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相似文献
 共查询到20条相似文献,搜索用时 31 毫秒
1.
笔者认为并非所有舞蹈演员都能演绎好一部舞剧,一个优秀的舞蹈演员不一定能演好舞剧,一个舞剧演员如果没有更多的机会在舞台上锻炼,必然完成不了舞剧的表演。演员们在能够保持良好的身体状态的情况下,30岁以后站在舞剧舞台上刚刚好,这个"30"不是必须"30",而是演员们若想将人物表现得更为深刻,则需建立在人生阅历的基础之上。本文主要以中国歌剧舞剧院当下对舞剧演员的培养及发展现状为着眼点,浅析舞剧演员其阅历的沉淀于舞剧表演中的重要性。  相似文献   

2.
中央民族学院艺术系编演的《凉山巨变》舞剧,于四月间在首都公演了。这个剧,是由我们系应届毕业的十八个民族成份的学员演出的。用舞剧的形式,来反映少数民族人民伟大革命变革的题材,无论是对我们系,或是对这些没有上过舞台的学员来说,都是一次新的尝试。《凉山巨变》舞剧,是在全国轰轰烈烈  相似文献   

3.
我国的兄弟民族大多是能歌善舞的民族。建国以来由于党的重视与关怀,兄弟民族的舞蹈艺术得到了迅速和蓬勃的发展。特别是大跃进以来,一些以各民族生活和斗争为题材的舞剧的相继出现,更是标志着我国各民族舞蹈艺术的发展已经步入了一个新的历史阶段,不能不使人感到欢欣鼓舞。一据极不完全的了解,这几年来先后出现在舞台  相似文献   

4.
情绪是舞蹈艺术表演的灵魂,它可以表现为内在情绪和外在情绪,情感依赖于情绪,人的情感总是表现在各种变化的情绪中。在主体和主体的情感加工过程中,参与者的认知作用最为重要。《大梦敦煌》以莫高和月牙的爱情故事为线索,讲述了一段可歌可泣的爱情故事,并且构成了敦煌文化核心和灵魂之一。《大梦敦煌》的成功离不开演员的完美演绎,而情绪作为舞蹈彰显灵魂的重要载体,充分证明演员对情绪情感的准确把握和抒发,由此可见情绪的表达直接决定着演出的成功与否。  相似文献   

5.
情绪是舞蹈艺术表演的灵魂,它可以表现为内在情绪和外在情绪,情感依赖于情绪,人的情感总是表现在各种变化的情绪中。在主体和主体的情感加工过程中,参与者的认知作用最为重要。《大梦敦煌》以莫高和月牙的爱情故事为线索,讲述了一段可歌可泣的爱情故事,并且构成了敦煌文化核心和灵魂之一。《大梦敦煌》的成功离不开演员的完美演绎,而情绪作为舞蹈彰显灵魂的重要载体,充分证明演员对情绪情感的准确把握和抒发,由此可见情绪的表达直接决定着演出的成功与否。  相似文献   

6.
在为庆祝中华人民共和国成立三十周年献礼演出中,我们西双版纳傣族自治州文工团编演的舞剧《召树屯与楠木诺娜》,获得了创作一等奖、演出二等奖。这是对我们傣族舞蹈艺术的肯定,也是对我们编演人员的一个很大鼓舞和鞭策。  相似文献   

7.
衡量一部舞剧的艺术成就,特别是对待兄弟民族的舞剧,应该着重强调看它的生活气息是否浓郁,民族风格是否鲜明,艺术表现力是否丰富,以及戏剧结构是否严谨。从这些方面来看《咪依鲁》这部舞剧,它的努力方向是明确的,正朝着这些目标进行艺术探索和实践,并且取得了令人称颂的成绩。这部舞剧充分发挥了彝族传统歌舞的特  相似文献   

8.
《一把酸枣》是张继刚的舞剧作品,其以舞蹈为主要表现手法,为观众呈现了晋商文化体裁的爱情悲剧。作者通过别出心裁的创作形式,以舞剧形式对山西晋商的生活历程进行了展现。本文通过对《一把酸枣》在舞美、动作、音乐等方面的艺术特征为切入点进行分析,探讨山西晋商文化的深厚底蕴,让人们了解我国民族文化的魅力所在,进而增强人们保护与传承民族文化的责任感。  相似文献   

