看英文原声电影学英语方法浅析

随着英语教育的普及,社会上有关英语学习的途径和方法也愈来愈多,看英文原声电影已经发展成为当今英语学习和娱乐的重要途径之一。本文通过分析看电影学英语的益处和基本原则,探索出看电影学英语的具体方法,希望对英语学习有一定的启发和帮助。     

浅论“冷战”时期的好莱坞电影

电影从诞生以来,不仅以商品的形式获取商业价值,也在一定程度上进行着文化意识、审美艺术的传承与弘扬。好莱坞作为电影圣地,基于其媒介特性,为探知美国历史文化与世界电影事业发展提供了良好平台。以"冷战"时期的好莱坞电影为研究对象,从"冷战"时期好莱坞电影发展历程出发,浅论"冷战"时期好莱坞电影的发展,并探知"冷战"时期好莱坞电影背后的政治文化蕴意。     

二十世纪三十年代“软硬电影”评判标准的反思与展望

20世纪30年代是中国电影理论与批评最为活跃也最有成就的时期之一。1933年,伴随着新兴电影文化运动的蓬勃发展,以黄嘉谟、刘呐鸥等人为代表创办了《现代电影》杂志,它以介绍中外电影知识、理论和最新动态为主要内容,曾刊登了不少理论性较强的文章。虽然曾引发了"软硬电影"的重要论争,但客观上讲它也是一本较为纯粹的电影理论刊物,其内容更加接近世界先进的文化观念。罗伯特·C·艾伦在《电影史:理论与实践》中曾说过:"评论话语为电影史学家建立起过去某个时期主流电影风格的规范程度。但是当评论家碰上一部‘与众不同’影片时,也就是说,当影片并不完全适用于标准评论话语所习惯的参照框架时,那些规范的限度也就暴露出来了。"显然,软性电影在当时的"特立独行"受到了左翼影评人强烈批判,但从侧面来讲,左翼电影着重强调"内容"的这个限度也掩盖了所谓的"软性电影"中所蕴藏的先进文化。因此,在双方评判的标准问题上就值得我们深刻的反思。     

1990-2007 年中国青少年消费研究发展述评

本文通过对1990到2007年发表在各类期刊的115篇关于青少年消费研究的学术论文进行梳理和分析,从研究时间、研究的学科视角、研究方法、对象界定和研究内容的角度,总结了青少年消费研究的基本情况和特点,并指出了既往研究在理论、方法、研究对象和范围等方面取得的成果和存在的不足。     

文化适应性对中国电影片名翻译的影响

鉴于片名翻译的文化媒介作用,我们把研究的着重点放在文化对电影片名英译的指导作用上,通过文化指导消除文化误读并实现电影片名的商业价值。第一,注重电影艺术的学习,了解电影作品的生产过程,特别是与电影翻译密切相关的各个环节。电影是一门综合性的艺术,要做好电影翻译当然必须了解与之相关的各个方面,否则只能是纸上谈兵。第二,注重理论研究。电影翻译可以和其他相关学科的最新研究成果相结合,比如从文化翻译观的角度谈影视翻译。     

视·听·空间

"新星电影读本"以电影学名著、电影大师专辑、电影大师访谈录、电影艺术研究、海外电影华人等几个系列构成。这是其中的两本。帕索里尼,被称为"文质彬彬、具有深厚美学修养"、反对野蛮暴力的诗人、小说家,却拍摄了根据色情作家、臭名昭著的萨德侯爵的小说改编的影片《萨罗:索多玛120天》。他后期的作品,在黑色幽默的背后,透出深入骨髓的冰冷和绝望。     

试论社会学的研究对象和理论体系

社会学研究对象的界定,是对纷繁复杂的社会客体现象所作的一种区分,它是社会学学科存在的基础,也是与其它各门社会科学相区别的基础。社会学的理论,是对复杂社会现象的一种系统认识,它是社会学学科的主体和主要标志。本文就我们学习、研究和教学的体会,试图对界定社会学研究对象的原则、内容,社会学理论的总体模式、主要内容、特点等发表一点肤浅的见解,与社会学同行们商榷。     

