论诗歌艺术的感染力

论诗歌艺术的感染力章亚昕诗人要以优秀的作品鼓舞人，以高尚的精神塑造人，就要以强烈的艺术感染力来吸引读者。诗的感染力在于意境，它使人得到教育、启发、娱乐和美的享受，它也真实地体现了诗人的责任感和使命感。以诗歌艺术为改革开放和现代化建设服务，就必须探讨想...     

以奇为美——试论中国古代艺术中的奇美价值取向

中国古代艺术中有一种别于正统"雅正"文学观的以奇为美的艺术价值取向,其本质在于还原生命的真实面目,从人的生存意义维度来探讨艺术价值,其历史演变和理论渊源无不对以"雅正"为主旨,标榜艺术价值在于"载道""言志""缘情"的中国古代正统艺术观以巨大的解构。     

研究性学习走进高三综合科化学专题复习

现代教育改革的关键在于把传统式“授之以鱼”的教学模式转变为“授之以渔”的教学模式。一方面，我们的教学艺术不在于传授本领，而在于激励、唤醒、鼓励；另一方面，学生的头脑不是一个被甜满的容器，而是一个需要被点燃的火把。我们必须大搞教育改革，激发学生探究热情，培养学生的创新意识，积极开展研究性学习。     

徐复观对中国艺术精神的阐释

对中国艺术精神的阐释，是徐复观新儒学思想的一个重要方面。徐复观对中国艺术精神所作阐释的要点在于：中国艺术精神可以概括为以孔子和庄子所显出的两个典型，而只有庄子的艺术精神才是彻底的纯艺术的性格。庄子的艺术精神导出了中国的纯艺术精神，在画论及绘画方面结出了丰硕的成果，促使中国古代绘画由人物画转向山水画。在庄子的艺术精神影响下产生和发展起来的中国画，在现时代中仍有其重要的意义，是一支对“现代文化的病痛”具有很好疗效的“镇痛剂”。     

生活与艺术在心灵中交融──巴·布林贝赫创作散论

一个成熟的文艺家的重要标志是他的艺术个性，而艺术个性的形成又往往在于他对生活、艺术，以及它们之间的关系的独特理解，在于他的艺术感知力。巴·布林贝赫是一位始终踏踏实实站在生活大地上的诗人，他的诗主要是写草原，写用自己心灵抚摸过的草原。他写草原，写蒙古族人民，重在抒发符合民族心理素质和审美观念的特定感情。他是一位看重艺术个性的诗人。在他所建构的艺术世界中，整个地显示着沙原般的质朴、悠悠驼铃般的自然，而在自然之中，让人体味出美的内涵和艺术的灵气。     

论科学与艺术的会通

论科学与艺术的会通陈建涛科学文化与人文文化的区别主要是科学与艺术的区别。从古到今，人文主义者，或有人文主义精神的学者总是把艺术作为文化理想，力图用艺术去影响生活、支配生活。怀特海针对科学理性提出一种新理论，这种理性的功能在于增进生活的艺术，向世人提出...     

艺术美学的理论构架和研究方法

本文分析、比较了国内外众多学者的见解，对艺术美学的理论构架和研究方法提出了自己的看法。作者认为，“艺术创作──艺术作品──艺术知觉”构成了艺术美学的基本框架，而艺术美学和艺术学的区别，在于它的研究方法具有自觉的美学性质。     

论曹禺对中国话剧艺术的贡献──纪念曹禺戏剧创作60周年

论曹禺对中国话剧艺术的贡献──纪念曹禺戏剧创作６０周年胡授昌作家在文学史上的地位取决于作家的艺术贡献，而对作家艺术贡献的评估，应是取决于其作品的艺术生命。戏剧作品的艺术生命，用曹禹的话来讲，就＂在于演出＂。曹禺的《雷雨》、《日出》、《原野》和《北京人...     

论俄国象征派的批评思想

介于俄国批判现实主义文学向苏联社会主义现实主义文学转变之间的象征派，其批评思想是主观唯心主义的。他们贬低现实生活，夸大艺术的作用，信守“美将拯救世界”的箴言。这种“纯艺术论”的美学现，表现为以索洛维约夫为代表的“艺术拯救世界”的宗教化主张，和以勃留索夫为代表的象征主义诗歌的使命在于传导出“心灵的运动”的两种类型。他们把象征主义说成迄今文学史发展的最高阶段和最佳状态，过分夸大象征主义在文学史上的地位。但是，俄国象征派在创新艺术形式和磨厉与完善诗歌语言方面，起了一定的作用。     

艺术语言:想象与拟态表现

艺术语言是一种情感化的符号，想象是艺术语言产生美感功能的基因之一。艺术语言的创造是一个将现实形象地虚化、转化为新形象或无中生有的创造过程，它的言语表层和含义表层具有诡奇的特点。它的目的在于实现主体的自由创造。     

《文选·北山移文》吕向注再辨

对《北山移文》的创作意图,从唐李善、吕向到清张云傲、梁章钜,近人王运熙、沈玉成、曹道衡等都撰文探求过。但是,因各自的视角不一,中间也不无偏漏,这个问题并没有得到更好的解决。实质上,从孔稚硅、周颗二人信仰的本质差异,当时隐逸之风的兴盛和泛滥,孔稚硅的个性,以及谐隐之文的发展等方面,我们能更好地理解《北山移文》真正的创作指向,即是对周颗类隐士嘲讽、谑而不虐的文章。     

