贵州现实主义油画厚重的人文关怀

独特的地理因素和多民族共存的状态成就了了贵州画家与生俱来的自我意识,它孕育了人文关怀的种子。艺术家们通过描摹以人民为中心的现实生活,进行艺术再创作,从而讴歌在恶劣环境中朴实无华且坚强不屈的人们的精神状态,立意鲜明跃然纸上,引人深思。贵州走出的一位位艺术家们要用手中的画笔让一切变得浓烈、不同寻常、要满怀深情地讴歌生活,坚定人们对美好生活的憧憬和信心,推动社会发展与进步。     

中国现实主义绘画艺术的创作特征

中国的现实主义绘画包含了诸多内容,有社会人文、中国的历史事件、文学著作等,通过绘画,反映了中国的哲学思想和民族精神,也体现出了深厚的文化内涵,展现出了科学真理。坚持中国艺术的主体价值,把中国的艺术推向世界舞台,中国的现实主义绘画艺术不仅对我国的绘画艺术具有非常重要的意义,而且对于中国文化的推广具有非常重要的价值,他的生命力是永恒的。一直以来,我国都遵循西为中用的原则,我国吸取其他国家的艺术精华,然后丰富我国的艺术,创作出更有价值的作品。     

中国近现代绘画的现实主义困扰

从辛亥革命时期莘莘学子的报国之志到红色革命时期的终极的精神粮食,再到21世纪的发展个性、注重个体思维的过程中,中国绘画承载着现实主义这一“伟大理想与抱负”至今经历了近一个世纪的漫长旅程。至今,现实主义的信念仍然影响着我们当代的画家和我们的美术教育。现实主义的“理想与抱负”是否仍然如同黑夜中海上的灯塔一样将指引我们驶向艺术思维创作的终极彼岸,来接受我们的祈祷？     

美国文学中自然主义与现实主义的动态距离——以《嘉莉妹妹》《塞拉斯·拉帕姆的发迹》为例

19世纪后半叶,机械的发展和财富的积累促使了一个过渡与极端、衰退与进步的新的时代的产生。在这一时期,新的作家提出新的思想。他们主张关注生活的各个方面并淋漓尽致的展现在作品中,其中包括生活的残酷与卑贱,以及残忍的阶级斗争。然而内战以后,工业化的迅速崛起导致了贫富两极分化,人们的生活变得更加苦不堪言,他们的内心充满了消极与失落,适者生存这一思想成为了道德标准,这也就促使了自然主义的出现。     

举例论述中西绘画作品的艺术特点

中国现代所发生的天翻地覆的变革,影响到社会生活的各个方面。中西文化的大门,也随着时代的变迁,逐渐敞开。本文主要论述十九世纪中西绘画的特点,主要的画派,代表人物,创作手法的运用。通过本文,可以了解中西绘画在十九世纪的发展趋势,以及在时代背景下中西文化相互借鉴的卓越成果。     

浅析现实主义电影和类型主义电影的关注视角——以电影《包氏父子》《野鹅敢死队》为例

电影源于生活的同时也“高”于生活,在电影多产量化的今天,我们所见到的佳作少之又少。电影高于生活之处,在笔者看来它是对现在的生活夸张化了,它的情节为大众服务,它的模式成了一种按部就班,虽然它依旧以现实为基础,但却少了那份“纯真”。《野鹅敢死队》以大见小,从大立场出发,《包氏父子》以小见大,从一个国家的一类人群出发。两者在思想上、欣赏审美上、艺术表达上均为佳作。像这类电影,应该被提倡。在电影浩瀚的海洋中,如何鉴别电影质量的好坏也是我们应该学习的,从佳作中找出它能称之其名的“证据”,从而揭露出好电影的真正价值。     

物质现实的复原与索隐——浅析现实主义电影理论

现实主义电影理论是电影理论发展史中重要的组成部分,为现实主义电影的发展提供了理论基础。本文以巴赞与克拉考尔的现实主义电影理论为文本,进一步把握现实主义电影理论的根本核心。     

当代艺术与“现实主义”——杨少斌“纵深800米”与“X-后视盲区”系列作品观后感

艺术家常常会选择用自己的艺术作品来表达对现实社会的关怀,例如当代艺术家杨少斌,他在创作的不同时期用不同特点的作品表达着对社会的关怀。本文就尝试分析杨少斌煤矿题材作品的“现实主义”精神与意义。     

国际关系理论的发展——现实主义与自由主义之争

20世纪,人类经历了两次世界大战和长达四十年的冷战。残酷的现实引发了学者对国际政治的思考,催生了国际关系这门学科。自国际关系成为一门学科以来,学者们已经建立了或者正在建立各种各样的理论,来解释世界政治中纷繁复杂的变化。迄今为止,最有影响力的当属现实主义理论和自由主义理论。尤其是发生在上世纪80年代的这两个学派之间的论战,更是主导了整个国际关系理论发展的方向。     

以人文关怀为推手提升思想政治教育的有效性

现代社会的巨大变迁对当代思想政治教育的有效性提出了严峻的挑战,尤其是社会行为、生活方式、价值观念等方面的影响,冲击着传统的思想政治教育工作模式。因此,如何加强思想政治教育工作,注重人文关怀,体现出思想政治教育工作的有效性已成为当前思想政治工作落实科学发展观的重要体现。     

中国当代雕塑审美创作谈——以许鸿飞作品为例

许鸿飞是中国当代雕塑大家,他的作品以丰富的内涵和独特的造型为中国雕塑界开启了新的创作途径.本文主要以许鸿飞的作品为载体,从三个方面来探讨中国当代雕塑创作者在进行审美创作时所具备的情态,以期引领当代的雕塑创作者创造出具有“灵魂”的作品.     

