醉心山水——记著名山水画家张再忠

正张再忠,吉林市人,毕业于吉林师范学院,现为吉林省美术家协会和书法家协会会员。多年来他潜心中国画创作,在山水、花卉、图书插图及美术教学等方面多有成就。张再忠先生,堪称吉林市画坛上的一位老将。从1966年开始学画起,他已在画坛上耕耘了40多个春秋。     

彩墨精神留人间--苏葆桢写意花鸟画艺术探略

苏葆桢继承任伯年、徐悲鸿、张书■等近现代画坛大师的绘画精神和技法,虽历尽坎坷仍以其坚韧不拔的毅力和蓬勃向上的精神取得了令世人瞩目的艺术成就。他奉献给热爱艺术的人们丰富多彩的作品,特别是独树一帜的葡萄图,使他在２０世纪后期的中国画坛占有不可或缺的一席之地。     

血墨丹青--恽寿平生平艺术初探

清代初期画坛六大家之一的恽寿平,早年抗清,失败后誓不入仕,隐居武进老宅,倾情诗书画,既为谋生,亦是萌志。中年赁居常州城中白云溪畔,先借画室,后扩为家,并终老于此。文章阐述了他与另一书画大师王翚艺术互慕、事业相助的终生友谊,总结了其绘画艺术特色,即独创“没骨花卉”技法,并引领“常州画派”风靡清代早中期神州画坛。     

当今画坛第一老人的“世纪之旅”——著名画家朱屺瞻的养生术

人说画坛多寿星,然而要论画坛第一健康寿星,当首推中国美术家协会顾问、上海大学美术系教授朱屺瞻先生。 屺翁今年已103岁,但手脚麻利,前不久还兴致勃勃地参加了“刘海粟美术馆”的奠基仪式。他100岁诞辰时,光荣地加入了中国共产党,这也许是我党历史上最年长的新党员了。他现正在抓紧创作,筹办自己的105岁画展。     

朴存为道--记黄宾虹的山水画

黄宾虹先生以其深厚的文化底蕴和独特的艺术风格称雄于二十世纪的中国山水画坛.他独领风骚的绘画形式与卓而不群的人文品格,诱后人不断浅析深究."师古人之心,而不师古人之迹"是黄宾虹先生在继承传统,追求画中意境及笔墨情趣,滋养自己对中国传统绘画的悟性,积淀自己作品的深遂内涵的独到见解.他在中国二十世纪中叶的山水画坛上矗立起一座丰碑.其作品风格突出、强悍、内涵玄奥,以致后人不可企及,更不可逾越,也少有人能从中汲取精华.     

一花一叶扫凡胎──略论写意花鸟画家王憨山其人其画

六十年不鸣，一鸣惊人。王憨山老人，近十年来，不断地推出他的花鸟画新作，笔酣墨饱，元气淋漓，对于我们这个虚胖状态的画坛来说，的确是痛快地壮了一次阳。二十年以前，笔者曾在他老人家手下做过两年的美术学生，以后也一直联系未断。由于熟悉一些内情，所以，就别有一番感触在心头。从一九八七到今天，王老师先后在长沙、北京、广州、深圳和台湾等地，举办了六次画展，每一次，都磁铁般地吸引了许多人。一批饱经世故、倦眼难开的画坛“老江湖”，都激动得很，我们只要翻一翻《论王憨山的花鸟画》一书，就可见一斑。其他并不画画的名流，…     

论何海霞的青绿山水画艺术

何海霞是当代青绿山水画坛的成功典范,他在青绿山水画的继承与发展方面做出了巨大的贡献.为了更好的弘扬中国山水画健康和谐的色彩观念,探索山水画色彩发展方向,通过何海霞青绿山水画风格形成的原因、时代意义及对当今画坛的重大影响.认为应该从更为健康多元的角度来全面构建中国山水画色彩的格局,提出在拥有悠久丰富历史的中国山水画坛,应有更好的守护与继承传统的自觉意识,开拓中国山水画斑斓多姿的色彩世界.     

世界画坛巨匠丁绍光

画坛新星 1990年6月的一天,法国巴黎以展出毕加索、马蒂斯、英奈、梵高、列宾等国际大师而声名卓著的柏翰画廊正在举行画展,前往参观的人络绎不绝。观众为作品独特的浪漫主义色彩和深邃的意境所震慑,揭幕典礼半小时后,所展作品便被抢购一空,顿时轰动了法国画坛。画展的作者,美籍华人丁绍光的名字迅速传遍世界画坛。各国报纸、杂志、电视台纷纷刊播专题报道和评论文章。美国著名评论家芬雷称丁绍光为“震动世界画坛的云南画派领袖”,日本美术评论家伏室哲郎赞誉他是“站在中国现代绘画顶点孤高浪漫的色彩诗人”,法国当代权威美术评论家安德鲁·帕里诺则称丁的艺术     

中原山水——李明的精神家园

正李明是当代青年画家中人品和才华比较突出全面的人。他热情、执着,反应机敏。在近20年艰辛的艺术创作中,逐步形成了既博大沉雄又清新隽秀的太行画风。这一画风使他的创作连续在国家级的大展中获奖,在全国的中国画坛产生了影响,成为河南省     

