从艺术人类学角度阐析藏族热巴鼓舞蹈的流变

"热巴艺术"流传在我国西藏、四川、青海、甘肃及云南等藏族居住区,具有藏族民间文化的代表性。其中"热巴鼓"舞蹈鼓点丰富、技艺精湛,"人鼓合一"的完美表演展现了藏族人民的精神与气质。文章以西藏地区藏族热巴鼓舞蹈的流变为切入点,阐析藏族热巴鼓舞蹈在变迁过程中"身体"作为文化符号的技艺构建;"国家在场"的热巴鼓舞蹈推动艺术形式的转向和权力对民间艺术的推动力;艺术实践者对于热巴鼓舞蹈的维持与更新、建构与再生产等问题,以此来说明民间舞蹈在文化实践过程中是如何实现动态的传承与发展。     

西藏丁青康沙热巴代际传承研究——艺人扎西曲珍的生活史

康沙热巴是丁青热巴中的一个流派，因其第一代热巴艺人来自于今昌都市洛隆县康沙镇康沙村而得名。在这一典型的家族式流浪艺人团体中，扎西曲珍作为该团体中最后一名代表性流浪艺人，其个人的从艺经历、身份表述、舞台建构、生存现状等呈现了西藏丁青康沙热巴的历史传承路径及藏族热巴艺术的当代发展状况。扎西曲珍的个人生活史反映出处于“流浪团体”与“非遗展演”两种不同生活状态下的热巴艺人状态，从而揭示了社会变迁中藏族热巴艺术的传承路径、传承规则、内部矛盾和自我调适。     

从艺术人类学角度阐析藏族热巴鼓舞蹈的流变

"热巴艺术"流传在我国西藏、四川、青海、甘肃及云南等藏族居住区,具有藏族民间文化的代表性。其中"热巴鼓"舞蹈鼓点丰富、技艺精湛,"人鼓合一"的完美表演展现了藏族人民的精神与气质。文章以西藏地区藏族热巴鼓舞蹈的流变为切入点,阐析藏族热巴鼓舞蹈在变迁过程中"身体"作为文化符号的技艺构建;"国家在场"的热巴鼓舞蹈推动艺术形式的转向和权力对民间艺术的推动力;艺术实践者对于热巴鼓舞蹈的维持与更新、建构与再生产等问题,以此来说明民间舞蹈在文化实践过程中是如何实现动态的传承与发展。     

熠熠发光的明珠——赞藏族舞剧《热巴情》

西藏歌舞团不久前向首都观众奉献了一束民族艺术之花——大型民族舞剧《热巴情》。(见本期彩二照片)通过欣赏一部舞剧,基本上领略了西藏主要民族舞蹈的风采和绚丽夺目的民族服饰,使观众强烈地感受到浓郁的西藏民俗风情。舞剧体现了藏族舞蹈的独特风韵,展示了在封建农奴制度下热巴艺人浪迹天涯,过着凄风苦雨的悲惨生活画卷。特别是用民族舞蹈和音乐形式,来创作这样一部大型舞剧以表现现代生活,这不能不说是藏族艺术家们较成功的一次尝试。“热巴”,藏语,意为“布衣之人”。“热巴”艺术是一种流传在西藏昌都和云南、四川等     

“中国首届藏族弦子与热巴艺术高峰论坛”在成都举办

弦子和热巴是藏族音乐歌舞文化的重要组成部分,是藏族人民热爱家园、歌颂家园、热爱生活、赞美生活,讴歌时代人民文艺创造的成果,是藏族歌舞艺术中独具民族特色和地域特色的民间文化艺术。     

吐蕃末代赞普欧松赞身世辨

有关吐蕃末代赞普欧松赞身世的著述,统称欧松赞系吐蕃第42代赞普达磨的直系后裔,是赞普达磨被弑杀后,由其小妃蔡邦氏所生的遗腹子.而本文通过对敦煌古藏文文献史料的进一步研究和古代藏汉史料的比较分析,认为欧松赞生父并非达磨赞普,而是吐蕃第41代赞普热巴巾.     