科技安老：技术时代的人文关怀

科技安老：未来社会的发展方向世博会的历史堪称一部科技创新史,在过去159年间,世博会已成为新技术、新产品首次亮相的集中地。2010年上海世博会同样展示了许多最新科技及产品,令人叹为观止。尤其值得注意的是,本届世博会首创的生命阳光馆自开幕以来吸引了相当多的参观者,馆内展示的高科技应用于日常生活为行动不便人士提供的帮助令观者惊叹不已。     

当代艺术、文化立场与新现实主义——张鉴墙近期艺术的评论

当今北京的宋庄画家群体，旱已引起了国内外的关注，对于他们的艺术创作、生命状态乃至艺术理念的理解，评论界还没有系统的研究。这一方面是由于这个群体本身尚处在流变之中，其中的理念分化和多元变奏在不断发生；另一方面则是由于对于中国现当代艺术的界定还没有形成共识，国际与国内的艺术市场的冲击和画家们的内在反应都呈现着迷茫和焦虑。从某种意义上说，     

艺术人类学视角的东北口传艺术研究——以满族说部为例

艺术人类学的发展在近年来备受国内外的广泛关注,其为中国艺术学针对活态艺术的研究提供了新视野和新方法。在东北这片民间艺术活跃的沃土上有着满族说部这样的口传艺术瑰宝,其传承与发展是艺术人类学所关切的课题。从艺术人类学视角出发研究满族说部,凝练出满族说部民族性与时代性、间接性与广阔性通俗性与口传性的活态特征。     

在绘画里思考——我的创作随想

作为一个爱好绘画的青年,并打算用自己人生辛勤耕耘的人,几乎最重要的事情就是怎么样寻找自己的艺术发展道路,探索自己的艺术表现语言,力争形成自己的艺术风格。在跨越2000年的今天,艺术的发展在经过了现代主义之后,进入了一个多元化的时代。在许多艺术家力争保持个人风格,或追随国际艺术潮流的同时,一个艺术青年,应该把视觉看在何处?应该把价值支点撑在哪里?又应该把自己的生长点放在哪儿呢?     

人文关怀——学校心理咨询的核心理念

学校心理咨询的主要对象应是成长中的青少年学生,面对的主要问题是青少年学生成长过程中的心理问题,因而它具有明显的服务于教育的特征,应以发展性咨询为主.本文认为,学校心理咨询应有一种人文关怀的理念,应把青少年学生的心理成长、健康发展、人格完善作为心理咨询最终的追求目标,从更高的层面来关注青少年学生的人生发展.     

街头艺人生存现状及管理对策——以杭州为例

在国外一些大城市中,街头艺人不仅是街头的一道风景线,更是民族文化的一种展示,受到游客和民众的欢迎.而在中国,街头艺人还是被认为是一种影响市容的工作,与乞丐一样被到处驱逐.从这方面看,落后的管理理念是不容忽视且需要改变的.政府管理部门要转变观念,从生存、就业和社会稳定的高度,把街头艺人作为城市文化的一个组成部分,给予规范、支持和引导.     

星作家作品营销模式分析——以郭敬明为例

进入网络时代以来,各种作品营销新方式应运而生,打造明星作者助力营销,借助网络新媒体营销等新方法层出不穷,赋予了鲜明的时代特色。郭敬明从文化界到娱乐圈的跨界,使得他在出道10余年的时间里保持超高的人气。以人气为基础,他依靠个人品牌打造商业平台,缔造了一条青春文学作家的生产线,并不断挖掘和延伸产业链,将他作品的商业价值发挥到极致,他也为作家开启了新的商业模式。     

动画影像中的宗教观——以宫崎骏作品为例

动画大师宫崎骏以活泼、富含议题的灵感创作出许许多多脍炙人口的作品。在其作品当中,隐含着对社会、自然与人文的关怀。对于观赏者而言,除了可以欣赏到宫崎骏天马行空式的想象力之外,更可以透过动画中的情节,发现这位大师藉由动画展现着令人深省的意义。本文主要是探讨宫崎骏作品中所表现出的宗教意涵。     

乘着思想的翅膀——-著名画家胡天笑油画艺术启示

思想是艺术的根基和灵魂,没有思想不立,缺乏艺术不活。只有思想与艺术得到有机统一,艺术作品才能有质量、有分量、有品味、有地位,才能立得住、站得高、活得久、传得远。这是我认真品读胡天笑系列油画作品后得到的印象和启示。