中国传统元素在动画创作中的运用

中国传统文化符合现代人的审美观,动画艺术与传统元素在新世纪的发展是和谐相生的.我们必须充分了解和掌握大众的审美心理和精神需求,对各民族传统文化的历史渊源进行深入研究,探寻适合动画创作的艺术语言符号,将传统文化元素与现代先进技术结合起来进行动画创作.     

设计艺术对中国传统文化符号的借用

借用中国传统文化符号是中国设计艺术对传统文化的重新审视,是中国设计艺术对自身文化的一种再造活动,其借用主要有象征、直观和意象三种手法。就文化意义而言,设计艺术对中国传统文化符号的借用为中国现当代设计艺术的发展提供了鲜活的话语源,使中国当代设计艺术在全球化背景下的对话与交流中获得一种话语可能。     

中国传统戏曲视觉符号的现代设计

在全球化背景下,现代文化和现代传媒使得传统戏曲符号逐渐淡出了人们的视野,并面临生存危机.国外通常采用将传统艺术符号与现代生活、现代传媒相结合或将传统文化进行现代化、时尚化改进的方式来应对这一危机.就中国传统戏曲视觉符号的现代设计而言,可将现代元素引入戏曲符号的设计,将传统戏曲视觉符号整体现代化、时尚化并引入现代传媒,或对之进行卡通动画演绎,将传统与时尚相结合,在传统与时尚的融合中找到发展中国传统戏曲文化的道路.     

传统文化作用下的版画形式创新

中国现代版画艺术的创新发展只有立足于对传统造型基础上的视觉形式元素、材质媒介进行新的创建融合,创造出一种全新的版画艺术形式的视觉符号,才能有助于在包含中国传统文化作用下的版画形式语言现代性的转换。     

在传统中“考古”未来——传统视觉符号与设计教育实践

中国有五千年的悠久历史,留给了我们一笔丰厚的思想文化遗产,这份遗产同时也是一笔丰富的视觉符号遗产,取之不尽、用之不竭。中国传统视觉符号具有独特的风格和高度的艺术形式,有极高的艺术文化价值。设计教育是推动一个民族视觉语言文化走向国际化和现代化的重要力量。寻找具有现代意义与传统视觉符号意象结合的切入点,在传统中“考古“未来设计,创造出切合时代实际需求的现代“传统文化”设计,是我们每一位设计教育、研究、实践者都应该认真思考的课题。     

传统与现代的双赢——中国传统吉祥符号在现代服饰设计中的应用

在全球“中国风”愈演愈烈的今天,设计师都在挖掘中国传统服饰元素即传统符号应用在自己的设计中。基于对中国传统吉祥符号的喜爱,设计师们阐述了许多中国传统吉祥符号的文化内涵,彰显出强烈的地域民俗风貌和审美文化特征。     

动画影片《大鱼海棠》的文化再生产与阐释边界

影片《大鱼海棠》在中国传统文化再生产方面进行了有益尝试,通过中国文化元素与神话叙事结合,将文化符号融入影片创作意境,对中国文化的内涵和价值做了深刻阐释。本文分析《大鱼海棠》的文化再生产在认知、价值和行为三个维度的传播效应,从天人合一的社会认知模式、追求至善的道德价值取向和自觉担当的社会行为范式等角度,探讨了影片对中国传统文化的阐释方式,以期对中国传统文化的创造性转化与创新性发展提供借鉴。新时代,中国传统文化再生产要坚持“中国文化立场”,创新知识生产方式和途径,强化原创性,增强时代感,把握阐释边界,进一步挖掘中国文化符号的内在意蕴,丰富中国文化内涵,讲好“中国故事”,弘扬“中国价值”,增强文化自信。     

传统民族文化元素在动画艺术创作中的应用

挖掘被我们忽略与遗忘的中国传统文化元素,使中国动画艺术与之更好地融合,从而创作出独具中国文化特色的动画作品.以分析动画艺术创作的基本元素为基础,对传统民族文化元素在动画艺术创作中的应用进行探讨,为中国动画的经典“中国学派”的学习和传承提供一点思路.     

中国元素2014获奖作品

作品名称｜海尔抱抱小灯人 点评内容｜作品体现了时代背景下的中国元素，它不只是传统文化的象征，同样也是现代文化和生活的缩影。从作品中也让人看到真正的中国元素不止是中国符号，也是中国人文、文化和生活的方方面面。     

中国当代艺术的“根”在哪里?——顾黎明访谈录

主持语:顾黎明一直是我们关注的油画家,油画界的朋友也不止一次的向我们推荐他。可以说,他是靠作品验证着自己的创作热情和能力的一位画家,而被油画界所认同。顾黎明以中国传统文化符号为创作依据,以民族民间的艺术语汇为创作母体,在深入文化思考的同时,对中国传统艺术符号进行创造性的解构,开创了中国油画后现代主义意识探索的又一思路...     

再现与重构——论传统设计文化在现代设计艺术中的运用

将理论阐释与经典案例相对接,从生态理念、空间意象、具象元素等三个层面论述了中国传统设计文化与现代设计艺术之间的传承与发展.现代设计艺术不但不能忽视对传统设计文化的承继,更要将后者视为创作的源泉并进行"再设计",方能使当下艺术设计更具文化性与现代性.     

