论音乐表达的双重性

表达是人类相互交流的主要形式和手段之一.音乐表达是一个诠释、再现、创造声音的过程,也是人以声音为中介进行交流和表达情感的过程.音乐的声音特性使其表达具有特殊性,音乐的表达具有技与艺、虚与实、内容与形式、音乐与生命的双重性.     

浅谈音乐与文学的联系

音乐与文学虽是两种不同的艺术形式,但二者联系紧密。文学可以为音乐提供创作素材,而音乐可以利用比语言表现力更丰富的声音来表达其思想和情感。     

高等音乐教育现代化实践教学体系的构建

由于音乐艺术是由声音构成的听觉意象来表达审美的一种艺术形式,具有非理论性、非语义性、非自然性以及必须经过人的艺术性创造才能完成其成果转换等特征,使音乐教育成为一种对特殊符号系统的认知及其“二度创作”的实践过程。因此,现代化实践教学体系及其应用方法的成功构建成为音乐学学科发展和成败的关键。     

中国音乐生成过程与音乐主体的感知方式

音乐的生成可以分为三个阶段,乐音、声音结构和主体对于世界的音乐化感知。其中乐音是其最终的直观呈现方式,由和谐的声音构成,乐音可以追溯为声音结构并最终来自于创作和聆听主体对于世界的音乐化感知。音乐结构是音乐声音的特定构成方式,旋律结构和节奏是其最主要的声音结构方式,其中节奏是声音有规律的重复,旋律体现为特定节奏中声音的横向联系。主体对世界的音乐化感知可以分别落实为主体对于世界和谐运动形式的感知和对于生命时间流逝的感知。西方音乐基本生成于对于世界和谐运动形式的感知。中国传统文化中的音乐生成和人们对于时间流逝的感知与关注密切相关,当人们专注于生命时间的流逝并将这种时间之延续和天地节律相统一,则世界便是一种音乐化的世界,在此音乐化的世界中方能实现“大音希声”、“无声之中独闻和”。     

解读康定斯基绘画的特性

康定斯基强调绘画的自律性，强调色彩和形的独立表现价值，主张画家的心灵体验和创造，通过非具象的形式传达世界内在的声音。康定斯基的理论涉及到抽象形式的法则与美感，绘画中的音乐性、创作过程中的偶然性等问题，为西方抽象艺术的发展提供了理论支持。     

布鲁斯音乐叙事——艾丽丝·沃克诗歌中的声音诗学

诗歌文本的声音结构与其所包含的意义不可分割,声音的音乐性是美国非裔诗歌的重要特征。美国非裔声音诗学来源于诗人自觉的艺术实践和社会文化实践。艾丽丝·沃克的诗歌中蕴含丰富的布鲁斯声音元素和布鲁斯音乐叙事特征,是其用来书写非裔经验、表达非裔诉求的重要方式。文章从声音诗学入手,解读了沃克诗集《马儿让风景更美》中的布鲁斯音乐叙事特征。首先,沃克诗歌中的词语、句子、段落的重复符合布鲁斯音乐特点。这既突出了诗歌文本的声音,又奠定了诗歌的感情基调,如布鲁斯音乐所表达的伤感、忧郁、愤怒等情感。其次,诗歌中的“呼唤—应答”与即兴表演使诗歌的声音意义大于其文字意义。声音作为诗歌的内部结构和主要构成部分,既显示了沃克诗歌的声音诗学,又与布鲁斯音乐叙事特征一致。最后,诗歌中的叫喊与黑人口语/方言相结合,同样体现了布鲁斯音乐叙事特征。沃克用独特的声音形态赋予诗歌声音的文本化意义,记录美国非裔诗人的独特文化经历,表达非裔美国人的心理情感。在当下跨媒介研究成为热点的背景下,从声音诗学的层面阐释沃克的诗歌给沃克研究乃至诗歌研究提供了一个重要的研究视角。     