9.
舞剧《仙女》于1832年首演于巴黎歌剧院,作品所讲述的悲剧恋情发生在一位苏格兰男青年与仙女之间。故事在现实与非现实、人间与非人间交错上演。那抒情的风格,绚丽多彩的舞蹈全都充满了浪漫主义芭蕾的气息。这部作品首演时,第一次采用了女主角足尖舞蹈的形式,从此足尖舞开始成为芭蕾舞的一个标志。"轻盈的女子脚尖技巧、腾空的跳跃和多圈的旋转等对后代芭蕾舞剧产生深远的影响,使芭蕾艺术更上一层楼。"  相似文献   

10.
西藏歌舞团不久前向首都观众奉献了一束民族艺术之花——大型民族舞剧《热巴情》。(见本期彩二照片)通过欣赏一部舞剧,基本上领略了西藏主要民族舞蹈的风采和绚丽夺目的民族服饰,使观众强烈地感受到浓郁的西藏民俗风情。舞剧体现了藏族舞蹈的独特风韵,展示了在封建农奴制度下热巴艺人浪迹天涯,过着凄风苦雨的悲惨生活画卷。特别是用民族舞蹈和音乐形式,来创作这样一部大型舞剧以表现现代生活,这不能不说是藏族艺术家们较成功的一次尝试。“热巴”,藏语,意为“布衣之人”。“热巴”艺术是一种流传在西藏昌都和云南、四川等  相似文献   

11.
中央民族学院艺术系排演的舞剧《凉山巨变》,是一部以反映我国四川大凉山地区的广大彝族奴隶,在党的领导下,打碎奴隶制度枷锁,从黑暗的奴隶社会,一步跨过几个世纪,走上社会主义道路的伟大革命变革为题材的舞剧。我国四川大凉山彝族人民,在解放后的短短十几年间,发生的伟大革命变革,是党的  相似文献   

12.
《粉墨春秋》是一部地道的中国舞剧,经典舞段"寸跷""水袖""髯口"是现代艺术手法的呈现,表现形式多元多样,浓缩和承载了中国舞剧几百年的舞台记忆。其中,"寸跷"这一传统表演艺术在该舞剧中的巧妙融合,是《粉墨春秋》的点睛之笔。本文针对《粉墨春秋》中的寸跷表演风格展开论述,详细探讨了寸跷在舞剧《粉墨春秋》中的风格特色及其对社会、文化层面产生的影响和意义。  相似文献   

13.
随着现代生活水平的提升,人们的精神文化需求在不断提高,各类舞台作品应运而生。与此同时,当下大众的艺术审美水平也在不断提升。但由于缺少传统文化元素,致使一些舞台作品并没有取得成功。在当前形势和任务的推动下,文艺工作者必须要深化传统文化精神,不断挖掘传统文化内涵,从作品所应具备的文化底蕴入手,使自身的作品内容得到拓展,进而激发观众产生思想情感上的共鸣,以达到弘扬优秀传统文化,在创新性发展中提升中华文化影响力的目的。本文以舞剧《一把酸枣》为例对传统文化在舞剧创作中的作用和影响进行分析,希望同广大文艺工作者共勉并尝试从传统文化中寻找到具有时代意义的创作灵感。  相似文献   

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随着现代生活水平的提升,人们的精神文化需求在不断提高,各类舞台作品应运而生。与此同时,当下大众的艺术审美水平也在不断提升。但由于缺少传统文化元素,致使一些舞台作品并没有取得成功。在当前形势和任务的推动下,文艺工作者必须要深化传统文化精神,不断挖掘传统文化内涵,从作品所应具备的文化底蕴入手,使自身的作品内容得到拓展,进而激发观众产生思想情感上的共鸣,以达到弘扬优秀传统文化,在创新性发展中提升中华文化影响力的目的。本文以舞剧《一把酸枣》为例对传统文化在舞剧创作中的作用和影响进行分析,希望同广大文艺工作者共勉并尝试从传统文化中寻找到具有时代意义的创作灵感。  相似文献   

