论余光中的乡愁诗

乡愁是台湾社会独特历史条件下民族感情的一种体现 ,而乡愁思亲是台湾诗坛 5 0年来最流行的主题之一。余光中的乡愁诗在他的诗中占有相当重的分量 ,格外引人注目。余光中个人的人生体验 ,就是游子的生活 ,因此他的诗歌中表现出了离开母体的思念故园的痛苦情绪及民族的自尊心 ,而且包含了古典的、传统的意识与乡土的、民族的观念。因此可以说 ,余光中诗中的乡愁意识是传统意识及民族意识的反映 ,而且是诗人选择的两岸沟通的文化角色和相应的文化使命与艺术追求的表现。     

蓝墨水的上游是汨罗江——余光中对屈原的推崇

台湾诗人余光中对屈原的推崇是真诚的、发自内心的,他不但直接称赞屈原的“志洁行芳”,而且将屈原置于世界文学的宝库中,将屈原与但丁、荷马等人相比较,认为屈原的作品是一切诗人的源头。余光中对屈原的推崇与屈原的爱国爱民是分不开的,而余光中自己也是爱国爱民的诗人。     

现代文学的“游子还乡”题材

现代文学中“游子还乡”模式演变 ,由传统的大团圆嬗变为归乡再度离乡。归乡源于知识分子的启蒙冲动 ,再度离乡则因其未能达到民众的官财双重价值标准。知识分子主体性在乡间无法确立 ,启蒙价值难以实现 ,不得不再度离乡 ,在寻找中保持其独特性     

东北沦陷时期金朝奎"满洲体验"诗歌的乡愁书写 ——以'海'月夜'车站'意象为中心

金朝奎是朝鲜现代诗人,同时也是移民时期我国朝鲜族著名诗人.1938年至1945年间,为躲避朝鲜境内日帝殖民者的监视,诗人流寓至我国东北沦陷区伪满洲国境内,创作大量"满洲体验"诗歌,乡愁是构成该时期诗人作品的情感基调.'海'月夜'车站'三组意象分别体现出守望彼岸家园、悲观中闪现期冀、希望与失望二律交错的乡愁书写,以此不仅可以透视诗人"在满"期间经受的亡国之痛、离散之悲与流浪之苦,又能觉察到他克服黑暗残酷的环境和被压迫的心理固守民族文化与身份认同的爱国热情.在作品中,诗人乡愁并非拘泥于其个体的归乡情结或对离散命运的抗争,更涵括了他对民族同胞共同遭受殖民离散与奴役之苦的痛心、对民智启蒙的焦灼祈盼、以及对民族共同体命运的忧虑,进一步展现出他渴求抵日反殖、解放祖国的民族使命感和政治与精神诉求.     

余光中:将在新诗史上长存的诗人

余光中先生的诗,题材广泛,内蕴丰富,艺术风格多样,然而,真正使余先生名列中国新诗史上有数的大家之一的,却是情深、意浓、韵美的“乡愁”诗。     

浅议白先勇和余光中乡愁创作的情感共性

本文以白先勇、余光中两位作家的经历作为切入点,寻求相似之处,并从中解读他们乡愁创作中的情感共性。     

台湾文学中的乡愁诗

台湾文学中的乡愁诗，是台湾特定历史中产生的特殊的社会现象，它既是社会生活的反映，也是诗人的生命体验。由于台湾与母体大陆的长期分离，使台湾诗人产生一种离愁别绪、愁肠百结的心灵伤痛。这些诗人大都是从大陆赴台人员，他们思乡望乡、怅望大陆，探寻中华文化的血脉，血浓于水。游子呼唤母亲，渴望不再与母体分离。乡愁是没有年轮的树，是游子永远的情结。这是乡愁诗的重要主题。值得注意的是，在台湾本土生长的新生代诗人中，新乡愁诗描绘出母亲对儿子的呼唤和儿子对母亲的爱恋，给乡愁诗赋予了新的內容。     

