“以文为戏”——试论明清小说评点文本的戏谑化书写

作为中国古典文论的典范样式,明清小说评点以其鲜明的叙事形态、艺术特征和时代特色而著称于世,作为特定时代的文化产物,小说评点文本中戏谑化的艺术书写既是对评点者"以文为戏"审美旨趣在新的文本样式中的理论阐发,又是评点者对戏曲文化深入关照和体认的思想结晶,它为小说评点文本的"跨文化"书写赋予了颇具代表性的典范意义。     

杜甫以文为诗论

对于诗歌史上以文为诗的艺术现象,宋代以后,学人多有论述。如陈师道《后山诗话》引黄庭坚语: 诗文各有体。韩以文为诗,杜以诗为文,故不工耳。陈善《扪虱新话》云: 韩以文为诗,杜以诗为文……文中有诗,则语句精确;诗中有文,则词调流畅。可见对于以文为诗的评价,历来就有迥然不同的意见;同时,批评家们认为,以文为诗作为一种艺术手段,如同杜甫的以诗为文,最突出地表现于韩愈的诗歌创作实践。清人赵瓯北进一步认为: 以文为诗,自昌黎始。至东坡益大放厥词,别开生面,成一代之大观。更将以文为诗断为昌黎之首创,并开宋诗独特风貌之先河,所谓“宋之苏、梅、欧、苏、王、黄,皆愈为之发其端,可谓极盛”,似成定论。然而,“韩昌黎生平     

论“墨戏”的美学品格

墨戏是中国绘画美学体系中的重要范畴，属于文人画的传统。从创作主体来说，主要是文人画家以游戏态度，来抒写当下的审美意兴。墨戏与写意密不可分。在艺术表现上超越规矩法度，创造出新奇的审美意趣，即画论家所谓的“奇趣”、“天趣”。但对创作主体的精神境界却有着特定的要求，即重逸轻俗。从某种意义说，墨线更能体现中国画的审美走向及民族特色。     

论十七年“戏改”中的新编历史剧

新中国十七年(1949—1966)戏改在唯物主义新史观指导下,以农民战争戏和爱国英雄戏为主的新编历史剧呈现出不同于以往的新质——人民地位空前提升。在恢复历史真相后的舞台上,不仅农民军队性质发生转变,爱国主义的意境化也开启了戏曲领域符合主流意识形态需求的审美特征。     

释“台戏”

释“台戏”赵华富休宁县人赵吉士的曾祖父在《赵氏日记》中记载说：“万历二十六年（公元１５９９年），休宁迎春，共台戏一百零九座。台戏用童子扮故事，饰以金珠增彩，竟斗靡丽，美观也！近来此风渐减，然游灯犹有台戏，以绸纱糊人马，皆能舞斗，较为夺目。邑东隆重阜载...     

以史为戏:论中国古代假传

假传是中国古代重要的俳谐文体之一。它创自韩愈,兴于北宋,至明代臻于高峰。假传创作的基本艺术机杼是戏拟——游戏性模仿,从中体现出强烈的"以史为戏"的创作精神。从中唐到晚清,假传作品中的戏谑、讽喻、寄托、抒愤等多重主题意蕴并存。假传作品的不足之处是情节的编织大都依附于历史上广为人知的典故、传说、轶事,颇多重复。这一文体以其特有的调侃戏谑精神,冲击了史传叙述的庄重性,其影响远及东亚邻国。     

论李渔拟话本小说“无声戏”的美学风格

李渔的拟话本小说是清代白话短篇小说的上乘之作,"无声戏"是李渔小说观的理论概括,这一观念,使其小说在思维的文化机制上体现出明显的戏剧化倾向:一是强烈的文人虚构意识;二是立意、选材和情节上的奇异化.基于此,他的小说也就具有了"无声戏"的独特的美学风味.     

论“以德治党”

"以德治党"在中国共产党领导人的讲话和中共中央有关文件之中虽未曾明确提出过,但在中共党的领导人从严治党的论述中已包含着这一思想.可以从其存在的必然性、内在结构、与法的关系等诸方面,认识这一思想.     

论“以德治企”

江泽民同志在全国宣传部长会议上的讲话中提出 :我们在建设有中国特色社会主义 ,发展社会主义市场经济的过程中 ,要坚持不懈地加强社会主义法制建设 ,依法治国 ,同时也要坚持不懈地加强社会主义道德建设 ,以德治国。要把法制建设与道德建设紧密结合起来 ,把依法治国与以德治国紧密结合起来。这一重要思想 ,既是我们党安邦治国的基本方略 ,同时也是我国企业改革与发展的重要指导思想。一、以德治企的作用以德治企就是以马列主义、毛泽东思想、邓小平理论为指导 ,以为人民服务为核心、以集体主义为原则 ,以爱岗敬业、诚实守信、办事公道、服务…     