钢琴的音色变化及其运用

音乐是声音的艺术,优美的音色是音乐表演者必须持续不断追求的目标。只有演奏出优美的音色才能打动听众的心。钢琴艺术也是声音的艺术,通过弹奏音色的变化产生的音响可以表现出雄浑悲壮、奔放高亢等强烈情感,也可以表达低声倾诉、细语绵绵等内心的复杂情感,也可以表达出空谷回声、高山流水等大自然的奇观美景。总之,不同的触键技巧产生不同的音色,触键时掌握好重量的传递和贯穿,设计好音色的层次变化,掌握好触键能力与控制变化和演奏者自身对音乐的感悟及头脑中对声音的想象使之符合作品弹奏的要求,使音乐的表现具有广阔的想象空间和表现范围。     

谈电视新闻节目中的声音表达

电视节目中的声音元素，大致分为解说词、音乐和同期声三种。电视新闻节目通过这些声音元素，使画面活起来，构成听觉形象，使受众在观看电视屏幕、接受新闻信息时，视听并用，综合感受，增加了电视语言的信息量。文章从写实与写意两种声音蒙太奇的表达方式出发，对新闻电视节目声音的艺术表达进行探讨。     

论音乐美的完善过程

论音乐美的完善过程雷音音乐通过具体的声音物质形态去演绎社会生活和个人情感，通过听觉和想象激发热情与冲动，实现情感发挥和渲泻，以获得精神的愉悦和满足。这是音乐美的完善过程，更是感情转化和积淀的行为方式。一、听觉是启迪情感、拓展想象的条件如果把音乐的音程...     

音乐教学中的思维训练

音乐是以声音为媒介的艺术形式。音乐教学则是通过对音乐的音高、音色、强弱、长短的控制和对音列、音阶、调式、调性、节奏、旋律的组织构成艺术的表现手段，诉诸于学生的听觉，产生情感的激发作用。这种教学是一种动态艺术教学。由于音乐的语言具有极大的概括性和演绎性，或曰不确定性，人们对音乐的感受需要依靠艺术的联想，通过情感作用而与现实生活内容联系起来，所以音乐教学不能也不可能离开思维训练。思维训练，是思维的一种基本训练。它是指合理、有效的思维程序和方法的形成训练。在高等学校音乐课教学中，只有加强对学生的思维训…     

电影《中国合伙人》声音解析

电影从开始发展到现在,从无声电影发展到有声电影,声音在电影中得以广泛的运用,优秀的配音,悠扬的音乐,每次提起总是让人难以忘怀,由此可见,声音在影视作品中已经占据了越来越重要的地位。在电影《中国合伙人》中,其声音更是感人至深。声音中的语言不仅可以表达和揭示主题,而且还可以丰富和补充画面的内容。当然,声音中的音乐也是功不可没。它的作用主要在于它有助于表现电影的主题。丰富细腻的语言,具有时代气息的音乐,这样的结合使得影片的主题更加突出。     

论音乐的表达功能

音乐的非语义性导致了音乐表达功能上的特殊性,本文谨就这一问题进行探讨。一、物质材料的局限性音乐和其他艺术的区别在于音乐是以声音作为其物质材料的,是通过声音的运动构成抽象的形象。它不擅长表达具体的概念和实在的客体,而侧重于情感的表现。音乐通过音响对欣赏者听觉的刺激,唤起对作曲家所创造的形象的把握,它把欣赏者带进为音     

艾青诗歌审美表现的音乐美——兼对诗歌音乐性的理论考察

长期以来,对于诗歌音乐性的认识,总是在诗歌语言声音形式的音乐化类似上去认同,强调诗歌语言的韵律、节奏等外在音乐性要素,闻一多先生就认为诗的音乐美主要是“音节的美”.这种理论往往导致将声调与意义相分离的倾向,而不能从声调与意义的关系中去发掘诗的深层的音乐形式的美.艾略特在谈到诗歌音乐性问题时认为:“‘音乐性的诗’是具有声调的音乐型式(musical pattern)以及构成诗的那些字所具有的深层意义的音乐形式,而这两种型式不能分离且合而为一的那种诗,假如你提出相反     