湘西宗祠装饰艺术符号的特点及其传承分析

在宗祠文化中,有关艺术符号的装饰相对较多,不同的艺术符号都有不同的特点,但最终目的都是为了表达对于民族文化的喜爱,也表现了对美好生活的向往与追求。     

空间的言说:中国国家博物馆与石鲁经典性的建构

博物馆是艺术社会学中赋予艺术品资格和认定艺术作品价值的重要环节。本文通过考察中国国家博物馆的建筑形制、艺术氛围和梳理有关石鲁的艺术展览,探讨了博物馆建构石鲁及其作品经典性的途径和意义。中国国家博物馆的收藏、研究与展览等行为是不断赋魅石鲁的过程,石鲁作品价值也因此得到了最大程度的彰显。艺术品的历时性与共时性在博物馆中相遇,中国国家博物馆空间成为石鲁经典性的重要建构之手。     

空间的言说:中国国家博物馆与石鲁经典性的建构

博物馆是艺术社会学中赋予艺术品资格和认定艺术作品价值的重要环节。本文通过考察中国国家博物馆的建筑形制、艺术氛围和梳理有关石鲁的艺术展览,探讨了博物馆建构石鲁及其作品经典性的途径和意义。中国国家博物馆的收藏、研究与展览等行为是不断赋魅石鲁的过程,石鲁作品价值也因此得到了最大程度的彰显。艺术品的历时性与共时性在博物馆中相遇,中国国家博物馆空间成为石鲁经典性的重要建构之手。     

略论民族音乐的传统转化

音乐艺术为提高民族精神素质所必需,也是建立与现代化相适应的文化观念,思想观念所不可或缺的。音乐跟文学、戏剧、舞蹈一样,有自己的特点,有相对的独立性,是一门专门的学问,也是广大群众迫切需要的一项艺术事业。 这几年来,我国民族音乐有了一定的发展,取得了一些成绩,但是和整个社会主义事业发展的形势相比,和社会对音乐文化的要求相比,还很不适应新时期的需要。这里有个问题尚待解决,就是如何进行传统转化和艺术创新。对于这个问题,笔者拟在此作些探讨。     

浅析艺术管理的当代使命与基本原则

艺术管理工作者需要肩负起时代使命,在做好本职工作的同时,还要重视发展艺术产业,助力艺术生产力的持续增长,把握时代环境发展特征,促进艺术创作更加繁荣,更好地展现艺术的公益性和公共性,为社会大众提供文化艺术输出,最后也要坚持走可持续发展原则,科学合理地保护艺术资源。在艺术管理上还需遵守几项基本原则,包括可持续发展原则、和谐共存原则、艺术生态发展平衡原则、创造最好效益原则等。本文从当代艺术管理的使命和基本原则展开分析,希望为有关专业人士带来一定的参考与借鉴。     

浅析艺术管理的当代使命与基本原则

艺术管理工作者需要肩负起时代使命,在做好本职工作的同时,还要重视发展艺术产业,助力艺术生产力的持续增长,把握时代环境发展特征,促进艺术创作更加繁荣,更好地展现艺术的公益性和公共性,为社会大众提供文化艺术输出,最后也要坚持走可持续发展原则,科学合理地保护艺术资源。在艺术管理上还需遵守几项基本原则,包括可持续发展原则、和谐共存原则、艺术生态发展平衡原则、创造最好效益原则等。本文从当代艺术管理的使命和基本原则展开分析,希望为有关专业人士带来一定的参考与借鉴。     

学校艺术教育管理模式及其创新实践研究——以学校舞蹈普及教育的管理模式为例

无论是校方自发组织的艺术教育活动,还是"两校"合作的资源匹配,以至于国家支持的艺术教育项目试点都缺乏对于艺术教育普及的实际效用的考量,同时在流程管理和绩效评估方面也都不够完善,致使学校艺术教育无法循环上升式发展,无法惠及更多学生,以及无法实现艺术教育价值更大化。为了解决学校舞蹈艺术教育管理方面出现的问题,笔者意欲建立一种更加合理的管理模型-"天体运转模型",推动学校舞蹈艺术教育的发展。     