坚守心灵坐标高扬主体人格——从陶诗看陶渊明的人生观和价值取向

在中国古代文学画廊中,陶渊明的诗歌始终倍受瞩目,这其中除却诗歌本身的艺术成就,更源自诗中所蕴涵着的诗人独树一帜的价值选择,即诗人对真淳朴素主体人格的执著坚守,对＂灵＂的丰盈悦乐的刻骨乡愁,对自然和谐精神家园的不倦寻找。     

他乡是故乡──读《本土以外—论边缘的现代汉语文学》

家园、回家，一直都是人类文学母题中弥漫的情绪。从托尔斯泰到卡夫卡，一代代作家都像虔诚的还乡者，构建着自己的家园。因此，当我们把目光投向洛夫、余光中、白先勇、聂华备赵淑侠、也斯等这么一大批处于中国大陆以外的华人作家时，我们仍然能够感觉到其作品中的这股感伤；但不同的是，由于所居住地与本上的距离，这种精神上的归属替换成了地理上的标识，乡愁、故土在文字间闪烁不定，潜藏欲出。 因此，当海ｇＦ～家的作品进人大陆读者的视野时，我们立刻就感觉到文本背后这种独特的气质。那种去国怀乡的切肤之痛，天涯羁旅的落寞孤独，…     

灵魂的珍珠项链--余光中诗歌从边缘切入的两种向度窥探

真正的诗人总是保持恒久的前倾姿态,在人格上确立一种自觉的边缘意识.正如古今中外一切大作家大诗人一样,余光中的生命境界和精神世界是立体多元而又充满矛盾的,同时也保持其微妙与和谐的统一.余光中展现的世界具有多重的美学内蕴和多维路向.我们发现,当诗人从边缘立场出发,至少在两种向度上同时展开一是既能作为个体生命独特的心灵图景与创作主体的生命感受;二是又能作为表现出人与超自然两个层次的契合上,发出关于人类生命终极意义的追寻和关注以及体现出文化与历史传承的真义.余光中诗歌对当代华文诗歌写作有着重要的启示和意义.     

生存与困境之歌--鲁迅"归乡"系列小说与苏童的《米》比较阅读

现代文学中的故乡情结是一种文化现代性焦虑的产物,寻找故乡则是现代人精神家园迷失于皈依的集中体现.归乡模式在一个世纪以来的中国文学中成为一个十分重要的叙事模式,鲁迅的"归乡"系列小说与苏童的<米>,在动态叙事中的发掘游子的生存心态和生命际遇,从而揭示人类孤立无援、无可逃遁的生存困境,探索人性本真的奥秘.     

人生的风景──读《东山魁夷散文选》

人生的风景──读《东山魁夷散文选》魏泉台湾诗人余光中的散文集取名《左手的缪司》，因为他说自己是“用右手写诗，左手写散文”，我想把这个贴切而新颖的比喻用在东山魁夷身上也是毫不过分的，长期以来，做为日本著名的风景画家，东山魁夷在探索“日本的美”的绘画过程...     

山水与乡愁——生态美学与文化记忆视阈下的乡村文化情感建设

“山水”与“乡愁”作为一对不可分割的经典文化意象，构成了当代乡村文化情感建设中的重要内容。在当代生态理念和乡村文明建设中，传统的“山水精神”得以回归，正由一种精英式的审美转为大众的家园期待，集中体现了“人与自然共生”的发展观念。而“乡土”作为传统记忆文化的根本，使“山水精神”和“乡愁记忆”在情感感知上密切相连，“山水”是“乡村”的环境载体，“乡愁”是建立“乡村”的情感基础，“乡村”则是实现二者互通的现实之场。在“山水”与“乡愁”的情感建设中，不仅可以引发大众的历史回想与审美体验，还生成了独特的美学意象，“乡村”内涵也得以真正诠释，这在塑造民族家国意识与审美共感上具有重要的现实功能与启示意义。     