试谈语音的修辞作用

修辞是选用最恰当的语言形式提高表达效果的方法,是语言文字的综合运用。语音是语言的构成要素,虽然修辞是以词汇和语法为基础,但它跟语音的关系也是很密切的。在思想内容正确的前提下,为把话说好和把文章写好,除了要注意选词炼句和语言风格外,还应运用语音规律来提高表达效果,即应注意词语的语音形式,注意声音的配合和语音的节律,使语言具有音乐美,富于形象性和增强感染力。我国传统的修辞学是非常重视语音的修辞功能的,如梁(南北朝)沈约曾说:“文章之音韵,同弦管之声曲。” (《答陆厥问声韵书》)清姚鼐也说:“诗文要从声音证人,不知声音,总为门外汉”。     

意义的在场:语言逻辑中言语行为的声音意识问题

表达既是语言与对象世界的联系,也是明确的意义把握行为。在言语行为中,语言旨在为思想创造一种物质的声音手段,语言的形、音、义本身就是一个自恰的系统。在言语交流的过程之中,语音是语言在场感的"肉身"。言语如果离开了形、音、义这样的系统,即便是概念存在,言语交流中所要表达的意思就不可能得到细致而完整的呈现,它只有在声音自身的在场感之中得到更为全面的呈现。     

时代曲与救亡歌——白先勇小说影视化过程中的音乐修辞

音乐修辞是以修辞学原理分析音乐表达的一种理论视野。但在影视文本中，音乐修辞所拓展的叙事功能常常被忽略。本文选取白先勇小说影视化过程中颇具音乐特色的作品《孤恋花》《一把青》《金大班的最后一夜》为讨论对象，分析影视文本中涉及的音乐作品在影视表达过程中所展现的情绪助力、话题隐喻，由此深入挖掘音乐生产的时代性、历史性以及音乐叙事过程中所搭建的“台北人”在“今昔对比”的情感困顿之外更深广的精神空间与在地空间。特别是其中突出表现的两岸底层女性关于“爱”与“家”的追寻难题，以及时代洪流中个体命运、民族情怀、家国想象之间一次次遥远的呼应，呈现出1987年以来台湾电影人在技术、光影之外，试图通过音乐修辞传达关于“情”的经验、“家”的议题和“国”的脉络的影视叙事肌理。这也是音乐语言超越形式结构而颇具现实意义的重要修辞面向。     

浅谈钢琴演奏教学中音乐听觉的训练

音乐是听觉艺术，音乐的表现手段如旋律、和声、配器、复调等都是一种有组织的乐音，都是由声音构成的，而声音需要我们用听觉去辨别，凡是优秀的音乐家都具有敏锐的听觉能力，这种敏锐的听觉不纯粹是天生的，而是通过长期的钻研和训练获得的。因此，对于学习音乐，特别是学习钢琴演奏的人来说，训练出一双有着高度审美力和鉴赏力的敏锐耳朵是非常重要的。     

论音乐的特殊性

音乐是人类历史上最早出现的艺术形式之一。音乐是所有的艺术类别中最特殊、最神奇、最富有创造力的一种艺术。音乐在传达和表达情感上都要优于其他艺术。音乐产生于人类，人类创造音乐的同时也被音乐所熏陶，塑造着自己的精神家园；音乐使人类获得了更宽更广的发展空间。深入研究和探索音乐的特殊性，对于更好地发展音乐有着重要的意义。音乐的特殊性在于：1．物质材料的特殊性；2．创作过程的特殊性；3．社会作用的特殊性。     

音乐与科学的不解缘

音乐是声音的艺术,它与声音科学的关系最为密切。声乐和器乐都与许多门类的科学相关。音乐具有启迪创造思维,开发创造力的功能。音乐学习能提高儿童的空间推理能力。通过音乐的物理作用、社会作用和情绪作用可以达到治疗人体疾病的目的。音乐还与动物和植物的生态密切相关。植物经络学说和植物控制系统的理论与实践,揭示了音乐农学将造福人类的光明前景。     

论音乐与情感的关系

音乐与情感的关系 ,有过自我表现、情感抽象、情感否定等多种学说 ,都未能全面准确地论述音乐与情感的关系。音乐是人类表现性艺术产生的最早的形式之一 ,情感是音乐表现的内容 ,音乐是情感表达的形式 ,音乐与情感互动说准确地揭示了音乐与情感的关系