论《唐戏弄》对戏剧史研究的重大贡献

戏剧作为一门综合性的艺术在中国受到应有的重视和研究,还是近代以来的事。1915年,著名学者王国维先生发表了他在戏曲研究中带有总结性的巨著《宋元戏曲考》,从此揭开了我国古代戏剧史研究的序幕。之后四、五十年中,各种戏剧史专著陆续问世,其中以日本学者青木正儿的《中国近世戏曲史》(1936年)、周贻白的《中国戏剧史》(1940年)和任半塘的《唐戏弄》(1958年)最为学界瞩目。王国维的《宋元戏曲考》是我国戏剧史研究的“开山之作刀。它在“古人未尝为此学”的情况下,对古剧资料的发掘、整理和     

对王国维戏曲理论的简评

今天我讲的题目是“对王国维戏曲理论的简评”。为什么要讲这个题目呢?因为学报上面最近有人提到王国维的《宋元戏曲史》,同时我还记得郭沫若曾说过:王国维的《宋元戏曲史》将要在百万青年的脑子里起影响。这样说便不可忽视了。所以,我们这一代的老师和同学也应当把王国维的学说弄清楚一点。我们有“双百”方针,对王国维的为人及其学问,或点、或线、或面,只要言之成理,都可以说,因为“百花齐放”嘛(大笑)!他的人和他的学问,不宜同时并论,因他的思想有一部分是离不开双重否定的(指“洋奴”甘为犹太人哈同服务和“满奴”甘为溥仪的犬马),而其学问在甲骨文字研究方面,成就确实很大;若涉     

追寻“可爱”而“可信”的存在方式——王国维文学研究的生态价值

王国维文学研究的代表作《红楼梦评论》、《人间词话》和《宋元戏曲史》关涉到文艺的评、论、史三个方面。其特点是对“可爱”而“可信”的理论包括书写方式的共同探求 ;在文化转型时期 ,他的这种追求不仅具有文艺学的生态意义 ,同时也具备建构新型文化精神的生态价值     

追寻“可爱”而“可信”的存在方式－王国维文学研究的生态价值

王国维文学研究的代表作《红楼梦评论》、《人间词话》和《宋元戏曲史》关涉到文艺的评、论、史三个方面。其特点是对“可爱”而“可信”的理论包括书写方式的共同探求；在文化转型时期，他的这种追求不仅具有文艺学的生态意义，同时也具备建构新型文化精神的生态价值。     

王国维与骈体文

王国维三十岁那年,写了一篇《自序》,介绍自己的读书经过,他说:十六岁见友人读《汉书》而悦之,乃以幼时储蓄之岁朝钱万、购前四史于杭州,是为平生读书之始。时方治举子业,又以其间学骈文、散文,用力不专,略能形似而已。由此可见,他在少年时期便开始练习写作骈文。一九一二年,旅居日本京都的王国维,行年三十又六,撰写了《宋元戏曲史》。在《宋元戏曲史·序》中写道:     

新中国成立前近代戏剧研究一瞥

<正> 从一九一九年“五四”运动到一九四九年新中国成立,在这三十年间,前辈学者在近代戏剧研究这片处女地上辛勤耕耘,做过不少有益的工作,留下了十分宝贵的遗产。据初步搜求,散见于三十年各种报刊上的论文和资料约有三百四十余篇,虽然这还是近代戏剧研究的开拓阶段,但是,研究成果已颇为可观、颇具特色。在王国维《宋元戏曲史》问世之前,我国的戏剧研究主要以曲话、剧话、曲律、曲品、曲录之类的形式出现。或为随笔漫谈式的艺术鉴赏,或为资料性搜辑排比、或为戏曲格律的总结与研究。王国维以西方近代资产阶级的科学方法治戏曲,同时“承继了清代乾嘉学派的遗烈,严格地遵守着实事求是的规则”,使戏剧研究开始成为一门具有系统性、逻辑性的科学,为“五四”以后的戏剧研究开辟了道路。     

20世纪初期古典戏曲史学的形成

20世纪初期 ,随着新史学观的崛起 ,古典戏曲研究获得了新的眼光、新的思路和新的写作方式。戏曲史学应运而生。戏曲起源研究、戏曲的兴衰变化及其原因得到深入的探讨。王国维的《宋元戏曲史》在一个理论框架下 ,系统梳理宋元戏曲乃至中国戏曲的发展历史 ,标志着近代意义的戏曲史学的形成 ,并由此把古典戏曲研究带上了一个新的起点     

