川端康成笔下的女性形象与死亡意识

在日本现代作家川端康成的作品中,为我们塑造了众多的女性形象,这些女性的共同特征是她们扮演的是不幸的弱者的角色,体现了川端创作的“幽情”格调。川端创作的另一个主题是死亡,死亡被认为是最高的艺术。     

美丽与悲哀——川端康成笔下的女性形象分析

美丽与悲哀——川端康成笔下的女性形象分析北京语言文化大学周阅日本著名作家、“新感觉派双璧”之一的横光利一,在患绝症之前曾经说过,川端康成没见过母亲,所以他的作品中大量地流露出恋母情结。后来,川端听到这一说法,感到非常震惊。川端始终认为,自己对母亲既不...     

美的徒劳——川端康成笔下女性形象浅论

日本当代著名作家川端康成以善于表现日本的传统美著称于世界文坛。他自己也宣称;他的创作立足于“日本的传统美学”,要不遗余力地表现祖国的“传统美”。     

川端康成文学的美韵风格

川端康成是日本唯美主义代表作家,他把传统的自然描写与现代的心理刻画融为一体,在东西方文化的接合部独辟蹊径,形成了川端康成文学的美韵风格。川端康成文学具有独特魅力,其影响超越了日本国界,并对人们重新审视东方文化具有启示作用。     

论川端康成小说“爱”的主题

目前在中国的日本现代文学研究领域 ,川端研究仍是热点。近年来出版的专著与发表的论文不计其数。它们大多数或者围绕川端的具体作品进行分析 ,或者对其作品中的悲剧意识、死亡主题进行探讨 ,很少关注作品中表现的另一重大主题——爱。本文试图从这一角度理清脉络 ,并分析这一主题创作的主要原因。一　　爱是人类亘古不变的主题 ,也是川端小说的主要内容之一。川端小说“爱”的主题流程大致可以分成四个阶段 :第一 ,展现纯洁的初恋之爱阶段 ;第二 ,描写爱与美的相知之爱阶段 ;第三 ,探讨爱与性、爱与道德阶段 ;第四 ,表现变态之爱阶段。　　…     

爱与美的化身

正在西方的神祇中,有些象征善良,有些代表暴戾,有些令人喜爱,有些让人恐惧……不同身世、经历、性格的神祇构成了一个属于奥林匹斯山的宇宙观。其中,有些神祇从在远古神话中诞生以来便象征着生活中的美好,带给世界无尽的希望。人们赞美他们、歌颂他们,用艺术的方式呈现出他们的样子。譬如东西方社会中都最熟知的神祇之一——象征爱与美的女神维纳斯。维纳斯是希腊神话中奥林匹斯     

战争 女性 死亡──川端康成与海明威创作个性比较

战争　女性　死亡──川端康成与海明威创作个性比较山东曲阜师大中文系甘丽娟川端康成与海明威，这两位生活在东西半球上的著名作家之间似乎并无必然联系。可是，细心的读者很快就不难发现，他们身上竟然有着许多令人难以置信的相似之处：首先，他们都出生于１８９９年，...     

当代女作家笔下的女性世界

女性文学自五四时期兴起，至新时期中兴，直到９０年代，其发展历程呈现出清晰的马鞍型脉络。女作家的创作视点亦随女性文学的兴衰强弱而变化，即从五四时期的描写“自我”到十七年的表现社会直至新时期以来的两个世界同时进入女作家的创作视野中。她们所塑造的一批批流光溢彩、个性独特的女性形象，实为当代文学史上的一大奇观，比之男性作家，女性作家所塑造的女性形象，有着鲜明的特色和优势。     

爱的憧憬与“好色”情调——由川端康成孤儿的情感说起

少女光洁的肌肤、纯洁的心灵和母性的温情是孤儿川端的“救世主”,在感官与纯洁、母性与少女之间川端作品中出现了美女与佛的结合,进而形成了其文学中感官因圣洁而得到净化的“好色”情调。因此,从内在的形成原因来看,川端文学的“好色”情调是其诗化了的孤儿的缺失体验。     

曹植笔下女性形象的文化意义

一“香草美人”与“闺怨思妇”是中国古代文人诗歌中以女性为描写对象的两个基本主题。然而这两者却有着本质的差异。“香草美人”自屈原之后大都重在写“美人”,大致又可分为两种类型:一种是以女性为追求对象,男子思慕渴求而不得美人一顾。这里的“美人”代表着某种理想或力量,如《离骚》中的求神女、宓妃、简狄、有虞之二姚。这种“求女”并非追求“爱情”,所以不能将其纳入“爱情诗”之中。另一种则是以美人为道德情操的体现者,多用于自比。如《离骚》中的“众女嫉余之娥眉兮,谣啄谓余以善淫”,此为自比于美人。在《离骚》中,不论美人是…     