传统装饰符号在现代包装设计中的应用

地域特色的独特艺术魅力,使得越来越多的设计创作纷纷融入了中国的传统元素。传统的装饰符号是从几千年的民族文化中提炼出来的精髓,将其融入现代设计,展现其在现代包装设计中的装饰性语言的审美价值,借助于传统装饰符号来阐释商品的品住格调以及企业的文化理念,既通俗又具有内涵,既复古又不失新意,更赋予了包装设计浓重的民族特色。     

冰裂纹在现代建筑装饰中的应用

随着中国经济的迅猛发展和外来文化的影响冲击,人们对中国传统文化的认识陷入了阶段性的迷茫和困惑。在建筑领域中表现为,在传统的地域文化蓬勃发展的房地产市场得不到认同,全球化现代主义建筑风格对传统建筑风格形成冲击等。这些现象都不免让我们对于传统中国建筑的地位产生担忧。但近段时间以来,我们也欣喜地看到很多中外建筑师在设计中利用多样化手法不断尝试应用中国传统元素。将中国传统文化中的传统元素与现代建筑风格相结合,形成新的设计理念——“旧元素,新组合”的中国新风格。中国风格的现代设计是历史的承接、创新、趋势。本文旨在通过对于中国传统元素之一的冰裂纹在现代建筑中的具体应用,分析中国传统文化的承接,引导新的设计思路。     

论中国古代绘画和音乐艺术内涵的相通性

当今社会,跨学科的学习借鉴与研究并相互交融已成为一大主流。艺术本身是一个具有多层次的元素的符号,艺术作为一种多层次的符号,本身就具备了元素转换的复杂系统。中国艺术美学思想的本源来自中国传统文化的浸润,形成了“思想”和“心灵”的独特的艺术传统。艺术表现的根本已变为内在精神的感受和悟道,因此,“形神”、“意境”、“气韵”等美学概念,成为艺术创造的思想理念。     

中国传统文化元素在现代设计中的应用

在艺术和设计领域,由于国外各种新思潮的涌入和渗透,动摇着我们固有的价值观与审美观.使我们的作品越来越远离民族个性和丧失自身的话语权;同样,对传统不加扬弃的描摹也导致民族工艺发展的停滞.因此,如何将传统的中国文化元素与现代设计合理结合,如何使中国的设计更具民族性和本土文化的特性,这是中国设计走向世界、立足世界的根本.     

古风插画中的符号表征探析

古风插画作为一种展现中国传统绘画艺术的新兴插画,将大量中国文化元素融入作品之中。基于符号学视角,将古风插画中意指中国元素的符号分为古风形态符号与古风抒情符号两种。其中引导欣赏者产生中国传统绘画风格推论的属于古风形态符号,是中国画在现代插画中的符号再现,是具象化的图像表征。而使欣赏者认识自身情感状态并产生对中国文化情感认同的属于古风抒情符号,是现代插画表象作品内涵的情感表征。具体分析了中国传统绘画中线条、造型、水墨、意境、情感等符号在古风插画中的表征形态,希望以此提高中国插画的民族风格,为中国本土插画流派的发展与创新提供依据与思考方向。     

香港学者对中国传统文化的研究与传播

本文讨论香港学者对中国传统文化的研究与传播，作者认为，当“九七”香港回归祖国之时，我们不应忘记英国曾经对在港的中国人实行殖民统治，极力宣传、灌输西方文化和欧洲文明，不断削弱香港同胞对中国传统文化的认同感。面对这种情况，香港学者中的有志之士忧思关注，认真研究并努力宣扬、传播中国传统文化，在教育、出版等方面取得可喜的成绩。作者还认为，香港学者对中国传统文化的研究与传播是有其特点的     

脆弱的根基——浅论当代中国艺术传统的困境

西方艺术传统的优势在于结构体系化、完整的文化传承脉络、不断被挖掘的深度;而当代中国的艺术传统却因文化断层、缺乏系统的理论支撑而在当代国际艺术环境中被表象化,只能以国粹的形式苟延,削弱了它作为严肃艺术的可能。     

中国现代美学的精神传统

19世纪末至20世纪40年代的中国现代美学取得了显著成就,也形成了其理论建构与人生关怀相统一的重要特色。它以关注现实关怀生存为要旨,凸显了鲜明的人生精神、积极的美育指向、内在的诗性情怀和强烈的文化批判意识。这也正是中国现代美学传承发扬民族美学固有的精神传统,并融会创化中西美学、文化、艺术思想的诸元素而形成的重要品格。     

论中国传统文化在平面设计中的应用问题

中国传统文化是一种社会现象,也是一种历史现象,还是一种艺术现象.中国的平面设计立足于传统文化,它伴随着我们的历史不断延伸,这些凝聚了几千年的思想语言和艺术气质,对现代平面设计具有重要和深远的指导意义.传承续历史留给我们的瑰宝,融入现实带给我们的感动,是我们与世界平面设计对接的基础,我们要用中国传统文化的优势去影响世界.