油画风景写生教学实践研究

在美术界,油画是一种十分重要的画种。高等美术院校将油画风景写生设置为一门重要的课程,油画风景写生的教学实践一直是各高校需要不断探索研究的课题。本文将从油画风景写生的教学目标和教学实践两方面进行分析。     

油画风景写生教学中学生创作能力的培养

在油画风景写生教学中,培养学生艺术创作能力是美术教学的关键环节,同时也是检验美术教学质量的重要标准。学生通过油画风景写生的不断训练与对艺术体验以及生活感受的积累,能够有效提升学生的创作能力。然而,在油画风景写生教学中,由于种种教学原因使学生油画风景写生创作水平低下,导致油画风景写生教学质量不高。因此,本文着重分析创作能力的概念,以此论述油画风景写生教学对学生创作能力的影响,并提出油画风景写生教学中学生创作能力的培养策略。     

怀旧主题场景油画研究与表现

怀旧主题的创作在于对过去生活和文化的追思,是对情感的缅怀。人们强烈的思考和记忆使我们对以往的生活产生怀旧的感情,比如对童年和青春岁月的怀念、思念故乡的场景等等。本文旨在从油画创作角度探索怀旧主题场景油画的表现方式,更为确切地阐述怀旧主题场景油画其背后的情感表达所对应的独特艺术语言。遵循这样的思路,本文的研究主要从以下三个层面展开：首先,解读怀旧主题场景的相关概念以及怀旧主题场景的文化内涵。其次,通过对怀旧主题场景油画作品的表现内容、表现形式的梳理,分析怀旧主题场景油画创作的艺术形式。最后,将其中能够表现怀旧的绘画语言运用于自己的创作中,进而阐述笔者的怀旧主题场景油画创作——《岁月如歌》系列作品的实践,并由此去寻求个人的创作方式,总结个人的艺术符号、探索个性化的绘画语言,逐渐整理出适合自己的创作之路,以此传达对历史文化的思考和对岁月的深厚情感。     

感悟风景写生

强调写生,重视生活,是艺术的生命之所在,艺术来源于生活,从而高于生活.艺术家首先应该认真地观察生活,深切地感受生活,努力地思考生活,充分发挥自己的主观能动性.才能创作出来真正打动自己感动他人的艺术作品.     

感悟风景写生

强调写生,重视生活,是艺术的生命之所在,艺术来源于生活,从而高于生活。艺术家首先应该认真地观察生活,深切地感受生活,努力地思考生活,充分发挥自己的主观能动性,才能创作出来真正打动自己感动他人的艺术作品。     

中国当代油画风景创作的意象性表现

意象性作为中国当代油画风景创作中重要的表现形式,不仅体现了中国传统美学和艺术理想的精华,而且展现着西方绘画在中国当代油画风景创作中的发展与进步。随着中西方文化不断交流,中国当代油画风景的意象性是在中国本土文化的孕育下不断成长。它是一种中国民族文化的艺术语言,在内涵上体现了东方文化精神,也体现了西方绘画的形式表达。本文将从构图、造型、色彩、笔法等四方面探寻意象性油画风景的审美艺术特征。     

浅谈中国式油画的表现方法

中国式油画形成了具有独特语音的油画特色,在西方油画的表现技法的基础上,融入传统国画的写意特点.在画面营造了中国传统的民族特色(运笔、行线、意境、着色、气氛等),这种色彩的丰富绚丽与中式写意的特点相契合,从而形成了具有传统特色的中国式油画道路.     

新表现油画在东方的诗情“意象”

表现主义绘画在现代派的美术史上,是一个具有代表性的的流派。中国＂意象＂的表现艺术传统和表现艺术理论潜移默化地渗透于当代绘画艺术品里,并成为他们营造＂新表现＂的原初动力。具有东方诗情＂意象＂的油画作品,以自由、澎湃的表现风格在当今的新表现主义绘画中独树一帜,以真诚的表现人的思想、情感、意识为主,在纯艺术领域中有着独特的艺术语言。作品强调一种诗意的、神奇的艺术境界,注重情景交融,强化充满丰富情感的想象力,从而达到一种触动人心的＂意象＂艺术效果。     

关于油画创作中色彩的作用分析及情感表现探讨

在油画创作中,色彩是十分重要的组成部分。作为视觉信息传达中最为直观的艺术元素,画家可以凭借对色彩的搭配和设计来表达真情实感,使油画创作能够具备鲜活的生命力,唤起观赏者内心的思想波动和情感共鸣。本文围绕油画创作中色彩的作用展开探究,结合不同颜色所引发的情感表达,进行一系列深度的思考。     

点画勾勒，岁月之姿——试析太行山主题油画的风景写生技巧与创意

风景写生作为油画艺术中十分重要的组成部分,也是十分常见的训练手法。当画家走进大自然,通过寻找更多创意灵感与自然接触以后,能够将情感与风景写生融为一体,创作出的作品也更加具有生命力,也会得到更多受众的共鸣,因此,这种风景的油画写生也赋予了油画本身独特的魅力。鉴于此,本文将着重分析太行山主题的油画风景写生的技巧及创意内容,并提出具体关于技巧和创意的油画策略,旨在更好地提高太行山主题油画的写生效果。     