池莉笔下女性形象的审美意蕴

本文试图从池莉笔下众多女性的生存实境来探寻当代社会女性自我意识觉醒的轨迹。女性已摆脱男权中心的阴影 ,走向了社会舞台的中心地位 ,她们既保有中国女性的传统美德 ,又自立自强 ,富有生命活力的人性美和情致美 ,与男性携手共创 2 1世纪的美丽家园。     

深挚、精微的日本美——谈川端康成文学的文化人类学意义

川端康成是一个具有世界意义的作家。他的创作,在浓郁的东方色彩中,大量融合了西方现代主义的创作方法。然而从更深的层面加以考察,他更属于日本。在他哀婉、纤弱的歌吟中,独特的日本文化的潜流,始终是清纯的底蕴,从而使他的文学在生动的形象中体现了日本民族在文化人类学意义上的某些整体特征。     

浮出历史地表的现代女性——凌叔华笔下的新女性探寻

凌叔华崛起并成名于20世纪二三十年代,与当时的冰心、庐隐等齐名.她以准确描写社会转型期中国女性的生存处境和心路历程而赢得美誉.30年代她又作<女人>和<小哥儿俩>两本小说集,奠定了她在文学史上的地位.其描写的新女性更是引起了无数研究者的探讨.从这些新女性的命运角度探寻,我们把她们分成两类:争取独立的新女性和复归故道的新女性.在这些新女性身上既体现了传统文化的深沉积淀,又体现了女性争取独立话语权过程的艰难性.与同时代的女作家相比,凌叔华关于女性的创作具有明显的独特性.她的创作体现了五四以来对"女性解放"问题思考的延续性.然而由于种种原因,现代文学史并没有给其公正的评价.今天,我们重新研究其小说,应该给予其应有的地位.     

泰戈尔与许地山、冰心笔下的女性世界之比较

泰戈尔与许地山、冰心笔下的女性形象有着一定的类似性,她们大都处于生活的重压之下,信奉"生本不乐"的人生哲学,坚持行动主义。比较这些人物形象的相似性和相异性,可以分析中印两国民族的心理状态,促使文化交流深入展开。     

走不出经典的女性命运--社会现实法则对作家笔下女性命运的影响

自从父系社会确立了男权统治地位,女性的行为准则逐渐被以集体无意识的方式规范下来,成为根深蒂固的社会现实法则.在集体无意识的强大规范下,无论是女性的自身行为违背了社会现实法则,还是超越了现实法则,她们或者被强大的社会现实力量压倒,或者被当作一位不可超越的天使神圣化,只能成为一个美好但没有生命的对象.无论是违背还是超越了社会现实法则,女性的命运都无法走出经典的悲剧结局,这既是经典作家们对社会现实的精确演绎,也是个性化作家的集体无意识流露.     

耽美现象背后的女性诉求——对耽美作品及同人女的考察

本文通过对耽美作品及同人女群体的考察提出,作为一种女性实践,女性通过创作和欣赏耽美作品,表达了自身对纯爱、自主、平等的诉求.并进一步阐明,女性在表达出自身诉求的同时,却又深深背负着男权文化的烙印.耽美现象的产生有其社会基础,它是性别不平等的男权社会的产物.     

威塞克斯的女人——论托马斯·哈代笔下的女性形象

哈代在其小说,尤其是悲剧小说中塑造了大批角色各异,性格迥然的女性形象。结合哈代悲剧小说中的女主人公们,论述其与女人的关系,这种关系在其创作中的影响以及女性悲剧具有的深刻内涵,以便对哈代悲剧小说中的女性形象有一个完整的了解。     

沈从文与川端康成的自然观比较

本文对沈从文和川端康成的自然观进行了比较分析,认为这两位作家都具有自然崇拜思想,把大自然看作神灵的显现和象征。他们受东方＂天人合一＂哲学观念的影响,在各自营造的文学世界里构建了人与自然和谐共生的关系,不过沈从文强调人对自然的所属性,川端则突出了人作为自然审美主体的特性,两者自然观的形成有其文化渊源。     

种族、性别和后现代主义——由福克纳笔下的南方女性形象说起

威廉.福克纳采用后现代主义手法解构了南方贵族主流文化,以其独特的视角塑造了有着浓厚地方性与历史性特征的南方女性形象,深刻揭露了南方的奴隶制和种族主义,强烈谴责了南方清教思想对妇女的摧残。他不但是一位痛恨奴隶制和种族歧视,同情黑人命运的反种族主义作家,而且是一位同情妇女,尊重妇女,关心妇女问题的人道主义作家。