撼人心魄的怜悯恐惧与催人泪下的悲伤哀怨——中西悲剧精神的审美风格之一

西方文学悲剧精神的审美风格之一,表现为怜悯恐惧。怜悯恐惧源自西方人对历史公然蹂躏人伦的心灵痛苦。中国文学悲剧精神的审美风格表现为悲伤哀怨。悲伤哀怨源自中国人对人与自然、个人与社会矛盾关系的肉体磨难。中国文学的悲剧精神始终不渝地担当着以情动人、以理喻人的道德教化使命,始终怀抱着劝诫人心、实现社会互助互爱、和谐温馨的道德理想,始终坚守着人道必上通天道、天人合一的宇宙、社会终极理想。因此,中国悲剧精神审美风格的主旋律,始终是悲伤哀怨而不是怜悯恐惧。     

论席勒的悲剧观

席勒从艺术的层面把审美快感而不是道德视为悲剧艺术的目的,道德则是作为达到审美快感的途径。悲剧的道德观念又是通过目的性和反目的性的矛盾冲突实现的,从而奠定了黑格尔悲剧冲突理论的基础。同时,悲剧又区别于其他艺术形式,它以自身的“悲剧形式”（特征）来实现其道德和理性的目的。     

关于新时期小说知识分子形象的一点思考

本文就新时期小说知识分子形象的审美创造和发展进行了论述。(一)新时期初期知识分子形象作为悲剧主人公登场,作家们在审美观照中把历史的扭曲面目与历史的客观必然统一在一张画面上,使悲剧和崇高达到完美的统一。(二)知识分子形象作为四化建设主力军登场,生活中深层次的矛盾被淡化。作家审美视角还需作大幅度调整。(三)知识分子形象作为新的悲剧主人公登场,其悲剧因素超越了初期的社会和政治的范畴而深藏于集体无意识和文化心理结构之中。作家审美创造向新的更深层次发展。(四)知识分子在社会潮流冲击下性格心理的分化。作家审美视野的拓展和审美视角的调整。(五)处于传统道德和世俗风尚张力之中的知识分子还面临着人生座标的新选择。作家新的审美发现。     

中国悲剧的审美特征

中国悲剧具有与西方悲剧不同的独特的审美特征，中国悲剧的悲剧人物不但是历史正义的化身，而且在道德上是比较完美的。而悲剧冲突就不在悲剧人物身上展开，而在正义力量和邪恶势力之间展开。悲剧人物在对敌不懈斗争中达到历史的进步和道德的进步的统一。     

《蛙》中的“物哀”美

"物哀"是日本人心中极为重要、根深蒂固的一种审美理念,它代表着日本人对于低沉悲愁、哀婉凄凉的悲剧美的一种追求。《蛙》中的"物哀"之美藏于字里行间的情景描写,隐于朴实无华的故事叙述之中,其中的"哀"和"美"紧扣着日本读者的心弦。若隐若现却又浑然天成的悲剧美成为了引发日本读者共鸣的元素。     

苔丝:父权社会的性别悲剧

苔丝生活在维多利亚时代,当时盛行的性别审美、性别道德以及性别依附使她彻底丧失了独立的女性地位,始终处于依附于男性的客体位置。苔丝的悲剧是男权社会女性性别的悲剧,是女性性别角色的宿命。     

焦循曲论之悲剧审美

焦循曲论突出了悲剧审美的重要性,并将其与特定的心理因素相结合,从悲剧观念、悲剧结局和悲剧人物三个重要方面展开分析：悲剧观念与地理环境、文化传统和社会因素有关,悲剧结局体现在对＂一悲到底＂、＂合乎情理＂、＂韵味悠然＂等方面的强调,悲剧形象则要求人物具有＂刚直正义＂、＂道德期待＂、＂替代强化＂等内涵。     

悲剧世界的终极力量说与莎士比亚悲剧的审美性解读

中外学界对悲剧世界关于终极力量问题有四种权威性和代表性的说法：一是＂命运＂说;二是亚里士多德＂人物性格过失＂说;三是黑格尔＂伦理实体的自我分裂与重新和解＂说;四是布拉德利＂道德秩序＂说。这四种说法只能分别解释悲剧终极力量问题的某一方面,无法涵盖一部具体悲剧作品的本质问题。将莎士比亚四大悲剧作品《哈姆雷特》、《李尔王》、《奥赛罗》和《麦克白》纳入美学研究的范畴思考,结合悲剧终极力量问题的探讨,从实践美学和审美学角度观照四部作品呈现出的悲剧冲突、悲剧结局和悲剧审美意蕴等三方面的共性特征。     

浅论元杂剧家庭伦理悲剧的界定及成因

表现以男权为核心的家庭伦理生活体系,并以孝与逆、贞与淫、善与恶为道德衡量标准来设置关目、塑造形象,具有悲剧审美特征的戏剧,是元杂剧家庭伦理悲剧的主要特征。元杂剧中家庭伦理悲剧的大量产生既有传统封建文化长期积淀的因素,又有元代特定的时代背景原因。     

生命悲剧的形象展示——《史记·高祖本纪》新解读

西方现代悲剧理论强调悲剧对象的审美价值而忽略其道德价值 ,并将悲剧冲突的根源指向人的内心矛盾。由此出发重新解读《史记·高祖本纪》 ,我们就会挖掘出一些新的内涵。司马迁是按照人性的逻辑来写人的 ,因此刘邦的身上体现了人性的真实 ,完全可以作为一个典型的悲剧个体来加以研究。同时刘邦的一生是一个被异化的人的生命悲剧 ,在欲望驱逐下他不断地追求 ,但功利心与道德心的二律背反、功成业就后生发的空虚失落都使他处于深层的精神痛苦中。刘邦的形象展示了人类共同的尴尬处境 ,具有深邃的哲理意蕴     