《窦娥冤》新议

一公元十三世纪到十四世纪中叶,我国古代戏剧史上,出现了杂剧兴盛繁荣的局面。关汉卿,是当时最负盛名的杂剧作家。他写了六十七个剧本,其中《感天动地窦娥冤》,则是他的代表作。王国维在《宋元戏曲史》里,曾高度评价《窦娥冤》说:“即列之于世界大悲剧中,亦无愧色也。”     

王国维戏曲理论贡献述评

王国维《宋元戏曲史》在建构现代戏曲学理论体系、奠定现代戏曲史学基础方面做出了开拓性贡献,为新世纪戏曲理论和戏曲史学的研究提供有益的参照。     

王国维——中国古典戏曲史研究之开山

中国古典戏曲的形成和发展,源远流长,丰富多采。从唐代到清代,有大量的戏曲论著和其他资料,根据戏曲发展的不同阶段和要求,探讨和研究了古典戏曲许多问题,发挥了应有的历史作用。王国维(1877——1927)生活在清末民初中国学术思想大变动的时代。他对古典戏曲史的研究’达到了前人未有的高度,获得“开山”的历史地位。郭沫若曾指出: 王国维的《宋元戏曲史》和鲁迅的《中国小说史略》,毫无疑问,是中国文艺史研究上的双壁。不仅是拓荒的工作,前无古人,而且是权威性的成就,一直领导着百万的后学。王的《宋元戏曲考》是他旅日时著作。在他的直接间接的影响下,日本学术界的狩野君     

中国近代学术思想转型及其历史境遇--以王国维的戏曲研究为例

本文以王国维的戏曲研究（1895－1913）为例,讨论中国近代学术转型的历史境遇性问题。文章的枢纽是王国维1913年为自己的《宋元戏曲史》所作的判语：“世之为此学者自余始。”这句话后来被普遍认为标志了中国戏曲研究新阶段的开端,即所谓戏曲研究的现代化转型的开端。本文围绕着此言之所出的相关历史过程,从三个方面进行探讨。第一节讨论19世纪末20世纪初学术机制变化之一端：报刊出版对学术思想与交流的日益显著的影响。对这个机制的考虑,有助于我们理解王国维戏曲观的前后变化。同时,王国维本人对当时学术景观的变化也进行了理论上的论述。第二节即就此展开论述,并重点阐发王国维早期学术思想中的“世界学术”观。第三节讨论京都的社会文化环境下王国维戏曲研究的进展及其戏曲研究的权威性的形成,认为：在王国维不断地尝试在新的学术交流条件下与世界进行对话、并致力于一种“世界学术”的建设时,他在1910年代的遭遇却说明,域外的学术界却在寻找一种中国本土的声音和学术权威。而这种寻找,成为对他的戏曲研究进行学术定位的关键。     

王国维中国戏剧起源论辨析

关于中国戏剧的起源,学术界历来有许多不同的观点,旧时学者论及这个问题,多表现出简单化的倾向.清代纳兰性德《渌水亭杂识》中说:“梁时大云之乐,作一老翁演述西域神仙变化之事.优伶实始于此.”这是较早论及戏剧起源的记载.近人许地山则认为中国戏剧的内容和形式,主要是受印度梵剧影响而产生,对此,他著有专文《梵剧体例及其在汉剧上底点点滴滴》.孙楷第《傀儡戏考原》一书力持中国戏剧的表演形式是模仿傀儡戏而产生这一观点.至于“优孟衣冠”为中国戏剧的源头更是旧时一种最普遍的看法.王国维《宋元戏曲考》是中国第一部戏曲史,在这部书中,王国维探讨了中国戏剧的起源.王国维是如何论述中国戏剧的起源呢?     

中国戏曲成熟的标志——王国维“戏曲形成于元代”说补正

中国戏曲究竟形成于何时?对于这个问题,戏曲史界的看法是很不一致的.有的说形成於宋元,有的说形成於汉唐,有的说形成於先秦,甚至有的说形成於西周等等.其中以王国维提出的戏曲大成於元代的说法为最早,也最有影响.王国维在《宋元戏曲史》中多次肯定了这一结论.在<古剧之结构>一节中他指出:“论真正之戏曲,不能不从元杂剧始也”.在<余论>一节中则总结道:“……我国戏剧,汉魏以来,与百戏合,至唐而分为歌舞戏及滑稽戏二种;宋时滑稽戏尤盛,又渐藉歌舞以缘饰故事;于是向之歌舞戏,不以歌舞为主,而以     