孔广森与何休的经学之异

孔广森被有的学者视为清代第一位有《公羊》学著述的人物,但他的《公羊春秋经传通义》与何休的《公羊》学存在较大的差异,主要之异就在于孔广森否定何休的王鲁说,自立三科九旨,没有对《公羊》学微言的阐发,只有《公羊》书法、大义的发明,从而使孔广森的经学著作虽以《公羊》命名,却对清代《公羊》学的发展没有实质性的推进。然而,孔广森的经学还是有其新内容,并具有一定的历史意义。     

梦窗词清空论——试谈郑文焯对梦窗词风的认识

郑文焯是晚清四大家之一,著名词学家。在晚清梦窗词转移一代风会的情况下,他的梦窗词研究独具特色。他不满以"晦涩"评梦窗,也不满学梦窗"晦涩",他认为"晦涩"只是梦窗词的表象,其高处正在"空灵"。郑文焯以"空灵"、"清空"为标准来选评梦窗词,突破了张炎以来的对梦窗词的传统认识,赋予了"七宝楼台"新的内涵。他的这种认识,也体现了"清空"这一重要词学范畴的内涵在晚清的丰富与发展。     

曹尔堪与明末清初词风演变

曹尔堪是清初一位重要词人,其词作风格在清初词坛独树一帜。但是,长期以来,对于曹尔堪词作的认识研究明显不足,对曹尔堪所论较多的是他在清初三次大型词作唱和活动中所起的组织倡导作用,而对于其词作本身对当时词坛的影响则所论甚少。其实,曹尔堪词作风格对明末清初词风演变产生了重要作用和深远影响。     

略论“礼是郑学”

唐孔颖达《礼记正义》称“礼是郑学”，究其原因，一因郑玄礼学著作甚多，特专精于礼学；二因自郑玄兼注《三礼》，始有所谓《三礼》之学；三因郑玄能将其礼学付诸实际运用，为朝廷制礼；四因郑玄能以礼律己，“非礼不动”。然最主要的原因，还在于自郑玄兼注《三礼》之后，后世之治礼学者皆以郑学为宗，而不可舍其书，自魏晋至隋唐皆然，故孔氏有“礼是郑学”之称。     

井上红梅误读《孔乙己》的现象分析——兼论译者在翻译中的作用

《孔乙己》是鲁迅先生短篇小说的代表作之一,也是最早译为日文的鲁迅作品,日本多位知名译者皆曾翻译过这部小说。文章选取井上红梅的译本,将其与原著详细核对,发现井上多处误读原著,导致译本出现误译漏译等问题。文章以井上译本为例,通过分析这些误读现象,探讨译者在翻译中的作用。译者既是文化的传播者,又是翻译尺度的掌控者,译者在翻译过程中既要忠实地传达出作品的风格与意义,又不能过度诠释,将译者自己意志强加读者,只有把握好翻译的尺度,才能避免失误,保证翻译质量。     

范仲淹文学地位的重新审视

人们往往注意的是范仲淹的政治和军事战略才能 ,却没有足够重视他的文学成就 ,也很少有人对范仲淹文学创作进行全面研究。因此 ,人们往往不能对其创作作正确评价。范仲淹作品不被确切认知是因为人们先入为主的观念使然 ,往往从政治家的角度看待他 ;范仲淹一直难以以文闻名的主要原因是其政治才能和影响掩盖了其文学成就。     

从《客途秋恨》到《花椒之味》:香港电影中的女性身份认同流变

作为诞生于亚欧文化板块碰撞地带的“东方明珠”——香港既有国际大都市的繁华A面，也有“身世朦胧”的暧昧B面。在这一社会历史环境之下，身份的认同与找寻一直是香港文艺作品的重要命题。2019年9月上映的《花椒之味》，通过三个素未谋面的姐妹在父亲葬礼上相遇然后共同经营其父留下的火锅店的故事，表达了香港新一代女性对自己身份的再次确认。而上映于1990年的《客途秋恨》，同样是女性寻找自己身份的香港电影。通过主题传承，两个跨越了近三十年的电影文本形成了巧妙的互文，共同描绘出了三代香港女性在时代大潮中的身份认同流变历程。     

明用典故:激起读者的新鲜感和求知欲——钱钟书用典研究之二

钱钟书熟练地掌握了用典的艺术技巧,无论用暗典还是明典,都能把典故完美地融为作品的血肉和纤维,使典故成为描写人物心理,刻画人物肖像和性格,烘托故事情节等不可或缺的有机组成部分.了解这些典故的读者,能产生更多的联想,体味到更多的意趣,对作品有更深入的理解;不了解这些典故,也大致能理解作品的内容和情感,并起到激发新鲜感、求知欲和传授学识的作用.     

余华小说中的文革记忆

在某种程度上记忆可以决定一个作家的写作方向,作为60年代出生的作家,余华的童年记忆--文革记忆无疑也深刻地影响着余华的创作,但是这种记忆是有选择的。他80年代的作品中,文革记忆成为其小说创作中暴力叙述主题的内因;90年代,文革记忆直接进入余华作品中,但对现实政治作了很大程度的过滤。