泛动画产业研究刍议

在新媒体革命推动下,传统动画产业正朝着以新媒体动画为龙头的泛动画产业演变,成为各国文化软实力的有机组成部分。对泛动画产业的研究可从下述三种角度进行:着[于历史]变,考察它和传统动画产业的区别与联系;着眼于价值关系,考察动画业如何提升自身的文化软实力、国家文化软实力的提升对动画业发展的作用、动画业对提升特定国家文化软实力的贡献;着眼于实际运营,从传播要素角度阐述新媒体革命对动画产业转型的影响,从需要理论角度阐述泛动画产业所具备的基本特征和关键环节。     

关于“泛动画”及其产业意义的思考

动漫早就具备假定性、娱乐性、技术性、教育性、商业性和多样性。它在新世纪呈现出如下特点：利用数码技术营造奇观,设计可交互的大干世界,借助新媒体而广泛流传,应用遍及各个专业领域,通过服务实现双赢增值,在建构与解构中求发展。这些特点在影视动画、游戏动画、网络及手机动画、演示动画、广告及影视包装动画、实验动画等方面获得了相对鲜明的表现。因为动画的用途变得日益广泛的缘故,我们需要新范畴在分类学的意义上描述它所出现的变化,“泛动画”就是这样一个范畴。我们试图在举办厦门国际动漫节的过程中贯彻“泛动画”的理念,使动漫业的发展有更大的空间。     

基于社会化建构的泛动画应用审美思考

泛动画概念的出现是数字时代的产物.它突破了传统动画的艺术范畴,向社会应用实践领域延伸.动画的这种机制变化,使得现实世界具有了应用性审美的价值维度.在这过程中,仿像危机的出现则对动画的泛审美合法性提出了挑战.随着社会化媒体在数字时代的范式转变,泛动画的现实建构危机得以解除,并且具有了人本回归的价值.它表明,泛动画就其本质而言是一个文化概念.对泛动画的研究直接关联着我们对数字时代社会生态的意义确认.     

泛动画市场与文化营销

在新媒体革命的推动下,传统动画产业正朝以新媒体动画为龙头的泛动画产业演变,成为各国文化软实力的有机组成部分。泛动画市场以知识产权为基础而发展,以文化交流为特色,以社会营销为旨归。它可以根据不同标准加以分类。主文化、副文化与反文化的矛盾是区别动画市场的重要依据。在营销过程中,泛动画可以通过品牌授权、技术应用、经营运作而形成时尚文化市场、民俗文化市场和旅游文化市场。     

中国动画现状的思考

“动画”对于我们中国的大多数成年人来讲,就如同饭桌上的咸菜一般,可有可无。然而在美国、日本、韩国等国家却是一个举足轻重的产业。中国动画呈现出低幼化、说教化的特点,大人不爱看,孩子也不爱看。从动画产业上来看,它的产业链是断缺的。只有大力发展具有现代市场观念、产品观念、富有创意和造型设计观念的创意型人才和动画专业人士,以及建立动画发展基地等一系列的活动,才能使全社会都来关心中国的动画事业,带动中国的动画走向国际市场。     

皮影艺术对动画产业迈向国际化和实现本土化的价值研究

中国传统皮影艺术是民间视觉艺术的重要组成部分,具有浓郁的民族文化特色。本文从中国传统皮影艺术特点、皮影艺术对动画产业的国际化的影响、皮影艺术对中国动画产业化价值进行了探讨,旨在借助传统民族艺术推动动画产业做大做强。     

泛动画形象的文化意蕴

在新媒体革命的推动下,传统动画产业正朝着以新媒体动画为龙头的泛动画产业演变,成为各国文化软实力的有机组成部分。传统动画已经在塑造形象方面积累了丰富经验,如将人格赋予异类、用夸张显示特色、以谐谑表达讽喻等。新媒体动画的创新主要表现在塑造新媒体用户虚拟化身、依托交互性媒体变化形态、以数据可视化为生成机制等方面。作为传统动画与新媒体动画的统一,泛动画形象清晰地反映了我们所处时代的特色,并极大地丰富了人类文化的意蕴。     

