"美是什么"与"什么是美的"

苏格拉底“美是什么”追问本体,要求一个本质定义作为回答,是西方式的美学话语模式;希庇阿斯“什么是美的”以指示定义的方式指出美的形态,是中国式的美学话语模式。前者表现为封闭的终极模式,后者表现为开放的生成模式。苏格拉底和希庇阿斯的一场问答预示了西方美学和中国美学对话的不可能性与可能性。     

现代人生诗意的"意向化"追寻--评《美学新探》

一部当代的美学著作,如果既要对传统美学学科所包含的问题进行全面的论述,要全面展现历史上重要的美学思考,又要针砭时弊、从根本意义上回答当代人生的美学问题,作者势必面临两者不能相容的矛盾:学科的问题结构和历史上浩如烟海般的学术思考,均产生于历史的语境之中,与现代人的生活并不尽合;各种观点相互之间内含的矛盾很深,要把他们统一起来,非常困难,要把它们统一到构建现代人生诗意的学理道路上来,则更是难上加难。毛宣国先生的《美学新探》(岳麓书社,2002年5月,下称《新探》)却执意承担这两个本质上互不相容的使命。作者明确表示,该…     

美是人生——评张应杭等所著《人生美学意境》

整个人类社会历史的进步,都和人类追求真、善、美的人生攸然相关。如果说,对人生的探讨理论界已有足够的关于“真”和“善”的反思和审视,并因此有了几乎已很难再写出新意的人生哲学、人生道德方面著述的话,那么我们却可以发现对人生“美”的探讨却显得如此的贫乏。于是,我们在为有较完备的美学理论而宽慰的同时,却不得不为没有在这其中诞     

论"圆美"的美学内涵

~~论“圆美”的美学内涵@周波$山东师范大学文学院!山东济南,250014~~~~~~     

"超美学"--论鲍德里亚后现代美学思想

鲍德里亚(Jean Baudrillard,1929-)的"超美学"(Transaesthetics)是20世纪西方美学"后现代转向"以来最有原创性的一种美学形态之一,它从四个方面全面刷新了现代性美学传统.利用四个关键词,鲍德里亚令人耳目一新地描述了传统美学话语"从真实到超真实"、"从模仿到仿真"、"从形象到仿像"、"从自律到内爆"的四重转换.鲍德里亚"超美学"有力地把握住了后现代社会大众传媒的急剧扩张和消费文化的迅猛发展等关键性因素,表现出对后现代美学转型和文化变迁极大的阐释能力.     

百年美学研究的新成果--评《中国百年美学分例研究》

人们通常把20世纪这100年的中国美学称为“百年美学”。对百年美学进行认真的梳理和反思,总结百年美学发展的得失对构建新世纪中国美学的学术框架具有尤其重要的作用。近年来许多有识之士已经开始了这方面的研究并且形成了一些有价值的成果。王向峰教授主编的《中国百年美学分例研究》一书于2004年9月由辽宁大学出版社出版,该著作体例新颖别致、选论精当、述评深入细致,是研究百年美学的又一力作,对研究百年美学具有重要的理论和方法方面的启迪。本书对“美学在中国”和“中国美学”学术话题有深刻把握。由于学科间具有很强的通约性,在…     

方法独特 嫁接自然--评《感应美学》

思想解放带来了学术解放 ,美学也出现了前所未有的繁荣。在中国当代美学界 ,许多美学家从不同的角度 ,运用不同的方法来研究美学 ,已经出现了“认识论美学”、“反映论美学”、“实践论美学”等等各种不同派别 ,互相补充 ,共同促进美学学科的发展。由郁沅教授等学者撰写的《感应美学》(文化艺术出版社 2 0 0 1年 1月出版 ) ,则另辟蹊径 ,从审美感应论角度来研究美学 ,使人读后觉得耳目一新。“感应”虽然是古代中国哲学和中国美学特有的范畴 ,但内涵却具有世界性。“感应”在哲学上探讨的是事物相反相成的两方面合二而一的问题 ,在美学上探…     

女性"觉醒"的是什么意识--池莉《小姐你早》解读

《小姐你早》是一部以“中国女性意识觉醒”为主旨的长篇小说,但作品中以复仇为主线的情节和围绕三位女性展开的“意识觉醒”却忽略了“女性意识”的社会性别和社会意识特征,混淆了人物的个人意识、等级意识、自然属性的性别意识等与“女性意识”之间的根本区别,从而导致人物意识的悖论性和“女性意识”的迷失。     