简论中国现代30年代(1932-1937)电影的发展

二十世纪三四十年代的中国电影是中国承前启后的一段电影的特殊历史时期。它以题材的丰富性、中国电影人对于电影事业艺术的深刻探究和先锋体验式的尝试的独特性屹立在中国电影史册上。在这个期间中国各大电影公司相继成立,并且初具规模。期间中国以"明星"为首的民族电影公司也积极为中国电影事业的发展奉献着自己的力量。     

论武侠电影在武术传播过程中的作用

20世纪以来,武侠电影因其传播范围大、速度快且影响面较广等诸多优势,成为备受国内外电影爱好者喜闻乐见的一种电影类型。武侠电影的出现和发展也对中华民族传统武术带来了不小的影响。武术作为中华民族的国粹,它的魅力不仅是其丰富多彩的技巧技能,更重要的是在于其浓厚的东方民族文化色彩和对东方民族历史的体现。本文试图从武侠电影着手,阐述中国武侠电影产生和发展的过程,并从中分析中国武侠电影的出现是否真正让世人认识到中华民族传统武术流派和传统武术的历史渊源,以及武侠电影对中国武术发展过程中所起到的作用。     

中国小成本电影现状分析

作为中国电影市场的一部分,中国小成本在经历过2006年辉煌过后,目前的发展态势并不乐观,除少数影片获得了不错的口碑和可观的票房外,其它影片普遍存在着艺术与商业发展不平衡的问题。文章对当前中国小成本电影的生存现状进行分析,以具有代表性的国产小成本电影为例,找出当前中国小成本电影存在的问题,并从电影制作、发行等环节提出解决方法,从而找到小成本电影今后发展的道路,使其得到更好的发展。     

浅析现实主义电影和类型主义电影的关注视角——以电影《包氏父子》《野鹅敢死队》为例

电影源于生活的同时也“高”于生活,在电影多产量化的今天,我们所见到的佳作少之又少。电影高于生活之处,在笔者看来它是对现在的生活夸张化了,它的情节为大众服务,它的模式成了一种按部就班,虽然它依旧以现实为基础,但却少了那份“纯真”。《野鹅敢死队》以大见小,从大立场出发,《包氏父子》以小见大,从一个国家的一类人群出发。两者在思想上、欣赏审美上、艺术表达上均为佳作。像这类电影,应该被提倡。在电影浩瀚的海洋中,如何鉴别电影质量的好坏也是我们应该学习的,从佳作中找出它能称之其名的“证据”,从而揭露出好电影的真正价值。     

Ip电影热播的原因

IP电影近年来的盛行,要从传播者和受众两个方面来分析原因,传播者对于IP电影的选择及其受众对电影的选择,所以IP电影的热播是必然的。     

主旋律电影在思想政治育人中的应用现状及实现路径

主旋律电影是思想政治教育的一种重要载体,具有彰显主流意识形态、内容积极向上、题材丰富多样、满载正能量等特点,借助主旋律电影开展思想政治教育活动,为当前思想政治工作提供了新的视野和路径。当前,主旋律电影的现实态势主要体现在产业主体多元、涉及题材丰富、受众对象广泛等方面。为了进一步提升主旋律电影思想政治育人的效果,推动主旋律电影与思想政治教育在价值引领、情感渗透方面的结合,需要着眼于"讲好故事、塑好人物、促进融合、区分层次"这四个方面,不断拓展主旋律电影思想政治育人空间、培育主旋律电影思想政治育人载体、形成主旋律电影思想政治育人合力、促进主旋律电影思想政治育人立体化,进而让主旋律电影更好地为思想政治工作服务。     

英文电影字幕翻译的技巧探析

在英语学习与实践的过程当中英语翻译是一个主要的应用方向,其中,英文电影字幕翻译由于翻译对象的特殊性,对翻译的技巧方面有着更高的要求。本文主要从英文电影字幕翻译的要求出发,探讨英文电影字幕翻译的技巧以及今后的提升策略。     

