论“六一风神”——欧阳修散文的审美特质

本文从美学的角度深入研究了宋代作家欧阳修的散文风格。文章引述了从宋代苏洵到清代林纾等许多评论家对欧文的评论，认为发展到明清时期提出“风神”二字，已上升到美学层面，“六一风神”是对欧阳修散文审美特质最准确的概括。文章接着分析了“六一风神”的内涵和种种表现，并用知人论世的方法探索了“六一风神”形成的原因     

唐诗风神

“风神”乃是文艺作品内在特质之艺术外现 ,是文艺作品给人的一种总体艺术感觉 ,偏重于言外象外的、能给读者以无限想象余地的艺术感发力量。本文以“风神”二字概括唐诗 ,意在探讨唐诗的艺术精髓所在 ,指出唐诗和宋诗的区别 ,以及唐诗在中国诗歌史上的地位     

论沈佺期诗歌之“风神”

沈佺期对于律诗的贡献历来备受称道,其诗歌的“风神”却很少被人提及。作为初唐的一代宗师,对其在律诗的造语及意象选取方面（即“风神”）进行了细致的考察,通过文史胡互证,来展现其诗歌独出机杼,自成一家;字法灵活、句法宏赡、章法有度、律法巨细,靡不工整谨严,于言外象外给读者以无限的想象,被李白和杜甫等名家广为借鉴,对后世诗人产生了极为深远的影响。     

论沈佺期诗歌之“风神”

沈佺期对于律诗的贡献历来备受称道,其诗歌的"风神"却很少被人提及。作为初唐的一代宗师,对其在律诗的造语及意象选取方面(即"风神")进行了细致的考察,通过文史胡互证,来展现其诗歌独出机杼,自成一家;字法灵活、句法宏赡、章法有度、律法巨细,靡不工整谨严,于言外象外给读者以无限的想象,被李白和杜甫等名家广为借鉴,对后世诗人产生了极为深远的影响。     

论中国古典美学的空间性

西方美学是时间性美学,而中国美学是空间性美学;中国哲学不是时间性的——“天不变道亦不变”,而是空间性的,这个空间是天人合一的世界,充满了原始的生命力——气,气流动于人与自然、人与人之间,天人感应,仁民爱物。西方美学通过审美理解消除时间距离而达到自由,因此是理解论美学;中国美学认为审美是空间性的活动,通过审美同情（感兴论）超越空间距离,达到人与自然的契合（情景交融）以及人与人的和谐（美善相乐）,因此中国空间美学是异于西方的同情论美学。在西方后现代主义重返空间性的历史条件下,中国空间美学为世界美学的发展提供了思想资源,也为中国现代美学的发展提供了重要契机,可望在存在的主体间性和超越性基础上,确立审美超越现实时间和现实空间的性质,消弭时间和空间的分裂,使理解与同情无别,达到审美的自由境界。重建时空一体的美学,才是中国美学的未来。     

“林下风气”：《世说新语》中女性的名士风神

<世说新语>中塑造了一些十分出色的女性形象.在世家大族的文化背景下,这些女性展示出异于其他时代女性的独特风貌,即名士风神.本文在对相关材料进行整理与考查的基础上,系统分析了<世说新语>中女性的名士风神及其表现.     

论散文的气韵美

散文创作中,创作主体与描述客体的内质美交相辉映,就会使散文形成一种独特的气韵美。具体表现为描述客体充盈的生命活力、创作主体独有的气质张扬和散文特有的写气图貌的行文气势。而其中主体气质则是形成散文气韵美的决定性因素,因而文中着意对主体气质的表现形态进行了较深入的探讨,认为在散文创作中,主体气质是“个性”状态,是独立的,无可替代的;地呈“共性”状态,其深刻性、代表性、有鼓天下之动的功用;个人的整体风韵则呈趋同性状态。     

中国古典美学中感兴论研究综述

感兴论一直都是中国美学研究的重要内容,关于感兴论的研究成果颇为丰富.就感兴论的研究成果而言,学界大体从以下范围进行探讨：一是“兴”的本义研究,二是“兴”的起源问题,三是探讨经学意义的“比兴”,四是将“兴”与诗歌艺术联系进行研究.在诸多研究中,就“兴”与诗歌艺术联系进行研究最为丰富.整理了从上世纪七十年代末到当下学术界对于感兴论的研究成果,期望对当下的感兴论研究能有帮助.     