论《窦娥冤》的悲剧美

关汉卿是我国第一位伟大的现实主义戏剧家。他杰出的作品奠定了戏剧这一样式在我国文学史上的坚实基础。悲剧《窦娥冤》是他饮誉至今的代表作。王国维在《宋元戏曲史》中说:“其最有悲剧之性质者,则如关汉卿《窦娥冤》……。剧中虽有恶人交构其间,而其赴汤蹈火者,仍出于主人公之意志,则列于世界大悲剧中,亦无愧色也。”窦娥的不幸遭遇,特     

民族戏剧研究的一部创新之作———评李强、柯琳的《民族戏剧学》

中国的戏剧源远流长 ,但在封建社会儒学价值观的支配下 ,无法进入“大雅之堂”。对中国古代戏曲做出杰出贡献者 ,当推近代国学大师王国维 ,他的《宋元戏曲史》开了中国古典戏曲研究之先河。中华人民共和国成立后 ,少数民族戏剧也被纳入研究者的视野。 1 963年 ,中国少数民族戏剧研究的开创者、著名戏剧学学者曲六乙先生出版了《少数民族戏剧研究》 ,堪称奠基之作。此后 ,少数民族戏剧研究成为少数民族文学艺术研究的有机组成部分。 2 0世纪 80年代以来 ,对“傩”及“傩戏”的研究热潮极大地推动了对少数民族戏剧的研究。李强、柯琳先生合著…     

《唐戏弄》在戏曲史研究上的地位

《唐戏弄》是任中敏先生震撼学界的一部力作，它向王国维《宋元戏曲史》以来我国戏曲史学术界发出了公开的挑战。针对宋代以前无“戏”的传统旧说，任老力主唐代即有杂剧，只是其体制有别于后出的宋元戏曲而已。主要的论点是：无剧本并非无戏剧；戏剧的构成，重在效果能感动观众，而不在体制长短与故事性的高低；主戏而不主曲；应从唐代社会的各种现象与“戏”的联系看问题。本文就《唐戏弄》问世四十年来中外戏曲理论研究的发展与变化，满怀激情地揭示了任先生的戏曲理论由被反对到被接受、由目为“异说”到指认为“大宗”的历史过程，并意味深长地指出：只有像《唐戏弄》作者那样有“水滴石为穿”的信念，才能不断做出超越前人的业绩来。     

20世纪元曲研究刍议

元曲研究在２０世纪的中国戏曲研究中，占有最为重要的位置。自王国维《宋元戏曲史》以来，几代学人的坚持不懈使得元曲研究在各方面均取得重大实绩，但因为种种历史原因，２０世纪的元曲研究也不免留下了一些缺憾和问题。谋求未来研究的突破，研究思路的转换是重要的，今后的元曲研究可以“讲一点还原法”、“重一点形式研究”、“多一点纵横上下”。     

钟嗣成《录鬼簿》划分元杂剧为“两期”说

我国最早明确提出对元杂剧分期的是近代学者王国维。他的《宋元戏曲考》主要根据元人钟嗣成《录鬼簿》对元杂剧作家的分类序列,而把分类的时间具体化。他说: 至有元一代之杂剧,可分为三期: 一、蒙古时代:此自太宗取中原以后,     

黄节《诗学》研究

《诗学》是近代研究中国诗歌的开创性著作 ,它与林传甲的《中国文学史》、王国维的《宋元戏剧考》、鲁迅的《中国小说史略》一样具有学科建设的奠基意义。     

论焦循对王国维戏剧研究的影响

近代大学者王国维治戏曲,深受焦循多方面积极影响。从指导思想看,焦循“夫一代有一代之所胜”进步的文艺发展史观,给予王国维深刻影响与启迪,成为其珍视元曲而撰写《宋元戏曲考》这一权威性不朽之作的理论指导和推动力;从戏曲流派观点看,王国维主张戏剧摹绘真情实景,“字字本色”,反对雕琢、虚伪,崇尚“自然”、“意境”,是在焦氏为代表的清中期以来“本色”论派理论基础上的继承和发展;从审美价值取向看,王国维推重立足世界文学之林极富悲剧意义的元曲杰作,鄙薄大团圆格套,与焦氏审美观一脉相承;从戏曲研究方法看,王国维娴熟掌握了朴学大师焦循以考据学治戏曲之术,并与西学逻辑推演相互影响、制约,完美结合。王国维戏剧研究的巨大成功,多得力于焦循,又有明显的拓展和超越。