故土沧桑，历史壮歌——读马自祥长篇历史小说《阿干歌》

笔者对历史，尤其是甘肃地方的历史，始终怀有一种浓厚的兴趣。近日读到马自祥先生创作的长篇历史小说《阿干歌》，内容正好和五凉时期的甘肃历史有关，展卷品读，真是大快人心，大慰平生。下面，笔者就从思想和艺术两个方面谈谈阅读这部长篇历史小说的些许体会和感受。     

论欧洲中世纪的美术思想

欧洲中世纪是人类艺术发展的重要时期,长达一千多年,从最初的蛮族美术到加洛林文艺复兴,再到罗马美术、哥特式美术,是世界美术发展史上一段光辉灿烂的岁月。中世纪的美术思想充分吸收古典传统和日耳曼文化的养分,并积极融合东方思想,借助宗教神学的力量,神学家圣托马斯和圣奥古斯丁在表现对上帝的敬仰的同时探索神秘的宇宙,这对当时的艺术实践产生了十分积极的作用,也为后世构建艺术理论体系提供了坚实的基础。本文笔者从中世纪早期的美术出发,分析哥特式美术的发展趋势,阐述古希腊艺术的回归,并深刻剖析美术艺术的宗教思想内核。     

高职艺术设计类专业实训室的建设与管理探讨

我们国家的很多高职院校艺术专业实训室建设和管理存在着重复性,严重浪费,管理的水平也具有落后性。针对怎样提高高职院校艺术专业实训室的建设管理,笔者提出优化环境、设备的维护管理、减少物质浪费、各个设施的优化措施和途径,以此在高职艺术设计类专业实训室的建设与管理上提供建设性意见。     

到中华民族园过“暑期欢乐节”

暑期到了 ,北京中华民族园的“暑期欢乐节”也开场了！泼水狂欢 ,土风歌舞 ,欢乐竞赛 ,百味广场 ,缤纷夏夜以及夏令营 ,这个“暑期欢乐节”还真热闹！泼水狂欢———傣家的水是圣洁的水！泼透全身 ,幸福终生！欢乐节期间 ,每天上午、下午的黄金时段 ,还有周末的晚上 ,都有这个过瘾的活动。土风歌舞———藏家的热巴鼓敲起来 ,苗家的歌喉亮出来 ,景颇的长刀够威风 ,傣家的香包传深情！在民族园里 ,每天的民族歌舞演出都有１０场之多 ,而且不必再另外买票。欢乐竞赛———比谁答题答得快 ,赛谁竹杆跳得欢 ,板鞋对对走得快 ,拉起木鼓就比赛！这…     

一个藏族流浪艺人的成长

(一) 民族文化宮舞台上的大幕,慢慢地拉开了,人們等着一个新的节目——“草原上的热巴”的开始。乐队奏过了前奏曲之后,几个藏族姑娘踏着輕盈的舞步登場了,然后一个扮演的藏族老人出現在姑娘群里,观众都在靜靜的看着他那鮮明、細致和深刻的每一个动作。这时,有人在想:这个演員是誰呢?他对藏族歌舞的特点掌握得真不錯呀!原来是藏族演員——欧米加参。     

论藏族民间歌舞堆协的阳刚与囊玛的阴柔特征

笔者曾对堆协囊玛歌舞的曲体结构方面做了分析比较,并写有关于其结构上的关系一文,进而提出二者属“兄妹艺术”。经过进一步的分析研究而发现:这两大艺术品种的曲体结构大致趋于相似,而它们各自的表现色彩却截然不同。其中,堆协歌舞具有阳刚特征,囊玛歌舞具有阴柔特征。由此可见,把它们称为“兄妹”艺术的说法是恰如其分的,一点也不过份。另外,不仅在传统习俗上,而且在当代,往往把这两大艺术品种划为     

西藏山南地区民居院门文化刍议

西藏的建筑艺术是祖国建筑艺术宝库里的珍品,而西藏山南地区的民居院门艺术更是西藏建筑艺术的精品,堪称藏区一绝。笔者经调查研究西藏山南地区民居院门的结构、功能、理念、装饰和民俗,发现其承载着丰富多彩的民族文化内涵。