克莱恩印象主义艺术手法探析

克莱恩的文艺思想与印象主义艺术的理论是一致的。在作品中，克莱恩应用了以下手法进一步体现了他的文艺思想：象印象主义美术家一样，使用“光”和“色”的手法；应用“照相镜头式”的视角；让一个叙述者进行客观的叙述。这些艺术手法是印象主义艺术的精华所在。它们是相互联系、相互依存的，各自为对方存在的前提。     

德彪西24首钢琴前奏曲再现部份特点浅析

德彪西以其独具匠心的创作构思成为世界音乐史上具有划时代意义的＂印象主义音乐大师＂,《24首钢琴前奏曲》是其最具有印象主义风格特点的经典之作,其再现部巧妙运用倒装再现、缩减再现、调性等创作手法,更彰显了作曲家的＂匠心独运＂。     

菲茨杰拉德荒诞艺术初探

菲茨杰拉德荒诞艺术初探邹颖萍，何群立弗·司各特·菲茨杰拉德在中外评论界均不称其为荒诞派作家，其小说中的荒诞手法似乎不如美国“黑色幽默”作品那么显著，但如果我们综观其小说艺术，或者研究其小说创作发展过程，就会发现荒诞手法在其艺术成就中的价值，也可以说是...     

爵士乐时代的通俗代言人--略论菲茨杰拉德作品中的超自然成分

从严肃小说与通俗小说的差异嬗变、美国"爵士乐时代"通俗小说的发展现状及超自然小说的渊源特征出发,从三个方面分析了菲茨杰拉德创作的糅合了超自然成分的部分作品,分析菲茨杰拉德在美国"爵士乐时代"通俗杂志蓬勃发展、超自然小说处于发展阶段并拥有广大读者的大背景下,通过其独特视角及新颖手法,所进行的超自然小说创作.     

初探《书店》简约主义下的权力规训

《书店》于1978年由当代英国老妪作家佩内洛普.菲茨杰拉德创作而成,获当年布克奖提名。菲茨杰拉德被誉为＂英国当代文坛文风最为简洁的作家之一＂,从简约的艺术手法解读《书店》是应有之义,然而鲜有人致思其简约背后的深意。本文试从福柯的权力观来探究《书店》,旨在拓深该作品的阐释空间。     

论《了不起的盖茨比》的象征手法

司各特·菲茨杰拉德的代表作《了不起的盖茨比》被人认为是“一部象征性的,甚至是讽谕性的作品,代表了美国社会本身”,它是“我们文学上仅有的几部真正的神话小说之一”.在《了不起的盖茨比》中,作家以其丰富的象征手法,深刻地刻画了“爵士时代”美国社会的风貌,成功地展示了二十年代存在于大多数人身上的“美国梦”破灭的历史全程.本文拟就象征手法在菲茨杰拉德小说中的运用及其表现特点作一解析,并由此而对菲氏的整个文学思想作一粗略的探讨.     

论象征主义手法在《夜色温柔》中的运用

《夜色温柔》是菲茨杰拉德另一部反映"美国梦"幻灭的长篇小说。在该部小说中,作家大量地运用各种象征主义手法来揭示人物性格,深化作品主题,增强作品的艺术感染力。拟就象征手法在《夜色温柔》中的运用进行探讨,并分析其在作品中的重要作用。     

《夜色温柔》写作艺术管窥

《夜色温柔》是菲茨杰拉德最重要的长篇小说之一,作品通过多视角人物性格的刻画及意识流手法的运用、立体化叙事角度契合的转换和巧妙的时空处理、独具匠心的结构安排和新颖的零度结尾,体现了作者精湛的现代主义艺术风格。     

论凯瑟琳·曼斯菲尔德短篇小说创作的特点

凯瑟琳·曼斯菲尔德继承了契诃夫的创作手法 ,其作品充满了印象主义的明快、写意的特点 ;凯瑟琳·曼斯菲尔德的创作手法又有所发展 ,她革新了短篇小说的创作技巧 ,如内心独白、象征手法、时空关系的妙用等。这些革新使她从现实主义的继承人一跃而成为现代主义的先驱 ,由于对现代小说尤其是短篇小说所作的贡献 ,她在文学史上占据了一席重要的位置     

论鲁迅文学的现代性

鲁迅的文学是适合现代中国人文化需要的文学,他打破传统的手法和思想,以现代人的思想写出了具有现代性的文学。文章从三方面来论述鲁迅文学的现代性激越而深沉的审美特征;最浓厚而又最具现代色调的悲剧意识;象征印象主义和现实主义相融合的艺术手法     