泛动画人才的文化素养

由于新媒体革命的推动,传统动画产业正朝以新媒体动画为龙头的泛动画产业演变,成为各国文化软实力的有机组成部分。处在这样的时代,动画从业者必须具备文字文化素养、计算机文化素养与视觉文化素养。这些文化素养是他们为提高国家文化软实力做出贡献的必要前提。这种贡献的具体方式是将个人爱好转化为大众文化取向、将专业技能转化为大众文化素养、将审美趣味转化为大众文化追求。泛动画人才要提高文化素养,必须明确文化使命,培养文化品格,树立文化理想。     

动画本体的研究现状及其原因

动画的界定是一牵涉动画本体的问题,是动画理论研究的"原点",是不可逾越的"门槛",是动画学课的"敲门砖"。动画的界定在词典里有着清晰简洁且不易产生歧义的界定,但在学理研究成果中众说纷纭,有的含糊不清,有的甚至"走的更远"。最关键的原因是对动画影像与动画艺术之间的区别和联系没有本质把握。特别是随着数字技术的进一步发展,动画影像应用范围的增大,对作为电影类型之一的动画片的理解更加模糊。     

数字艺术背景下的中国水墨动画

水墨动画作为中国动画的经典代表,见证了中国动画曾经的辉煌与当代困境,在当今数字艺术魔力的召唤下又重新回到了我们的视野.新世纪中国水墨动画俨然即将迎来它的又一繁荣时期,在现代数字技术的助推器下,水墨动画将与时俱进,呈现出自己鲜明的特色.     

基于创意产业的高校动画人才培养研究——以深圳“设计之都”为例

动画业的运行有其自身规律,动画人才培养应该适合产业发展的基本要求。但是我国的动画教育较少考虑与动画产业相对接,人才培养闭门造车,导致动画教育与产业需求脱节。因此,探讨适合我国动画产业的动画教育、培养合格的动画人才,是教育工作者面临的重要任务。     

数字动画技术在非物质文化遗产保护中的应用

非物质文化遗产是我国传统文化中重要的组成部分。数字动画技术能够以丰富的艺术形态，将静态事物动态化，令非物质文化遗产以更加连续、立体、生动的形式呈现。将数字动画技术以动画视频宣传、VR互动体验、数字资料留样、投入教材等方式应用于非物质文化遗产保护工作，可在数字层面上实现非物质文化遗产的永久保存。     

浙江动画产业发展与高校动画人才培养模式研究

近几年,浙江动画产业在浙江省政府的大力扶持下发展迅速,动画相关产业也呈现出规模化、信息化等特点,与动画产业相关的一套产业链也基本形成。与此同时,浙江各高校也纷纷开设动画专业,动画人才培养模式也呈现出多种样式。在这些院校中,部分高校有非常明确的动画人才培养目标,并形成了自己的特色,但也有相当多的院校在动画人才培养上存在"重书本轻技术、重模仿轻创作"等问题。为了提高动画专业的人才培养质量,高校应该在深入研究浙江省动画产业发展需求及动画专业特点的基础上,在动画师资团队建设、教学方式、教学管理及资源建设等方面做出积极的改进。     

试论新媒体动画（数字三维动画）的媒介本体

数字三维动画在20世纪90年代问世,之后很快风靡全球。这样一种新形式的动画作品对艺术理论提出了许多新的问题。首先,数字媒体不同于一般媒体,它不具实体,是一种寄生于其他媒体的媒体,所有被数字媒体寄生的媒体因而失去了自身的特性,变成了同质化的数字媒体。数字媒体既可隐性地存在,也可以显性地呈现。对于动画片来说,隐性生存的数字媒体混同于一般动画,而在偶动画的领域,数字媒体分别在“造型”和“运动”这两个方面彰显自身,它将偶动画和手绘动画的长处揉和在一起,创造出了一个新的动画品种。也正是因为数字媒体表现出了与传统媒体的不同,所以它才能够作为一种新的艺术媒体类型得以呈现。
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基于原创力视角的中国动画产业研究