浅谈动画艺术与电影的融合

自20世纪初,动画作为一门独立的艺术样式,在世界范围内获得了普遍而迅速的发展,并取得了许多辉煌的成就,产生了很多具有鲜明个性与风格的动画作品和优秀的动画家。纵观历史,当动画开始立足于艺术的殿堂,便开始伴随电影的诞生、发展而逐步的成熟壮大,最终形成了独特的审美趣味和表现风格。从某种意义上说,动画对于电影的诞生及发展有着无可替代的影响。反过来电影技术和各种电影表现手段的不断发展、出新,以及电影作为艺术地位的确立和成熟,不仅使动画摆脱了低级的命运,更赋予了动画在艺术上全新的意义和内涵。     

浅析韩国Faction电影的创作特点

Faction电影是纪实与虚构相结合的电影,即根据现实生活中发生的真实事件或以现实人物原型改变的电影。Faction电影虽然在方式上有一定的"讨巧"成分,免去了编剧对故事本身逻辑性的推敲和再创造,但是从现实生活角度而言,Faction电影无疑是对大众心理防线的一种挑战。本文以《素媛》《熔炉》为例,浅要分析韩国Faction电影的创作特点。     

中国电影的诗意化摄影造型研究

"诗意化"一词的概念最早是出现在前苏联电影中所创立的"诗电影"流派中。诗电影不同于先锋电影,它比较注重隐喻蒙太奇手法的使用,然而,诗电影并未形成真正的流派以及理论体系,并作为一种革新被运用到诸多电影之中。至今诗电影这个概念也只是存在于前苏联电影范之内,并没有真正意义上的诗电影理论体系。在我国,谢铁骊导演认为诗电影是一种风格。在拍摄电影《今夜星光灿烂》时,谢铁骊导演就认为这部电影应该拍成一部散文诗风格的电影。苏联电影理论家查希·里杨也对这种风格有这样的论述:"把情节发展、造型处理、演员表演、在有声电影中还有对话和音乐的语义学特点等方面的风格独特性,错综复杂地综合在一起,便产生作为一部完整的艺术作品的影片的风格。"笔者认为这种风格就是电影摄影中的诗意化造型手段,是一种表意性的造型手段,可以运用到诗电影中,也可以运用到其他任何何形式、题材的电影中。     

浅谈电影艺术中的文艺片

电影是一门综合艺术,在它诞生的百余年间,不同流派、不同类型的影片层出不穷。电影已深入到了人类日常生活的方方面面,成为生活中不能替代和不可或缺的一员。随着人们审美的提高、品位的提升,有一种电影艺术片种应运而生——文艺片。本文通过文艺片的介绍概述和举例浅析,来谈一下文艺片这个特殊类型的电影,目的是帮助热爱电影的人们去了解文艺片,走近电影艺术。     

从流传学的交叉式影响模式中论李安电影创作的成功

流传学是比较文学的影响研究模式之一,在流传学的交叉式影响研究模式中,我们所说的接受者并不总是终点,有些时候也会反过来影响原来的放送者。在研究一位作家对外的影响时,也回避免不了要讨论他作为接受者对外吸收了什么。从广义的文学角度来看,华裔导演李安的电影在美国大获成功是即是一个典型的例证。东西两种文化直接或间接的影响受李安电影创作,电影中我们看到了东方文化观和西方文化观的差异与冲突,更看到了二者相互影响与融合而创造出的完美电影。     

戏曲音乐音响化在戏曲电影中的运用

戏曲电影在其漫长的发展过程中,凸显了戏曲与电影的多重矛盾,正是因为这些矛盾的存在以及艺术家对于解决矛盾的尝试,使戏曲电影形成了众多不同的类型和风格。与此同时,戏曲与音乐又有着微妙的互通关系。戏曲音乐有着其他舞台形式所不具备的声音特性,那就是对动作的表达。"锣鼓点"在戏曲舞台表演中的功能与电影中的动效相类似。同时在戏曲与电影的结合中,真实音响的介入常常会遇到多重困难,而"锣鼓点"的使用特性介于两者的临界点,容易与任何一种类型相结合产生不同的化学反应。戏曲电影大致分为四种类型与风格,针对四种类型的不同特性,分别论述戏曲音乐音响化在影片中的使用方法及特殊作用。