15.
《粉墨春秋》是一部地道的中国舞剧,经典舞段《寸跷》《水袖》《髯口》是现代艺术手法的呈现,表现形式多元多样,浓缩和承载了中国舞剧几百年的舞台记忆。其中,"寸跷"这一传统表演艺术在该舞剧中的巧妙融合,是《粉墨春秋》的点睛之笔。本文针对粉墨春秋的寸跷中表演风格展开论述,详细探讨了寸跷在舞剧粉墨春秋中的风格特色及其对社会、文化层面造成的影响和意义。  相似文献   

16.
在红五月里,辽宁省歌舞团给首都各族人民送来了满族的第一出大型神话舞剧《珍珠湖》。她犹如剧中熠熠生辉的珍珠一般,给首都的舞台增添了新的光彩。在辽宁省民委副主任阿英嘎同志的热情关照下,第一次看《珍珠湖》的彩排时,我就被她鲜明的民族艺术特色吸引住,好象久盼重逢的挚友,总想多看它几眼,于是接连看了三次。看一次有一次的收益。满族是我国历史悠久的民族之一,在其  相似文献   

17.
中国歌剧舞剧院于2013年创作、编排了大型民族舞剧《孔子》,再现了孔子周游列国的历史故事,歌颂和弘扬了孔子和他的儒家思想。这部舞剧的音乐由青年作曲家张渠创作。现有文献多描述舞剧音乐给人的直观感受,而缺少对创作技法的具体分析。经过对舞剧《孔子》音乐结尾部分的分析发现,在主旋律重复的过程中有调性、小节类型、第4小节附点音符、第6小节结束音这四个方面的细微变化。这些细微变化在深化了音乐主题的同时,也避免了观众产生听觉疲劳。  相似文献   

18.
我在贺兰山下长大。我曾在那片蛋黄色的沙川上追逐过蓝莹莹的云气,并小心翼翼地将摘来的鲜活、红亮的沙珠果埋在蜥蜴的门洞里。流沙簌簌,灌进我的衣领、鞋腔。放羊的小男孩骑在一头壮羊的背上打着响鸣往前赶。所有的羊只都退身在后,簇拥着它们的小主人……太阳就要荡过山口朝这边滚来,放羊娃全身罩在光里,他的神态多象一位王子,他也许真是这黄沙国里的王子呢。我便抬脚去追他,希望也能骑在羊背上当一位小公主。可不多久,王子和他的羊群神奇地消失了。矗立在我眼前的尽是些巨大的黄土堆,  相似文献   

19.
茶文化起源于我国,历史源远流长。茶文化有着多元性和复杂性;禅文化是禅宗的思维方法之一。"茶"文化与"禅"文化在中国五年前的历史长河中交汇成"禅茶一味",成为一种精神层面上的高度契合,其四大 "精神文化"是雅致、清净、平和、正气。《幻茶谜经》这部舞剧以"茶"为线索,讲述美貌贵妇"茶幻"和樵夫、高士、僧人三个不同阶级的人邂逅的奇特境遇,也借助剧中各个人物的肢体语言,来解读富有禅意的茶文化。本文从"幻、茶、谜、经"四个部分分别分析茶幻的"雅致"、茶童的"清净"以及樵夫、高士、僧人三人之间的"平和"和无垢的"正气"。  相似文献   

20.
昭君是“四大美人”之一,而昭君让后人铭记的是她远赴“塞外”和亲的故事,舞剧《昭君出塞》既是真实的还原历史文化背景,亦是深情的演绎了昭君的心路历程。舞剧分为序·烽烟、第一幕·和亲、第二幕·出塞、第三幕·贺婚、第四幕·宁边、及尾声·共荣,故事始于战火烽烟,终于友好团结。舞剧《昭君出塞》是一部古典舞舞剧,但舞剧打破了以往的常规,没有将舞剧以古典舞的形式进行到底,而是融入蒙古族舞蹈元素,及多类舞种结合的新领域,对当今舞剧创作给予一定的借鉴与参考作用。笔者主要从舞剧编排、风格和形态进行探究,从蒙古族舞蹈元素在舞剧《昭君出塞》中的运用进行分析,了解其蒙古族舞蹈元素在舞剧中的运用价值,引发对舞剧创作的思考,证实舞剧在民间舞蹈元素的融合下能充实内容情节、提升舞剧文化底蕴、满足编导理论研究。  相似文献   

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