人格风致的美在林语堂笔下的道家人物中经常可见。道家尤其是庄子的诗化叙事艺术开启了整个中国文学的诗化叙事传统 ,营造出优雅的诗化美 (“情调美”)。道家艺术让中国现代文学具备了逍遥美和对大自然 (山水、民俗 )的关注而生出的自然美     

镜头邂逅楠溪江 定格艺术之美

正1994年3月24日,被西方摄影评论家称为东方亚当斯的旅美摄影家单雄威乘着舴艋舟,在温州楠溪江创作。狮子岩旁,透过桃花枝桠,空缈的悠悠江面上,穿着蓑衣的渔翁们撑着一叶叶竹筏,几只鸬鹚临立船上,静候江中鱼群,一幅充满中国山水画意的照片,被永久地定格下来。和温州结下不解之缘的单雄威在弥留之     

让伴奏艺术之花更美

从伴奏艺术的角度出发,总结教学实践中的心得与体会,通过"充分发挥钢琴演奏技术,综合运用相关理论知识,合理选择伴奏音型和节奏型"挖掘伴奏自身的内涵,展示伴奏艺术的魅力,体现伴奏的艺术价值,以期取得最佳的伴奏效果。     

中国山水画艺术之美及其人生哲学

中国山水画作为中国文化的一个载体,集中体现了中国传统绘画的精髓。其艺术形式经历了上千年的发展演变,无论是在艺术精神,还是绘画语言,以及表现形式方面,都已经远远超越了山水画本身的艺术样式,成为中国文人人生哲学的传神写照。     

艺术高于美还是美高于艺术

艺术哲学中充满着许多混乱的问题,原因何在?如何澄清这些混乱?作者提出了自己的看法:只有用美学来统帅艺术理论才能最终消除这种理论的灾难。     

空白:通向艺术之美的窗口

艺术表现中的“空白” ,它是想象的窗口 ,意境的通道 ,它不是可有可无的闲置 ,而是艺术创作中不可缺少的重要组成部分。其意义不仅在于使艺术形象更完美 ,而且还在于使形象更富于美的意蕴和内涵     

唐传奇塑造人物形象的艺术

唐传奇继承并发展古代辞赋、诗歌以及史传文学人物形象描写的优良传统 ,也汲取了志怪、志人小说的艺术经验 ,在人物形象塑造方面 ,达到一个新的高度。唐传奇作者开始运用多种技法如比喻、拟人、象征、夸张、烘托、对比等对人物进行综合和立体的 (肖像、语言、行动、心理、景物 )描写 ,刻画了众多丰满、生动、鲜明的人物形象。     

沉醉人生与艺术之美——苏轼精神一论

美酒沉醉,在古代中国,是一种独特的人生方式,是在人的心灵中沟通物、我,使社会自我返归自然本我的途径,是现实的相忘,是精神的乐园,是混合着悸惧、幻灭、怀疑与批判的瞬刻永恒的人生极乐,是文学艺术神思的飞越,是一股勃勃不平的非理性精神。当我们把审视的目光投向苏轼,便感受到沉醉文化的巨大魅力。在《水调歌头》中,他写道:“明月几时有?把酒问青天。不知天上宫阙,今夕是何年?”《序》称“丙辰中秋,欢饮达旦,大     

长篇小说《老大》人物形象与叙事艺术探析

《老大》这部小说与其说是一个村庄的变迁发展史,还不如说是一个人的心灵史。小说中撼人心魄的风暴来自人心。核桃园政治经济权力中心庄镰伯的内心世界才是"雷霆之所,风暴之乡"。小说采用有限视角、多重叙述、散点投射等叙述方式,多角度多层面展现庄镰伯的人生,探入庄镰伯的内心世界,将令人畏惧的乡村权力顶峰人物的内心挣扎与搏斗展示出来,写出仇恨、权力等欲望对人性的扭曲,写出当代人对土地的复杂情感。小说为当代文坛贡献了一个独具特色的当代"村长"。     

《西游记》的游戏笔法与人物形象艺术

《西游记》是我国古典小说中以运用游戏笔法为显著特色的一部杰作。其游戏笔法的运用,不只体现了作品独特的艺术价值,而且还丰富和深化了其深刻的思想内涵。就其运用游戏笔法在塑造人物形象方面,其艺术成就主要表现在三方面：一、英雄形象和报、猪形象的结合;二、高僧形象与具有人性弱点的世俗之人的结合;崇高神佛与卑劣统治者的结合。在塑造人物形象时,作者紧紧抓住喜剧的本质和规律,通过运用游戏笔法,造成人物性格中不和谐的一面．塑造出一个个极滑稽谈谐、生动活泼的人物形象,从而为我国古典小说人物画廊增添了一批令人耳目一新的成功典范。     

艺术与美的纠葛

简述了历史气候研究的对象、主要内容及关键问题、发展态势与近期研究热点。历史气候是一个由地理学、气象学、历史学及其分支与相邻学科交叉而来的学科领域,其研究对象为气候的历史,主要研究内容包括历史气候重建、时空规律检测与诊断,以及影响分析与适应等;历史气候研究正呈现出区域尺度气候变化与全球气候系统变化的深度结合,以及气候变化重建、时空规律揭示和影响适应研究间的深度交叉的态势。     

吕达与埃德娜人物形象之互文性解读

互文性理论的优点在于可以将两个或多个有联系的文本并列起来作比较而不用顾及它们的先后顺序和历史关联.运用互文性相关理论解读易卜生的<小艾友夫>和凯特·肖班的<觉醒>可以发现:这两个文本在对各自女主人公即吕达与埃德娜的人物塑造方面具有互文性的关系,两者在婚姻生活中的两性地位、女性意识的觉醒以及选择抗争的方式等许多层面上具有互文性,后者形象是对前者形象的颠覆.     

略论金瓶梅中的人物形象及其艺术成就

(一) 金瓶梅中塑造了当时社会上各色各样的人物形象,正面的如武松,宋江,曾布等。反面的,如西门庆,应伯爵,陈经济,潘金莲等。但作者最着力的,还是对反面人物的刻画。正面的,只不过是作为对反面人物的衬托才出现的。在反面人物中,西门庆更是一个最主要的,因为通过他的有关活动,才给读者展示出明王朝末叶在政治经济,以及     

印藏民间故事人物形象之比较研究

自古以来,印度人民与藏民族一直是和睦相处的近邻。在开发故土,建设家园的斗争中,他们不畏艰难、奋发进取,依靠自己的聪明才智,不仅创造出丰富的物质财富,同时创造出各自灿烂的民族文化,为世界文化的繁荣和发展,乃至人类社会的进步与文明做出了巨大贡献。倘若对印度与藏民族的传统文化进行一番比较,那么,将发现一种十分有趣的倾向,即文化上的雷同现象是普遍存在的。诸如许多同一主题内容的口头创作在印度与藏区广泛流传;某些相类的自然现象成为人们共同崇拜的对象;一些共同的道德意识被人们当作生活准则;某些相同的文化物被纳入各自的文化传统中,等等。