浅析中国油画中的童年绘画作品

本文主要研究中国油画中童年主题的绘画作品,并对代表这一主题的艺术家的作品进行系统﹑全面﹑多角度的分析。中国艺术家大概从三个风格方向上发展了童年主题绘画。第一类作品是对儿童形象的现实反映。第二类是对儿童形象的象征性解释。第三类是儿童形象的卡通人物作品。在现代油画中,随着中国艺术家对绘画的个人语言和形式的探索,艺术家表达儿童形象的方式变得越来越丰富多彩,并以不同的艺术风格为主导。此时,绘画中儿童形象的形式越来越丰富,从以前历史作品中的次要角色到绘画中的主要形象,甚至逐渐成为艺术家的个性化象征,成为了新时代的“宠儿”。     

脑出血CT表现与预后关系

目的:探讨脑出血CT表现与预后的关系,旨在加强对脑出血各种临床损害的认识。方法:回顾分析92例脑出血患者的临床资料。结果:其预后与出血量、出血的部位等因素密切相关。结论:出血量的多少与出血部位对预后有至关重要的影响,正确分辨出血部位、出血量等情况,对患者病情恢复、防止并发症具有重要意义。     

地域特色对油画风景创作的影响

地域特色是本地区有别于其他地区的重要标志。地域特色的形成绝非朝夕,其具有深厚的时间沉淀与文化沉淀。油画风景创作离不开地域特色的影响,为了保证创作内容和风格别具一格,创作者要充分考虑到不同环境和地区的地域特色,将其与油画风景创作有机结合,从而激发灵感,创造出优秀的油画作品。     

风景写生在初中美术校本课程中的开发实践

风景写生是美术教学中的重要形式,提倡让学生能走出传统课堂,积极参与到实践活动中,让大自然与绘画者实现良好联系的绘画方式,使学生于大自然中开阔视野,完善人格。然而当前初中美术风景写生存在诸多的问题,并未达到良好的需求,需要教师能在教学中将风景写生与校本课程联系在一起,开发适宜学生的初中美术风景写生校本课程,促使学生全面发展。鉴于此,研究通过对初中美术教学中风景写生的现状进行探析,旨在能开发出初中美术风景写生的校本课程,打造高质量的美术课堂,为教学效率与教学质量提高奠基。     

舞台化妆艺术与服装表现探讨

舞台表演是一种典型的艺术形式,其中的舞台化妆与舞台服装不仅决定着演员的形象气质,还能够从艺术的角度展现出入物的性格、年龄、身份甚至是心理活动,同时能够凸显出舞台表演的主题,将演员所要表现的众多艺术信息传递给观众,从而实现舞台的艺术价值.本文从舞台化妆艺术与服装展现两个方面出发,探求其中的艺术价值,并且对当下舞台代装艺术...     

浅谈中国式油画的表现方法

中国式油画形成了具有独特语音的油画特色,在西方油画的表现技法的基础上,融入传统国画的写意特点。在画面营造了中国传统的民族特色(运笔、行线、意境、着色、气氛等),这种色彩的丰富绚丽与中式写意的特点相契合,从而形成了具有传统特色的中国式油画道路。     

家庭背景与在泰中国留学生的学业表现

利用在泰国留学的中国本科生的调查数据,检验了关于家庭背景与学业表现之关系的若干假设。研究发现,家庭背景好的留学生,更可能学业表现优秀,但同时也更可能学业表现很差。家庭背景差的留学生,其学业则更可能处于中等水平。认为,留学生来泰国之前的认知能力培养,以及他们在毕业时对求职就业的不同预期,是造成这种家庭背景影响学业表现的可能原因。     

琵琶演奏技巧及情感表现研究

琵琶乐器可称为我国艺术文化的宝藏,具有两千多年的历史.琵琶具有多种表现形式,在欣赏琵琶演奏时,能够让人们感受到欢快活泼、气势磅礴等.运用琵琶对乐曲进行演奏,需要演奏者具备熟练的演奏技巧以及在演奏中能够投入情感,带领观众走入音乐的世界.所以,琵琶演奏中要具有演奏技巧和情感,乐曲才会美妙动听.     

在UI设计中的视觉表现浅析

UI设计是我国进入21世纪以后新兴的产业之一,是时代发展变化的产物,具有一定时代意义。我国社会主义经济呈现着跨越式的发展轨迹,UI设计工作具备着工艺全新视觉的理念,反映内容显得十分强烈,对我国实现社会主义现代化事业具有十分重要的作用。UI设计中的视觉表现对我国经济发挥着积极作用,但真正切实可行的案例却寥寥无几,UI设计在我国的发展还是不完善。本文旨在向人们介绍UI设计中的视觉表现,从中分析各个方面,引导UI设计向一个良好的方向发展。     

论建筑绘画中配景的表现方法

建筑绘画不但要描绘建筑本身,还需要表现一定的配景。配景在建筑画中不但有助于真实、生动地反映建筑所处的环境,对画面构图中也起着重要的作用。本文介绍配景在建筑绘画中的作用,并介绍常见的配景的表现方法及其配置原则。有助于读者对建筑绘画有更清晰的认识。