论悲剧审美痛感

痛感是悲剧审美活动过程中的重要特征。本文具体剖析了悲剧审美痛感与一般痛苦情绪的区别,促使审美痛感转变为审美愉悦的多种因素,以及审美痛感的持久性对深化悲剧审美效应的作用等诸方面的问题,对美学史上涉及悲剧审美痛感的某些理论亦作了简要的批评。     

休怜细雨湿黄花──浅谈悲剧人物的审美价值

悲剧的范畴十分宽泛，就悲剧自身而言，凡是人类生活中存在的悲剧，虽然在客观上具有悲剧的审美性质，但很难进入人们的审美领域。只有反映形态的悲剧艺术形象，能与观众保持一定的审美距离，成为人们的审美对象，从而使人们有机会站在审美的高度来欣赏悲剧、认识悲剧。本文从分析三个代表悲剧发展不同历史阶段的文学形象入手，探讨悲剧本质，分析悲剧的审美价值。首先从觉新说起。觉新是我国著名作家巴金《激流》三部曲中的人物。这个人物独特的身份和典型的性格，反映了一个新旧交替时代的“多余人”的悲剧性命运。他是一个大家族的“承重…     

复古思潮与先秦诸子的悲剧意识和悲剧人生

春秋战国时期的复古思潮，将被遗忘的神话和历史传说中的英雄圣贤又推向精神舞台的前沿。对英雄圣贤政治和道德的极力赞颂，使得当时大多数文人对英雄圣贤产生了宗教般的虔诚和膜拜。这种膜拜，不仅极大地阻碍着文人对现实社会政治和道德的认同，形成了他们和现实社会的对立，而且也极大地强化了他们的悲剧意识和悲剧性格，支配着他们为理想、道义而无视贫贱祸患，明知不可行却坚持不懈，促使着他们走上了悲剧人生的道路。同时，由复古思潮影响而形成的强大的保守势力，在围剿革新思想时，也将革新派文人选到了人生悲剧的境地。     

关于作为审美范畴的悲剧

由于美学不恰当的以“悲剧”作为审美范畴 (即审美形态、美的类型 )之一 ,因而导致对作为审美范畴的“悲剧”一词理解上的混乱 ,并进而导致对“悲剧”本质的误解和对“悲剧”类型的错误划分。作为美的类型 ,悲剧的本质理应从属于美的本质     

审美的政治转向和马克思主义对悲剧的政治研究

当下所强调的审美的政治转向并不是对统治阶级可以运用审美的力量来维护自身统治的再次强调， 或是通过揭示让被统治阶级看清社会权力的运作而识别意识形态的虚幻性； 而是关注那些根本没有资格进入平等 ／不平等、 控制 ／反控制权力关系的群体， 通过审美或艺术手段， 在改变人的感觉方式时让我们看到、 读到、 感觉到这些非主体的存在， 重新思考权力的分配和享用。 ２０ 世纪之后， 现代悲剧不再仅仅作为一种戏剧形式， 而是作为一种美学观念繁盛一时。 作为美学观念的悲剧决不是认识的， 而是在更情感、 更直觉的审美层次上达成的认同。 由此， 马克思主义对悲剧的研究和阐发总是基于一种政治的维度。 在这种政治维度的关怀下， 马克思主义对悲剧的研究跳离了以往亚里士多德式的研究框架， 回到悲剧最先的仪式表演中以获得对悲剧的元认识， 因而注重的是悲剧的语境研究、 悲剧事件的真理性呈现以及悲剧情感中的政治学分析， 并将悲剧与社会性危机、悲剧与真理、 悲剧与政治联结起来。 马克思主义对悲剧的政治性分析意在揭示悲剧中所包含的新的感受和反应， 培养新的情感结构和社会关系， 从而在介入日常生活中发挥着不可替代的政治功用。     

论北宋词的审美悲剧意识

北宋词具有浓郁的审美悲剧意识 ,其生存样态包括词人的生命悲剧意识、词体的生存悲剧意识、词学主体的情感悲剧意识。产生这种审美悲剧意识 ,主要是时代悲剧心理、词体对悲情的宣泄功能、悲音为美的美学传统等多种因素综合作用的结果     

张爱玲小说的悲剧意蕴分析

张爱玲是中国文坛上一位传奇式作家,在中国现代文学史上占有重要的地位。她的小说始终渗透着强烈的悲剧意蕴,这是其小说特有的审美特征。本文主要从张爱玲小说悲剧意蕴的形成原因、具体体现以及在艺术形式上的主要表现来探讨其小说中的悲剧意蕴。     

《金云翘传》的悲剧美学特征

明未清初小说<金云翘传>叙述了一个下层妇女的悲剧故事,充分展示了其悲剧特征和人物的悲剧命运,具有感人肺腑的悲剧效果.笔者探讨了这部具有深刻现实内涵和较高文学审美价值的社会悲剧的审美特征.     

论中西悲剧精神的内心冲突

内心冲突是中西悲剧精神最有代表性的审美要素,它是中西文化内在矛盾的结果,也是中西悲剧精神英雄主义的变异.西方悲剧精神的内心冲突是理性主义文化框架深刻裂痕的审美表现,中国悲剧精神的内心冲突是"礼"与"理" 深刻悖论的审美表现.     

女殉道者的悲剧——试论《红处方》的审美价值

《红处方》是我国当代女作家毕淑敏的近作，发表于《大家》１９９７ 年第１ 期。这部长篇小说描述了女戒毒医生简方宁以身殉道的故事，具有难得一见的审美价值。它所演出的“女殉道者的悲剧”，创造性地再现着中华民族积淀久远的“女殉道者”原型，表现出浓厚的悲剧审美特征，带有明显的女权主义倾向