司各特·菲茨杰拉德《了不起的盖茨比》的解构主义解读

作为“爵士时代”的代言人,菲茨杰拉德的代表作《了不起的盖茨比》被公认为是菲茨杰拉德思想艺术技巧最成熟的作品。借用解构主义策略,通过文本的细致阅读发现菲茨杰拉德有意无意解构了几组二元对立的概念——过去与现在、纯真与堕落、西部与东部,进而发现他在创作“抨击现代腐朽堕落和缅怀过去美好纯真”这一主题所具有的缺陷,最终获得对小说《了不起的盖茨比》新的理解。     

爵士时代时髦女郎的文化历史渊源

时髦女郎是美国爵士时代的新女性 ,菲茨杰拉德作为爵士时代的代言人在作品中刻画了这一类人。这类人的产生不是偶然的 ,时髦女郎是时代的产物 ,其形成有社会、文化、历史等方面的原因     

一位经典作家的批评接受史——“菲茨杰拉德现象”解读

从文学批评接受史的角度出发,综合分析美国小说家司各特.菲茨杰拉德在各个不同时期的接受状况,阐述了发端于20世纪50年代前后的“菲茨杰拉德复兴”的历史和文化背景及其影响,论述了他独特的创作个性和他的小说艺术与文体风格的特色,旨在解开当今西方文学界出现的“菲茨杰拉德研究热”的奥秘,加深对20世纪美国文学批评理论发展行程的了解。     

由菲茨杰拉德看二十年代美国

二十年代的美国社会,是一曲散发着金钱和欲望气息的华丽交响乐。繁华下掩盖着腐朽,用美元堆砌的“美国梦”,成了作为精神支柱的理想和信念。而作为那个时代和文化的产儿,菲茨杰拉德和他的作品不仅是整个“二十年代”戏剧性的再现,更是这种美国文化本身的再现。他是在美国二十年代这片精神荒原上,一个伟大的辛勤开拓者。     

光与色彩绘就的画卷——试析《道林·格雷的画像》中印象派绘画技法的运用

《道林·格雷的画像》是一部试验创新的英文小说,明显带有印象派风格。王尔德效仿19世纪法国印象派绘画大师及其作品,尝试印象派画家的技法。在场景的描绘中,他仔细选择不同的时间地点使之形成对比,比如夏日明亮的画室和撒满阳光的花园与冬夜阴雨中昏暗的吸毒所和充斥罪恶的贫民窟,以此赋予景物描写多层次寓意。在人物塑造上,王尔德在人物肖像、人物语言诸方面,通过色彩的对比使读者形成对小说中人物性格的印象。甚至在小说的叙事节奏方面,王尔德都以景物和人物思绪的明亮舒缓与阴暗匆促形成对照,对叙事节奏加以调控,赋予情节发展以象征意义。     

洛杉矶：个人主义英雄的坟墓——解读菲茨杰拉德的《最后的大亨》

在《最后的大亨》中,菲茨杰拉德刻画了一个完美的个人主义英雄——斯塔尔.但浮华奢靡的现代工业城市洛杉矶腐蚀了斯塔尔的心智和道德,耗尽了他的能量和才华,摧毁了他的精神和肉体,成为埋葬英雄的坟墓.菲茨杰拉德从自身的人生经历出发,怀抱着农业文明的理想来审视、观照现代城市洛杉矶,认为城市助长了浮华奢靡,使人们远离农业的自然状态,从而导致了其堕落和毁灭.     

诗化批评才情之作——读颜翔林教授《楚辞美论》

颜翔林教授的《楚辞美论》一书,深入探析屈原心理情结,系统解读《楚辞》文本,新意迭出,成一家之言;感悟式的批评风格,诗意化的修辞表达,彰显其文本个性魅力。     

人性的分裂性变化——《高兴》与《了不起的盖茨比》人物形象比较研究

《高兴》与《了不起的盖茨比》分别是中国作家贾平凹与美国作家菲茨杰拉德的重要作品。尽管两位作家来自不同的文化与社会背景,但他们在各自的作品中都突出表现了消费文化对整个社会的穿透力,揭示了社会大众在消费文化的示范下人格的扭曲与行为的失常,展示了一幅社会转型时期东西方社会所呈现出来的共同画面:财富与精神的疏离、信仰与道德的缺失。     

清人张问陶诗学理论及创作观照

清人张问陶虽没有专门的诗学著作,其诗学见解却广见于他的诗作中.尽管张问陶的诗学理论与清性灵派代表人物袁枚的"性灵说"确有相通之处,但又不尽相同,涉及到创作主体、诗歌本体、审美对象等多方面而自成体系,在清人诗论史上应占有重要地位.由此而观照其创作,亦足以卓然称名家.     

社会学视角下The Great Gatsby在中国的译介

The Great Gatsby是美国作家菲茨杰拉德的代表作之一，其在中国的译介长达六十余年。文章基于布迪厄的社会学理论，从场域、资本和惯习三个核心概念出发，探究The Great Gatsby在中国的译介轨迹。从三个译介阶段考察译作在不同时间段、不同地区的译介以及不同译本的异同，以期解释三个译介现象并探讨其背后的社会动因。