随着动画产业的日益发展,原创力成了动画产业中最稀缺的资源。动画产业原创力指的是内容创造、产业运作及科技运用上的原创能力。目前,发达国家的动画产品长期占据着中国市场,鉴于此,从中央到地方兴起了发展动画产业的热潮。本文立足于中国动画产业的发展现状,剖析了中国动画产业因原创力严重缺失从而导致市场占有率不高、生产能力不足、产业链断裂等问题;在此基础上,呼吁要从源头上重视原创力,以此提升中国动画产业的竞争力。     

论靳夕木偶动画艺术的价值

靳夕是我国著名的木偶动画片导演,是我国木偶动画片的奠基人。本文在简述靳夕木偶动画艺术成就的基础上,从艺术表现、技术创新和理论研究等三个方面对靳夕木偶动画艺术的价值进行了探讨,指出正是其对木偶动画在题材选择、角色塑造、创作手法、艺术风格、制偶技术、特技效果和动画理论上的探索,推动着中国木偶动画艺术的发展,并使靳夕木偶动画作品保持了经久不衰的魅力。这对我们深入了解中国老一辈动画艺术家具有十分重要的意义。     

数字语境下艺术领域研究现状分析 ——基于CNKI（1998-2019）数据

[提要]艺术的发展一直与科学技术的发展有着紧密的联系,而数字艺术就是技术与艺术有机融合产生的一种新艺术形态。当代艺术语境下的数字技术与艺术学科相融合,衍生出多种艺术形式,在数字时代下研究艺术及学科的发展具有重要的学术价值。文章以“数字与艺术”为对象,通过收集CNKI（1998-2019）年间“数字与艺术”领域研究核心期刊发文,从研究趋势、研究热点、核心作者及科研机构、期刊频次等方面,揭示了我国“数字与艺术”领域研究的学术动态。近年来“数字与艺术”领域研究成果的数量增长势头明显,并呈现出从单一学科向交叉跨学科融合的快速增长趋势,可以预见随着数字时代与科学技术的快速发展,未来在“数字与艺术”领域将涌现出大量研究成果。     

画面蒙太奇在数字动画中的应用分析研究

蒙太奇是数字动画中最根本的思维模式,也是影视艺术语言的最基本表达方式与语法规则。数字动画的形成与体现离不开画面蒙太奇节奏的掌握,蒙太奇的艺术表现手法可极大地增强动画画面的流畅性和艺术观赏性。文章重点对画面蒙太奇在电脑动画中的应用展开了分析,着重从画面蒙太奇在数字动画中的技术手段、艺术功能和独特性进行阐述。提出画面蒙太奇在动画制作中的再认识,为以后动画制作中使用画面蒙太奇提供参考依据。     

民间剪纸艺术在动画创作中的应用研究

民间剪纸艺术种类丰富,欣赏性极强,在中国动画舞台上曾独树一帜。透过对剪纸艺术的研究,分析剪纸动画的形成、发展以及独特优势,提出对剪纸动画的创新以及与数字信息技术的结合,取其精华,不仅可以极大地丰富中国剪纸动画的表现力和独特的艺术文化,使其得到延续和发扬,还可以让人们在现代化的生活中感受到最纯粹的中国传统文化。     

民间文化艺术产业的相关理论研究

我国目前的文化产业研究比较全面而深入,但是民间文化艺术作为我国文化产业的一个分支,由于其带有很大的区域性和具体行业性,我国民间文化艺术产业研究成果主要体现在区域民间文化产业发展研究、某个具体民间文化产品或行业的发展研究以及入世与我国民间文化产业发展的关系研究这三个领域内。然而尽管如此,由于民间文化艺术产业起步较晚,其与文化产业内的其它文化领域仍然存在着一定的不足和缺憾。为此,本文从民间文化艺术产业的特征,民间文化艺术产业的功能以及我国民间文化艺术产业研究存在的问题三方面来进行分析。