"不美"论纲--关于一个新的美学基本范畴的思考

文章围绕“不美”这一新的审美范畴命题,探讨了“不美”发生的事实依据、时代根源、本质特征以及在审美心理和文艺实践中的具体表现形态,从基础理论方面触及了当代审美潮流的新特征和新趋向。     

景观美学研究中的分形美

从景观美学研究的角度出发,提出了一种把分形几何学与分形艺术结合在一起的美学形式———分形美学;本着丰富景观美学研究内容和扩大景观美学研究视角的目标,探讨了分形美的基本内涵;并结合分形美在景观美学塑造中的应用阐述了分形美的美学特征。     

论王弼的玄学思想对魏晋山水审美风尚的影响

王弼的玄学思想对魏晋山水审美风尚产生了极为深刻的影响,离开了他的“贵无论”哲学,我们对魏晋时期的山水审美思潮以及当时的一系列审美观念就不可能有一个圆满的诠解。山水美的发现是中国美学史上的一件大事,对于它的成因及蕴含再加研究无疑仍是很有意义的。     

旅游美学学理源流探索

为确立旅游美学的学科地位 ,本文分析、论证了旅游美学学理的两个来源 :生命美学和景观美学。同时 ,本文提出两个重要观点 :主体动态审美是旅游美学的理论基础 ;旅游美学以研究人在自然天地间的美感冲动和人性创造为核心。     

无我之境与王维山水诗

无我之境是中国特有的诗歌理论,它最能体现中国诗歌的艺术精神,是诗歌创作的最高境界;王维在总结和提升前人的创作经验的基础上,凭借自身的审美情趣和艺术天赋,采用以物观物的审美观照方式,创造出大量优秀的山水诗。这些山水诗达到了无我之境,代表着唐代山水诗的最高成就。     

“沙漠甘泉”与“山水田园”——辨析东西方园林美学的起源分异

在分析地域自然环境对园林美学系统的作用机制基础上,提出了“沙漠甘泉”和“山水田园”的起源模式。它们分别产生于西亚北非的干热气候脆弱生态环境和东亚的湿润气候优裕生态环境中,具有截然不同的美学观念和造园特征。这两类起源模式是其后世界园林的两大派系——西方规则化园林和东方自然化园林的肇始。     

论诸子思想对环境美学的影响

先秦诸子提出的人格美学范畴,对环境美学也产生了深远的影响,奠定了中国古典环境艺术(建筑、园林)的基本趣味。如非礼弗履、阴阳和谐、有无相生、道法自然等等。中国环境艺术与诗、书、画等艺术形式殊途同归,最终,都走向一种对情景交融之"境"的追求,成为人生境界的表达形式。     

王维山水田园诗图画意象之解读

王维不仅能诗善画,而且面对相同的描摹对象──山水田园,以水墨渲染之画法融入语言文字之诗作,绘形求神,诗得画趣而具图画意象,可从“经营位置”的整体感、远近层次的空间感,“包孕片刻”的动态感、明暗浓淡的色彩感诸角度来解读和领悟。     

王国维的文学理论与康德美学

康德美学为王国维的文学理论建构提供了重要的思想资源,在理解和阐释文学的本质、文学的价值、文学的范畴和文学创作主体时,王学都或显或隐地烙印着康德的影响。认真梳理和辨析这种影响,有助于我们更深刻地理解王国维诗学的独特内涵和历史贡献。     

论王维山水田园诗的禅境

王维山水田园诗禅境的形成从以下几方面得到体现 :首先从价值取向确立了诗禅相通的可能性 ,其次从语言表达特点可以知晓禅宗与诗的相互融通 ,再次从诗与画 ,动静的艺术辩证法可以看到思与境偕、物我两忘的境界 ,所谓禅境亦即诗的艺术境界     

中国古代美学对山水美的主体条件的分析

中国古代美学将山水美生成的条件重点审美主体上,认为主体具有四个条件就可以实现对自然山水的审美欣赏。这四个条件是:虚静之心、执著之观、亲近之情、飞动之思。