苏轼“以文为诗”论

“以文为诗”是中唐至宋特别是北宋时期产生的一种文学现象,是文学理论家们针对苏轼等人的诗歌创作而提出的批评。 “以文为诗”是个很宽泛的概念。它可以包括狭义和广义两种。狭义者,指借鉴散文的字法、句法、章法来写诗;广义者,还可泛指以“议论”、“才学”、“文学”为诗及“尚理”等特点。这些之所以也被称之为“以文为诗”,是由于在中唐之后逐渐形成一种文学观念,即认为“议论”等都属于散文的功能,苏轼等人打乱了诗文的界限,使它们从散文的特点转而成为了诗歌的特点,从这个意义上讲,也是一种“以文为诗”。本文着重探讨狭义的     

论“以德治国”和“以法治国”

本文论述了“以德治国”重要思想的意义;阐述了道德与法律以及“以德治国”与“以法治国”的关系;阐明了实施“以德治国”的对策措施。     

论老子以“无”言“道”

老子思想的核心是“道”,他通过以“无”言“道”,展开了对生命的追溯、反思和指导。与“常”相应之“无”描述的是“道”动态的创生过程,侧重从超现象界言“道”;与“有”相应之“无”突破了静态限定之“有”,侧重从现象界言“道”;无心之“无”则进入了对人类社会精神生活和实践行为的探索,从而将宇宙和人生合一,使人体悟得于“道”真的境界。     

重论韩愈“以文为诗”

概念的泛用与缺少诗艺谱系的回溯比较是目前关于韩愈"以文为诗"的研究中存在的两个重要问题。如果还原此概念内涵的建构过程会发现混淆评介宋人与韩愈"以文为诗"的话语拥有悠久的传统,"以议论为诗"即是一个在这种历史语境中"被发明"出的维度。以散句入诗的艺术手段代有传之,具体程式上则有着显豁的区别,考察韩愈采取何种模式创作杂言有助于揭橥其独特的书写策略与匠心,为沉湎于抽绎特点——对应举证式的研究提供被淹没的环节。     

论中古假面戏群

中古是我国假面(头)戏流行的时代,本文对这些戏剧(弄)进行了汇集,以"假面戏群"这一新的概念对之作出概括,对假面戏群的共同特点作了分析归纳,认为:第一,这一群体与中古的参军戏、傀儡戏、傩戏、百戏、歌舞戏之间存在着若干联系;第二,这一戏剧(弄)群体多数带有悲剧的性质;第三,此群体中的大多数与西域艺术有直接的渊源关系.     

论明代“戏禁”政策对士大夫阶层戏剧活动的影响

明代初期以树立朝廷纲纪、防止官员腐化为根本目的,出台了一系列针对士大夫阶层的"戏禁"政策,其经历了从明前期厉行规约到明中后期渐行废弛的发展过程。明初朝廷在树立"礼乐治国"的形象以拉拢士人、实现吏治清明、倡导节俭风尚等方面的需要,是这些政策出台的重要原因。"戏禁"令本身没有全面禁绝士大夫的戏剧活动,也没有对戏剧在文坛业已取得的地位形成根本性冲击。宫廷演剧风尚对士大夫的影响,以及皇帝个人对戏剧的爱好,都推动了"戏禁"政策最终走向废弛。"戏禁"政策显著地影响了明代士大夫阶层的戏剧活动,戏剧教化论观念成为明代文人戏剧理论的重要基石。     

“戏”说革命:“反历史主义”戏改倾向及其文艺阐释系统再考察

“新中国”戏曲改革运动对于重塑民族国家理想、变革政治文化体制、建构人民主体形象等具有标志性和寓言式的历史蕴涵.在有关“反历史主义”的戏改倾向及其大讨论中,国家政治意识形态本身所含的诸多要求之间彼此牵掣而产生的种种张力与制约,即通过政策实践、文艺批评、讨论乃至批判等文化生产机制来发挥其内部新陈代谢的自我调控功能.这也就是主导着旧剧改造及其文艺阐释系统的意识形态威力与限度之所在.     

论“以煤兴农”的战略思想

党的十一届三中全会以来,在改革的方针指引下,山西25个重点产煤县为保证国家的煤炭需求,作出了重大的努力,对山西以至对国家的经济发展,确实做出相当大的贡献,1981年25个重点产煤县的煤炭产量是2500万吨,到     

安顺“地戏”与傩文化研究

"地戏"与"跳神" "地戏"一词,多见于近人文章之中,乃用以命名由古而今存活于贵州一带的某种民间现象.然一方面虽使用频繁,另方面却语焉不详.沈复馨的文章略有描述,其曰:"安顺地戏系指目前分布于安顺及邻近地区,即西起郎岱,东止花溪,北自普定,南迄紫云这片地区上的二百多堂面壳戏".其又曰;"安顺地戏是指目前保存在安顺地区及其周围上十个市县的近三百堂傩戏".二文互补,一曰"面壳戏",一曰"傩戏",试图对"地戏"进行界定,尽管尚看不出详细的分析,毕竟有所用心,表明论者对所述对象称谓的关注.不过倘深入考察便可看到无论是古代史料还是现实民间,对论者们所论述的这一现象均有两类划分,多种称法.一类代表"雅文化"观念且所出较晚.如《安平县志》:"元宵遍张