新文人画艺术刍议

新文人画是20世纪末中国画坛出现的重要的艺术形式之一,它们不抛弃传统的文化精神,但又有其自身的特点,它是对旧文人画的继承,但又突破了旧文人画的局限,是“笔墨当随时代”的生动体现。新文人画对当代画坛产生了巨大的影响,其艺术主张对当今画坛有着重大的意义。     

张江舟水墨人物画的艺术特征与启迪

在当今中国画坛,张江舟的水墨人物画越来越受到人们的关注。他在20世纪90年代的作品笔墨厚重、色彩浓郁,特别是1999-2003年的作品整体上呈现出了“灰色雕塑风格”,2004年至今,其作品开始转向淡雅、清新和简约的风格。由此可见,张江舟的水墨人物画在经历了不同时期的变化后已日臻完美与成熟。文章从分析张江舟不同时期的水墨人物画入手,旨在研究探寻其作品的艺术特征、艺术价值以及对当代水墨人物画坛的推动作用和启迪意义。     

丰子恺与中国现代儿童文学

丰子恺以其精湛的艺术画笔,创造了别具一格的“子恺漫画”而闻名于中国现代画坛。然而这位杰出的艺术家在文学上亦同样颇有造诣,他那与漫画同一风格的清新、优美、质朴、淡雅、幽默、率真的写实主义散文,在中国现代文学史上广为人们称颂。此外,由于他一生     

谈吴昌硕的艺术创新

吴昌硕在诗、书、画、印等方面造诣极深.他的艺术道路与众不同,在于创新他的作品有一种雄劲苍石的生命力量,一扫明清画坛萎靡柔弱之风,是时代与个性创新结合的典范.     

找寻旧时的印痕

工人出身的高建中,先是学画画的,很多年下来自我感觉“就是画不出来”,于是想另辟蹊径,开始收集研究旧的广告画,创出自己的艺术特色,走一条别人没有走过的路。念头一岔,无心插柳柳成荫,使他走上了收藏之路。因此,画坛上少了—位画家,却成就了一位收藏家。     

晚霞映丹青 翰墨谱新章

汪华元,原是一名行政干部,退休后步入画坛。如今,他已是江西省高级工艺美术师,中国老年书画协会理事、创作研究员,景德镇市美术家协会会员。     

艺术与学术:感悟丁绍光

丁绍光是当代中国乃至世界画坛的杰出代表。作为"云南画派"创始人,他的人生轨迹和艺术探索值得艺术界、学术界认真感悟和反思。     

画仕女画养生

今年67岁的张思俭,身材健朗,举止儒雅。他是河北省美术家协会会员、香港国际画院一级美术师。在当今中国画坛,张思俭的清末仕女画自成一家、独领风骚。他依凭书画的静心之术,达到了养生境界。他选择了仕女画,仕女画又养护了他。由于中老年人心理易倦怠、做事易入俗,常有烦恼生。张思俭的体会是,拿上画笔,容易忘却一切不愉快。构思之时,多多散步,胸中有画,气脉畅通。然后宣纸铺好,笔墨备齐,定睛凝思,负性情绪一扫而光。正所谓"美意延年",心中存美意,乾坤悠远长。张思俭开玩笑似地讲,有一种挚爱是艺术沉醉,有一种养生     

把美献给亚特兰大奥运会——美术大师韩美林侧记

以栩栩如生独树一帜的动物画蜚声画坛、享誉海内外的韩美林,近年来在中国美术界又拓展了一个新异的创作领域。在中国的城市大型雕塑艺术方面,他又写下了辉煌的一页。 为着祖国母亲的脸面,为中华民族争光！韩美林进行着不懈的追求。他的独具民族特色的大型城市雕塑作品,他创造的奇迹,已为世界瞩目,引起西方国家高水平雕塑界人士的注视,获得中外专家们的共识！     

杨天颐:为画画逃离香港

六月中旬的一个下午,我们采访了著名国画家杨天颐先生。杨先生的外表看上去有些“西化”,染黄的头发稍显凌乱,T恤衫、牛仔裤,赤脚走在木质地板上,一口港味十足的普通话。但一聊起来,却会发现他骨子里浸润着浓浓的中国传统文化,待人接物也是典型的东方礼节。可能是得益于父亲在画坛的威望和地位,他不需要在这个人才济济但却日渐浮躁的圈子里过分地打拼,只需专心于他的艺术创作。虽已年届五旬,却没有被人情世故消磨的痕迹,言谈举止间流露出的率性本真,使他有一种纯纯的艺术家的气质。     

留欧画家金城的画论、实践及启示

20世纪前期,中国现代画坛发出全盘西化和改良中国画的两种声音,当时活跃在京津画坛上的留欧著名画家、美术理论家金城,就是后一种观点的代表人物之一。他在理论上主张"提倡风雅,保存国粹;精研古法,博采新知";在实践上,除了绘画创作,还通过其影响下的中国画法研究会、湖社等社团,宣传、践行了其画学理论,促进了中国画的发展。对此加以认真的研究,不但是中国现代美术史的一种总结,而且对当今高校的美术教育富有启示性意义。