语言诗性功能的还原——以《乡愁》的分析为个案

本文以余光中《乡愁》为个案,运用语言学的分析方法,分别从语音、语义、语法结构等方面入手,分析了诗歌语言的音律特征,“反常化”手法,虚构性、情节性特点,“悖论”语言运用及诗歌语言的暗示性与隐喻性,力图探析出诗歌语言诗性功能的生成机理。通过分析,文章得出结论:对诗歌文本绝对客观的语言分析是不存在的,语言的诗性功能要站在文化阐释的高度,才能从总体上认识和理解。     

台湾新世代本土诗人的中国想象

长期以来,关于台湾新世代文学的研究存在着将本土诗人与外省诗人两个亚世代“群体”、在地意识与母体意识两种本土意识维度、再现与创造两种想象作用力割裂开来进行论述的问题。事实上,一方面,台湾新世代的本土诗人与外省诗人两个亚群体是不能截然分开来看待的,它们总是处于一种相互阐释、相互补充和相互建构的关系之中;另一方面,“台湾本土”这一概念不只指涉一种与地理有关的在地意识,也指涉一种与历史、语言有关的母体意识;最后,台湾新世代本土诗人对中国的想象,不只可以像余光中、洛夫等前行代诗人那样通过感觉、知觉和经验等再现的方式去生成,也可以通过一种对非现实性的中国历史文化的体验与反思的方式去实现。     

“集体无意识”与中国古代的“乡愁”书写

乡愁是古今中外的文学作品中常见的主题,体现了人类普遍的“集体无意识”.中国古代文人对于家乡、乡愁的描绘,具有久远的传统,留下了丰富的文字书写记录.对于乡愁的书写,古人常常立足于家国忧患的视野,出于一种自觉的表达.这就使得“乡愁”与古代知识分子的情感归宿问题关联起来,具有了“精神还乡”的纵深内蕴,成为古代文人精神建构途径之一.经由个体对于家园、家乡、国家的情感的艺术化表达,中国古代的乡愁书写不仅仅限于个体的抒怀,同时也具有了群体性的特征和追寻族群生存意义的哲学高度,体现了丰富的精神内蕴与人文特质,是中华民族精神资源的宝库.     

不羁的文化游子与深沉的文化乡愁——浅谈徐志摩与余光中散文的文化性格

不羁的文化游子与深沉的文化乡愁——浅谈徐志摩与余光中散文的文化性格●奚学瑶与西方不尽相同，散文历来是中国的主流文学。散文凝注了中华民族的文化性灵，而成为中华文化的重要载体。中国文学史上的许多文人学者，常常借用这一载体抒发自己的情怀，寄托自身的抱负，亦...     

“乡愁”文化与新型城镇化

在当今迅猛发展的中国城镇化及新农村建设进程中,如果中华民族丧失了传统文化、失落了“乡愁”,就不可能实现真正的“新型城镇化”与“人、社会、自然”的生态和谐。新型城镇化之“新”、生态之“和谐”,应体现在其“人文内核”上,就是让人“记得住乡愁”、“留得住文脉”,才能实现“诗意的栖居”。文章从理论上,论述了“乡愁”文化的产生和界定,提出“乡愁”文化的概念,并从其精神层面、制度层面和物质层面;比较和探讨了与传统文化的区别、联系,就此论述了在新型城镇化中留住“乡愁”文化的价值理念及其实现途径。     

试论朦胧诗的寻找主题

本文对朦胧诗的寻找主题作了阐述。文章认为，“寻找”，是笼罩朦胧诗派的独特意象，是连接朦胧诗人的共同情结，也是我们了解朦胧诗及其作者的一个重要支点。文章对朦胧诗寻找的内容、朦胧诗的社会历史意义及美学价值作了阐述     

传播学意义下的余光中诗歌

从传播学的角度看,台湾诗人余光中的诗歌在不同的文化空间广为传播,深受读者的喜爱,在大陆的传播也处于持续升温的状态,从各种选录和品评来看,我们发现余诗始终是选家和评家视野中的亮点。从文学传播的视角来考察和描述余光中诗歌的传播情况,认真研究余光中诗歌的传播技巧,总结其有效传播的成功经验,可以从一个新的维度来进一步观照和体认余光中诗歌的艺术成就及其诗史地位。