论古典趣味

相对现代趣味而言，当代社会中倾向于传统审美文化的种种好尚，被目为古典趣味。在古典趣味所笼罩的氛围中，历史文化精神必将转化成现实发展的推进力量。     

毛泽东的精神风范与人格魅力

毛泽东的精神风范是中华民族的精神凝聚,毛泽东的精神风范最突出最具本质意义的是爱国爱民思想;情为民所系,权为民所用,利为民所谋是其情感世界、精神风范的核心;勇于探索,开拓创新是其精神风范的精髓;不屈不挠的斗争是其个性特色。精神风范与个性特色的融合,构成他威力无比的人格魅力。立党为公,执政为民是他的人格魅力所在。     

史湘云的名士风度及其深层蕴涵

在《红楼梦》中,史湘云这一艺术形象颇具有名士风度。男性化的穿着打扮、我行我素的“大笑大 说”、放浪不羁的“割腥啖膻”和敏捷纵横的诗思才气等,是她名士风度的具体表现。这种名士风度不仅使史湘 云的形象更加光彩照人,而且因其寄寓了作者曹雪芹的思想和理想,具有深层蕴涵,更能够令读者掩卷深思。     

刍议高校青年教师师德师风建设

师德师风是一所学校的灵魂所在 ,要培养高质量的人才 ,必须从抓教风入手 ,切实加强教师师德师风建设 ,尤其是青年教师师德师风建设。针对高校青年教师的基本特点 ,品格素质结构要求和个别教师存在的思想偏差 ,提出了加强青年教师师德师风建设的实施对策     

20世纪中国杂文理论之变迁

20世纪中国杂文理论的变迁,可以划分为四个阶段:一是鲁迅时期,鲁迅不仅赋予杂文以战斗性,而且赋予杂文以社会学、历史学与民族心理学的重要价值;二是40年代,为杂文的衰落时期;三是50年代,杂文比较冷寂,并引发争论;四是新时期,关于杂文的讨论实际是40年代就开始的关于鲁迅式杂文是否过时争论的继续,提出了“新基调杂文”的概念。从40年代到60年代,杂文命运多舛,多次在与政治的短兵相接中一败涂地,“新基调杂文”实际是杂文领域中一股向着政治叛降思潮的体现。     

苏州园林散论

~~苏州园林散论@阮仪三$同济大学国家历史文化名城研究中心!上海200092本文从园林的造景、建筑布局、植栽等细节入笔,为读者解读出苏州园林“虽由人作,宛如天开”的诗画意境以及作为文人园林的独特气质和形成原因。苏州园林;;造园;;意境     

细读原则与对话性模式——当代中国文学经典教学之思

文学经典在当代中国语文—文学课程体系中实际处于出场却又被悬置的境地,其因在于应试教育的实践机制与读图时代的文化背景。将被悬置的文学经典在教学实践过程中落到实处,实为迫切问题。文本细读的实践原则表述着阅读主体对阅读对象的心理亲近与行为接近,实则是读者与文本及作者三者之间的深度交流与对话,也是促成文学经典进入当代世界与当代心灵的必由之路,它具有中华本土的悠远传统,古典诗话、词话及小说评点均为典范。对话性课堂实践取代独白型课题模式,创设宽松而合理的课堂对话情境,让不同的个性化认知形成意见交锋与交流,是文学经典教学的有效策略。以文本细读为基础的对话性模式,是文学经典教学的理想建构。     

古典散文的现代阐释

该文主要钩稽了晚清及五四两代人的古典散文研究眼光及思路,认为林纾、姚永朴之拓展桐城义法,林传甲、钱基博之以散文为中心建立文学史,章太炎、刘师培之重构六朝,以及周作人之发现晚明,都在某种意义上指向并达成了"古典散文的现代阐释",中国古典散文的研究范式是在他们手里建立的.文章最后提出了关于深入展开散文研究的6点设想,指出"文章之学"的研究更需触类融汇、古今贯通.     

中国古典园林中的象征文化

通过分析象征手法在园林景观布局以及在建筑、山水、植物等方面的应用,阐述了中国古典园林中象征文化的表现方式,并论述了象征文化的研究及应用对于现代园林的意义和作用.     

概念整合理论对中国古典月光诗的意象解释作用

运用Fauconnier和Turner等学者提出的概念整合理论,从认知层面对中国古典诗词中月光的意象进行认知分析。在释读月光诗的过程中,通过组合、完善和扩展等一系列认知过程,对月光诗中概念整合的运作机制进行具体分析。根据概念整合的类型,对月光诗进行在线构建,发现该理论对古典诗词中月光的意象具有很强的认知解释力。该研究有助于人们理解中国古典诗词中月光的意象,同时也丰富了中国古典诗词的研究方法。     

论《南华真经》礼学思想

对于任何社会,礼都是不可或缺的。《南华真经》一方面反对世俗礼制,认为俗礼的出现标志着人际关系的疏远,是"相伪"的表现,会造成财富的浪费,甚至堕落为人们盗取名利的工具,促使人性变坏;另一方面,又提倡能够表达真情、带有理想化的"至礼"。然而当《南华真经》面对现实社会时,又不得不在不同的层面,以各种不同的方式兼顾了"俗礼"和"至礼"。